A. 拍了10分钟左右视频,怎么制作微电影
首先下载一个软件:会声会影.AE
把做好的视频加入里面。片头片尾可使用AE制作,如果不会,网络贴吧AE会有精品教程
在片头可以加入其他类似美国电影开头部分电影公司的LOGO,也可以自己设计一个
中间可以自己设置几个光效加入人物上
最后片尾处可以自己做一个视频AE结合一块,然后合并
合并后保存输出路径,一个视频就完成了
B. 电影拍摄手法
1、麦格芬手法是一种电影的表现形式,它表示某人或物并不存在,但它却是故事发展的重要线索,是希区柯克最常用的一种电影表现手法。比如《房客》中的复仇者、《蝴蝶梦》中的丽贝卡、《迷魂记》中的玛德琳。有时又利用虚化的事件,比如《后窗》中的推销员谋杀案。
2、蒙太奇(法语:Montage)是音译的外来语,原为建筑学术语,意为构成、装配。经常用于三种艺术领域,可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中,后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用,包括室内设计和艺术涂料领域。
3、长镜头是一种拍摄手法,它相对于蒙太奇拍摄方法。 这里的“长镜头”,指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,也就是影片的片段的长短。
长镜头并没有绝对的标准,是相对而言较长的单一镜头。通常用来表达导演的特定构想和审美情趣,例如文场戏的演员内心描写、武打场面的真功夫等。
(2)十分钟电影怎么拍扩展阅读:
立体电影拍摄技术特指用两台摄影机同时以一定间距和夹角来记录影像的方式。
立体特效可采用正投、背投,平面、环幕,主动、被动等多种实现方式。
目前大多数立体电影制作还停留在电脑三维的虚拟绘制状态,实拍因为两台摄影机云台的同步对焦,同步变焦,同步角度调整需要几个人同时同步作业,非常难以协调,这也是观众最终在电影荧幕上看立体效果时间长会导致双眼疲劳和难受的原因.此问题目前已有得到有效解决,甚至在后期剪辑时也可以校正。
C. 小学生拍微电影怎么拍,说的是风景篇,顺便帮我写剧本,最长十分钟
在寒冷的冬天,树上的叶子掉了,河里的水也结冰了,整个世界跟冰箱一样,凉飕飕的。。
D. 如何拍摄出好的微电影视频
近来收到了很多的问题,小编挑选最多的提问给大家简单的说一下,希望能够对大家有所帮助。
据林雨文化的老师们,都会遇到这样的问题,套系内的内容不仅仅是照片,还有微电影,目前,微电影已经越来越多的让顾客所接受喜爱。可以说一部好的微电影能带动整个套系内的销售。这就要求我们的引导老师和摄影老师们,不仅要会照片构图,还要会录制唯美的视频。
也有越来越多的摄影爱好者,在不断的录制生活、艺术视频片段,尝试着给自己和家人做一期微电影,留下美好,生动的记忆。那么微电影制作的好坏,不仅仅是靠我们能熟练使用{会声会影}或{pr}等视频剪辑软件,就能做好的,更多的还是初期录制的视频效果。那么什么样的视频才是好的视频,怎么样才能拍摄出效果好的视频呢?
其实,很简单,我们看以下步骤:
重点1:视频的稳定性,我们在录制视频时,一定要注意镜头的平衡,不要有晃动,抖动,前期练习时,可以借助镜头里的固定参照物,如桌子,墙,电线杆,树木,录制后,回放视频,查看参照物的上下浮动点的距离,不断改进,增强平稳性。老师们可以用自己的方法来增加平稳度,如膝盖,三角架等。
重点2:外景拍摄时,尽量拍摄全面,不要出现半个身子,多拍摄些全景,如树林,草地,多给特写。
重点3:室内拍摄时,要注意画面出现波纹,给头部上方多留空间。
重点4:录制语言时,一定要在安静的场景,避免后期的吵杂!
重点5:这个是最重要的,录制时,一定要有情景,整个视频要有故事情景,有联动性,有主题,小编每次看到宝贝安静的坐着看着镜头不动的视频,都会忍不住爆粗口,不想听时光静止的美好!只想打人有没有?
视频和照片的区别是什么,难道不说真的不懂?哎,小编每每想到上回审核视频,一直以为未开始,却不知道已经悄然过去十分钟!汗啊!
好了,录制视频的基本要求小编就说到这了,真心的希望对各位老师们能有一点点的帮助。
E. 带你十分钟掌握特效电影流程
一、【剧本标注与分析】
这个阶段是非常重要的阶段,因为本阶段就涉及到钱的问题。电影剧本和特效剧本是两回事情,剧本在撰写的过程中编剧是不会考虑特效实现的难易程度以及特效的费用问题,往往一句龙卷风席卷了整个城市就造成了几十万甚至上百万的特效成本。
所以本阶段特效团队的前期介入就变得异常重要,剧本落实后,视效开始进入工作,进行剧本标注分析,把场景里需要制作的特效内容标注出来。哪里需要绿幕,哪里要拍摄素材,哪里要拍参考,HDRI,以及需要跟剧组讨论的问题,怎么拍,在哪拍,道具什么样,环境会是什么样等等,与导演的沟通可以将整部影片优秀的特效镜头进行重点展示,达到提高整部特效影片质量的同时节省特效制作成本。
二、【对制作内容进行统计】
剧本分析完,划分制作内容后,整理需要的资产列表以及要R&D研发的内容。所谓资产就是说,影片需要建造城市、龙、建筑、海洋、水、火等,这些都是资产;怪兽的毛发怎么做,如何绑定,如何生成,怎么实现面部捕捉与传递等,这是R&D(Research and Development)。
R&D其实已经成为了评价一个视效公司实力重要的考量环节,也是任何一个大型视效团队都是关键部门之一。一部顶级的特效电影一定是需要强大的R&D部门作为支撑,当市面上主流的特效软件没有办法满足项目需求的时候,就需要R&D针对不同的特效电影类型研发对应的插件甚至软件。R&D部门的组成人员往往都是程序员、数学家以及科学家。
三、【制作镜头拍摄方案】
制片方、导演和视效总监一起,在讨论制作镜头的镜头列表时,会给出涉及到特效镜头的拍摄方案,拍摄地点等等,因为VFX CG部分,需要和实景拍摄结合。
以上就是环球青藤小编关于特效电影流程的相关分享,希望对各位小伙伴们有所帮助,想要了解更多影视制作的相关内容,欢迎关注我们!
F. 美拍怎么导入10分钟以上的视频
美拍可以按照以下步骤导入10分钟以上的视频,然后选择发布即可。
第一步、打开美拍APP。
G. 如何拍摄一部微电影
基本流程
step1剧组组建
包括导演(大佬、总负责人),编剧(剧本作者),摄像(拿镜头的),后期(各种剪辑和录入),剧务(剧组的爸),场记(记录镜头),后勤(剧组的妈)等。
step2成本预估
预估拍摄成本及集资,众筹或拉赞助。如果是自己想做一部作品,众筹比较快捷和合适。
step3准备剧本
很重要的一环,要让观众在30分钟内对影片留下深刻的印象,以微成本拍摄的微电影,绝对需要以剧情打动人。
step4 剧本修改
依据核心剧本/剧情,编剧修改和完善剧本。
step5分镜头脚本拟定
分镜头剧本简单来说就是把镜头画出来。它的作用,就好比建筑大厦的蓝图,是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作的依据和蓝图,也是演员和所有创作人员领会导演意图,理解剧本内容,进行再创作的依据。不要少看一部微电影的分镜头,海量。
step6拍摄前准备
后勤、剧务列出道具和场景需求清单,然后考察场地。根据剧情,需要用到的场景不会少于10个,可以免费拍摄的场地会被优先选择,然后在鲸鱼易租里租借些符合主题或增加亮点的装饰品。
摄像组准备摄影器材,单反,滑轨,小斯,脚架,录音器材,打板器等等。
导演和编剧选演员,长得好看普通话过关就行,又没片酬,卖个脸而已。
step7开拍
摄像组开始忙,摄像机,单反,小斯,滑轨,调色温,调这个那个,跟着分镜头脚本拍。
拍摄时录音建议录同期音,因为演员不专业,后期配音情绪很难表达到位。
重要提醒:吃饱了再拍,现场的三餐根据进度来,吃饭得在拍完后。
step8后期处理
交给专业的人用ae做,各种剪辑、色彩、声音和画面的学问。
step9发布作品
大多数作品是提交至各大视频网站,当然部分精品也可以交由电影发行公司操作。
H. 十分钟的电影大概多少个镜头
十分钟的电影大概五个镜头。
欧洲电影奖最佳短片.全片只有五个镜头,中间那组长达6分钟的长镜头屌到我只能讲粗话了。然后天亮,拉开窗帘,我离开孤独是没有一句对话。只有内心独白,或是没有回音,不会碰撞,渐渐消失的单句。看这部影片的我们,用一分钟看他刮胡子,一分钟看她吃糖,一分钟看她涂花生酱。
电影镜头:
意大利罗马街头,一名来自东方的游客周游名胜古迹,拍下诸多照片。顺着当地人和导游图的指示,他总算在街头找到一家可以洗照片的小店。经过一番咨询,他得知需要等上十分钟。游客走出小店,百无聊赖抽起香烟,街头的钟表显示为11点50分。
与此同时,远在另一头的萨拉热窝。一户普通人家,妈妈一边准备午饭一边逗弄正大哭大闹的小宝宝,妈妈手忙脚乱,无暇他顾,指使长子外出找点水和面包回来。少年走上布满废墟和残骸的街头,平静的中午突然被尖锐刺耳的炮火打破。
影片从搬家公司一行人假装帮冯先生搬东西开始,音乐用了充满鼓点的富有喜感的音乐。一是具有传统民乐的感觉,二是曲调欢快,增强他们“无实物表演”的滑稽感。
I. 学生作业要摹拍连续十分钟的 有完整情节的电影片段 谁能帮我选个最简单的 高分悬赏
想要简单的 那个 《如梦》 可以用来画
里面的人物比较少 大多是一种精神上的 比较好画
还有就是美国的《狙击电话亭》 就一个电话亭 和一个男人 ···
希望你能 采纳··
J. 拍部十分钟关于年华老去的微电影,剧本要怎么创作
请人写,然后再修改。就是你的了