电影高光是怎么拍的

① 什么是highlight摄影，怎么拍的

highlight摄影：高档像差 highlights 高光位，高光点 。
拍摄技巧：在各种自动拍摄模式下，调整感光度不会改变曝光量，因此，绝磨高光溢出问题只能从调低曝光量入手。改变曝光量的方法主要有以下几种：
1. 各并键斗种自动拍亮团摄模式下修整EV补偿值；
2. 各种自动拍摄模式下改变测光方式，如改变平均测光为局部测光；
3. 采用全手动拍摄模式，并适当考虑曝光补偿量。
具体如何修整和修整值的大小，就要看你的创作意图、拍摄对象和拍摄环境了，摄影的技术性在这里能够得到充分的体现。

② 网红高光照片怎么拍的

你好。高光照片的拍照是个技术活，需要专业的设备和专业的技术才可以较好的处理。
一般相机上通常都具备吵拦动态范围的设置选项码好，升模胡是一个用于扩大宽容度，保留更多高光比场景拍摄照片的细节。开启这个功能后，对比关闭状态下拍摄的照片，可以发现暗部被提亮，亮部的细节也会显现。画面的明暗变得更加和谐。
第二个就是利用HDR功能，现在上至单反相机，下至手机都带有HDR功能了。HDR功能是解决高光比照片的手段之一，通过连续拍摄多张同一场景不同曝光量的照片，抽取不同照片当中细节丰富的部分，实现照片中不同光比的部分细节完整。

③ 摄影中的“高光”是什么

在摄影术语中数知差，高光一词应用于后期的图片处理，严格来说属于美术术语；而过曝是指照片的质量判别。

高光即指光源照射到猛顷物体然后反射到人的眼睛里时,物体上最亮的那个点就是高光，高光不是光,而是物体上最亮的部分。
美术术语中高光，指画面调子最亮的一个点，表现的是物体直接反射光源的部分，多见于质感比较光滑的物体。暗部由于受周围物体的反射作用，会产生反光。反光作为暗部的一部分，一般要比亮部最深的中间颜色要深。

过曝就是指由于光圈过大 快门过慢等原因造成的画面中亮薯皮度过高 照片泛白。
在摄影上，曝光（Exposure）是指摄影的过程中允许进入镜头照在感光媒体（胶片相机的底片或是数码照相机的图像传感器）上的光量。
“曝光”可以经由光圈，快门和感光媒体的感光度的组合来控制。
理想情况下曝光度控制在合理的范围时照片对比度强，亮度适中。偶然原因或因为摄影者个人技术能力造成照片曝光时间过长或面积过大就会产生过曝。

④ 高光是什么意思

高光就是档配空光源在光滑表面所形成的镜像。vray面灯会产生类似四边形的高光（曲面会让高光变形，所以不是方形的），四个球形灯就有四个圆形高光，用圆环做的网格灯会产生圆环的高光。

化妆时的高光，顾名思义，可以让打上高光的地方看上去有浮出，明显的效果，而侧影就是暗色，让物体看上去后退，或者看上去不明显。

(4)电影高光是怎么拍的扩展阅读

产生高光的条件是被摄体的高光洁度的表面吧光源照射在它上面的光，定向直接反射到镜头后面的胶片上而产生高光点。因此，被摄体表面越光亮，高光就会越卖祥明亮越耀眼。照明光源越多，影像耀斑也越多。另外，被摄体表面的棱面、交角多，高光也会多。

了解了高光产生的条件，可以根据镜面反射的特性用来对它进行调整和控制，以达到使它在恰当的部位以恰当的数量和明度出现。

通常的办法是调整光源的光性、面积和数量。光性软，高光亮度低，模糊柔和。光性硬，耀斑清晰、刺目。光源面积小，影像高光也小，反之亦大。

另则，光源形状也影响高光的形行瞎态。光源少，高光液会相对减少。但改变被摄体与灯位即改变光的入射角度，也可以减少或增加耀斑的数量及亮度，并将其控制在理想部位。

在实际拍摄中如果需要强化高光，可以聚光灯在恰当的位置照射被摄体或用镜面反光器反射的直射硬光来营造。

⑤ 拍照时候的高光怎么打

拍照时候的高光要注意使用不同功能来保持高光的自然程度，比如用RAW文件记录，使用相机上的动态范围功能，使用HDR功能拍摄，对暗部补光等方法。具体的方法介绍如下：

1、用RAW文件记录。

越来越多的相机支持RAW格式记录，这是好事。RAW格式是图像数据的原始记录，为照片的后期处理提供了很好的基础。肢桥因为RAW格式的宽容度更高的缘故，通过敬圆后期调整可以还原原本无法分辨的暗部和亮部细节。

2、使用相机上的动态范围功能。

相机上通常都具备动态范围的设置选项，是一个用于扩大宽容度，保留更多高光比场景拍摄照片的细节。开历稿猛启这个功能后，对比关闭状态下拍摄的照片，可以发现暗部被提亮，亮部的细节也会显现。画面的明暗变得更加和谐。

3、使用HDR功能拍摄。

HDR功能越来越普及，上至单反相机，下至手机都带有HDR功能了。HDR功能是解决高光比照片的手段之一，通过连续拍摄多张同一场景不同曝光量的照片，抽取不同照片当中细节丰富的部分，实现照片中不同光比的部分细节完整。

4、对暗部补光。

要提高照片的宽容度，可以对暗部进行补光，这种方式由于是使用别的手段来提高宽容度，所以补光后的拍摄效果多少会有些不自然的情况出现，这就要求在补光的时候也不能太随便了。

注意事项：

1、高光比的场景受到了环境的限制无法改变，与其想尽办法去改变这种光量的反差，不如合理利用高光比的特性，拍出符合场景需求的照片。

2、逆光拍摄的时候，通过调整曝光，可以选择性地让照片背景过曝或者前景欠曝。前者可以获得亮调的逆光照片，后者可以实现一幅剪影照片。虽然在细节方面有所取舍，但获得的最终效果更为艺术化。

⑥ 摄影中的阴影高光是什么意思

在摄影中，阴影是指照片中曝光后仍然比较暗的地方，而高光就是指照片中过曝的部分。

照相进行完成后，介质所存留的影像信息必须通过转换备虚而再度为人眼所读取。具体方法依赖于感光手段和介质特性。对于胶片照相机，会有定影，显影，放大等化学过程。对于数码纤亮照相机，则需要通过计算机对图片进行处理，再通过其他电子设备输出。

(6)电影高光是怎么拍的扩展阅读

解决摄影时曝光问题的技巧：

1、提亮画面

当拍摄以高光影调为主的画面时，需要加曝光。因为拍摄高光影调的画面，相机的自动曝光系统会认为画面过亮，就自动降低曝光值，这个在拍摄雪景时就非常常见。

2、提亮画面

当拍摄以高光影调为主的画面时，需要加曝光。因为拍摄高光影调的画面，相机的自动曝光系统会认为画面过亮，就自动降低曝光值。这个在拍摄雪景时就非常常见。

3、点测光

点测光的优势在于“精准”，在光线复杂、光差比大的环境下拍摄最适合用毁滚宽点测光，这样能对画面的曝光进行精准控制。中央重点测光没有平均测光那么方便，是平均测光和点测光的过度状态。

⑦ 灯光摄影技巧

灯光摄影技巧

在人像摄影灯光照明中,不同的布光方法可以营造出各种气氛的效果。下面要为大家分享的就是灯光摄影技巧，希望你会喜欢！

灯光摄影技巧

1. 一个柔光灯

A：柔光灯

这是最简单的布光方式，也是我自己最常用的，只需要一个柔光灯就可以。放到模特的左、右任意一侧即可，柔光灯要放到比模特高一点，从上方45度角方向打下来。

2. 加亮

A：柔光灯，B：反光板

如果觉得只用一个柔光灯太暗的话，可以放一个反光板在主灯的对面。折射部分光线，让需要突出的细节部分拍摄得更清晰，将整个主体加亮。

3. 加强对比

A：柔光灯，B：黑色反光板

使用反光板的目的是增加亮度，而使用黑色反光板则相反，枝术上来说它的作用不是反光，所以你也可以称之为“减光板”或“吸光板。使用黑色反光板的原因是要降低主体一侧的亮度，让照片的对比效果更突出。

4. 背光式

A：柔光灯，B：背灯

如果想为照片加入一点不同的效果可以使用背灯，突出模特头发的层次，同时高光也可以突出模特的身材。

5. 侧光

A：柔光灯，B：侧光

柔光灯的强度应该比侧光强，侧光可以为模特正面补光，减少明暗对比度。

6. 三灯

A：柔光灯，B：颜色侧灯，C：颜色侧灯

在模特身后加上两个不同颜色的灯光可以为照片做出特别效果，非常适合拍摄时装时使用。

实用摄影灯光技巧

观察光源

现实生活的照明光源大体上可以划分为自然光和人光灯两大类。自然光中具有代表性的是太阳光。人工光中有钨丝灯、日光灯、公路上的水银灯。

在影视灯光领域中，影视场面有必要明确和设定“光源”环境。特别是人工光源的场合，是钨丝灯还是日光灯?不同的设定所产生的气氛完全不同。

我们来看这个场景(下图1.2)前景有三条马路，两侧马路是蓝色的，中间的马路是黄色的。选在这个地方拍摄，如果光源不确定，稀里糊涂地拍摄一个一个镜头，连接起来会乱七八糟，发生跳光现象。

色温

色温是一种表达“有色光”的方法。

最通俗的解释，色温就是“光的颜色”。低色温是红色的，高色温是蓝色的。

最通俗的解释，色温就是“光的`颜色”。低色温是红色的，高色温是蓝色的。

生活中的光线都具有偏色特征，称“有色光”，只是人们已经养成习惯把“有色光”看成“无色光”。任何人都无法看携御到“有色光”，即使戴上有色眼镜，一旦佩戴时间长了，适应后也会感到没有颜色，对这个世界的光影仍然“感到正常。

我们拍电影需要一个稳定的”有色光”，不然拍到影像一会红颜色，一会蓝颜色，没法欣赏。一般我们选择稳定的“有色光”，有高色温光源5500k和低色温光源3200k这两种。于是制作灯泡的商人就制造了用于拍摄电影的两种灯泡。随着影像文化的普及，高色温光源5500k和低色温光源3200k作为两个标准也渐渐普及，成为影视常识，并且利用这个“常识”可以玩弄一番“光色”，给影像添加味道。

高色温光源5500k

太阳光直接照射的情况下，大约是5500k的色温度。这种光叫“日光”，所谓“阳光直射”、是太阳直接照射时的色温度。多云天气，日光通过云层时，色温温度大约达到6000k以上。

低色温光源3200k

钨丝灯的光源的基本色温是3200k，但猜隐旁是灯泡长时间使用会老化，其色温就会降低一些。

实际生活穗橡中的光源很微妙。日光灯可分为白色、昼日色。在影视制作中那些比较专业的日光灯，以A的数量来评价荧光管，AAA表示级别高，称为3A荧光管。其色温比较好，大约是4500-4800，这些色温值，因灯管寿命和清洁等因素会有所变化。

正常光源的概念

摄影的“正常光源”概念，是指通过校正“有色光”，可以正确还原物颜色的光源。例如数码摄影机能在自动白平衡设定之后可以把“有色光”自动校正成为“无色光”。

玩弄色温度(WB)

在数码摄影中可以利用色温特征来再现特定的光源，这是色温运用的技法。具体作方式是在调整白平衡时，用偏暖色的白纸作为“白标准”来拍摄，摄像机会偏向冷色调，同理，用偏蓝的白纸作为“白标准”来调整“白平衡”，摄像机会偏向暖色调。也可以在制作后期通过电脑来调整画面的颜色。

如果想再现月光的味道，可以依靠照明来表现，照明光线比摄像机“白基准”色温提高1000-2000K、颜色会发蓝。画面带有蓝的色调，可以明白地表达夜晚气氛。

如果你想要再现爱迪生电灯泡那种橘黄色的感觉，例如场景为饭店、酒吧等这些场所的布光，可以把“白基准”色温降低500k左右。如果设定场景为商品展现厅也要降低色温。事实上，许多高档商店内部安装调光设备，把照射商品的照明降低一些色温来吸引顾客的眼球。专家认为：用橘黄色光线作为记忆色来展现商品其效果最好。

布光本意

打光是保证必须的光亮

在光亮不足的环境下不能随心所欲拍摄。灯光可以提高环境的亮度，保证必要的感光度。

打光是促使颜色鲜艳

影像的颜色和拍摄时充足的光照有不可分割的关系。要是没有充足的光亮，无法指望颜色饱满。要是暗处没有基本光照，所拍出的影像就会黯然失色。

打光是视觉创意

导演对光效的设想是一种场面调度，称“视觉诱导”，光线的安排是不可缺少的。灯光可以改变所拍摄的事物，并且让观众对现有的生活印象由灯光来决定的。

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⑧ 电影摄影辅助闪光人像拍摄的步骤与技法

电影摄影辅助闪光人像拍摄的步骤与技法

辅助闪光亦称闪光补助光。对主光起辅助作用的闪光光线，它可以弥补因主光引起的被摄体光比过大，明暗反差过强的缺陷，调整画面反差层次，使画面阴影部分得到恰当的照明，同时使阴影部分或高光部分的纹理细节得到恰当的.表现，增强质感，减淡阴影。辅助闪光可以是一两个，也可以是多个，按拍摄需要而定。辅助闪光方向一般在照相机左右60。角之间，灯位在视平线以上30。俯角之内。要避免辅助闪光强于主光而冲淡主光效果，应适当降低反差，但又不能过弱，否则层次表现不出来。

辅助闪光人像具体拍摄步骤

针对主体人物高光进行测光，(注意：曝光不宜过爆，更不能不足。过爆会使高光失去层次，不足会使辅助闪光光比无从控制，甚至会使辅助闪光冲淡持续光源效果)

利用闪光灯对主体进行补光，并使闪光光源强度在同等感光度下比持续光源曝光组合的光圈值弱1～3级光圈，就可得到不同光比的辅助闪光人像效果(注意：如使用的是全自动机顶或机顶外接闪光灯时，可将闪光灯曝光模式设置为全自动状态，并将闪光灯曝光补偿减1～3级，以得到不同光比的人像效果)

提示

光比，即被摄物体的高光和暗影之比，在摄影中把光比量化最简单的解释是光量比与曝光差值的关系。如感光度数值的整级变化为ISO100、ISO200、ISO400、ISO800。ISO100和ISO200相差一整级曝光(1EV)，而ISO200所需要的光量是ISO100所需要光量的1/2，所以高光和暗影相差一整级曝光(1EV)时，其光比为1：2。以此类推，ISO100和ISO400相差2EV，光比为1：4。ISO100和ISO800相差3EV，光比为1：8。而光比在1：8以上，暗部很容易失去层次，甚至趋于全黑。所以，在拍摄时，大都把需要表现层次的区域光比控制在1：8范围内。(关于光比的详细解释，请参见基础三角光光比测量章节)。

景物拍摄的要点

在摄影的实际操作中，许多初学者对景物的控制力较弱，拿起相机就拍，有时效果不错，有时却差强人意，甚至有时感觉不知从何入手，其实无论拍摄人物或是景物，都有其规律和要点。

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⑨ 电影中的人物高光部分有柔光是如何做到的

直射的光进行反射。就是发出光的设备再由反射光的材质反射一次。

⑩ 电影人物布光拍摄分析

电影人物布光拍摄分析

在电影拍摄过程中，光的运用必不可少。影视造型的表达不是用色彩和线条，而是光线。造型中必须充分考虑光照中蕴含的审美因素，情绪表现。下面是由我为大家分享电影人物布光拍摄分析，欢迎大家阅读浏览。

一、人像摄影照片光调分高调、低调和中间调三种

高调的特点是用大面积的白或浅灰影调来衬托小面积的深色块，使画面简洁、素雅、清新，让人看了心情舒畅。要注意拍摄对象的特征，穿深色服饰和肤色过深的人都不宜拍高调人像。拍高调人像时，在曝光上宁过勿少，可比正常曝光略大半级到一级曝光量。

低调照片的光比大，画面大部分很暗，只有少量的高光，它是以深沉、庄重、肃穆的气氛感染观众。低调人像用光一般是逆光或侧逆光，以穿深色衣服的人物为宜。曝光略不足，忌曝光过度。

中间调是介于高调和低调之间的一种常用常见的影调。特点是整幅照片明暗影调分布均匀正常，画面明暗过渡缓慢，影调柔和，反差不强烈，呈现出极为丰富的中间层次，人像的质感细腻，给人的感觉是赏心悦目、素洁恬静，适合拍摄任何人物。布光以顺光和前侧光为主，背景选用灰色调为好，曝光只要按正常的曝光量即可。

二、光型

光型是指人物形象在不同的方向主灯光的照射下形成的造型效果。常用的有以下三种。

(一)正光型(顺光)

正光型布光的脸部基本上都很明亮，仅在鼻下有一小鼻影。用正光拍摄的人物形象，面部光洁清秀，线条正直，形象逼真，层次丰富，是人像摄影中最流行，也是最常用的光型。

( 二)侧光型

侧光即是来自被摄者的左侧或右侧的光线。其中又分正侧光、前侧光和后侧光。

正侧光型的光源与被摄者形成90°角，投影留在被摄对象的一侧，使人的脸上产生比例相等的明暗面，俗称阴阳脸。使用这种光型拍摄，光线虽然较硬，但人物质感较好，立体感很强。

前侧光也称斜侧光，它是从被摄者侧前方照射而来的光，与被摄者成45°角使人的面部大部分受光，比较符合人的视觉习惯，特点是受光面大阴暗面小，有利于表现人像造型和皮肤质感。

后侧光型又叫侧逆光，它的光源来自被摄者的侧后方，也可划入逆光型的范围。后侧光的光线特点是层次清楚，线条明确，能使人与背景不重叠，表现出纵深感。

(三)逆光型

逆光，是从被摄人物后背上方射来的光线，光线被人的身体遮住，使人物大部分处于阴影中，被照射的人体轮廓会产生明暗生动的光影和线条，所以又称为轮廓光。如果光源左移或右移，从人物的后侧方射来，就是侧逆光型，它能在其左侧或右侧勾勒人物的轮廓线，而且能拉大人像的光比，反差极强。

用逆光拍摄的人像，不论是正逆光还是侧逆光，都有轮廓鲜明、立体感强、影纹色调美丽等特点。

要拍好逆光型人像，应掌握其基本要领，如：一般以深色背景为好，它能达到突出逆光的特点。适当增加曝光量或加辅助光。

灯光还可以用来表达一个人的情绪，下文将为大家介绍三种简单的布光小技巧：1 显瘦光(short lighting),2 分割光(split lighting)，3 蝴蝶光(butterfly lighting)。

这三种不同的灯光赋予了主角三种不同的情绪和感情。这种技巧能让你在主角刚坐下的时候就知道要打什么样的'灯光，赋予主角什么样的情绪。然后才是你该怎样塑造主角周围的背景灯光。

1 显瘦光(short lighting)

如果一个人的脸型比较胖，有一个包子脸，那么你可以试试显瘦光，或者是紧致光(narrow lighting)。打这种光，首先要把你需要把你的主光源放置在离主角脸比较近的地方，在主角，灯光和摄像机之间创造一个45度角。主角脸上最胖的地方应该是离摄像机镜头最远的地方。在这个比较胖的部位打更多的光能够让这个部位显得更加瘦。

2 分割光(split lighting)

想要在镜头中加一些喜剧的元素?那就用一些分割光吧。这种照明风格也被叫做“连环画小人”的风格，因为一些漫画家喜欢把他们笔下的恶棍刻画成这样。打这种光，首先需要把主光源放在摄像机和主角之间呈90度的地方。主光源只把一半的脸给打亮，让另一半的脸隐藏在阴影中，这种做法能得到非常搞笑的效果。

3 蝴蝶光(butterfly lighting)

蝴蝶光，又称派拉蒙光(paramount lighting),这种光可以为你的主角增加一种潮流感。对于那些脸偏瘦或者有高颧骨的人来说非常的有效因为在这种光线下脸上很少会有阴影，这也是为什么这种光经常应用于女性身上。但是，对于那些脸比较胖的人来说不是非常的适合。打这种光需要把光源放在摄像机后面并且把光线直接照射到主角的脸上。因为光线是向下达到主角脸上的所以你能看到主角脸颊上有一块类似于蝴蝶的阴影。

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