电影调色画面的好坏怎么评定

⑴ 影视后期调色师调色需要注意哪些

【导读】色彩既是主观世界的感受，又是客观世界的反映。当电影从黑白片进入到彩色的世界，意味着电影新篇章的开始。色彩已经成为电影的表达语言、内容等方面最重要的部分。那么，影视后期调色师调色需要注意哪些?今天就跟随小编一起来了解下吧!

1.风格化处理

风格化处理的这一步骤，对画面产生的变化是比较大的，与原始素材相比，甚至可能是翻天覆地的变化，次序较靠后。

2.局部光线校正

对局部曝光过度或者曝光不足的画面进行修正，或者根据需要对画面局部进行提升/降低亮度处理等。

3.暗角处理

主角是后期调色师用来加强画面主体物最常用的工具之一，太过强烈的暗角效果会使画面细节大打折扣。

4.模拟胶片质感

为了模拟某种胶片质感，可以套用透明通道素材(例如婚礼光效和老电影效果)，画面的黑白电平以及曲线等参数会产生显著变化，次序靠后。

5.锐化及画幅修正

这一步进行锐化处理，同时可以通过裁剪高像素画面(例如4K原始素材变成1080P成片可以缩放)等平移缩放对画幅构图进行调整。除此之外，如果画面需要磨皮处理，也是在这个步骤进行。磨皮通过PR的磨皮插件来制作效果会比达芬奇制作更加方便，磨皮效果也接近。

关于电影后期调色师调色需要注意哪些，小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，小编整理了影视后期制作技巧汇总，可以点击本站的其他文章进行学习。

⑵ 能不能评价一下电影《八佰》的配乐及主题和场景的调色的好与坏

没看过，但是对于电影画面质量好坏，就看黑夜的画面，百分百没错

⑶ 对于一部电影好坏的评价标准

当然是剧情以及导演所想要表达的思想。
最重要的是有没有触动到你（这点最重要）；
再好的电影也不可能打动每个人，这是个仁者见仁智者见智的问题。

⑷ 电影后期调色师调色需要注意哪些

1.风格化处理

风格化处理的这一步骤，对画面产生的变化是比较大的，与原始素材相比，甚至可能是翻天覆地的变化，次序较靠后。

2.局部光线校正

对局部曝光过度或者曝光不足的画面进行修正，或者根据需要对画面局部进行提升/降低亮度处理等。

3.暗角处理

主角是后期调色师用来加强画面主体物最常用的工具之一，太过强烈的暗角效果会使画面细节大打折扣。

4.模拟胶片质感

为了模拟某种胶片质感，可以套用透明通道素材(例如婚礼光效和老电影效果)，画面的黑白电平以及曲线等参数会产生显著变化，次序靠后。

5.锐化及画幅修正

这一步进行锐化处理，同时可以通过裁剪高像素画面(例如4K原始素材变成1080P成片可以缩放)等平移缩放对画幅构图进行调整。除此之外，如果画面需要磨皮处理，也是在这个步骤进行。磨皮通过PR的磨皮插件来制作效果会比达芬奇制作更加方便，磨皮效果也接近。

关于电影后期调色师调色需要注意哪些，环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

⑸ 掌握了这几点调色思路和技巧 电影调色不是问题

1.几种示波器的用法和技巧

上图这个示波器，某一亮度等级、色阶等级，比方说20，画面整个红色的信息比较多，在10的位置上绿色、蓝色的信息比较多，叠加起来也就是青色的画面会多。整个分析下来，整个画面的暗部地方青色的感觉多一点，亮部地方也是发冷色的，大部分红色都集中的中间，可能是人物的脸、肤色、衣服等等。

示波器对于调色师来讲，是一个辅助性的工具，因为颜色还是以感受为主的东西，判断这个画面，示波器上告知的东西和你自己感知的东西，还是要按照自己感知的来判断，不需要完全依赖示波器来科学评判。

实际例子我们看下图，在640-780之间我们可以看到在这个位置上，有很多的东西在这里面，然后看头盔旁比较白的部分，属于画面比较亮的部分，对应示波器上，是很粗的一部分，那就是说明那里面有东西。

而下面这图照片，我通过对示波器的判断，知道画面的背景是有东西的（我可以调出来），我只需要640-780之间，把这部分拉开， 把画面的细节在明暗关系中铺开，整个画面的背景细节就出来了。

⑹ 衡量电影好坏的标准有哪些

优秀的电影需要具备的要素总结为四点如下:
第一点 人物角色

1、这部电影中有哪些主要演员？演技怎么样？
2、这些主要演员谁是影片中的主角？谁是配角？谁是友情出演？

3、该演员饰演的主角是怎样的一个角色？该角色的影响力？

第二点 谜团 悬念

一部电影有了好的演员，有好的角色之后，需要的就是悬念。如果一部电影情节平淡，观众看了几分钟就能猜出电影的结局，一点悬念都没有，观众就不会接着往下看，再好的演员，这样的电影肯定是失败的。
一部好的电影肯定有让观众继续往下看下去的悬念，就像有一股谜团，能够勾起观众的好奇心。

第三点 情绪波动 戏剧冲突点

电影具备了人物角色、悬念之后，还需要的一个重要要素就是情绪。情绪的定义是：情绪是身体对行为成功的可能性乃至必然性，在生理反应上的评价和体验，包括喜、怒、忧、思、悲、恐、惊七种。
具体要电影中的四要素之一，情绪是指这部电影中的内容或多或少，能够让观众产生喜、怒、忧、思、悲、恐、惊七种情绪之一。或者说电影中至少能有一点是独特的，能够吸引观众眼球的。

四、剧情_细节刻画 影视环境

影片的内容包括信息、音乐、背景、灯光、色彩、音效。

⑺ 如何以专业角度判定一部电影的好坏

电影的好与坏跟好几个因素有关系，一是剧本，好的剧本是成功的一半，只有剧本好，才有可能成为好的电影；二是演员，演员演技好的话会给电影提分不少，而且好的演员会自带流量；三是剪辑，所有播放的电影都是剪辑过的，剪辑的好与坏直接决定电影的质量，拍的好，剪的不好也同样完蛋，还有最重要的一点就是导演，导演的好坏从根本上决定了电影的好坏。

⑻ 影视后期调色要注意哪些细节

1.局部光线校正

对局部曝光过度或者曝光不足的画面进行调整，又或者根据需要对画面局部进行提升/降低亮度处理等。

2.暗角处理

影视主角是调色师用来加强画面主体物最常用的工具之一，过于强烈的暗角效果会损失较多的画面细节。

3.风格化处理

这一步骤对画面产生的变化较大，与原始素材相比很可能是翻天覆地的变化，次序较靠后。

4.模拟胶片质感

为了模拟某种胶片质感，可以套用透明通道素材(例如婚礼光效和老电影效果)，画面的黑白电平以及曲线等参数会产生显著变化，次序靠后。

5.锐化及画幅修正

这一步进行锐化处理，同时可以通过裁剪高像素画面(例如4K原始素材变成1080P成片可以缩放)等平移缩放对画幅构图进行调整。此外，如果画面需要磨皮处理，也是在这个步骤进行。磨皮通过PR的磨皮插件来制作效果会比达芬奇制作更加方便，磨皮效果也接近。

关于影视后期调色要注意哪些细节，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。

⑼ 调色，电视和电影的调色以什么为标准

以标准的监视器作为标准。

以监视器作为基准调色完成之后，再根据播放媒介的不同，套用相应媒介的lut进行输出，从而使在播放媒介上看到的色彩与监视器上的标准更接近。

⑽ 关于电影调色的问题

我是影视动画专业的，
你很细心，我们一般会在后期将影片或者动画很多地方处理成偏蓝的色调（但是要注意人皮肤不能处理的过于偏蓝色调 因为人皮肤正好是蓝色的补色，在大面积偏蓝色调的基础上出现补色系的颜色会很好看，再者皮肤偏色的话会很别扭，不好看），这也是欧美一贯的做法。

台湾MV大部分都做了很细致的“磨皮”和适量的“GLOW（辉光）”处理，GLOW这种东西可以瞬间美化很多东西。降低饱和度也是他们喜欢用的方法。

有很多软件可以处理，AE有很多强大的第三方插件支持，所以很强大，PRE也可以。我们教的就是AE。
但是，我们做后期处理的时候，用的不止一款软件，有的软件这个处理功能好，那在这个处理环节就得导入这个软件处理，处理完了再到别的软件上处理。