科幻电影怎么拍的视频

A. 科幻电影的剧情，实际生活无法到达，是如何拍摄出来的

在这个科技发展的新时代，科幻电影也是科计不断发展的一个新领域，科幻电影自发展以来来口碑巨好，深受人们的喜爱。那么关于科幻电影的剧情，实际生活无法到达，是如何拍摄出来的？科幻电影的拍摄内容是来源于玄幻小说改编成电影的，科幻电影在拍摄的时候它可以借助同样的场景，通过后期的剪辑和美化，甚至是用到比较先进的计算机编程，这样就能够达到想要的效果。

还有就是科幻电影当中对外星人的讲述，我们通过对宇宙的观察，也加大了对发现外星人的存在性探究和考研。因此科幻电影演绎的也有可能是我们未来的发展趋势，我们可以从中汲取到更多的思想经验，这样有利于促进未来在科技方面有更好的突破。

B. 那些很科幻的大片，都是用什么技术拍摄出来的呢

首先，关于设备。Dynamixyz面部表情捕捉系统采用国际最先进的技术，能够自动定位和跟踪头部及面部表情的精确运动。无需在面部做任何标记，使用者只需戴上装配有摄像机的头盔就可以快速创建逼真的面部动画。Dynamixyz面部表情捕捉系统配合半封闭头戴式面部表情拍摄头盔，能够精确地检测到演员面部五官的位置和头部旋转，通过分析演员表情实时反馈到3D 模型中。

（2）映射模式。执行与映射匹配相关的CG角色

指定中立面部表情。基本的面部表情边界标记是根据面部初始表情自动放置。然而，因为软件只临时安排了自动识别，有时会根据视频的状态有所偏离。这时可以通过手动重新调整这一偏差。当这种调整完成时，利用映射模式和追踪解算模式生成分析视频的“跟踪曲线”。由于生成的跟踪轮廓仅为中立表情信息，之后可以在追踪解算模式下从视频中提取必要的帧，添加各种表情，在重定向模式下调整标记点的位置，丰富演员表情。跟踪配置文件中的参考信息越好，跟踪精度就越好。跟踪配置文件完成后，最后就变成映射匹配的工作。重新定位的原则很简单，在以前创建的跟踪配置文件中注释每个表情，保存CG做出的面部表情，链接到Performer，执行CG环节，不断推出下面的动画工作。

C. 美国的科幻片都是怎么拍的，

演员们站在绿色背景前表演（称为抠像技术），屏幕上只有·演员的图像而没有背景，背景另外拍摄或制作，到后期制作的时候合到一起就完了。

科幻电影采用科幻元素作为题材，以建立在科学上的幻想性情景为背景，在此基础上展开叙事的影视作品。

科幻片所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。

(3)科幻电影怎么拍的视频扩展阅读

美国著名科幻片介绍

1、《地心引力》由阿方索·卡隆执导，桑德拉·布洛克和乔治·克鲁尼主演。

剧本由导演阿方索·卡隆与儿子乔纳斯·卡隆共同撰写。影片于2014年3月3日获得第86届奥斯卡最佳导演、最佳剪辑、最佳摄影、最佳视觉效果、最佳音响效果、最佳音效剪辑以及最佳配乐奖七项大奖。

影片讲述了一个在探索者号航天飞机上的两名男宇航员和一个女宇航员出舱进行哈勃望远镜维修时，遭遇太空碎片袭击导致飞船发生严重事故后在太空中发生的故事。

2、《星球大战》（Star Wars），又名《星球大战4：新希望》（Star Wars: Episode IV - A New Hope），是科幻电影《星球大战》系列的第四集，也是正传系列的第一部。

本片由乔治·卢卡斯执导，哈里森·福特、马克·哈米尔、凯丽·费雪等主演，于1977年5月25日上映。影片讲述了主角卢克·天行者走上绝地武士之路的冒险历程。

D. 科幻片是怎么制作

科幻片制作是通过拍摄,可以达到一定的效果。通过后期软件,有的时候要几种软件一起用,最后才能合成一个完整的特效镜头，抠像,比如<<神话>>在山洞里面的戏,都是绿屏抠像制作出来的.虚拟形象:一般都是用三维软件制作(类似3D,MAYA都可以做),只用做一个模型就好,动作用捕捉仪,根据真人的动作捕捉.所以效果很真科幻电影是电影的一类，采用科幻作为题材。确切来说，科幻电影是以建立在科学上的幻想性情景或假设为背景，在此基础上展开叙事的电影。科幻电影所采用的科学理论并不一定被主流科学界接受，例如外星生命、外星球、超能力或时间旅行等等。科幻电影常常使用可能的未来世界作为故事背景，用宇宙飞船、机器人或其他超越时代的科技等元素彰显与现实之间的差异。许多科幻电影会表现出对于政治或社会议题的关注，以及哲学方面如人类处境的探讨。一些科幻电影是从科幻文学作品改编而成，但科幻电影会注重撷取其中的文学或人文方面的元素，而无视科幻文学比较注重的科学严谨性和逻辑性。
一、背景多样但内部逻辑严格，对于科幻片来说，故事可以发生在任何时候，并且可以在中途大幅度地更换年代，但实际上它要叙述的真正内容所占据的期限仍然很有限；类似地，科幻故事发生的地点看似不着边际，但实际上也非常有限。虽然好莱坞科幻片在想象上天马行空，但它在逻辑规则上却最为严格，讲求一个内部真实性统一连贯而不矛盾的虚幻世界。
二、人物塑造比较简单，好莱坞科幻片大多希望观众将注意力集中于特效和情节，因此其人物塑造相比于其它类型片来说是较为简单。人物的维度较少，表面和内心较为一致，性格没有变化或只有简单的变化。但近些年来这种状况也有所改变，科幻片也开始注重人物性格的塑造，对人物内心的冲突和矛盾以及生活中的苦恼和困难的描述开始加大力度。
三、“激励事件”往往具科幻因素，比如时间的错位、外星人的入侵、恐龙公园的建立等等，它打破了原有的平衡，迫使主人公做出反应。和其它类型片一样，科幻片的冲突也包括内心冲突、人际冲突、外界冲突（包括社会冲突和更大的环境冲突）这几个层面，但一般来说，科幻片中最大的冲突是人与大的环境力量的冲突，比如自然灾害来袭、外星生物侵略等。
四、推崇的仍然是生命至上、追求正义、珍惜人生这样传统而永恒的价值。

E. 科幻电影是怎么制作的

1.通过拍摄,可以达到一定的效果
2.通过后期软件,有的时候要几种软件一起用,最后才能合成一个完整的特效镜头
3.抠像,<<神话>>在山洞里面的戏,都是绿屏抠像制作出来的.
4.虚拟形象:一般都是用三维软件制作(类似3D,MAYA都可以做),只用做一个模型就好,动作用捕捉仪,根据真人的动作捕捉.所以效果很真

F. 科幻电影是如何拍摄的

那个叫做绿幕抠像技术,即先让演员在绿色或蓝色的背景下表演,技术人员用3d和CG技术在电脑上作出特效,再把蓝幕或绿幕背景抠去(即所谓抠像),配上已做好的特效就可以展现科幻场景了.之所以用蓝绿色背景而不是红色是因为蓝绿色波长短便于抠像

G. 深度解析经典科幻电影，这当初是怎么拍出来的呢

经常看到电影花絮里边很多人在一个绿色房子里边排戏，当他们把镜头拍摄好了以后背景都是绿色的了，再把所有的镜头放到电脑里边用视频软件来合成成别的背景.具体的电影你可以去看看黑客帝国，超人归来，还有(游戏)极品飞车10的拍摄花絮.
飞船效果，这个拍摄比较多了.在一张黑色的大幕前边放置一个飞船模型，然后根据摄影机的运动远近以及其他物体的大小比例可以把飞船拍的很逼真。你可以看看独立日.
人物大小差别.指环王第一集里边最开始的镜头，甘道夫拜访老朋友比尔博巴金斯，其实他们两个演员的身高差距并不大，但是在电影里边比尔博巴金斯却只有甘道夫腰那么高.这里有两个办法能拍摄出这种效果.(希望你看过这部电影)
第一个:当同一镜头中只出现一个人的脸时(不管是谁)，可以直接找个身材夸张的特形演员来穿上同样的服装.
第二个:当两个人的脸同时出现在一个镜头时(例如该片)，拍摄人员制造了两个一样的房屋，第一个房屋比正常身高比例稍微小点，人进去非常拥挤，这个房屋用来拍摄甘道夫的戏；第二个房屋在和第一个房屋相比任何配饰一模一样的基础上把所有的东西放大两倍，人进去会觉得非常宽敞，这个房屋用来拍摄比尔博巴金斯的戏，然后把同样的镜头走位，演员走位的两段镜头用电脑处理在一起.
而他们在同一个桌子上吃饭那场戏则是利用桌子上的茶壶，面包，杯子什么的帮忙，把两个大小不一的桌子按一定位置放在一起，观众从一个固定方向来看因为茶壶，面包，杯子把两个桌子的界限阻挡完，所以造成视觉误差，误认为是一个桌子，那么比尔博巴金斯在远处的大桌子旁边演戏，甘道夫则在近处小桌子上演戏.不同演员的身高差异就体现出来了.
其他的效果我具体不知道你想问什么，不过多半都是利用视觉错误来的，如果大场面那种两军交战则不得不用电脑复制:比如我想拍摄一组5万人对5万人的战争场面，那么我用远景先将200人左右的群众演员的戏份拍好，然后把这组镜头放到电脑里边然后镜头复制.
最后还有一种:指环王第二集里边那个怪物咕噜姆，那个是利用红外扫描.

H. 科幻大片是怎么制作的

电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴，给观众们真切地感受到”身临其境”的观影感受。

好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术，尤其是数字特效，在创造影视艺术中的现实世界时，又在创造异乎寻常的”梦幻世界”及”超人”故事。

一些高难度、大投入的科幻片、灾难片、动作片广泛地使用了数字特效，变幻出了”虚拟现实”和”未来世界”。

这些电影特效到底是如何运用的呢？

微型模型

人、妖怪、建筑物，以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。

当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。

电

按正常的速度，电影胶片在每一秒内能拍摄24张静止的图片。改变每一秒内拍摄的画面数量可以制造出一些基本的特效。

每秒内拍摄的画面多于24张，就会产生一种慢动作的效果。相反，如果每秒内的画面少于24张，那么电影中的动作就会加快，这样就会显得更加剧烈，刺激。

电脑合成图象

人们对电脑的使用，使得电影特效制作的速度以及质量都有了巨大的进步。

基于硬件设备的支持，可以做出效果更加逼真的效果。

影视特效具体是做哪些工作？

在影视电影中，人们通过计算机技术制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效。

电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。在影视拍摄中，经常用微型模型，例如：人、妖怪、建筑物等各种，来实现电影中特效的需要。

伴随着计算机图形计算技术的发展，使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步，制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果。

比如可以使用各种软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果，也可以使用专业软件制作仿真的角色。

I. 电影 里面的梦幻和 科幻 画面怎么做出来的

专业的没有，都是电脑后期合成，这叫绿棚拍摄，就是演员在一张大的绿色幕墙前，通过道具做各种动作，再由电脑做后期合成

J. 电影、科幻片类的是怎样拍成的...特别是那些怪物或飞船！

电影诞生初期，怪物是靠电影剪辑的手段做成的，比较有名气的是一个几分钟的电影短片，是一个人的脸逐渐变成怪物。
后来的怪物和飞船，主要是靠模型。比较典型的就是星球大战，黑星爆炸的场面就是把一个模型炸掉，为模仿太空中无重力的爆炸效果，摄影机是从下往上拍摄的（摄影机放在模型和地面之间）。还有《金刚》（金刚拍过好几次，不是最近的那部，而是后来其道具在美国环球电影城里面展示的那部《金刚》）《大白鲨》等。还有就是很多朋友喜欢的日本科幻类电视连续剧《恐龙特急克赛号》，由于模型制作水平相对较差，其飞船和怪物看上去很假。但是在当年，其创意已经不错了。
现在主要是靠电脑合成，代表作是《未来战士2》中的液态机器人。日本的《最终幻想》已经是全电脑合成的电影了。