拍鲨鱼的电影怎么拍的

⑴ 那些食人鱼 鲨鱼吃人的电影都是怎么拍的

都是特效啦，不可能真让演员被食人鱼攻击啊，如果没有演员在水中的镜头可能会有真的食人鱼在水里的场景，但是如果演员们都在水里那绝对不会是真的食人鱼哦，放心看吧

⑵ 深海狂鲨的幕后制作

本片因为拍摄难度巨大，电脑特技复杂而足足准备了四年的时间。拍摄地点就在当年拍摄《泰坦尼克号》的水下摄影棚，片中大部分鲨鱼镜头都是真鲨鱼，而且大多数演员都受过专业潜水训练，全靠动作片名导Renny Harlin使这一切得以实现，并力图超越25年前的巨作《大白鲨》。
作为海洋世界中的运动健将，灰鲭鲨虽然名气远不及大白鲨，却以超过60英里的水下速度和无与伦比的灵活性而著称，它们脾气暴躁、生猛好斗，就连大型猎物都不在话下。灰鲭鲨的孕育周期约为12个月，而聚焦于变异灰鲭鲨的电影《深海狂鲨》竟孕育了长达四年。1994年底，制作人艾伦·里奇和托尼·路德维格收到一个剧本，他们回忆说：“这有关鲨鱼的剧本是我们在《大白鲨》之后前所未闻、前所未见的佳作，《大白鲨》中的鲨鱼尚处在自然环境中，而《深海狂鲨》中的鲨鱼则历经一系列变故置身于我们的世界，所以影片故事的基本前提就是如果这些嗜血狂魔潜入我们生活的区域会发生什么。”两位制作人随即将剧本推荐给华纳兄弟公司，后者深知拍摄本片需要顶尖级的特效技术、能够容纳巨大水上及水下布景的摄影棚设施、一位有能力完成片中潜水及特技场景的年轻男演员和擅长动作片和大场面的导演。“我们用了两年时间才知道影片该从何入手，”路德维格说，“事实表明，本片的拍摄取决于技术。当时《泰坦尼克号》刚刚开始筹拍，制片方为此兴建了Fox Baja Studios，而使用电脑仿真技术的《威鲸闯天关》系列电影也取得了巨大成功，这让我们意识到《深海狂鲨》的拍摄时机已经成熟。”动作片导演雷尼·哈林的加盟是本片的另一个转折点，里奇和路德维格认为只有哈林才能掌控影片宏大的概念和充满悬念的情节。哈林说：“《深海狂鲨》是一部以动作惊悚见长的规模壮观的恐怖片，它不是一部发生在外层空间的科幻片，我认为真实的故事和人物至关重要，片中的鲨鱼是真实存在的，它们的威胁也任人皆知，所以我们所要做的就是让观众设身处地的感受到那份恐惧。”在物色影片主演时，哈林和制作人充分借鉴了经典恐怖片的惯用伎俩，那就是“下一个会是谁？”哈林解释说：“我们希望启用优秀可靠的演员，但不必是影星，就像第一部《异形》，谁都没想到西格妮·韦弗会成为明日之星。我们想让观众无从判断人物和情节的发展方向，进而深切感受到人物的真实和鲜活。”为了在片中呈现出栩栩如生的杀人狂鲨，主创人员在影片开拍的一年前便开始着手鲨鱼的设计工作。哈林说：“《大白鲨》的成功秘诀之一就是很少让鲨鱼现身，由于当时技术条件有限，所以他们只能如此，可这劣势反倒变成了优势。25年后，早已习惯电子模型和电脑影像的观众需要看到更多的惊喜，我们将电子鲨鱼、数字鲨鱼和真实的鲨鱼影像天衣无缝的融合在一起，从而营造出足以以假乱真的真实效果。在影片开头，我们先是塑造出形形色色的人物，然后再慢慢引入鲨鱼，展示出它们的惊人能力，我们让鲨鱼和演员同时出现在画面中，而且毫无遮掩、纤毫毕现。”设计团队逐格观看鲨鱼录像，仔细分析和研究鲨鱼的动作和习性，鲨鱼动作总监沃尔特·康蒂（Walt Conti）说：“我们首先要找准鲨鱼的活力，它们总会缓慢的游弋，然后猛然张口死死咬住猎物，爆发出惊人的能量，所以模仿出鲨鱼的速度和爆发力是我们面临的最大挑战。另外，鲨鱼的上下颌并未和头部紧密相连，所以动作非常独特，就我所知，还没有哪个剧组能像我们一样完全模拟出鲨鱼复杂的颌部动作。”

⑶ 有关鲨鱼的恐怖电影是怎么拍的哪弄的镜头

电脑特技！再就是在海洋公园拍的。

⑷ 电影《大白鲨》里那个吃人的镜头是怎么拍的是真的么

首先有好莱坞专业的道具模型师做一个能动的与鲨鱼一模一样的模型，然后，景象模拟拍摄，最后通过后期自作逼真效果，就是你看到的最后成品影响。

⑸ 大白鲨的影片花絮

《大白鲨》的主体拍摄工作于1974年5月2日在马萨诸塞州的马萨葡萄园岛展开，剧组之前还曾考虑过纽约州的长岛东部。布朗之后表示，剧情需要一个经济规模在中等偏下的度假区，如果出现鲨鱼，当地的旅游业将毁于一旦。马萨葡萄园岛获选的另一个重要原因是：其海岸周围远至19公里范围内的沙质海底距海面的距离一直都在11米以上，这对道具鲨鱼的操作非常有利。导演希望片中的水面和水下镜头可以有相对的特写效果，能够类似于人们在游泳时所见到的情景，摄影师比尔·巴特勒为此设计了新的装备，以便在海上和水下进行拍摄，其中包括可以在遇到潮汐时仍然保持摄像机固定的钻台和密封的潜水摄影机盒。斯皮尔伯格要求艺术指导部门避免在布景和衣柜中用到红色，这样鲨鱼攻击时出现的血液就会是镜头中仅有的红色元素，给观众构成更大的冲击。
马萨葡萄园岛上的小渔村梅内莎是本片的主要取景地点。
工作人员一共制作了三条全尺寸的气动道具鲨鱼，剧组以斯皮尔伯格的律师布鲁斯·莱默（Bruce Raimer）给鲨鱼起名叫“布鲁斯”，一条是全尺寸的“海上滑行鲨”，主要使用一根长约100米的线缆拖动，这条鲨鱼没有下腹部；另外两条“平台鲨”，一条用于拍摄从左往右看到鲨鱼的镜头，其左侧不会出现在镜头中，可以看到内部暴露出的多组气动软管，另一条则相反，用于拍摄从右往左看到鲨鱼的镜头，其右侧暴露出内部机械结构。这些道具鲨鱼都是由艺术指导设计师乔·阿尔夫斯（Joe Alves）于1973年7到9月设计，再从1973年11月到次年4月由位于加利福尼亚州太阳谷的罗利·哈珀电影设备租赁公司制作。共有多达40名特效工作人员一起参与了制作，因制作1954年版《海底两万里》（20,000 Leagues Under the Sea）中的巨型章鱼闻名的鲍勃·马提（Bob Mattey）负责监督。道具鲨鱼制作完成后再用卡车运到外景拍摄地。1974年7月初，用来拖动两条侧视鲨鱼的平台在降至海底的过程中翻沉，剧组只好派一队潜水员下海搜索。这些模型的全部活动配件一共需要14位操作员来控制。
电影的拍摄过程困难重重，成本大幅超支。大卫·布朗曾表示电影预算“是400万美元，但实际上却花了900万美元”，由于机械鲨鱼存在问题，单特效支出一项就达到了300万美元。心怀不满的剧组成员还给电影起了个叫“缺陷”（Flaws，原英文片名为“Jaws”）的绰号。斯皮尔伯格把许多问题归咎于自己的完美主义和经验不足。他的完美主义作派集中体现在坚持要用实际大小的道具鲨鱼在海上拍摄，称“我本来可以在水箱或是哪个受保护的湖泊里拍这部电影，但这样看起来就是会不一样”。而对于自己缺乏经验的问题，导演表示：“基本上来说，我对大海的看法还很天真。我天真地以为自己能够征服大自然，但这只是一种有勇无谋、狂妄自大的表现。而且真正的问题在于，当我要求大家跑到大西洋，而不是北好莱坞的某个水箱里拍摄这部电影时，我还太年轻，意识不到自己的鲁莽。
在海上拍摄导致了多方面的延误：外来船只进入镜头视野、摄影机进水，“逆戟鲸号”又一次和船上的演员们一起沉入水中。道具鲨鱼经常因各种原因导致频繁出现故障，如恶劣天气、气动软管受到海水腐蚀、框架因水压破裂，皮肤受到腐蚀和电解。从最初的试水开始，使用号称“不吸水”的氯丁橡胶泡沫制成的鲨鱼皮肤就吸收了海水，导致鲨鱼膨胀，水下的海藻经常会缠住“海上滑行鲨”。据斯皮尔伯格之后的计算，每天12个小时的工作日程中，平均只有4小时的确是用在拍摄上。哥特列布差点让船的螺旋浆削掉脑袋，德莱弗斯也几乎被锁在钢筋笼子里出不来。几位演员都经常晕船。肖因遇到税务方面问题，只要有机会就会逃往加拿大，这期间德莱弗斯正因在《学徒》中的表演获得如潮好评，肖则开始酗酒，对德莱弗斯的成功心怀怨恨。剪辑师弗娜·菲尔兹在电影的主体拍摄期间很少有可以工作的素材，据斯皮尔伯格所说：“要是一切顺利，我们一天能拍5个镜头，一般情况下则只有3个，要是不顺利，那就一个都拍不出来”。
吊在塔架上的机械鲨鱼。
事实证明，电影拍摄过程中的延误也带来了一些意外收获。剧本在制作过程中得到改善，机械鲨鱼可靠性欠佳也迫使斯皮尔伯格在拍摄许多场景时只是暗示鲨鱼存在，例如大部分捕杀鲨鱼的镜头中都是用黄色浮桶来代表其位置。电影开场时原计划有一场鲨鱼吞食克里茜的镜头，但之后经过改写，用突然拉起的线缆来模拟鲨鱼的攻击。斯皮尔伯格还在片中使用了多个只能看到背鳍的镜头。对电影的评论中普遍认为，这些限制性的镜头虽是不得以而为之，但却增强了影片的悬念。导演自己也在多年后表示：“这部电影在原本的日本周六日场惊悚片基础上摇身一变，成为一部更具希区柯克风格的作品，一部看得越少、得到的越多的惊悚片”。他还在另一次接受采访时表示了类似的看法：“鲨鱼不能工作可谓是天赐良机。电影变得更像阿尔弗雷德·希区柯克，而不是雷·哈利豪森”的作品。要让观众相信有一条如此巨大的鲨鱼，演员的演技也就变得至关重要：“水中的鲨鱼看起来越是虚假，我就越是焦虑地告诉自己必须提高（演员）表演的自然程度”。
鲨鱼专家罗恩·泰勒（Ron Taylor）和瓦莱丽·泰勒（Valerie Taylor）夫妇在澳大利亚海域拍摄了真正鲨鱼的镜头，并且通过使用小个子演员待在小型鲨笼内来制作鲨鱼体形庞大的错觉。泰勒夫妇在拍摄期间遇上了一条真正的大白鲨，船和笼子都受到攻击。这些攻击的画面是如此惊人，以至于导演迫切地想要将其用到电影中。笼子受攻击时里面并没有人，而剧本中又和小说一样有鲨鱼杀死胡珀的内容，所以这一情节也就经过改写，胡珀成功从笼里逃生，泰勒夫妇拍下的镜头也就相应用到了电影中。正如执行制片人比尔·吉尔摩（Bill Gilmore）所言：“澳大利亚水下的那条鲨鱼改写了剧本，挽救了德莱弗斯的角色”。
虽然主体拍摄工作计划用55天完成，但实际上却延误了159天之多，直到1974年10月6日才杀青。斯皮尔伯格对此一度表示：“我以为自己的电影生涯就到此为此了。我听到了传言……说我再也别想找到活干，因为从来没有谁拍个电影超期上百天之久”。电影拍摄的最后一个镜头正是片尾鲨鱼爆炸的场景，但拍摄时导演本人并不在场，因为他觉得剧组打算拍完那个镜头就会把他给扔到水里去。从此以后这也成为他的一个习惯，只要是自己导演的电影拍到最后一个镜头，他就会故意缺席。之后，剧组在位于加利福尼亚州卡尔弗城的米高梅水箱和圣卡塔利娜岛附近拍摄了水下镜头，特技演员迪克·沃洛克（Dick Warlock）和弗兰克·詹姆斯·斯帕克斯（Frank James Sparks）作为德莱弗斯的替身，拍摄鲨鱼攻击钢笼的那场戏。弗娜·菲尔兹已经完成了电影前三分之二的粗剪，再从追捕鲨鱼的段落开始完成剪辑工作，并对部分素材重新加工。据赛纳克所说，“她实际上把一些史蒂文本是作为喜剧来拍摄的镜头加以重建，令其变得可怕，又将一些本来可怕的场景变成了喜剧镜头”。剧组把用来充当“逆戟鲸号”的船带回了洛杉矶，以便音效团队录制船只和水下场景的声音。
电影中有两个镜头在试映后进行了修改。一处是因观众的尖叫声盖过了沙伊德尔的台词“你得找艘更大的船”，布罗迪在鲨鱼在从身后跃出水面后相应反应的镜头时间有所延长，并且沙伊德尔台词的音量也予调大。斯皮尔伯格还决定要让观众再“多来一次尖叫”，重拍了胡珀发现本·加德纳尸体的镜头，但环球影业拒绝承担相应费用，所以导演自掏了3000美元腰包，这个水下镜头是在菲尔兹位于洛杉矶圣费尔南多谷恩西诺（Encino）的游泳池里拍的，先用胶乳制作克雷格·金斯伯里的头部模型，然后将其连接一个道具尸体上，再一起摆放到失事船只的船体内。导演还把奶粉倒入游泳池，以求获得玛莎葡萄园岛的混浑水域效果

⑹ 请问。在海底拍摄的电影，是怎样拍摄出来的

用水下摄影机 这是防水的摄影机而且能抗一定得水压。配以水下光源，水浅时也可以利用自然光进行拍摄。
拍摄方法：
1 利用潜望镜下水 人不下水 拍摄
2 利用潜水艇或下部为透明体轮船拍摄
3 利用机器手下水拍摄
4 潜水员下水拍摄
5 现在为了电影的真实 大多水下镜头都是在真实的水下拍摄的，部分因为特殊原因采用了特效，你说的两部电影我没看过 不敢妄断。

⑺ 巨齿鲨电影里面的鲨鱼是怎么来的，我看见有很多人迷信说是真的，可我觉得不可能啊，我也搞不懂为什么现在

科幻电影的东西，当然是想像出来的

⑻ 大白鲨电影是不是真的怎么拍的

以前电影技术不发达的时候会做一些等比例模型，经过后期处理达到逼真效果，可仔细看还是会看到瑕疵！！《大白鲨》就是斯皮尔.伯格用橡胶模型做的！！现在电影特效技术已经发达到“凭空捏造”的水平了，也就是业内所说的CG技术，通过电脑特效制作你说的动物模型，经过渲染和后期的合成就成了那些巨大的怪物！至于你说的只剩下半身，也是在化妆的基础下，经过处理得到的！！如果不懂建议你去网络搜一搜比如《变形金刚》，《指环王》的特效制作，其它电影也大同小异！！