史诗电影怎么样

㈠ 透着史诗气氛的历史电影，古典英雄悲剧，更是爱恨情仇的渗透吗

横扫11项奥斯卡奖的经典史诗片-《宾虚》。制作精良，细节考究，叙事古典，配乐宏大，可以说是集史诗片所有优点于一身。尤其赛马场那场戏简直是无与伦比，场面调度太强了，在电影院的感觉无比震撼。或许这些古罗马时代的英雄史诗看多了都一样，从斯巴达克斯到宾虚到角斗士到罗马，无不是典型的古代悲剧英雄史。

爱永远是比暴力更强大更有感召力的力量，原来以为会看脱虚呢，居然还很吸引人，看到最后耶稣受难才发现这是一部福音电影。是爱而不是恨让人活下去，是宽容而不是复仇让人走完过去。电影拍摄得非常精致，虽说努力在摒除宗教电影中那种说教气息，不过电影所展示的不是那种伟人的博爱胸怀，而是教的忏悔救赎气息。

㈡ 史诗级电影的标准是什么

我觉得史诗级的电影的标准是首先能够得到大家的认可，其次能够在很长一段时间以后还能被大家想起。

㈢ 托尔金史诗电影的史诗电影特点

这就可见史诗电影并非无章可循，它还是一把有形或无形的标尺。 首先它们必定有史的成份。但并不是说所有的历史题材都能成为史诗电影，有人为此确立了一个时间概念，跨度一般不能少于10年，若能横跨几个时代就更好了。影片长度也不能太短，可以三五小时不等，但一般以二小时为宜。在这个长度里浓缩一个时代抑或几个时代的历史或事件，它可以“横的移植”，也可“纵的移植”，可以展现人物群像，也可以在时代的大背景下凸现单个人的命运。 它必定是高投入的大制作。电影史上不少片厂往往将史诗电影作为“重磅炮弹”抛出，期望“一片救活一个片厂”。成功的例子便是《十诫》，当年投资1350万美元，却赚了近4300万美元。但“成也萧何，败也萧何”，“重磅炸弹”差点砸了自己饭碗的也大有人在，其中最著名的便是1963年拍摄的《埃及艳后》，投资为4400万美元，票房仅得2600万美元，使投资该片的福克斯公司赔了个稀里哗啦，几年都未缓过气来。这就可见，史诗电影不是谁想拍就可拍的片种。
翻开奥斯卡的记录，不难发现史诗电影也是小金人的宠儿，除了上面提及的大部分影片外，还有《乱世佳人》、《环游地球80天》、《桂河大桥》、《甘地》、《巴顿将军》等影片均荣膺过最佳影片的桂冠。若论获得提名的影片，则更是不可胜数。这是可以理解的，动作片难登大雅之堂，文艺片也是愈来愈“小众”，而史诗片则兼具大众性和传奇性，再说制作者也是没有功劳还有苦劳，评委怎么也要投它一票了。

㈣ 什么是史诗电影

根据叙述英雄传说和重大历史事件的叙事长诗改编的电影

根据传统史诗改编的电影（如特洛伊等）特点：
以某个英雄为中心，通常是在军事、民族或宗教的重要人物，甚至是半人半神；
庞大的背景设定，广阔无边的地理环境，包含的许多国家，世界或宇宙；
英勇的战斗或勇敢的行为；
故事中出现神、天使、魔鬼等神灵；
持久的旅程，而且通常充满异国情调；
诗人保有客观性；
传统史诗的题材多为大众所知的传统故事，使观众能立即进故事情节而不至于感到迷惑。

㈤ 经常听到说史诗片是什么意思啊史诗是什么意思啊

史诗片是一种非常讨巧的电影类型：一方面，它跟动作片一样能轻易地跨越国界和文化的藩篱，另一方面，它比文艺片更受各大奖项评委们的青睐。当动作片无法使人血脉膨胀、文艺片难以让你热泪盈眶时，你可能会不屑一顾；但当史诗片存在着这样或那样的缺陷时，你可能会放宽心理尺度：“没有功劳有苦劳嘛，瞧那千军万马的大场面，也值回票价了。”况且，电影票定价又不会根据群众演员的多寡和场面的大小而浮动。

史诗片源流

跟任何电影类型一样，要精确地定位史诗片几乎是不可能的。但史诗片通常有以下特征：人物多，尤其是龙套角色；场面大，尤其是战争场景；故事年代久远，最典型要数古罗马；布景壮观，无论是外景还是内景都有明显的撒银子痕迹；配乐气吞河山，交响乐和歌剧合唱团全能用上；主角情感均属于饱满型，太细腻了恐怕会淹没在背景中；长度以两个小时为起点，三个小时为中间值，不足90分钟似乎会对不起片商也对不起观众……

我不敢下定论说好莱坞是全世界最擅长拍史诗片的地方，但即便有错恐怕也不会错得太离谱。标志着电影从街头西洋镜到艺术殿堂质变的《一个国家的诞生》（1915年）便是一部不折不扣的史诗片，展开了一幅美国南北战争的宏伟画卷。默片时期美国拍了不少昂贵的史诗片，有史以来最著名的史诗片导演西塞尔·B·德密尔便出自那个时代。

虽说哪个年代都有史诗片，但作为一种潮流，史诗片的兴衰有轨迹可寻。随着有声片的兴起，话剧式的文艺片和喜剧片很快占了上风，一直到上世纪五十年代电视在美国普及，电影为了避免跟电视正面交锋，不得不利用宽大的银幕、鲜艳的色彩、壮观的场景来吸引观众。于是，德密尔拍过的《十戒》、《宾虚》等被重新搬上了银幕。这一潮流到上世纪六十年代末被现实主义作品取代，毕竟，在政治动荡的岁月，人们那遥想当年的情怀多少会被稀释。

审视复兴潮

新一轮史诗片热有一个特殊的源头，那就是电脑特效。如果没有电脑画出空中楼阁，《角斗士》那样的影片恐怕很难上马，或者效果会大打折扣。但电脑特效跟真实布景一样，只是戏剧的辅助元素。当年德密尔的作品多半未能经受历史的考验，而纯粹玩弄CG镜头的史诗片充其量也只能让人兴奋一时，关键是这些技术手段能否为戏剧服务。大凡很抢眼的电脑镜头都犯了本末倒置的毛病，以为人物和故事是特效的陪衬。

比这更难平衡的，是故事的潜在背景和显性主题之间的矛盾，所谓的民族性和国际性就是其中的一种表现方式。就拿《英雄》来说，很多中国观众无法忍受编导把暴君秦始皇塑造成伟人，但对多数老外来讲，这根本不会影响他欣赏该片，因为他不知道这段历史。反之，很多西方影评界认为过誉的作品，如《与狼共舞》、《勇敢的心》等，在我国影迷当中享有崇高的地位。

任何史诗片都有具体的时代背景。如果编导以真实性作为最高理想，那么拍出来的影片大概只有历史学家才会竖起大拇指。比如上世纪五六十年代好莱坞热衷的古罗马片，别说是人物的言行举止，连道德标准都跟上世纪中叶西方社会很相似，到七十年代有人真的拍了一些反映古罗马荒淫无耻的影片，可是，就连业内人士都表示吃不消。可见每个人都会用自己的审美标准、带着自己的时代烙印来审视上千年前、数万里路外的爱恨情仇。为了最小限度地疏离观众群，或者由于本身的知识局限，创作者便会选择性地淡化甚至歪曲某些时代特征。

这么说并不是表示史诗片必须将主题大而化之才能打入各国市场。如果一部影片能拍得像《魔戒》那样，外行看到热闹，内行看出门道，那么它便进入了一种更高的境界。退一步讲，若能把热闹拍好，也可算成功了一半。毕竟，调度千军万马不是一件容易的事。
参考资料：http://www.southcn.com/ent/yulefirst/200309191030.htm

㈥ 历史史诗巨作，电影《勇敢的心》评价如何

《勇敢的心》改编自真人真事，获得了第六十八届奥斯克金像奖上包括最佳影片和导演等五座小金人，其实片名起源于罗伯特死后，他的随从想将他的心埋入圣地耶路撒冷，途径西班牙遇到了回教军队的进犯，便投入了战斗，最终倒在了战场，后罗伯特之心就被成为勇敢的心，它象征着精神和信仰，怀揣勇敢皆可变身勇士。

永远不要小瞧信仰的力量，无论你有或没有。“三军可夺帅，匹夫不可夺志”，当奋起反抗的那个人不是匹夫而是个优秀领导者的时候，经典战争电影《勇敢的心》告诉我原来有人能为了信仰和自由不顾一切的斗争，即使偶像崩塌、爱情消逝、友人背叛，举起长矛，依然可以挺直腰杆向理想冲锋。

㈦ 有什么好看的史诗类电影呀

《宾虚》，最伟大的史诗电影，曾获14项奥斯卡提名，囊括11项大奖，至今无人打破此记录。电影有将近四个小时，但是非常好看，丝毫感觉不到时间的流失，尤其是高潮部分长达半小时的赛马比赛可称经典，五星推荐，喜欢史诗电影的朋友绝对不能错过。

《阿拉伯的劳伦斯》，一部惊人而空前绝后的史诗。影片的导演手法及摄影极为出色，既展现宏伟壮观的战斗场面，又剖析历史人物的内心世界，成功地塑造了一个出身卑微、高深莫测、胆略过人、又受虚荣和情欲支配的冒险狂。本片荣获第35届奥斯卡最佳影片、最佳导演等7项大奖。

《天国王朝》，讲述十字军东征的故事，和前面的两部相比逊色不少，但场面恢弘，故事也比较吸引人，可以一看的史诗电影。

《角斗士》，前面有朋友说了，的确是很经典是史诗电影，拉塞尔克劳主演，获奥斯卡最佳影片等5项奥斯卡奖。

《埃及艳后》，很经典的电影，伊丽莎白泰勒扮演的埃及艳后绝对是影史经典，一个被历史风云推至风口浪尖的女人，一个心怀叵测、狼子野心的女人，一个利用男人达到失现自我的女人，一个最终自我发现的女人。克利欧佩特拉，一个古埃及的女王，穷尽一生追求自我的实现。 她与凯撒、安东尼之间的爱情故事很让人回味。

《王者之心》，又叫《崔斯汀和伊索尔德》，这两位的故事在西方世界与罗密欧朱丽叶并称两大爱情经典，这对身负国仇家恨的青年男女的爱情故事为千万人传颂。

《亚历山大大帝》。奥利弗斯通导演，科林法瑞尔、安吉丽娜茱莉、安东尼霍普金斯等等大腕出演，简直是豪华之师，但是风评很一般，但还是可以一看的，看看这位马其顿的传奇人物建立的旷世功勋。

《圣女贞德的故事》。吕克贝松导演的作品，根据法国民族英雄圣女贞德的故事改编，如果对英法的百年战争或是贞德的故事有所了解，这片不得不看。

《斯巴达克斯》，我说的不是老库的那部，而是04年翻拍的那部，又叫《风云群英会》，讲述奴隶英雄斯巴达克斯的成长及奋斗的一生。很宏大的场面，而且当时罗马共和国的三巨头也悉数登场，非常的震撼。虽然意识形态成分比较浓，但还是不错的片子。当然库布里克那部也是经典了，不过许多技术上视觉上的东西和现在比是差了些，内涵则胜出许多。

《埃及王子》，梦工厂出品的著名动画史诗电影，根据圣经故事旧约中‘出埃及记’的故事为创作蓝本耗资近一亿美元历时四年才完工。摩西从奴隶到王子再到传教士的传奇故事几千年来一直被人们所传诵，人们赞颂着摩西对耶和华（上帝）的忠诚和他对和平、自由的向往与追求。本片以动画片的形式生动地演了这个被称作西方世界中有史以来最伟大的故事。

《阿育王》，推荐一部印度电影，讲述古印度历史上最强大的孔雀王朝的王子之一阿育王的一生，很好看。

《匈奴大帝》，讲述一支来自东方的匈奴族军队由阿提拉带领横扫欧亚大陆，挑战罗马帝国的霸主地位的故事，战争场面宏大，展示一段我们并不大熟悉的匈奴帝国的历史。

《乱世佳人》。这个片子太经典，而且包容极大，可以说是战争片也可说是爱情片，也可说是史诗片，它毕竟反映了南北战争时期的那段风云往事。

《贝奥武甫》。根据北欧神话人物贝奥武甫的故事改编，同类的还有《格伦德尔与战狼》，因为讲述同一人物所以一并推荐。

《耶稣受难曲》，根据《圣经》故事改编，宗教色彩浓厚，如果对圣经故事还有基督教有兴趣的话可以看看，同类的还有《耶稣诞生记》《与王一夜》《十诫》等，不另推荐。

《最后的兵团》，讲述西罗马帝国最后一任皇帝奥古斯都罗慕路斯的故事，想拍成史诗电影，但故事单薄了些。

《新世界》，科林法瑞尔、克里斯蒂安贝尔、艾琳贝达主演，迪斯尼著名动画《风中奇缘》的真人版本。讲的是一个探索新大陆的船长和印第安土著少女的一段旷世情缘。

《蒙古王》，历时4年，分别在中国、蒙古和哈萨克斯坦取景，一共耗资1500万欧元制作的讲述成吉思汗生平的电影，故事我们都很熟悉，获得奥斯卡最佳外语片提名。

《与狼共舞》，一部美国西部开拓史的史诗电影。《燃情岁月》与其有类似之处，一并推荐了。

《指环王》系列当然是最好的魔幻史诗电影，推荐得太多了，不多说了。

这么多的电影，总有你喜欢的，希望你满意。

㈧ 有一些电影作品被人用“史诗”这个词来形容，请问如何理解史诗电影！

1.电影的内容是根据历史来排的,而且一般是古代宫廷,皇族的,如<亚力山大大帝>
2历史上，史诗电影可说是随着电影的兴起而兴起的，默片时代曾一度涌现了大量史诗片，众多电影大师身体力行，其中格里菲斯拍摄的《一个国家的诞生》，就是史诗片中的不朽之作。爱森斯坦的《战舰波将金号》、《十月》也都颇具史诗电影的格局。而到了上个世纪五十年代，史诗电影主要是为了抗衡电视的普及而复兴的，当人们被电视所吸引，电影能将人们重新拉回到影院中的，唯有依仗豪华盛大的场面去打争夺战了。事实上，这一时期也正是史诗电影的黄金时代，自1953年首部宽银幕影片《圣袍》诞生以来，地密尔的《十诫》、威廉·惠勒的《宾虚》、库布里克的《斯巴达克斯》、大卫·里恩的《阿拉伯的劳伦斯》等一批“重磅炸弹”相继问世，它们大都从圣经和古罗马历史中直接取材，以高成本大明星作号召力，一时来势汹汹。这股史诗片热的余威一直延续到七十年代，其间人们耳熟能详的佳作有科波拉的《教父》和《现代启示录》。

而进入八九十年代后，史诗电影渐趋式微，佳作更是寥若晨星，人们记得住的恐怕是贝尔托鲁齐的《末代皇帝》，黑泽明的《乱》，此外还有《与狼共舞》和《勇敢的心》，有趣的是执导这两部影片的特斯特纳和梅尔·吉普森分别是演而优则导修成的正果。而到了近几年，拜电脑特效和CG之赐，斯科特的《角斗士》因逼真地再现古罗马昔日的辉煌，使史诗片进入一个新的境界，至少人们知道，以后拍史诗片再不必劳师动众就可再现千军万马的壮观了。随后出现的吸引全球目光的奇幻史诗片《指环王》，已叫人难以分辨究竟是影片本身还是特效带来了那份震撼。

3给史诗电影定义

史诗电影虽然人人都看过，但对于其认定历来都是争议巨大的，自电影诞生以来，谁也没有为史诗电影的标准下过严格的定义，抑或一个硬指标。这也造成史诗电影认识的困难和概念上的混乱。人们对一部电影具有了宏大的气势和格局，都喜欢冠上史诗字样，例如战争史诗、平民史诗。例如新近上映的《天地英雄》对于本片的属性，就特别难以界定，有人说是武侠片，有人说是动作片，而该片的导演何平却坚持认为这是一部不折不扣的史诗电影。

但是纵观影坛上的经典影片，我们在认定一部史诗片时却似乎没有这样的困难。例如《宾虚》、《阿拉伯的劳伦斯》、《斯巴达克斯》、《日瓦戈医生》都毫无争议地被一致公认为史诗电影中的佳作。即使一些有独创性的影片，认定起来也无多少争议，《2001：太空漫游》是一部人类对于未来思考的史诗片，而非单纯的科幻片；《巴顿将军》是一部人和战争的史诗片，而非单纯的人物传记片。

这就可见史诗电影并非无章可循，它还是一把有形或无形的标尺。

首先它们必定有史的成份。但并不是说所有的历史题材都能成为史诗电影，有人为此确立了一个时间概念，跨度一般不能少于10年，若能横跨几个时代就更好了。影片长度也不能太短，可以三五小时不等，但一般以二小时为宜。在这个长度里浓缩一个时代抑或几个时代的历史或事件，它可以“横的移植”，也可“纵的移植”，可以展现人物群像，也可以在时代的大背景下凸现单个人的命运。

它必定是高投入的大制作。电影史上不少片厂往往将史诗电影作为“重磅炮弹”抛出，期望“一片救活一个片厂”，成功的例子便是《十诫》，当年投资1350万美元，却赚了近4300万美元。但“成也萧何，败也萧何”，“重磅炸弹”差点砸了自己饭碗的也大有人在，其中最著名的便是1963年拍摄的《埃及艳后》，投资为4400万美元，票房仅得2600万美元，使投资该片的福克斯公司赔了个稀里哗啦，几年都未缓过气来。这就可见，史诗电影不是谁想拍就可拍的片种。

翻开奥斯卡的记录，不难发现史诗电影也是小金人的宠儿，除了上面提及的大部分影片外，还有《乱世佳人》、《环游地球80天》、《桂河大桥》、《甘地》、《巴顿将军》等影片均荣膺过最佳影片的桂冠。若论获得提名的影片，则更是不可胜数。这是可以理解的，动作片难登大雅之堂，文艺片也是愈来愈“小众”，而史诗片则兼具大众性和传奇性，再说制作者也是没有功劳还有苦劳，评委怎么也要投它一票了。

4著名的有:
<圆明园>
《勇敢的心》
《角斗士》
《亚瑟王》
《华氏911》
《阿拉莫之战》
《珍珠港》
《爱国者》
《拯救大兵瑞恩》
《最后的武士》
《边城英烈传》
《现代启示录》
《勇士传奇》
《阿拉伯的劳伦斯》
《西部往事》
《乱》
《黑潮》
《宾虚》
《战狼》
《美国往事》
《匈奴王》
《2001太空漫游》
《英国病人》
《刺杀肯尼迪》
《十诫》
《埃及艳后》
《辛德勒的名单》
《墨西哥风暴》