迪士尼动画电影是怎么制作的

A. 迪斯尼公司是怎样造成的和有名的动画片

迪士尼全称为The Walt Disney Company，取名自其创始人华特·迪士尼，是总部设在美国伯班克的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。皮克斯动画工作室(PIXAR Animation Studio)，惊奇漫画公司（Marvel Entertainment Inc），试金石电影公司(Touchstone Pictures)，米拉麦克斯(Miramax)电影公司，博伟影视公司(Buena Vista Home Entertainment)，好莱坞电影公司（Hollywood Pictures），ESPN体育，美国广播公司(ABC)都是其旗下的公司（品牌）。

第一部宽银幕动画片
是迪士尼在1955年制作的《小姐与流氓》(Lady and the Tramp)。
第一部使用动画摄制机拍摄的动画片
是1940年迪士尼摄制的影片《幻想曲》(Fantasia)。
美国第一部动画长片
是1937年迪士尼制作的《白雪公主》(Snow White and the Seven Dwafts)。
第一部华特迪士尼的彩色动画片
是1932年用三原色工艺制作的《花和树》(Flowers and Trees)，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片。
花钱最多的动画片
是1981年迪士尼制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》(The Fox and the Hound)，耗资一千万美元，最后因预算不够而导致画质有所下降。
著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕
米老鼠和唐老鸭是美国动画大师迪士尼绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动画片《三只聪明的小鸡》。
最受欢迎的动画角色
是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《蒸汽船威利》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是迪士尼而是另一位叫乌巴·伊威克斯的动画片家创造的。但米老鼠的声音则是迪士尼设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为主角的动画片共拍摄了11部，其中20世纪30年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。
迪士尼动画之上映日期

迪士尼手绘动画

1937/12/21 Snow White and the Seven Dwarfs（白雪公主和七个小矮人）【CLASSICS-1】
1940/02/07 Pinocchio（木偶奇遇记）【CLASSICS-2】
1940/11/13 Fantasia（幻想曲）【CLASSICS-3】
1941/10/23 Dumbo（小飞象）【CLASSICS-4】
1942/08/13 Bambi（小鹿斑比）【CLASSICS-5】
1943/02/06 Saludos Amigos（致候吾友）【CLASSICS-6】
1945/02/03 The Three Caballeros（三骑士）【CLASSICS-7】
1946/04/20 Make Mine Music（为我谱上乐章）【CLASSICS-8】
1947/09/27 Fun and Fancy Free（米奇与魔豆）【CLASSICS-9】
1948/05/27 Melody Time（旋律时光）【CLASSIC-10】
1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad（伊老师与小蟾蜍大历险）【CLASSICS-11】
1950/02/15 Cinderella（仙履奇缘）【CLASSICS-12】
1951/07/28 Alice in Wonderland（爱丽丝梦游仙境）【CLASSICS-13】
1953/02/05 Peter Pan（小飞侠）【CLASSICS-14】
1955/06/16 Lady and the Tramp（小姐与流氓）【CLASSICS-15】
1959/01/29 Sleeping Beauty（睡美人） 【CLASSICS-16】
1961/01/25 101 Dalmatians（101忠狗）【CLASSICS-17】
1963/12/25 The Sword in the Stone（石中剑）【CLASSICS-18】
1967/10/18 The Jungle Book（森林王子）【CLASSICS-19】
1970/12/24 The Aristocats（猫儿历险记）【CLASSICS-20】
1973/11/08 Robin Hood（罗宾汉） 【CLASSICS-21】
1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh（小熊维尼历险记）【CLASSICS-22】
1977/06/22 The Rescuers（救难小英雄）【CLASSICS-23】
1981/07/10 The Fox and the Hound（狐狸与猎狗）【CLASSICS-24】
1985/07/24 The Black Cauldron（黑神锅传奇）【CLASSICS-25】
1986/07/02 The Great Mouse Detective（妙妙探）【CLASSICS-26】
1988/11/18 Oliver & Company（奥丽华历险记）【CLASSICS-27】
1989/11/17 The Little Mermaid（小美人鱼）【CLASSICS-28】
1990/11/16 The Rescuers Down Under（救难小英雄澳洲历险记）【CLASSICS-29】
1991/11/22 Beauty and the Beast（美女与野兽）【CLASSICS-30】
1992/11/25 Aladdin（阿拉丁）【CLASSICS-31】
1994/06/15 The Lion King（狮子王）【CLASSICS-32】
1995/06/23 Pocahontas（风中奇缘）【CLASSICS-33】
1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame（钟楼怪人）【CLASSICS-34】
1997/06/27 Hercules（大力士）【CLASSICS-35】
1998/06/19 Mulan（花木兰）【CLASSICS-36】
1999/06/18 Tarzan（泰山）【CLASSICS-37】
2000/01/01 Fantasia/2000（幻想曲2000）【CLASSICS-38】
2000/12/15 The Emperor's New Groove（变身国王）【CLASSICS-39】
2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire（失落的帝国）【CLASSICS-40】
2002/06/21 Lilo & Stitch（星际宝贝）【CLASSICS-41】
2002/11/27 Treasure Planet（星银岛）【CLASSICS-42】
2003/11/01 Brother Bear（熊的传说）【CLASSICS-43】
2004/04/02 Home on the Range（牧场是我家）【CLASSICS-44】
2005/11/04 Chicken Little（四眼天鸡）【CLASSICS-45】
2007/03/30 Meet the Robinsons（未来小子）【CLASSICS-46】
2008/09/11 Tinker Bell （小叮当）【CLASSICS-47】
2009/12/11 The Princess and the Frog（公主与青蛙）【CLASSICS-48】
迪士尼电脑动画

1995/11/22 Toy Story（玩具总动员）【DISNEY / PIXAR】
1998/11/25 A Bug's Life（虫虫危机）【DISNEY / PIXAR】
1999/11/24 Toy Story 2（玩具总动员2）【DISNEY / PIXAR】
2000/05/19 Dinosaur（恐龙）【DISNEY】
2001/11/02 Monsters, Inc.（怪兽电力公司）【DISNEY / PIXAR】
2003/05/30 Finding Nemo（海底总动员）【DISNEY / PIXAR】
2004/11/05 The Incredibles（超人特攻队）【DISNEY / PIXAR】
2005/08/19 Valiant（战鸽总动员）【DISNEY / Vanguard】
2005/04/14 The Wild（野蛮任务）【DISNEY / CORE Technologies】
2006/06/09 Cars（汽车总动员） 【DISNEY / PIXAR】
2008/06/29 Ratatouille（美食总动员）【DISNEY/PIXAR】
2008/06/27 Wall-E（机器人总动员）【DISNEY/PIXAR】
2008/11/26 Bolt（闪电狗）【DISNEY】
2009/05/29 Up（飞屋环游记）【DISNEY/PIXAR】
2009/07/24 G-Force（豚鼠特工队）【DISNEY / Jerry Bruckheimer】
2009/09/27 Tinker Bell And The Lost Treasure（小叮当与失去的宝藏）【DISNEY】
2009/11/06 A Christmas Carol（圣诞颂歌）【DISNEY / ImageMovers】

B. 迪士尼、皮克斯、梦工厂的3D动画电影都是用什么软件渲染出来的

基本上都是3D制作软件，比如maya、blander、max等。然后你要是说它的毛发，或者它的设置比一般的好的话都是因为他们有自己的插件。自己制作的插件。渲染的话就建议你使用炫云喽。国内的渲染软件中救数它最好使。快，而且新用户还送30，出效果图的话够几百张了，动画我没试过

C. 迪士尼能成为动画电影界的霸主，凭借的是什么

迪士尼现在是世界上数一数二的动画电影公司出品了数不胜数火遍全球的动画电影。像《冰雪奇缘》、《白雪公主》、《玩具总动员》、《海底总动员》等大火的动画都是来自于迪士尼的名下。迪士尼成立于1923年发展到现在可以说是动画电影界的大哥大了。我觉得凭借的有三点：

一、用心精良的制作

迪士尼的动画电影有来自于经典的童话故事，也有自己的原创脑洞都做的很不错。像公主系列的《白雪公主》、《灰姑娘》等都是来自于经典的童话，它甚至他还挖掘到了我国的古代经典故事《花木兰》将其收入到公主系列。他的原创故事也是做的很好，例如《星球大战》系列也在世界范围都很有名。

D. 4.论述迪士尼为什么率先发展影院动画片生产机制

个人看法，欢迎补充交流：
迪士尼之所以率先发展影院动画的生产机制原因有二：一是真人影像的影院发展尤为迅速，所产生的经济效益明显，经济作为产业动画生产的基础，因此迪士尼选择有成熟模范作用的影院产业无可厚非。二是迪士尼本身的挑战心理，敢于人先，不满足于短片的制作，等同于标准影院的时长产出的动画挑战大大吸引了他，加之赛璐珞片的发明使得动画制片走向大规模工业生产的转型成为可能，所以才有了我们后来耳熟能详的《白雪公主和七个小矮人》。

E. 电影《冰雪奇缘2》幕后制作是什么

F. 迪士尼从哪部动画电影开始用电脑制作绘画的

1985年的《The Black Cauldron》又称黑锅或黑神锅传奇。（比较有争议）
不过，我建议如果比较闲，可以看看我下面提供的这些观点，根据你自己的情况，自行判断采纳合适的观点

网上很多新闻资料显示，迪士尼1995年的《玩具总动员》应该是首次完全电脑制作，但并不是最开始使用电脑绘制的动画。（新闻资料我已经不再信了，几乎没几个会认真考究就发出来，事实上新闻行业的一手时间也不允许他们去考究太多东西）

而我在查资料时发现网络词条上写的“《救难小英雄澳大利亚历险记》是历史上第一部完全用电脑数字制作的动画”，这不就和玩具总动员的首杀成就冲突了么。

然后我在维基上查阅，发现救难小英雄的信息里，并没有提到“完全电脑制作”的话，在维基下方的文献参考和外部链接中，我在AllMovie上，看见这部动画的一小部分介绍“Disney got its feet wet in computer animation with several impressive flight sequences, which bracket the film.”

这里提到了使用电脑参与制作。

不过真正开始使用电脑的动画，我在1985《黑神锅传奇》的网络词条中看到这样一条“本片其实也是迪士尼动画第一次藉由电脑来辅助拍摄某些特效，不过只有短短几个画面而已，到了隔年推出的【妙妙探】，迪士尼才第一次运用电脑制作出一个独立的场景。”

我在黑锅的维基上并没有找到可以证实的记录，但黑锅在西方的口碑并不是很好，网络也不会无风起浪，因为我也是急需得知迪士尼最开始使用电脑做动画的答案，所以到此为止就没再深究，毕竟我只需要知道1986《妙妙探》是用过电脑做出画面就够了，我是在寻找答案时看到这个问题的，我在找到我要的答案后就回来把我找到的信息分享出来了。
迪士尼应该是在1985年左右开始使用电脑产于制作的，而1982年的《电子争霸战》比较特殊，这个算不算最早，比较有争议，因为他是迪士尼的，但不属于迪士尼经典动画，所以，严格来说，迪士尼应该是从他们的第25部经典短片1985年《黑神锅传奇》开始使用电脑，不过并不是1985年开始使用，因为1985年是影片放送的时间，而且原定的是1984年圣诞节，然后延期到了1985年7月才放映，黑锅这部动画本身口碑并不好，毕竟属于暗黑童话，加上口碑不行，甚至迪士尼当初差点因为这个片一蹶不振倒闭掉，还好后来的作品救了命，所以这个黑锅的信息并不是很多，我是没办法追溯到企划的时间了，就把1985黑锅当答案吧，毕竟去纠结这个信息准确结果，就好像问一个子孙满堂的人“你几点怀孕的” 一样离谱。

G. 3d动画片是怎么制作出来的

我们首先来了解一下，3d动画的定义。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。3d视频制作——步骤一：建 模建模需要有建模软件，常用的有：Autodesk-Maya，Mudbox和Zbrush等等。从基本的几何体（立方体、圆柱等）开始，拉伸，截面，旋转，合成，加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效，不能有多余的点线面，不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。3d视频制作——步骤二：绑 定人物的模型一般就像上面一样的大字型，要动起来全靠Rigging（绑定）。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮，在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。3d视频制作——步骤三：动 画一般会先录下来真人表演的动作，然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。 做动画是一种表演方式，所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂，动画做的让人信服，人物才能活起来。每个眨眼，每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。3d视频制作——步骤四：材质、灯光与渲染这三个方面是密不可分的，有了真实的材质画面才可信，有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外，灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。 调整材质的物理性质可以模拟出不同效果：金属、塑料、皮质、玻璃等等。 在真人电影里，材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。 经过渲染才能看到灯光与材质的效果。3d视频制作——步骤五：合 成合成是最后一步，也是非常重要的步骤，它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来，调整光和材质的不足之处，把背景和特殊效果与画面合成在一起。3d视频制作——步骤六：剪 辑把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调，配音，配乐，加片头、字幕、职员名单。电脑动画的大致制作过程就是这样。

H. 如何认识迪斯尼建立了科学上动画生产模式

1923年，年仅22岁的沃特•迪斯尼（Walt Disney）来到好莱坞，成立了自己的动画制片厂。年轻的迪斯尼虽然没有接受过正式的艺术教育，但他头脑灵活、精力充沛，在富于艺术创造力的同时也极有商业头脑。20年代后期，迪斯尼逐渐建立了自己在动画工业中的名声和地位。1928年，好莱坞的第一部有声电影《爵士歌王》（Jazz Singer）诞生一年后，迪斯尼公司制作出了第一部有声动画片《蒸汽船威利号》（Steamboat Willie）。这部短片让米老鼠（Mickey Mouse）成为最广为人知的动画角色，也成就了迪斯尼的动画帝国。从20年代末期至今到50年代初期，迪斯尼制作了大量高质量的动画短片和长片，而稍后华纳、米高梅等好莱坞大制片厂也创立了动画制作部门，这一时期在动画史上被称为“黄金时代”(Golden Age)。

30年代，迪斯尼、华纳等动画工作室不断改进动画制作的工艺，将彩色摄影也引入动画领域。30年代初美国经济大萧条时期，动画业却是欣欣向荣，并以低薪吸收了大批艺术家加入到动画制作中来。1937年，迪斯尼公司制作了第一部美国动画长片《白雪公主》（Snow White and The Seven Dwarfs），在动画制作水准上达到新的高峰，也在全世界产生了巨大影响。

20年代初，美国动画片就传入中国，中国动画的先驱万籁鸣、万古蟾、万超尘兄弟，开始自己研究制作动画片。1926年，万氏兄弟之作了中国第一部动画片《大闹画室》。1941年，受迪斯尼公司《白雪公主》的启发，万氏兄弟制作了中国第一部动画长片《铁扇公主》。中国动画的起步之早和水平之高，在世界范围内也属罕见，在亚洲地区更是拥有当之无愧的先驱地位。日本动画的先驱人物就受到中国早期动画的影响，早期日本动画家手冢治虫即坦言他是看到了《铁扇公主》才决定投身动画的。

1940年前后，迪斯尼公司制作了《小飞象》(Dumbo)、《皮诺曹》（Pinocchio）、《幻想曲》（Fantasia）等几部动画长片，成为这一时代制作水准最高的动画。与此同时，米高梅公司、华纳公司也制作了大量优秀的动画短片。与大制片厂时代好莱坞的明星制类似，一大批动画明星在20年代末到40年代初诞生。迪斯尼公司的米老鼠、唐老鸭、高飞狗，华纳公司的兔八哥、达菲鸭、米高梅公司的汤姆和杰瑞，至今仍在电影世界里焕发活力，并征服了一代又一代的观众。美国动画以明星动画角色为核心的营销模式也开始初见端倪。

40年代初美国参战后，迪斯尼等动画公司受政府资助投身于战争宣传片的制作。战争期间一部分动画师应征入伍，也有大制片厂的动画师开始自立门户或加盟较小的动画制作室。50年代初，随着标志性的“派拉蒙”法案的宣判，传统好莱坞制片厂制度的“制作-发行-放映”垂直体系被视为垄断，渐渐瓦解。而在国际市场上，欧洲电影的崛起和各国自觉抵制美国电影文化侵略的运动，也为美国电影业造成了冲击。美国的动画工业大制作逐渐减少，迪斯尼公司也将核心业务转向影片发行和娱乐工业。50年代末随着电视的普及，依赖电影票房的动画工业在转型之际进入前所未有的低谷，大型制作几乎绝迹，动画师们纷纷失业。各动画公司在战后也努力吸纳人才，但是由于动画公司一般拒绝给予动画师影片版税部分的分红，造成大批动画师转向电视和广告的制作。到90年代初以前，美国的动画工业都处在相对紧缩的状态。而在此期间，动画创作的创新转移到其他国家和地区。

I. 沃尔特·迪斯尼是怎么开始制作动画的

1901年，沃尔特·迪斯尼出生于美国芝加哥的特里普街，他的父亲是位西班牙移民。

6岁的那一年，父亲母亲和三个哥哥都去镇上了，家里只有迪斯尼和妹妹露丝，他们在家里翻东倒西，找到了一大桶焦油，这桶焦油让迪斯尼产生了画画的念头，于是他用这一大桶焦油画画，妹妹给他当助手。

迪斯尼在他们家的屋子外面的墙上画了许多房子，并且房子上还画着浓黑的炊烟。父亲回来后，看到家里的屋子黑黑的一大片，十分生气，狠狠地骂了迪斯尼一顿。

少年迪斯尼非常喜欢与小动物交朋友，并经常把他们当成绘画创作的素材。他对绘画有着浓厚的兴趣，一有空闲，他便开始作画，15岁时迪斯尼便确定了当一名画家的理想，那时，他白天上学，晚上又要到芝加哥画院学画。

迪斯尼16岁曾加入了红十字会，服务于第一次世界大战，他的画作也因此常常出现在第一次世界大战的战场上。

服役结束后，他便在堪萨斯城开始了自己的绘画生涯。

迪斯尼曾经在堪萨斯城住过一段时间，他的理想是成为一名艺术家。有一天，他跑到堪萨斯城的《明星报》去找工作，一位编辑仔细地看过他的画后，说他在艺术上并没有什么特殊的才能，当头给他泼了一盆冷水，然后就打发他走人，这使他感到非常难过。

最后，他找到了一个报酬很低的工作——替教堂作画。他租不起办公室，不得不利用父亲的汽车间作他的工作室。一天，一只老鼠在他父亲那个木制的汽车间的地板上游戏。迪斯尼看到后便停下了他手头的工作，全神贯注地注视着它，然后又跑到房间里拿了点面包屑去喂它。不久，那个老鼠竟然变得和他异常熟悉起来，还经常爬到迪斯尼的画板上去玩。

迪斯尼后来到了好莱坞，准备着手绘制一套名叫“兔子奥斯瓦德”的活泼卡通片，但是那套片子完全失败了。

一天，他正坐着发愁，不知道自己以后该怎么办。忽然，那只在堪萨斯城汽车间里经常爬到他的画板上跳舞的老鼠出现在他的脑海中。

他立刻动手画了一只老鼠的速写——这便是“米老鼠”这一举世闻名形象的诞生过程。谁能想到，那只在画板上跳舞的老鼠，竟然是世界上最著名的卡通演员的祖先。

后来，迪斯尼说出了他的“米老鼠”奇遇，并把自己的爱作拿出来给他得力的助手欣赏，尤布·伊沃克斯也很欣赏这只叫米奇的老鼠。迪斯尼和尤布抓紧时间进行米老鼠的设计与制作。

1928年5月，第一次露面的米老鼠在好莱坞一家电影院秘密预演，观众反应不错，租片人也都很欣赏。但是，因为一部片子的制作费高达2500美元，价格比一般的卡通片要高，租片商们似乎都在等待观望，没有人订货。

1928年11月18日，米老鼠系列的第三部片子《威利号汽船》在殖民地剧场首映，深受欢迎。第二天的报纸上，影评家们对这部动画片赞不绝口，称它是“天衣无缝的同步之作”。之后，米老鼠系列片便一部接一部地拍了出来。

1932年，迪斯尼公司的第一部彩色有声动画片《花儿与树》，获得了巨大成功，并获得当年的奥斯卡奖。《花儿与树》的成功不仅进一步确立了迪斯尼在动画片领域的地位，也给他带来极为可观的收入。

1933年，迪斯尼又拍成了彩色动画片《三只小猪》，首映时，盛况不亚于米老鼠系列片。当时美国正处于经济危机中，这部片子的主题歌《谁怕大灰狼》风靡一时。之后，迪斯尼又拍了一些米老鼠题材的动画片，并在其中加入了“唐老鸭”、“普洛托狗”等形象。

1934年，迪斯尼在欧洲旅行时，从巴黎的一位老板那儿得到灵感，决定拍一部长动画片《白雪公主和七个小矮人》，当时还没有长动画片问世。由于长片放映时间大约一个半小时，很多人都认为迪斯尼这样做是冒险。但迪斯尼坚持了下来。1937年12月，片子拍出来了，果然又是盛况空前。这部片子被译成各国语言，在全世界放映，盈利比迪斯尼预想的要高出10倍。

迪斯尼是一个追求完美的人，为了翻制一部好的影片，他常常不计较成本，作为一名身处商海的人来说，这的确是难能可贵的。迪斯尼相信：成功的秘密在于热爱自己的工作。他说他的工作是他生命里最真实的渴望和最完美的历险。

1964年美国总统授予迪斯尼“自由勋章”以表彰这位为全世界的人们带来快乐的艺术家。

迪斯尼创立的经典动画片《米老鼠》、《唐老鸭》、《白雪公主》等成为世界各国孩子的至爱，片中的角色已成为小朋友们嘴边最爱谈论的话题；他创建的迪斯尼乐团更是成为儿童玩乐的天堂。他被人们称为“动画巨星”。