美国电影大学怎么样

A. 美国电影大学排名

美国电影大学排名如下：

1、美国电影学院。

美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。这个专业的教育项目建立于1969年，已经培养了大量的专业电影人士。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的 MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。

美国电影学院不仅从事教学，培养影视源慎制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。每年该学院还举办电影节，他们认为这有利于促进世界电影艺术和技术的交流与发展。

4、哥伦比亚大学艺术学院。

哥伦比亚大学的艺术学院电影研究专业更侧重于全球范围内电影的影响力，以及个人的写作能力。一般选择主修电影专业的学生，要么想从技术到文化内涵上了解更多的艺术形式，要么想从事电影事业或者想将人文与艺术相结合发展。

通常，本专业的学生在第二年学期末的时候，在咨询顾问的帮助下，来决定自己未来两年的专业方向，并且决定专业相关的12门主修课以及3门专业以外的选修课，课程设置非常自由。哥大艺术学院的知名校友包括获得奥斯卡大奖的导演凯瑟琳·毕格罗。

5、加州大学洛杉矶分校戏剧、电影和电视学院。

加州大学洛杉矶分校的戏剧、电影和电视学院是美国电影艺术专业人才的摇篮。这间大学是一间广泛的文化中心，涵盖了剧场、舞蹈、音乐和两间主题博物馆。与南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院，

这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。加州大学洛杉矶分校培养出的众多影视界名人雹盯敬包括，拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉和著名影星詹姆斯·迪恩。

B. 美国留学 纽约大学电影学院的基本介绍

纽约大学

成立于1831年，创校至今已有一百五十余年的历史。学校之成立原始于一群热爱教育的纽约市民，鉴于一八二八年伦敦大学的成立，进一步体认到纽约人也应该有自己的大学，于是创立了纽约大学，第一任校长为Albert Gallatin先生。

纽约大学电影学院对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。本科申请可以选择纸申或网申，并且只有秋季入学。

申请表，成绩单、推荐信、语言成绩、ACT或SAT成绩等材料是必备的硬件。虽然语言成绩没有最低分限制，但如果iBT不到100分或者IETLS不到7.5分，在众多申请者中码返谨你都是没有竞争力的。当然，如果你的纽约大学电影学院申请是关于电影研究、剧本写作、摄影摄像、舞蹈、音乐制作等等专业，还需要一个作品集。比如电影研究专业需要两个部分的作品集，第一部分是有关电影、导演或者任何一个和电影相关主题的Essay，第二部分是回答三个小问题的一页长的陈述性文章。摄影摄像专业需要你提供的作品集分为三个部分，其中包括15到20个影像，其中有5到7个是系里给出的主题，4篇小的Essay，和一个问卷。这些东西都必须在截止日期以前提交。

纽约大学电影学院是所有拥有明星世仿梦的年轻人的理想之地，很多有才华的年轻人，那些明星大腕的子女都原来来这里进修，入学竞争的惨烈程度可想而知。对纽约大学迟基电影学院申请感兴趣的同学不妨可以试下，除了硬件条件一定要过关，作品集也要相当仔细，绝对不能大意。

本科申请必须先要进Tisch学院，而该院是要求很高，托福 100+ SAT1 2100+ SAT2 越高越好，另外还要有个人作品。

C. 美国纽约电影学院怎么样

该校是由百老汇制片人杰瑞夏洛克创建。迄今为止，在第一批学生毕业仅仅13年之后，纽约电影学院已经成为世界上最重要的电影教育基地之一。优秀校友包括：马克思斯皮尔伯格(史蒂夫 斯皮尔伯格的儿子)、杰克罗宾斯(蒂姆罗宾斯的儿子)、Glen Hansard(电影Star男主角和"The Frames" 乐队的主唱)、Brett Ratner (尖峰时刻和X战警-最后立场的导演)、Jessica Lee Rose(前YouTube show "lonelygirl15"的主角，目前是美国广播公司的家庭节目"Greek"的女演员)、中国新锐导演戴睿也是NYFA的毕业校友、中国R&B天王胡彦斌于2011年在此学校进修。

纽约电影学院是许多好莱坞电影制作人喜欢的电影学院。斯皮尔伯格、皮尔斯·布鲁斯南和默里·亚伯拉罕的儿子在我们学校学习；和导演彼得·博格丹诺维奇的女儿。然而，纽约电影学院制作的最好的电影仍然是由与电影业没有联系的学生制作的。

纽约电影学院的课程设计是基于一种教学理念:获奖电影人的课堂教学与实际操作紧密结合。学院希望每个学生都能通过制作一系列的小电影来学习，并熟悉电影制作的全过程。每一个学生都在编辑、指导、表演和剪辑自己的电影，以获得建设性的建议和意见。学生们将在这次操作中获得的经验应用到下一部电影制作中，因此继续学习。

D. 美国南加州大学电影艺术学院怎么样

美国南加州大学电影艺术学院很不错，南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学。

学院在保留传统的同时，也在不断改进已有的课程来适应不断变化的媒体艺术与技术的新浪潮。南加州大学电影艺术学院努力地领导着电影，电视制作，电影教育和学术研究等各个方面。 许多电影公司、知名校友在捐建世界一流的电影电视中心，提供一流的教学设施和设备。

南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。因此，学校一直在全美各大电影学院中排名第一。

学院的校友包括了在全世界各专业院校的学者，艺术家，技术人员，编剧，导演以及电影工业的行政人员。许多校友都是各自领域的佼佼者。校友们荣获过各种电影电视业界的奖项。

以上内容参考：网络--南加州大学电影艺术学院

E. 美国留学 美国的电影学专业在世界处于领先地位

美国的电影学专业在世界处于领先地位，美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程，去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习，包括写作训练，创作训练等。

美国最丰富的电影教育在本科，因为不光培训学生的实践能力，同时还能学到很多艺术史，文学，人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。

关于美国电影学院

所谓兄销电影学院就是指专门为电影理论研究，电影制作以及电影辅助职业提供教育和实践的学术机构。纯正的电影学院多为学科齐全，分类明细并且有着广泛的职业发展方向。

事实上广义的电影学院包含的更加广阔，类似世界著名的美国南加州大 学的电影与电视学院(USC Film School)就是隶属综合研究型大学南加州大学的羡郑游一所学院，此学院名为电影与电视学院，包含了电影和电视制作。而一般美国人习惯称呼它为USC film school。诸如此类的大学直属学院的学校很多，加州大学洛杉矶分校UCLA，纽约大学天赤艺术学院NYU-Tisch。

关于美国电影学学位

按照世界范围内的学术标准差异，一般大部分本科阶段学校多提供BA(文学士学位))居多，少部分职业和艺术学院提供BFA(艺术学士学位)，个别艺术学院的设计专业和数字媒体提供的是BS(理学士专业)。研究生阶段分MA和MFA两个方向，一般MA多为1年到两年的Film studies(电影学)方向，主要学习和研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为 MFA film proction(电影制作)，此学位主要从事电影制作，写作，导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing，大部分多为proction。

目前为止美国暂时很少学校提供研究生以上的表演方向的学位，多为大学和社区丛正学院提供的学士和副学士学位为主，而认证学位的表演更受欢迎。

F. 纽约电影学院相当于国内什么大学

纽约电影学院的口碑和教学质量基本和国内蓝翔差不多。更偏向职业培训，属于是有钱就能上。目前国内对于纽约电影学院的认可度也非常的低。在美国，纽约电影学院也是基本不在排名上的。如果能收到其他offer，不建议考虑这个学校。

G. 美国影视专业概况及十大名校推荐

影视专业 是时下非常火爆的传媒方向之一，随着技术手段的日益趋同，电影与电视的相关理论也在走向统一，因此一般把电影和电视统称为影视专业。美国拥有世界上最发达的影视文化：好莱坞代表着最顶尖的电影技术与理念，而以NBC、CBS、FOX、ABC为代表的美国电视系统引导着世界电视的发展方向，因此美国高等院校的影视专业代表了传媒类影视专业最前沿的理论动向和实践方向，成为全世界有志于此的青年留学的首选之地。 在美国，影视专业的设置根据开设院校的不同大致分为两个方向：一类是艺术类院校的影视专业，一类是综合性大学的电影学院。艺术类院校偏重于专才培养，和业界联系较紧，有良好的艺术氛围;而综合类院校注重通才培养，可以跨学科选课，有较好的学术氛围。比如，像美国电影学院(American Film Institute)，纽约电影学院(New York Film Academy)，加州艺术学院(California Institute of the Arts)，等校名以Institute, Academy, College结尾的艺术类院校，就提供非常细化的影视类专业Directing(导演), Cinematography(摄影), Editing(剪辑), Procing(制片), Proction design(制作设计), Screenwriting(编剧), Animation(动画), Acting(影视表演)等等。而像纽约大学、哥伦比亚大学、加州大学伯克利、加州大学洛杉矶、西北大学、德州大学奥斯汀等等以University命名的综合类院校的影视专业大多都只是区分了Proction(制作)和Screenwriting(编剧)。当然，也有一些综合性大学的Film School另外开设了制片、动画或者是新媒体专业，但并不常见。而另一些电影项目较小的大学则只开设了制作，或是把制作和编拦配剧作为其中的一个分支。

申请美国电影专业要求要考GRE和托福，但考试成绩可能不如个人作品更重要，一般导演、制片、动画、摄影、制作设计等专业都需要申请者提供个人作品。同时，学校可能还有其他的要求，比如耶鲁就表示需要申请者去学校进行面试。

电影类专业专业分支除了电影制作，还包括：娱乐管理、写作专业、交互设计、数字特效等等。一般来说，其所对应的工作分别为：电影制作：导演，编剧，制片人，摄影师，剪辑师;娱乐管理：发行商经理，公共关系主管，制片人，经纪人;设计专业：艺术指导，场景设计人员，道具;写作专业：编剧，剧本校正，制片人;插画专业：分镜头剧本，艺术概念插图，布景;数字特效：后期特效，动画，剪辑;数字媒体：字幕特效，效果制作，网页媒体;交互设计：游戏制作，网页制作，效果交互设计。

对中国学生来说，如果沟通能力很强，亚洲背景的学生是美国影视圈非常受欢迎的，因为中国学生一般非常刻苦，工作勤奋，而且能够带来不同文化视角对作品的观察和思考。电影专业毕业的学生一般就业前景相当不错，但当然，这一行业除了学识、经验和勤奋之外，天赋可能是更重要的因素。因此，申请该方向切不可抱有“分高气粗”的心态，而是要尽可能地向校方展示自己的才华和潜力。

下面86将结合美国影视专业的排名来向大家介绍申请影视专业的一些基本条件和注意事项。

1. 南加州大学(University of Southern California) 。 该校的影视专业口碑是全美国最好的，学校的资金充足，教学条件一流，知名好莱郑橡坞教授讲课。《星球简丛指大战》的导演George Lucas ，《美丽心灵》的Ron Howard 和《阿凡达》的 Jon Landau都曾在该校任教。学校研究生的制片Procing专业竞争激烈。每年全世界只收25个人培养，申请条件除了GRE以外都要求十分苛刻。一年学费：$42000。

2. 加州艺术学院(California Institute of the Arts)。 该校是迪斯尼动画师的发源地，是由迪斯尼投资成立的，因此许多迪斯尼动画师都是由此校毕业。这里是美国实验动画和独立动画产业中心，动画专业的天堂。著名校友包括导演Tim Burton(《爱丽丝梦游仙境》)、 Andrew Stanton(《海洋总动员》)。一年学费：$37,684。

3. 美国电影学院(American Film Institute)是一所非营利性质的学院，学校由国家艺术基金组织建立。 学校最早建立于一九六七年，迄今为止已经有四十多年的历史了。学校提供传媒科学与工程、艺术硕士课程(包括我、制片等)等课程。地理位置优越，风景优美，交通便利，是学习和生活的好地方。学校的师资力量雄厚，教师都是来自相关行业的精英人物，具有丰富的经验和深厚的专业知识。学校配有良好的现在化设施，以便学生能够获得最好的教育和培训。学校为学生提供奖学金和财政援助，帮助学生减轻在就学期间的经济压力，符合条件的学生可以申请奖学金和财政援助，学校招收来自世界各地不同种族和不同文化背景的学生，来推动全世界电影事业的发展。一年学费：$ 71,506。

4. 艺术中心设计学院(Art Center College of Design)，简称ACCD ，1930年成立，位于加州洛杉矶地区的帕萨迪纳，是美国著名的私立设计学校之一，致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。学校和世界很多大型的企业如耐克、环球电影公司、现代、索尼、诺基亚以及奥迪等有着密切的合作，这些企业也是学生学习期间研究和项目制作的主要赞助者，学生有非常便利的条件在上学期间就可以接触这些未来可能的雇主和客户。学校也经常邀请著名的艺术家和专业人士来校讲座并与学生交流。影视专业是该校的王牌专业之一，包括著名的好莱坞导演迈克尔贝(珍珠港、变形金刚)，扎克斯内德(斯巴达300、僵尸的黎明)等人都是该校校友。作为一所职业学校，Art Center一直在努力让自己的学生与行业紧密的接触并且培养学生的技能使之在以后更好地进入行业工作。一年学费：$35052。

5. 加利福尼亚大学洛杉矶分校。 该校影视专业名声在外，其优势是科目齐全、教学结构完善、拥有一批理论扎实且具实践经验的教师。台湾现在大紫大红的电视综艺节目《康熙来了》的制作人蔡康永，就是本校电影专业毕业校友。一年学费：$35,720。

6. 查普曼大学劳伦斯电影学院(Chapman University - Lawrence and Kristina Dodge College of Film and Media Arts)。 该校首先教会学生的懂得影视工业和商业如何运转，让你更好的使以后的职业发展。号称毕业生大部分进入八大电影公司以及主要的电影制作机构。该校电影与媒体艺术学院的专业设置有：电影制作(MFA)，产品设计(MFA)，电视电影制作(MFA)，电影剧本创作 (MFA)，电影研究(MA)，MBA/电视电影制作(MFA)双学位。其中研究生的制片MFA+MBA双学位是最近几年新型的电影专业，十分抢手。一年学费：$41,000。

7. 纽约大学。 该校下属的提斯克艺术学院(Tisch School of the Arts )是全美最佳的美术学院之一;并且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而其艺术学院下属的影视学院(Maurice Kanbar Institute of Film and Television)培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在内的众多优秀人才，并与南加州大学(USC)和洛杉矶加州大学(UCLA)两校的影视学院共同被认为全美最佳的影视学院。一年学费：$45,674。

9. 马里兰艺术学院(巴尔的摩)成立于1826年，是美国历史最悠久的授予学位的艺术学院。 该院的本科生和研究生的课程一直在全国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。因为相信艺术在社会中所起的重要作用，马里兰艺术学院致力于专业艺术家和设计师的教育，并发展一个合作的环境从而有利于艺术与设计的发展。所有专业反映了学院的理念即当学生发展思维提出疑问同时锻炼技能的时候最善于学习。马里兰艺术学院的影视专业集写作、教育和工作室的技能于一体，使学生对文化背景的认识上升到更高的境界。当他们完成在这里的教育，能够独立工作于他们所选择的领域。一年学费：$37900。

10. 爱默生学院(Emerson College) 是位于美国新闻发源地波士顿的一所致力于传媒研究和实践的私立大学, 在美国传媒业界及国际高等传媒教育领域有着公认重要地位。由于专注于传媒和人文专业, Emerson College被划为美国大学的文理学院类别。Emerson也是美国北部极其少数提供传媒和影视方向研究生学位的大学。 该校提供37个艺术和信息传媒的学位项目, 被新英格兰院校协会高度认可。学校设有通信学院，市场营销学院，通讯科学学院，新闻学院，表演艺术学院，视觉艺术和媒体学院，书面文学和出版学院等。在US News每年的校际评鉴中，爱默生学院(波士顿)常被评选为新英格兰地区最佳五所传播学院之一，而其毕业生也素以专业传播人形象闻名全国。一年学费：$32,128。

H. 美国纽约电影学院这个学校怎么样

纽约电影学院是美国最大的电影制作和表演学校。每年都有成百上千的不同背景和国籍的学生来这里体验我们与众不同的、以亲身实践为主的教学。纽约电影学院很荣幸的成为许多好莱坞电影制片人的家人学习电影和表演的学校，包括史蒂芬•斯皮尔伯格、凯文•克莱恩、阿尔•帕西诺、小罗伯特•唐尼、杰米•福克斯、朱迪•福斯特、皮尔斯•布鲁斯南、苏珊•萨兰登、蒂姆•罗宾斯、波诺等等。
学校在课程中安排了很多美国电影业界人士进行特别讲座或者小组讨论，包括很多著名的嘉宾：布雷特•拉特纳、米拉•奈尔、加里•马歇尔、凯文•克莱恩、加布里埃尔•拜恩、保罗•哈吉斯和本•斯蒂勒等明星。
纽约电影学院全年为本科生，研究生及初学者提供可以迅速入门的电影制作课程，暑期学院会在其它地方提供短期课程，并且会在哈佛大学，普林斯顿大学，佛罗里达，法国巴黎和佛罗伦萨开展研讨会。学院还提供了电影表演课程，在纽约和好莱坞的环球片场开设的一学年制中包括了从导演到编剧，从摄像到后期电影剪辑的诸多课程。其中的1年课程包括从指挥到剧本创作，从摄影到电影剪辑，等电影行业的各个方面。纽约电影学院师资力量雄厚，许多美国纽约电影学院的教师赢得了哥伦比亚大学，蒂施艺术学院，南加州大学，加州大学洛杉矶分校和伊丽莎白泰勒学院等大学的很多奖项。

I. 美国纽约电影学院这个学校怎么样

该校是由百老汇制片人杰瑞夏洛克创建。迄今为止，在第一批学生毕业仅仅13年之后，纽约电影学院已经成为世界上最重要的电影教育基地之一。优秀校友包括：马克思斯皮尔伯格(史蒂夫 斯皮尔伯格的儿子)、杰克罗宾斯(蒂姆罗宾斯的儿子)、Glen Hansard(电影Star男主角和"The Frames" 乐队的主唱)、Brett Ratner (尖峰时刻和X战警-最后立场的导演)、Jessica Lee Rose(前YouTube show "lonelygirl15"的主角，目前是美国广播公司的家庭节目"Greek"的女演员)、中国新锐导演戴睿也是NYFA的毕业校友、中国R&B天王胡彦斌于2011年在此学校进修。

纽约电影学院是许多好莱坞电影制作人喜欢的电影学院。斯皮尔伯格、皮尔斯·布鲁斯南和默里·亚伯拉罕的儿子在我们学校学习；和导演彼得·博格丹诺维奇的女儿。然而，纽约电影学院制作的最好的电影仍然是由与电影业没有联系的学生制作的。

纽约电影学院的课程设计是基于一种教学理念:获奖电影人的课堂教学与实际操作紧密结合。学院希望每个学生都能通过制作一系列的小电影来学习，并熟悉电影制作的全过程。每一个学生都在编辑、指导、表演和剪辑自己的电影，以获得建设性的建议和意见。学生们将在这次操作中获得的经验应用到下一部电影制作中，因此继续学习。