A. 日本电影《铁道员》剧情其中背着一把钥匙来回弄是什么意思
你说的是路签吧
【闭塞区间】为了确保列车的行车安全同一区间内不可有两辆列车同时进入,
【单票闭塞】列车司机只有在持有唯一的准行凭证【路签】才可进入闭塞区间的闭塞方式
该方式的缺点是【路签】没有送回之前下一辆列车无法发车,所以一般用在单线终端站上
B. 日本电影《铁道员》何解那三个小女孩都是幻觉吗最后给他打电话的是谁雪子最后去哪了
看过漫画确定是乙松的想象,三个女孩子的物品:小孩子的背包,小学生的围巾,高中生的校服都是乙松当年希望孩子长大过程中该有的东西,他一时冲动买过,但是送给陌生人了。
另外关于广末凉子出现的那一段,漫画里乙松突然觉得头痛,缓过来后高中年级的女儿就出现了。乙松去世后,除雪车驾驶员回忆起来前一天下午他无意中看到乙松亡妻的衣物(电影里那件红马甲,漫画里是件大衣服)放在桌前,桌上有两个人的餐食。
最后的电话打给了庙里的和尚,乙松以为女孩儿们都是孙女,漫画里庙里的和尚也明说自己女儿良枝和孩子们没回来。唯一解释不通的就是为什么仙茨也能看到那个陪葬的娃娃,也许这个情节都是乙松的想象吧。毕竟他是脑出血走的,大脑病变产生幻觉也是解释的通的。
《铁道员》剧情:
一个在冰雪寒风中的铁路小站的站长,失去了女儿和妻子,他在孤独凄冷中坚守着自己的职责。他每天完成着自己的任务,小站内务整理的井井有条。在扑面而来的风雪中,小站站长站立的身影那样的坚定,几座矮矮的房子,在白雪皑皑的雪原中也显得那样亲切。
部影片以闪回的表现形式,以彩色影片展开现实发生的故事,进展中以黑白影片穿插以往的故事。高仓健扮演的小站站长延续了他以往影片坚强真诚的性情,无论是电影《黄手帕》中在农场劳动的汉子,还是尽心尽力的铁道员,高仓健完全融入了角色。
影片收尾处,对夜里出现的自己的女儿的话语,以为是和尚的孙女,他说自己是幸福的,因为他故去的妻子女儿是那么好由于睡在有穿堂风经过的房间而着凉生病,妻子抱在怀里坐上开往城里的小火车,等到的却是电话那头女儿离开的消息,怎么会这样,当父亲的怎么能相信。十五年后,妻子生了重病也去世了,去世前,铁道员不在妻子身边,好友夫妻俩沛在其身旁。他是铁道员嘛,妻子最后的话语含着理解也含着埋怨。
C. 日本最孤独的演员—高仓健
高仓健(1931年2月16日—2014年11月10日)原名:小田刚一,出生于日本福冈县、中间町。
日本殿堂级演员,荣获无数电影奖项,一生出演了205部电影,2013年11月3日获得日本皇室授予的文化勋章,在日本演艺界论地位,论拍片数量,论演技都无人可及。
在中国,高仓健这个名字对于90后以下的年轻人无疑是陌生的,对于70后,80后而言也只是有些刻板印象,谈不上熟悉,但对于我们父辈50后,60后影响力不仅是其他外国影星无法比拟的,也是当时国内当红演员都难以望其项背的。
1978年,中国改革开放前夕,在第1批引进的外国电影中,一部名叫《追捕》的日本电影登陆中国,一经放映立刻引起轰动。轰动到什么程度?当时有8亿多人口就有4到5亿人看过这部电影。
而电影中的人物形象及情节更是成为大家津津乐道,饭后茶余的谈论焦点,饰演女一号“真由美”的“中野良子”一夜之间成为万千男青年的“梦中情人”,而高仓健所饰演的男一号“杜丘”更是征服了万千少女心,影响了当时女青年的审美标准(从喜欢英俊奶油小生到疯狂爱上冷峻、刚毅、沉默寡言男人形象)认为那才是真正男子汉的形象。
一时间电影里“杜丘”的人物形象,成为了当时中国男青年争相模仿的对象。不仅模仿他的言谈举止,一言一行,甚至连发型,服装都照单全收。有精明商家察觉到商机后,仿制高仓健在电影中的同款风衣十万件在半个月内就全部卖光。这种记录是现在的电影和电影明星很难企及的。
冷峻、刚毅、沉默、寡言。是他给人最深刻的荧幕形象,但这也是他真实人生的生活写照。有评论说他一生其实只演了一个角色,就是他自己,和他合作过的女演员评价说:他不像我们这样过着平凡的生活,他像富士山那样孤高的活着。
他还有着不为人知的另一面,他表里如一,在工作上,在生活中他都是一个对人体贴入微,关怀备至的人。
有几件事足以说明这一点,在拍摄张艺谋导演的《千里走单骑》的片场,导演叫工作人员为他撑伞,他坚决不同意,他以为这是对他的特殊关照,最后在张艺谋导演的说服下,这是为了工作,怕你晒黑,接不上戏,他才勉强答应,工作人员在片场为他撑了两天伞后,他还是感觉不自在,把这事告诉了导演,导演拗不过他,只好作罢,最后高仓健还把他手上戴的昂贵名表赠送给了那位给他撑伞的工作人员,不光如此,片场所有的工作人员都收到过他赠送的礼物。
还有一件事就是张艺谋在执导《北京奥运会开幕式》前夕倍感压力,他得知后为张艺谋做了两件事,让张艺谋感动不已,称他有中国古典中“士"的精神与情怀。
第一件事:他请了日本国宝级的铸刀大师花了一年时间为他打造了一把武士刀,在日本赠送武士刀,是男人与男人之间最高的情意的表达,另外日本国宝级大师打造的武士刀是不能出境的,他亲自跑到相关部门去申请,最后得到出境权,并亲自带刀飞到北京将刀交与张艺谋手中,并且亲自展示了武士刀的保养流程(他早年出演了大量武士角色,对这一套流程相当熟悉),在装武士刀的刀盒内用毛笔写下:“守护张艺谋,高仓健祈福”俩行大字。为了不打搅到他的工作,第二天又匆匆飞回日本。
第二件事:在一个大雪纷飞的日子里,一个七十多岁的老人独自驾车5小时到东京京郊的一座古寺庙,大雪封山,苍松翠柏,他独自一人敲开了寺庙的大门,和尚看到他很诧异,和尚也都认得他,在他说明来意后,他递给了和尚写有祈福内容的纸条,寺庙里的和尚开始忙活了起来,祈福仪式相当震撼,寺庙里有上万个祈福铃铛系与一线,大和尚念一句祈福词,拉动一次铃铛,上万个铃铛同时发出声响,就这样念诵一句,拉动一次,而他却远远站在一旁,双手合十,虔诚以待,我想如果雪能感知这份情谊,也会为之融化。(知晓此事的还有一位同行之人,高仓健嘱咐他千万不可将此事告诉张艺谋,而他还是忍不住将此事偷偷告诉了张艺谋)张艺谋得知此事后,内心久久不能平静。
很难想象,一个人要对世人怀揣多么大的善意,用心才能细到这个地步,纵然古代君子也不过如此。
他这种性格的形成,究其原因对他影响最大的,还是他的母亲。他曾写过一篇谈论母亲的文章,《期待着您的夸奖》为他赢得了1993年第13届日本文艺大奖的最佳随笔奖。
文章里谈到了母亲对他的教育方法是“斯巴达”式的(指教育内容单一,教育方法严厉)比如他小时候很挑食,不爱吃的东西绝对不吃,但他越是不吃什么,母亲越是会做什么给他吃,有一次母亲为他做了一条鱼,他不吃,第二天母亲又把鱼热了热端上来,他还是不吃,如此反反复复了十来天,他说母亲真是太固执了。我不知道他和他母亲谁更固执,但有一点可以肯定,他这种固执是继承了他的母亲。
文章中还谈到一件事:母亲知道他的皮肤经常容易皲裂,受冻后很容易裂口子。有一次他为武侠电影拍过广告,身上画着刺青,手持大刀,背对镜头。他脚后跟上贴了橡皮膏,母亲说:“这孩子,脚跟又冻裂了,那不,贴着橡皮膏呢!”因为是全身的广告,别人都没有注意到他脚上的橡皮膏,可是母亲还是发现了。“这孩子,真可怜。”“阿健,附近的幼儿园要修游泳池,你给他们捐点儿款吧 。
我想还是妈妈疼我。这会儿您又说幼儿园如何如何,前一阵还说寺庙以及氏族神和宗祠如何如何,要我捐款,这不都是矛盾的吗。我不工作哪儿来的钱!雪山里谁都不愿去,可我不去那里就赚不来钱。您说让我别去那种地方,又说让我捐款,我该怎么办?您的话不是矛盾的吗?”
大概过了四五个小时,我已经忘了这件事,妈妈忽然说:“那两种想法都是我的真心。”
已经过了四五个小时,我已经忘了这件事,可她还一直在思考。“都是我的真心,我希望你向幼儿园捐款,可不愿你在雪地里爬。”
这就是母亲,可敬的母亲。
在母亲去世后,他每次到外地工作,第一件事情就是去找当地的花店,买上一些鲜花。大家不明就里,后来才知道原来他每次工作完,回到酒店,回到宾馆第一件事情就是拿出一张小小黑白照片摆于桌上,再放上一束鲜花。照片被一个小小的镜框包住,不是母亲的标准照,也不是标准的全家福,是他的兄弟姐妹和母亲在河边嬉戏的照片。
2月16日对他来说是一个特别的日子,或许还是个刻苦铭心的日子。2月16日是他生日,也是他的结婚纪念日,他前妻是当时大名鼎鼎的歌星:“江利智惠美”。
他与江利智惠美相识于1956年,1959年2月16日结婚,婚后过着幸福美满的生活,直到1962年一件事极大的影响了他们的婚姻生活,因为高仓健非常喜欢小孩,一直渴望有自己的小孩,而这一年江利智惠美也成功怀上孩子,而且还是个女孩,这可把高仓健高兴坏了,不幸的是没过多久江利智惠美被检查出患有妊娠中毒症,一般的妊娠中毒症不会影响生育,但江利智惠美患的是重度的妊娠中毒症,严重威胁到自己和胎儿的生命,最后不得不做流产手术。而且医生告诉她,像她这样的体质,以后即便怀上也很难再生育了。
这样残酷的事实摆在面前,对这对小夫妻来说无异于晴天霹雳,是难以接受的,曾经想像着宝宝的出生,想像着一家三口的幸福生活,在这一瞬间化为泡影,只剩想像,成为了他俩心中永远的痛。
因为失去孩子,又不能再生育了,智惠美无法走出心理阴影一直耿耿于怀,开始过着郁郁寡欢的生活,高仓健看在眼里,痛在心里。此时正值高仓健演艺事业的高峰期,同时也为了逃避这种压抑的家庭氛围和失女之痛,他开始接手大量的工作,用工作来麻痹自己。
这样的日子又过了八年,1970年一场意外的大火烧毁了他们在濑田的住所,望着被烧毁的爱巢,他们决定分居生活,一年后即离婚。
此后,智惠美一个人过着离群索居的生活,直到1982年2月13日一条死讯的传出。人们才谈论起曾经的大歌星“江利智惠美”因酗酒死在了住所。没人知道,当得知前妻去世,他如何反应无人知晓。
2月16日是江利智惠美出殡的日子,也是高仓健的生日,也是他们的结婚纪念日,人们把注意力都转移到了高仓健身上,想着他会不会来送前妻最后一程,但直到葬礼结束,也始终没人发现他的身影,有人开始嘀咕,他对前妻太无情,太冷漠。等葬礼结束,人群散去,有人目击到说高仓健一个人远远的望着前妻的墓碑。又有人说人群散去后,高仓健一个人来到了妻子墓前驻足良久。我无从考证这种说法的真假,但我相信他一定在用他自己的方式悼念前妻。
其实在他和前妻离婚以后,他就始终一个人,前妻去世后更是孑然一身也孑然一生。终生未再娶,用一生在哀悼,追思,怀念前妻。
高仓健一生拍片无数,经典无数,但有三部片子对他有特殊的意义。《幸福的黄手帕》、《致亲爱的你》、《铁道员》前两部是对前妻怀念,限于篇幅,以后会单独再写。
而《铁道员》却是对现实中从未谋面的早夭女儿的想象和思念,电影的主要情节是:铁道员乙松,因为乙松找不到换班的人而让妻子一个人抱着孩子去美寄看病,而后遭遇不幸,一岁的雪子夭折。而多年后,妻子也生病了,妻子临终之时仍旧没有看到丈夫乙松一眼就走了。乙松在经历这些变故后,没有落泪,还一直坚守着铁道员的职责。
直到老朋友的儿子告诉他幌舞车站即将废弃的消息,并且是在大年夜以及新年交替的时候。片中三次出现了他的女儿雪子小时候来看他,学着他的样子做着手势;第二次,雪子再大一些,偷偷地亲了他一下;第三次,雪子穿着中学校服出现在他面前,并且给她做一桌子饭菜……乙松此时,回首这一生,说他很幸福,这一辈子想干什么就干什么,到头来老婆和孩子都死了,他觉得对不起女儿和妻子,而她们却对他那么好,他感到幸福!哪怕现在就让他死去,他也没有遗憾了!
而雪子也是那么崇拜地看着爸爸,并且没有怪过爸爸,她也说她自己很幸福!
乙松,直到此时,终于痛哭流涕,也许,生命中也唯有这一次流泪,他应该放下了一直以来对自己的自责,他终于可以轻松了。当他擦干眼泪,发现静静的执勤屋中只有他一人而已,他知道那一切不过是他的想象而已。但他也知足了,一切都那么圆满。
第二天,清雪车缓缓地开过来,才发现乙松站长已经躺在了他的岗位上,身边还有红色的信号旗,至此电影结束。
或许对于别人来说这是一部戏而已,但于他却是真实情感的流露,一位爸爸对从未谋面的女儿最深的思念与最美的想象。
高仓健晚年一个人过着低调的生活,因住宅离前妻的墓地很近,(步行只需7分钟)不仅在忌日,也常常会在黄昏或清晨人少的时候去到前妻的墓地悼念,墓地上有一座女性雕像,雕像下面的石头上刻着她的成名曲《田纳西华尔兹》的一节,而雕像的正前方正对着高仓健的房子。
2014年11月10日,高仓健因恶性淋巴瘤病逝,享年83岁。
因日本有个风俗离婚夫妻不能合葬一处,死也不能同穴,最后他的骨灰分葬两处,其中一块墓地在日本神奈川的镰仓陵园,这里还有先祖的墓以及一座水子地藏菩萨,先祖的墓碑一侧刻着“昭和四十七年(1972年)”、“小田健史”等字样,据相关人士称:“高仓健的原名是小田刚一,因为他不是长子不敢用‘一’字,就根据艺名起了‘健史’这个名字。”菩萨是为救赎15岁以下不幸夭折的孩子的灵魂而立的,代表着高仓健和江利智惠美之间流产的孩子。还有一块墓地在高仓健的故乡福冈县中间市的小松山正觉寺,高仓健双亲以及哥哥的墓地就在这里。一处他陪着孩子,一处他陪着父母。
他终结了一个电影时代,也终结了人生的遗憾,他身上与身俱来的孤独感会随着他的含笑离去而消散,或许在另外一个美丽的新世界,母亲还会做着他不喜欢吃的鱼等着他,而他的妻子会牵着或许已经长大的女儿在伴随着《田纳西华尔兹》歌声中,在河的对岸等着他,而他,等这一刻太久了。
D. 观电影《铁道员》有感
日本电影《铁道员》讲述的是幌舞作为煤矿产地曾经繁华过,但煤矿耗尽人口也随之衰减。国营铁道部决定废除幌舞支线,停止使用。佐藤乙松(高仓健饰)是北海道地方支线幌舞车站的站长,每天独自负责剪票,用小旗指挥列车进站、出站,清扫车站内部以及其他琐碎工作。
老同事杉浦仙次造访幌舞车站,想游说乙松在退休后,和他一起去饭店业工作,但因性格原因乙松婉拒,他坚定不移地用生命陪伴铁路。由于必须坚守岗位,17年前夭折的女儿雪子和2年前去世的妻子静枝都只能孤独地走向死亡,乙松强忍着心头疼痛。一天,一个小女孩出现,之后又有个小女生来找丢失的娃娃,在寒夜里,一个少女(广末凉子饰)又出现,乙松这才突然记起她是谁……
观影过程中我不止一次留下了眼泪,这是一个充满着温情,悲伤又无奈的故事,这种深入主人公命运的伤感贯穿全片,让观者一直流泪不止但却是那种没办法敞开来宣泄,只能默默悲伤的淌泪。主人公从小崇拜自己的铁道员父亲,所以从小就立志长大后追随父亲的脚步当一个铁道员,到自己的下一代,代代相传。所以他的性格中有非常执着的因子,甚至是偏执。所以当他的女儿生下来没多久因为突然生病送医却救治无效死亡,他的妻子因为久病送医在医院治疗直至过世,主人公都因为幌舞站无人替班自己必须坚守岗位而没有见到女儿和妻子的最后一面。
听起来就很令人扼腕。这是一个从很大程度上可以表现日本民族性格的片子,认准一件事就死命坚持,头脑不算开通,固守规则不灵活。有一段表现的是乙松的同事兼好友仙次特意来到小站,在幌舞支线即将关闭之时劝说乙松接受退休后进入饭店业工作,乙松拒绝了,仙次暂时作罢打算第二天再尝试劝说。当第二天仙次陪同乙松去给乙松妻女扫墓时,仙次发现墓地里乙松妻女的墓碑旁赫然立着“佐藤乙松”的墓碑,仙次一下明白了,乙松永远不可能离开小站,永远不可能脱离铁道员的身份。
另一段是在北海道漫天飞舞的皑皑白雪中,黄色的工具车沿着轨道开来小站,准备接收废弃的老式蒸汽火车时,乙松已经仰躺在覆盖了积雪的月台上离开了世界,还穿着铁道员的工作服,手机紧握着指挥火车进站出站的小红旗。这一切都让人坚信,这是一个生命中与铁道,与铁道员割舍不开的人,铁道是他生命中的血液,没有了血液他也就无法存活了。
他一生都隐忍坚守,除了铁道其他什么都不懂,妻女过世都“无动于衷”,就像一个套中人,不近人情。可是在一个小女孩以穿越时空的方式从几岁到十二岁再到十七岁3次与乙松接触交谈后,乙松忽然明白了,这个就是自己死去的女儿来开导他,来抚慰他来了,乙松这才恍然大悟,向女儿道歉自己没有尽到做父亲的职责,自己其实非常痛苦,孤独。后来在女儿做的一顿饭中乙松和女儿达成了何解,其实也是与那个固执的,内疚的,徒留遗憾的自己达成了何解。影片点题。
此外必须说的是,电影大量运用长镜头大广角来拍摄北海道的雪景,一辆鲜红的老式蒸汽火车在漫天飞雪中穿过树林,跨过河流,进入村庄,缓缓驶入幌舞站,以及拍摄了夏天时遮天蔽日的白色樱花来表现小镇的大美,从摄影角度来说完全可以称得上是绝美的旅游大片。
电影注重两极,视听二位。听觉上匹配多首日本特色的音乐,熟练使用大提琴,口琴等音色哀婉幽怨悲伤的乐器来推进故事的发展,在情感上助推了观者的共鸣,完全融入了故事中。
此外,高仓健,大竹忍,广末凉子,安藤政信,吉冈秀隆等主演精湛的演技令人只觉得这根本是真实的人物把自己真正的生活在观者眼前展现,自然流露,毫无表演痕迹。
最后,铁道员们把乙松的棺木抬上火车,好友仙次最后一次驾驶老式蒸汽火车,那哀伤的目光,那带着希望的泪眼,坚定地驶向茫茫雪原。其实也是预示着生命还有希望,铁道事业还在延续,并且焕发出新的气息(新干线),乙松和家人的亲情,乙松和仙次的友情终将不灭,升华主题。
E. 高仓健的《铁道员》为什么不能公映
高仓健希望毕克老师为铁道员配音,但毕克老师因身体原因退出该部影片的配音,无奈换人而导致引进中国时间延后;后又因中影公司所开价格过低而搁置此项目。直到2005年,高仓健才带着这部中译的拷贝来到中国,只在北京电影学院内部放映两场,此后,这则拷贝作为礼物送给了导演张艺谋。
高仓健买下在中国的放映版权,专门拜托中国著名配音艺术家毕克为他配音。当时已经将本子交到了毕克老师手上,日本方面也已经在为毕克老师办理签证等手续,因为具体的录音工作要在日本完成。但毕克老师当时的身体状况已经非常糟糕。无奈之下换了其他人。
在完成了所有的中文配音工作后,铁道员还是未能和广大中国观众见面。当时中影公司开出了一个低得可怕的价格给日本公司,这让日本公司很难接受。这和中影引进其他好莱坞影片时的开价完全不能相比,因此铁道员久久不能在中国大陆公映。
高仓健主演的铁道员简介:
铁道员是由日本东映映画制作发行的剧情影片。该片由降旗康男执导,岩间芳树编剧,高仓健、大竹忍、广末凉子、安藤政信、吉冈秀隆等主演,于1999年6月5日在日本上映。该片改编自浅田次郎所著同名小说,讲述了一个默默在小站上工作了一生的铁道员佐藤乙松(高仓健饰)的故事。
北海道幌舞线终点站的站长佐藤乙松已经在这里工作了45年。数十年如一日,他站在这个站上,无论是年幼的独生女儿死去的那天还是爱妻死去的那天。然而这条铁路线将在春天作废。乙松过去的同事杉浦前来拜访他,劝将要退休的他去疗养旅馆再就职,但乙松却表示没有兴趣。
两人一同小酌,聊起了许多往事。后来,乙松在站上碰到一个少女,两人开心的交谈。当晚,一个自称是少女姐姐的初中生来取少女落下的洋娃娃,但因为和乙松聊得很开心,她也忘了带走娃娃。第二天自称是前两人姐姐的高中生又来取娃娃。其实这三个女孩就是17年前死去的乙松女儿,她想让父亲看看自己成长的样子。大雪之中,乙松心中对家人的歉意渐渐消融。
F. 抛开神话般的情节,电影《铁道员》是否是个悲剧故事
电影《铁道员》是否是个悲剧故事,因为在电影中主人公的妻子和女儿去世的时候,主人公不在身边而是忍受着悲痛默默的坚守着铁路。
《铁道员》讲述了佐藤乙松是北海道地方支线幌舞车站的站长,每天得独自负责剪票,用小旗指挥列车进站、出站,清扫车站内部以及其他琐碎工作。
老同事杉浦仙次造访幌舞车站,想游说乙松在退休后,和他一起去度假村工作,可是遭到乙松的拒绝,他想用生命陪伴着铁路。
由于坚守岗位,17年前夭折的女儿雪子和2年前去世的妻子静枝都只能孤独地走向死亡,乙松强忍着心头悲痛,仍然默默的守护着铁路。
《铁道员》的影片评价:
《铁道员》很好地诠释了高仓健的人生美学和电影美学,是一个现代化的挽歌。影片主角是一个默默在小站上工作了一生的铁道员。
不求闻达恪守本职,有着令人钦佩的男子汉气概,而他心中怀着对家人的负疚之心,对工作的热爱和对家人的温情,两股交织的爱在影片中都被出色地描绘出来。
制作精良的《铁道员》并不是赞扬普通劳动者的职业颂歌,它更加突现人内心寂的疮痍。人,独立于社会,却又孤立于社会之中。
G. 《铁道员》的情节是什么大神们帮帮忙
在日本一望无际的北方边境,有一座不起眼的火车终点站。木讷耿直的站长工作时的认真劲儿近乎顽固,似乎保卫这个小站、这条铁路就是他来到这世上的唯一目的。甚至在独生女离开世间的那一刻、在爱妻去世的时候,他仍然坚守在岗位上,一如既往地工作着……他叫佐藤乙松(高仓健),是北海道地方支线,幌舞车站的站长。其实,小站的工作人员统共就他一人,因此任何事都得自己干。乙松每天得独自剪票,清扫车站,再加上原本站长应该做的工作,工作内容十分琐碎。很久以前幌舞曾因拥有煤炭资源而繁华过,可现在镇上不尽经济萧条人口也逐年减少。就连乙松长年看守着的幌舞支线也将被废除。老同事杉浦仙次,对于乙松非常放心不下。已经在休闲渡假村找到新工作的仙次,来到了幌舞车站,他想说服乙松退休之后和他一起去渡假村工作。可是乙松却一口回绝了。对乙松而言,在自己已选定的人生道路上勇往直前是他处事原则,因此除了站长一职以外,他根本无法考虑改行从事别的职业。从前,连妻子静枝和独生女雪子的命都保不住的懊恼、悔恨,一直都深植在乙松的心中。当遇到列车因大雪而发生误点的情形时,不管火车会延误多久,乙松都会直挺挺地站在酷寒的月台上等候列车的到来。乙松这样的作法彷佛是自己给自己的惩罚一般……一天,乙松和往常一样,送走了火车,正在月台上除雪,这时一个女孩向他走来。那是一张陌生的脸孔,乙松猜想应该不是镇上的孩子"今年我就要入小学了",小女孩无邪地笑着说,手上还抱着一个过时的娃娃,留下了两叁句话,女孩子像风一般的跑开了。乙松眯着眼目送着女孩,而且情不自禁地想起了自己已故的女儿雪子。"站长先生",有人在叫乙松.一位穿着高中制服的少女(广末凉子)笑笑盈盈地站在车站的入口处,自然地乙松的嘴角也松缓了下来,这已经是第三个人了,肯定又是要来拿娃娃的吧。那天遇到的小女孩把娃娃忘在车站里,昨天很晚的时候,另一个女孩子要来领回,乙松拿出温热的罐装咖啡招待她,结果那女孩子还是忘记带走娃娃了。乙松心想着,不知是哪家这幺有福气,竟有三个如此可爱的女儿……少女倾听着乙松所说的每一件事。才降生两个月便早夭的独生女的事,快要废弃不用的幌舞支线的事…….面对着眼前的少女,乙松无法抑制中心中的话语,说着说着竟把时间都??走回车站的休息室,之间丰盛的菜肴已摆满了一桌。乙松察觉到厨房里好象有人影,他不禁想莫非是两年前去逝的妻子静枝……可回过头来的是那个可爱的少女,她的微笑几乎使乙松停止了呼吸。"好象是被施了魔法一样",乙松喃喃自语着。对了,那个娃娃….乙松想起来了,少女抱着的那个娃娃是乙松17年前,为刚出生的雪子买的。他清楚地记得妻子静枝将它放入了雪子的棺木里。如果真是这样,这个少女难道是….乙松恍然大悟,只见少女的眼中闪烁着泪光,"雪儿……,是雪子吗?"乙松颤抖着声音叫出了女儿的名字,"爸"女孩喊道。眼前的一切让乙松难以置信,但他又可望一切都是真的,已经死去的独生女雪子回来看他了,而且还让他看到女儿一点一点长大的样子……。乙松知道一直以来,在自己内心深??到了久违的喜悦。雪子从车站消失了,小站又恢复了平静,彷佛什么事都没发生过一般。可是乙松的心已被温柔溢满。坐回办公桌提起笔翻开每天例行的状况报告簿,如同往常一般,乙松工整的写下"本日,平安无事。"
H. 高仓健的铁道员谁看过
故事发生在白雪纷飞的北海道,札幌县所属的幌舞小镇,这里曾经因为煤矿而繁荣,又随着煤矿开采殆尽而逐日冷清。在这里,有一个小小的火车站,幌舞站,一个身材高大的男人就常年站在月台上迎送这每一位客人。
佐藤乙松是这个小站的站长,说是站长,但是因为车站的规模问题而只有他独自一人,所以站上一切的工作都要由他来负责,而如今,年届退休的他依旧没有考虑过个人之后的生活问题。对他来说,这里就是自己的家,但也正是因为这样,乙松也留下了中年丧女和妻子亡故时没能陪伴身边的深深遗憾。至交好友仙次始终在为乙松而担心,并尽力的在帮他安排退休后的出路,而乙松本人对此则有些不以为然。因为顾客稀少和内燃机车面临彻底淘汰,幌舞车站已经计划被取消,而得知了这一切的乙松依然坚守在自己的月台上。
一天,一个抱着洋娃娃的小女孩出现在月台上吸引了乙松的注意,小女孩离开时,洋娃娃丢在了车站。当天晚上,一个大一些的女孩来到乙松的宿舍,说是妹妹白天丢下了洋娃娃,但离开时依旧没有拿走娃娃。第二天,一个少女来到乙松的车站,依然是为了洋娃娃而来,离开时也依旧没有带走娃娃。当少女再次出现的时候,天空中正飞舞着漫天白雪,回到宿舍的乙松发现桌上已经有了热腾腾的饭菜,少女就坐在桌边。此时乙松终于意识到了这个少女原来就是自己死去的女儿雪子,她的出现就是为了让自己看到她如果活着的话这些年的成长,而那个洋娃娃正是自己当年买给雪子的那个。
女孩在铁道边挥舞着稚嫩的双臂,长长的红围巾随风飘舞;一个长大的女孩调皮地在父亲的办公室中嬉闹玩耍;一个进入青春期的女孩(广末凉子饰)沉静温馨的在家中做饭,赞赏父亲的工作,安慰父亲疲惫的心。更重要的是,她释放了父亲因愧疚而自缚的灵魂。这一切如时间的漩涡般真切唯美地裹挟着孤独的铁道员佐藤,当他疲惫的灵魂被“女儿”安详地释放时,泪水模糊了他的双眼,也朦胧了我们的视线,人性中最美好的东西如涓涓细流般洗涤着我们黯淡的灵魂,将我们琐碎平庸的心,重新拚铸得与众不同。
佐藤乙松是古板而不开化的,但也是让人肃然起敬的。走上铁道员的岗位是因为父亲是一辈子的铁道员,出于对父亲的崇拜,所以自己也要做一辈子的铁道员,如果有儿子的话还要让他也做一辈子的铁道员,虽然有日本人子承父业心理的缘故,但这当中那种对于事业的热爱还是表露无遗的。佐藤乙松是不计个人得失的典范,为了事业他将心中的爱深深埋藏;同时他又是一个害羞的男人,不擅长表达自己的感情。
雪子的出现可以说是将故事披上了一层神话的外衣,来安慰父亲的雪子就是上天对于好人的恩赐。当乙松意识到身边的少女就是自己的女儿的时候,那张平日不苟言笑的脸再也无法掩饰心中汹涌的情感,此时脱眶而出的热泪相信不是只有乙松自己。但雪子的出现也是对乙松生命即将走完的预示,传说中即将不久于人世的人的灵能力会得到短时间的提升,因此能够看到其他的灵魂,所以乙松能够看到雪子的灵魂,当然这些只是来自传说中的臆测。倒在自己奋斗了一生的岗位上其实就是对佐藤乙松最好的归宿。对于乙松来讲,与其让他在退休后孤独终老,在自己的岗位上离开才是最大的宽慰。同时乙松的逝去也代表着内燃机车时代的终结,旧的事物必将为新生事物所取代。
当幌舞车站被取消的通知和最后一趟列车到达车站的时候,人们看到的是扑倒在雪地中的乙松,他的生命已经永远留在了这座即将荒废的车站上。最后一列机车发动的长鸣声标示着幌舞车站的终结,而列车之后的月台上,乙松高大的身影依旧巍然矗立在月台上。
影片改编自日本著名小说家浅田次郎1997的发表的同名小说,小说曾经获得日本文学大赏直木赏。1999年著名导演降旗康男将作品搬上了大银幕,当中铁骨硬汉佐藤乙松的角色当仁不让的又日本乃至全亚洲最伟大的演员高仓健来饰演,而高仓健也成功的塑造出了一个充满了对自己事业的自豪感,尽忠职守但又有些木讷的男人形象。
电影采取了回忆与现实相结合的叙事结构,影片当中回忆的部分刻意的处理成一种偏黑白色调的感觉,这也是影视作品中处理表达已经过去的事情时的常用手法。在塑造佐藤乙松形象的同时,影片还从乙松工作当中影射出了日本部分社会问题,也将日本铁路运输由蒸汽机车到内燃机车再到电力机车的演变呈现在了观众的面前。佐藤乙松就是典型以事业为生命唯一价值的男人,这种人在日本二战后经济飞速恢复并崛起的时代起到了决定性的作用,就是因为有了这些人,日本才能够在最短的时间得到最快的恢复。但就连这种人在退休之后都没能得到政府的妥善安置,这也实在是令人为日本政府国民福利的落后而感到心寒。
高仓健饰演的铁道员佐藤,他孤寂平淡的一生以及他生命的尽头都被这句“除了铁道上的事,我什么也不会”体现出来。他从他的父辈那里学会了坚守这一简单而艰巨的誓言。如同战后一片废墟的日本,他义无反顾、踏踏实实地驾驶着古老的蒸汽列车。奔驰在矿山与城市之间,往返于一成不变的古老与日新月异的现实之间,他铁道员是时代的开创者与奉献者。为此,他付出了巨大的代价:妻女因在冰天雪地的站台驻地缺少关怀而相继死去,这并非由于那终年严冬的环境夺走了他作为丈夫与父亲的亲情,而是因为那如蒸汽机车般轰隆前进的日本耗完了他作为铁道员的所有热情。
然而,怀念女儿的幻觉终究会消散。对妻子愧疚也无法挽回。蓦然回首,铁道员面对的是满桌的空碗,红围巾、红背心、布偶全都不知去向。刚才还澎湃的温暖霎时消失地无影无踪。气氛冷清到了诡异的程度。美丽的记忆在故事最感人的时候戛然而止,继之而来的是如深渊般无底的凄凉。彻骨的寒意终结了铁道员佐藤坚毅纯洁的一生。当他的挚友戴上他的帽子,耳边传来了蒸汽机车古老而明亮的汽笛。这位即将进入人生新生涯的花甲老人明白:今后无论看到什么,听到什么;无论发生什么,改变什么。这种使他潸然泪下的汽笛声会永远使他释怀,使他感动,使他充满信心,使他鼓足勇气。也许,这就是“永恒的希望”吧!再见了,永远的铁道员……
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《铁道员 鉄道员 1999 》网络网盘资源在线播放 导演: 降旗康男 编剧: 浅田次郎、岩间芳树 主演: 高仓健、大竹忍、广末凉子、吉冈秀隆、安藤政信、志村健、奈良冈朋子、田中好子、小林稔侍、板东英二、平田满、本田博太郎、石桥莲司、古关安广、小林成男、中原理惠、中本贤、田中要次、谷口纱耶香 类型: 剧情 制片国家/地区: 日本 语言: 日语 上映日期: 1999-06-05(日本) 片长: 112分钟 又名: Poppoya、Railroad Man 幌舞作为煤矿产地曾繁华过,无奈现今人口衰减。幌舞支线也决定即将废线灶袭,停止使用。佐藤乙松(高仓健饰)是北海道地方支线幌舞车站的站长,乙松每天得独自负责剪票,用小旗指挥列车进站、出站,清扫车站内部以及其他琐碎工作。 老同事杉浦仙次造吵雹访幌舞车站,想游说乙松在退休后,和他一起去渡假村工作,可是遭到乙松的拒绝,他深信不移地用生命陪伴着铁路。由于坚守岗位,17年前夭折的女儿雪子和2年前去世的妻子静枝(大竹忍饰)都只能孤独地走向死亡,乙松强忍着心头疼痛。一天,一个小女孩出现,之后又有个小女生来找丢失的娃娃,在寒夜里,一个少女(广末隐碰兄凉子饰)出现,乙松这才突然记起她是谁……
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作品相关简介:
该片改编自浅田次郎所著同名小说,讲述了一个默默在小站上工作了一生的铁道员佐藤乙松(高仓健饰)的故事。