美行思远电影怎么样

A. 你们有了解电影留学中介的吗给我推荐个呗。

留学中介没有排名，也从来没有权威的机构坐过这个排名，对于想找留学中介办理留学但是不知道如何选择留学中介的学生来说，可以先去留学监理中心官网 http://www.liuxue315.cn/#T1 获取留学中介机构推荐，在申请完留学监理之后，留学监理中心会全程监督留学中介机构办理，这样子可以规避一些留学陷阱，避免遭遇留学黑中介和退费纠纷。

B. 交互设计艺术留学什么机构好

每次回答留学机构的问题，都被网络判决为违规，我没办法讲了。只能说说艺术留学申请方面的干货了，这是我在北京广播电台做节目时候的文稿，大家看看：
2016年1月15日应邀做客北京城市广播教育品牌栏目《留学面对面》，讲解美国艺术留学申请，大家如果有留学问题要咨询，可以联系。艺术留学（Fine Arts）可以分为三类，第一类是visual arts，包括Drawing Painting Sculpture Architecture Photography Film printmaking等，第二类是auditory arts, 包括music, drama, spoken literature等，第三类是performing arts，通过表演的形式，但是皆有visual和auditory的因素。艺术，是源于生活高于生活，在欧洲国家，还偏重传统的对美的追求和人类智慧的表达；美国的艺术在传统的基础上，更加注重实际的应用。美国作为一个移民国家，多远的文化，包容的精神，自由的创作氛围和良好的知识产权的保护都是促使和保证这个国家艺术能够独领风骚的因素。因此优质的艺术高校也吸引了世界各地的留学生前往求学。根据美国国务院下属的教育办公室支持IEE发布的Open Door的数据，2015年共有30多万中国学生奔赴美国求学，其中5.6%的学生选择艺术相关专业，大概有1.7万中国人在美国学习艺术相关专业。美国的艺术产业布局呈现如下的特点，东海岸是时尚设计的聚集地，聚集着大批时装和设计的企业和艺术家；西海岸以电影动漫而闻名，比如好莱坞，迪斯尼等；中部以出版业而出名。

美国的艺术院校可以分为两大类，一类是综合型大学，里面设置有艺术学院，提供从本科，硕士到Phd不等的艺术项目，Bachelor of Fine Art in design/animation,bachelor of art in design, bachelor of science in art history, master of fine art in design, master of music, master of music ecation，doctor of music或者直接某一艺术领域的Phd学位。另一类是专门的艺术学院，这类学院名字千奇百怪，不了解情况单看名字以为是野鸡大学，如Pratt Institute, Parsons The New School for Design等，其实人家是地地道道正二八经的美国艺术名校，专门培养艺术类人才，提供从本科到硕士研究生学位，如Bachelor of Fine Art in design/animation,bachelor of art in design, bachelor of science in art history, master of fine art in design, master of music, master of music ecation等。综合型大学里面的艺术学校，本科生大一大二还是按照美国的通识教育理念培养，所以艺术专业的学生，大一大二也会按照学校要求，学习人文，科学以及艺术方面的课程，大三大四会学习专门的艺术课程。专业的艺术学院提供的专业和课程都是围绕艺术专业的，所以学生在大一大二时候就会全面学习艺术相关的专业，只有少量的英文写作，艺术历史等人文课程，大三大四很大比例的课程是学习studio方面的内容。而综合型大学里面studio的这个比例就很低，更多是局限于理论方面的学习，如课程Drawing History等，不过在综合性大学可以广泛的培养自己的兴趣，可以选择如艺术+管理，艺术+CS，艺术+anything，但是专业性学校就没有这个优势，因为开设的专业和课程都专注于艺术方面。因此可以想象到，专业的艺术学校，大量喜爱艺术的人才聚集在一起，学校的艺术氛围更加浓厚，更利于创作和艺术思维的培养，而综合型大学就不会这么明显。这些都是各自的特点，不能说孰好孰坏，只能选择自己喜欢适合的就好。因为这两类型学校都培养出大批知名的艺术人才。

Bachelor of Fine Art和Bachelor of Art/Science以及Master of Fine Art和Master of Art/Science有什么区别呢？前者课程里面会有很多studio的学习，后者studio的比例会少，更多是理论的学习。艺术专业申请的时候，除了提供成绩单，语言成绩，资金证明，文书等内容外，还需要提供作品集。作品集在艺术留学申请中发挥着非常重要的作用，有人按照比例说是会发挥50%多的作用，可见其重要性。根据我多年的申请经验，大家切莫忽略美国留学申请综合考察学生的思路，太过重视作品集，花大价钱请人帮忙，忽略了文书，背景以及作品的整体一致性，最后影响申请结果。艺术留学申请中，对于语言的要求都不是很高，不像商科起价就要100。艺术留学本科申请，有些学校也需要提交SAT；由于申请人年纪和阅历问题，更多会关注学生过往的成绩以及对于艺术的兴趣（备注：也就是motivation，我把这个词翻译为兴趣），作品集专业度不是一个特别考量的因素。相反，对于研究生申请，作品集就要重要多了，因为这是申请人大学四年申请五年（建筑）的集中体现，而且艺术类的研究生，上学和工作类似，就是通过参与项目做作品来学习提升自己的，所以专业度会是一个重点考核因素。艺术留学的研究生，往往不大愿意参加GRE/GMAT的考试，美国大学的专业，如果项目不是单纯的学习艺术，比如绘画历史研究，艺术管理，建筑，平面设计等，那么一般是需要GRE/GMAT的。作品集可以通过美国大学认可的第三方平台提交如slideroom，也可以邮寄VCD或者上传到Youtube（是不是想骂人？），具体看学校官网。当然随着中国留学生人数的增多，美国很多大学会亲自来国内北京上海广州等地举办面试，如欧柏林音乐学院，波斯顿大学音乐学院，曼哈顿音乐学院，旧金山音乐学院和约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院。亲自参加学校招生官的面试，效果要比录制的视频好很多，可以更好的展示自己，不过需要提醒的是，这个活动是由中国一家公司负责组织的，面试人数非常多，要尽早报名，关注网址（http://www.usaschoolsofmusic.org/xxjj/hpjsxy/）可以了解详情。艺术留学，是对美的追求，这么高端的事情，当然会很花费钱了，学费预算6万刀/年是比较合适的。不过需要指出的是美国艺术专业获得奖学金的机会也很大。对于有些心系艺术，但是由于高考提前定专业等等特殊国情，都可以跨专业申请，比如建筑专业研究生项目有一类就是给之前不是建筑专业，但是有一定基础的人提供项目的。

美国艺术留学是很大一个话题，包含的每一个子项目每一个都可以写一篇文章介绍，这里只是泛泛而谈，给大家一个大体印象。结尾我概括下美国艺术项目吸引中国乃至世界留学生的一个因素：除了对于艺术人才艺术技能的培养，更注重一个艺术专业人才艺术创新思维的培养。这方面的培养值得我们学习，这种培养不是强拉硬拽的告诉我们要培养艺术创新思维，而是默默润物细无声的渗透在平时的教学活动中。

C. 北京美行思远艺术设计作品集培训怎么样

优秀的作品集、语言成绩、GPA和个人综合背景等申请材料是成功录取顶级艺术院校的核心条件。有充裕时间和良好基础的学生会选择DIY，可以先行通过国内一些公益平台提供的免费评估（一般包括艺术院校规划和作品集评估两种），判断自身能力与理想院校之间的差距，最大程度地降低风险，提高成功录取率。
对于希望选择机构进行作品集培训和艺术留学申请的同学（特别是零基础或转专业的同学），选择一家优质的艺术留学机构是成功的关键。
留学中介合法从业，但是业务各有所长，口碑好坏不一，顾问流动性大。可以先查询各地留学中介口碑：https://www.liuxue315.cn/zhuanti-jianguan.shtml?ozs=zj-kb
建议学生在前期咨询时要多家对比，切忌草率相信所谓的机构知名度，某些大型公司虽然外表看起来高端大气上档次，但是一旦签下学生后便“过河拆桥”，后期敷衍了事的事件在留学界层出不穷。相反，一些规模小的机构反而对学生的前期、后期服务做的更加专而精。所以，你需要深入地与咨询顾问沟通，切实地了解留学各个方面的信息，根据自身情况，选取最合适的中介机构。
学生和家长在选择留学中介的时候一定要在对自身情况做出全面了解和评估后，选择适合自己的机构，另外，在一个中介里，顾问才是核心。一个高水平的咨询顾问必须专业、耐心、善于倾听、擅长分析并且注重细节，他们应该是心理学家、教育专家、职业设计专家的综合体。最后和你打交道最多的、实际帮助你办理出国留学的还是顾问，所以选择中介时，顾问也是不容忽视的一个关键因素！
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D. 哪个电影留学机构好呢

美行思远，你要办理电影行业留学，选择他们肯定是有保障。

E. 什么电影适合出国留学看

现今电影产业在中国发展的势头正猛，越来越多的电影人才渴望更好的，更优的教育资源，所以多数选择了影视制作留学，去电影产业、理念，教育比较完善的国家去深造、学习。这样一来也可以扩展自己看事物的角度，学电影去哪里留学好？下面小编给大家介绍几所著名电影院校。

1、南加州大学University of Southern California

USC是美国最为历史悠久的电影学院，它也为电影工业提供了大量的人才，占地60250平方英尺的互动媒体大楼为学生提供了优质的学习硬件资源，如：4K数字投影、Oblong g-speak gesture-control computing、多点触控屏幕等等。

USC的影视制作下分为七个方向：导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑、美术。学生进入到学校后，即可开始大量的实践运用。

校友：George Lucas 《星球大战》、Robert Zemeckis 《阿甘正传》、Bryan Singer 《X特警》系列、Ron Howard 《美丽心灵》等

2. 美国电影学院American Film Institute

美国电影学院( American Film Institute，简称AFI)为两年制的研究生院。学费昂贵，且只招研究生，全部培养电影电视的制片、导演、设计、摄像、编辑及剧本创作人员，并不培养电影演员。一年有三千个不计算学分的表演课程供人选读，相当强调“做中学”，要学生不仅理解知识，还得亲自实际体验，并知道团结合作的重要性。

该学院尤其注重实践，学生入校后的第一个月，就立即投入实践。从检查摄像机等各种电影制作设备的最基本常识学起。然后学拍摄、制作，开始拍摄2—3分钟的叙事片，对摄制工作进行初步了解和体验，之后再步步深入。

学生按专业分科，但并不封闭。大家在学习专业课的同时也开展联合作战。通常从每个专业选一个人组成一个摄制组，在练习拍片的同时，培养协作精神。步骤一般是由剧本创作专业的学生先拿出剧本，然后制片人根据这个剧本，考虑如何酬款，接下来是导演，他的任务是协调和指挥拍摄工作。至于演员，学院有一个机构，专门联络外面的演员，很多好莱坞的大牌演员都乐意被邀请参加拍片。

3. 纽约大学New York University

纽约大学位于纽约曼哈顿中心。Tisch学院主要分为表演艺术，电影电视和新媒体三个学部。其中电影学院就是培养出很多著名导演与电影人的地方。相比西海岸的学校，NYU不但注重于商业电影，更加聚焦于文艺与独立电影，形成自己特有的培养学生的风格。

校友：Martin Scorsese《出租车司机》、《愤怒的公牛》、《华尔街之狼》Oliver Stone《野战排》、《刺杀肯尼迪》 李安 《卧虎藏龙》、《life of pi》

4. 加州大学洛杉矶分校UCLA School of Theater , Film and Television

UCLA的Westwood-based film school 主要有两大学科，一个是戏剧部门，另一个是影视数字媒体部门。在整个电影工业教育里，UCLA的写作编剧技巧被视为是最有特色的，也是最强的一个项目。UCLA的MFA项目多是3至4年，较其他电影学校MFA，学习时间较长。

校友：弗朗西斯福特科波拉《教父》(Francis Ford Coppola)、编剧Eric Roth《阿甘正传》等。

5. 加州艺术学院California Institute of the Arts

加州艺术学院（英文名称：California Institute of the Arts，简称：CalArts），是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶的顶尖艺术学院。由华特 迪士尼（Walt Disney）投资成立，创办于1961年。原本是由迪士尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，被誉为迪士尼背后的种子工厂，迪士尼动画师的发源地。

它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。至今约有五十余年历史，曾培养出无数的杰出艺术创作者，其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。

学电影去哪里留学好？以上就是小编介绍的几所电影专业院校，希望对申请影视制作留学的小伙伴们有所帮助，更多艺术留学资讯欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

F. 美国大学中，电影专业强势的是哪些学校

谈起影视制作留学，想必大家都会想起美国好莱坞，电影类专业一直以来，受到许多学生和家长的追捧，那么留学电影学哪个国家好？下面一起去看下！

电影学哪个国家好——美国
美国的电影学专业在世界处于领先地位，美国的电影学专业学校为学生提供了很多课程，去美国留学读电影学专业的学生都会受到很系统的电影学课程学习，包括写作训练，创作训练等。
美国最丰富的电影教育在本科，因为不光培训学生的实践能力，同时还能学到很多艺术史，文学，人文和设计方面的课程。当然MFA教育也成为无数中华学子追随的一个新鲜的产物。
美国电影专业划分
电影史学(Film History)：这个专业的最早期和比较传统的建设在法国新浪潮时期。美国提供此专业的院校很少。
电影学(Film Studies)：美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film studies)的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作为主。
编剧/创意写作(Screenplay/Writing)：剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。
电影制作(Film Proction)：电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。
电影摄影(cinematographer)：目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。
表演(Acting)：美国很少有类似北京电影学院这样的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。
数字视频(Media)：随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。
电影学哪个国家好——英国
文艺的英国是名副其实的文学大国，莎士比亚、狄更斯、托马斯哈代、E福斯特等文学大师的文学宝藏也为英国电影提供了源源不绝的源泉，在很大程度上影响了英国电影的风貌. 英国的很多电影都是由名著改编的，例如《傲慢与偏见》，《雾都孤儿》,《帕丁顿熊》，《模仿游戏》。英国电影与传统的英国文学相似，都有一种深厚的现实主义，同时也有种保守的风格。
英国电影教学分为两个方向：一个主要是注重实践操作的电影制作，培养和输出拍摄、制作影视作品所需要的技术类人才，如后期制作、视觉效果设计、数字媒体等，拍短片，视频，学生的实践作业会非常多。另一个方向是偏重于理论知识，像是电影理论、评论和电影史研究等专业，这个专业需要学生大量的阅读，相对来说论文会比较多。
英国大学电影专业主要划分为以下几个大类：
电影学/电影史学 ：这个专业就是研究电影学的理论知识的，开设的课程多为电影美学，电影史，电影制作等等。
编剧/创意写作：这两个专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。现在编剧的收入十分可观，不少编剧的酬劳比演员还高。
电影制作：这个专业的实践性很强，当好一名导演，必须学习这个专业。这个专业又细分为下面几个方向：导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。
电影摄影：专业课程包括电影剧本创作、电影剧本分析、电影拍摄程序安排、电影特技、演员影视表演指导和电影历史学。
电影表演：英国大学开设戏剧表演专业的院校有许多，英国的戏剧表演文化底蕴深厚，像莎士比亚，王尔德等。
数字视频：同学们需要学习的有两个方面，一是制作影片，然后通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。另外是为数字拍摄的节目提供特效处理。比如广告，MTV 和短片。
电影学哪个国家好——加拿大
加拿大院校专业众多，电影专业是很多留学生申请的热门艺术专业。加拿大许多大学都提供电影相关专业，拥有独特优良的教学方法、及适宜的环境。设备一流，师资优良。有兴趣研读有关影视制作专业的学生在选校时应注意考察学校的师资、相关设备的数量和品质、学生与教师的比率和实习时间的分配等各项细节。有些大学着重电影史及理论方面，另一些大学偏重实际的操作经验。
加拿大电影专业院校推荐
阿尔格玛大学：该校的影视后期制作在加拿大非常有名，例如变形金刚、指环王都是在该校制作的。
卡尔顿大学：此艺术学院内之电影系主要是介绍影片如何制作，观摩研讨加拿大及全世界非常重要的一些电影作品。
汉博学院;提供三年制的电影文凭课程。此课程内容结合了合作及科技技术，同时也强调实际的操作训练。课程包括灯泡、摄影、声效、生产制作和相关管理等课程。第三年，学生须完成其选择主修的专题研究论文。
皇后大学:该校电影科系不仅介绍在生产制作电影、电视和多媒体等课程，还增设了历史及评论批判课程。同时此科系内也搜集各类影片及相关档案记录，作为教学及研究之用。
尼亚加拉学院；该学院电影科的学生，除了研读必修课程，也提供在制片厂内实际操作各项相关设备的训练，如电影摄影机、电影放映机和电视摄像机的使用。此课程平均每周12个小时在实验室制作短片戏剧及每周上演新的影片。
约克大学：该校电影科系不仅强调相关基础理论课程，同时也注意实际生产影片的技术。学生可以使用非常现代化的设备。约克大学的学生常常在加拿大和国际电影节上获得各种奖项，比如Ttelefest电影展、纽约大学国际学生电影节及爱丁堡电影节。
电影学哪个国家好？以上就是小编的简要介绍，计划影视制作留学的伙伴们可要注意了哦。更多艺术类留学资讯，欢迎前来咨询美行思远艺术留学专家。

G. 艺术生的就业前景怎么样啊

1、艺术设计学、艺术设计

前景分析：这是一个应用性很强的专业。广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润，同时能欣赏到构思新颖、创意独特的广告和美轮美奂的包装设计，也不失为一种很大的享受。而每年国内、港台和国际的广告大赛又将这种享受推到了一个闪耀着光环的荣耀地位。这种让人们的眼球得到充分享受的行业还会更加红火。

南京艺术学院学工处田老师：从我院今年分配的情况来看，艺术设计和艺术设计学是分配情况最好的专业之一。今年艺术设计专业共有107名毕业生，在毕业时有60%的学生与用人单位签定了协议，另40%因为没有与用人单位签定协议，所以去向无法统计。毕业生主要在装饰公司、房地产公司、建筑公司、软件公司、设计院、电子集团从事设计工作，也有部分进入高校从事教育研究工作。

广州美术学院学生处苏老师：我院环境艺术设计和装潢设计艺术专业的就业情况目前在艺术设计系中比较有优势。学生毕业后多在设计公司和广告公司工作。学生一般都选择与专业对口的工作，专业对口对他们来说很重要。

2、绘画
前景分析：绘画是一切视觉艺术的基础，是培养美术类专门人才的基地，也是通往各类造型艺术的桥梁。即使绘画不是热门专业，但任何时候别的专业也是无法取代绘画这个基础专业的地位。

南京艺术学院学工处田老师：今年美术学院毕业的学生有两个特点：一是出国深造的比较多，二是自主创业的比较多，也有毕业生选择在高校任教。

西安美术学院学生处：我院的学生毕业后一般都不愿意进入固定的单位，而喜欢自主创业或成为自由工作者，这样不仅能自己安排时间，同时也能获得较高的收入。因此学校很难对毕业生的就业情况做出具体统计。

广州美术学院学生处苏老师：我院绘画系版画专业的就业比较具有优势，该专业的毕业生几乎被广州三大报业集团包过去了；国画和油画专业稍微弱一些，毕业后主要从事设计工作

3、录音艺术

前景分析：电影、电视、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高，由于更多的使用高科技的设备以及市场对于高品质的作品的要求，使得这个领域对专业录音人才的需求量不断增大。录音工作有很强的技术性，演艺娱乐圈为其提供了广阔的天地。

上海音乐学院学生处张老师：目前我校招收这个专业的学生不是很多，因此毕业生的数量也不多，他们中有的留校任教，有的考研，学院目前对教师的需求比较大，所以有机会留校的学生比较多。虽然我们认为这是个很有前途的专业，但是目前社会对这个专业的接受度还不够，因此应用也不是很广。

北京广播学院：我院录音艺术系有三个专业方向：音响导演方向、录音工程方向、电子音乐制作方向。音响导演方向的毕业生具备各种声音处理的能力，具备声音的整体设计、录制能力，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音(音响)设计与创作工作；录音工程方向培养既具有数学、物理、电子技术基础，又同时掌握录音设备原理及录音节目制作的理论与技巧的专门人才。毕业生主要在广播、电视、电影、文化艺术部门和音响节目创作单位及相关部门从事声音节目的制作、录音工程、录音设计等方面的工作；电子音乐制作方向的学生具备音乐成份的采样、编辑、处理的能力和技法，具有音乐艺术的表达能力，充分掌握音乐硬件设备的使用、计算机音乐合成的方式。毕业生就业途径宽广。

4、音乐学

前景分析：今天，随着现代传播手段日新月异的进步，各种不同风格和体裁的音乐已经渗透到社会生活的各个角落，成为当代人生活中不可缺少的组成部分。音乐学就是研究与音乐有关的一切事物的学科。要想在音乐造诣上得到升华，音乐学的学习是必不可少的。

上海音乐学院学生处张老师：音乐学主要是从事理论研究的专业，要求学生具有厚实的基础。考研是这个专业的大趋势，同时与音乐有关的报社、杂志社也是他们的选择之一。由于这个专业的学生多数在钢琴和其他一些乐器上有良好的基础，他们也可以求得在这些方面的个性发展。

四川音乐学院学生处陈老师：音乐学专业毕业的学生主要是从事音乐理论的研究工作，因此大多数学生都是进入科研单位、高校和中小学工作，也有部分继续深造。

武汉音乐学院学生处范处长：音乐学是三级学科，就业前景比较广。除了在高校任教、从事音乐理论研究、考研以外，这个专业的学生还可以在媒体从事音乐编辑工作，或在传播领域从事策划和经纪人工作，组织文艺演出。

5、音乐表演

前景分析：随着物质生活水平的提高，人们的精神生活水平也必然会上一个档次，因此，受过专业培训的音乐人才成为了人才市场里耀眼的明星。

上海音乐学院学生处张老师：我校这个专业的学生就业方向主要是文艺团体、留校任教和从事音乐表演、教学，也有一部分学生选择考研和出国深造。许多学生都希望留在上海发展，这样的话，就业面相对狭窄，但如将目光放到全国，其就业天地是很宽广的。

四川音乐学院学生处陈老师：今年我院的学生就业率在80%以上。从我院这几年的就业情况来看，该系的学生就业方向主要是各文艺团体、科研单位和自主创业。每年都有很多来自上海、北京、深圳、广州的部队文艺团体到四川音乐学院招人，四川的战旗文工团、军区文工团、西藏文工团对四川音乐学院的学生更是情有独钟。自主创业的趋势很明显，许多学生不愿意将自己固定在一个工作单位，组建自己的表演团体或成立自己的公司，既外出表演又在家教授学生的毕业生也为数不少。

6、舞蹈学

前景分析：舞蹈学是一门新型的综合舞蹈学科。目前，舞蹈研究比较薄弱，潜力也由此显现，舞蹈学的前景应该很不错。

四川音乐学院陈老师：今年我校舞蹈学毕业的只有专科生，其中30%的学生升入本科，15%的学生进入高校任教。今年来校招人的主要是各文艺团体和高校。由于目前不少高校在推行素质教育，因此对舞蹈教师的需求比较大，对毕业生来说这是一个利好消息。

7、作曲与作曲艺术理论

前景分析：作曲是音乐表演的基础和灵魂。在我国内地，演艺事业空前繁荣，大众娱乐也一天比一天热闹，但在内地传唱的绝大多数是港台或外国的歌曲，而儿童和老年群体也缺乏属于他们的歌曲，影视作品也需要大批优秀的音乐、歌曲。因此，在很多年内，专业的作曲人才仍然供不应求，有广阔的就业前景。

武汉音乐学院学生处范处长：我院作曲系的学生经过了5—6年的专业培训，在这方面都有扎实的基础。一般来说就业都不成问题。毕业后他们主要在电台、电视台从事音乐编辑工作，或者在高校、中专任教。他们中很多人成为了自由音乐人，报酬也很丰厚。这个专业出国和考研的也不少。

8、雕塑

前景分析：雕塑是浪漫和现实的结合，它与建筑艺术之间有着很紧密的联系。在现代社会中雕塑不再是曲高和寡的作品，它进入到我们生活的城市，渗透到我们生活的各个领域——在城市的显眼处总有几座标志性的雕塑标识这个城市的主流文化；在空间模型制作方面，学雕塑的人也有着得天独厚的优势；而房地产开发商和汽车等大型机械加工厂对模型制作的需求也随着市场的发展而不断扩大。该专业学生毕业后通常都有丰厚的回报。

广州美术学院学生处苏老师：我院艺术类专业的毕业生工作都不用发愁，只是在就业的时候看专业对口的程度了。雕塑专业的学生比较喜欢自由地从事雕塑工作，成立自己的工作室。城市雕塑、浮雕、园林设计都是他们大显身手的领域。

9、美术学

前景分析：作为人文艺术的一个分支，美术学在我国还是一门新兴的学科。加强美术学的研究，推动学科建设的重要性已为众多学者所重视。尽管它是一门研究性、理论性较强的学科，但仍不可小瞧其发展前景。

广州美术学院学生处苏老师：美术学是一门理论学科，毕业后主要在博物馆、群众艺术馆等事业单位从事研究工作。如果想到高校任教需要有研究生学历。

10、戏剧学

前景分析：戏剧学是我国传统而历史悠久的一门学科。在文化艺术日趋繁荣的今天，戏剧学又焕发出新的光彩，又被赋予了新的形式和内容。

本专业毕业的学生主要在剧院(团)、电视台、电影厂、编辑部以及文化管理机关等部门从事理论研究、编审与文化管理工作，工作环境都比较宽松而充满了人文气息。随着电视、电影、舞台剧等艺术形式的繁荣，这个专业将被更多的人所看好。

11、戏剧影视文学

前景分析：所有在屏幕上出现的艺术形式都是建立在剧本、脚本的基础之上的，因此，各种影视艺术越繁荣，也就越需要更多的原创剧本。优秀的剧本不仅吸引了大批观众，甚至能带红一批演员，人们对于编剧职业的认可度也不断提升。另外，编剧在从事其他文字工作时也有独到的优势。

北京广播学院：本专业培养的是从事广播电视文艺节目，主要是电视剧创作、改编、评论、研究、编辑、出版工作等方面的人才。毕业生既能胜任各级电视台的各类节目的撰稿、文学统筹工作，又能胜任电视剧制作各环节的工作，因此本专业的毕业生深受用人单位的欢迎。

12、动画

前景分析：这是一个历史较悠久的专业，不过到目前为止，中国人自己的动画还显得幼稚和缺乏创造力。要改变日本和美国动画垄断市场的现状，我们急需培养一批有自己特色的动画大师。目前，开设此专业的高校并不多，但其毕业生几乎都非常抢手，成为就业市场上的亮丽风景。现在，卡通热潮还在迅猛发展，并势必越来越热。

北京广播学院：该专业的毕业生主要在全国各电视台、电影制片厂、动画制作公司、网络公司等影视节目单位从事动画设计、导演、制作方面的工作。

13、音与主持艺术

前景分析：随着传媒和大众娱乐的不断发展，各地各级电视台之间的竞争也在不断激化，有能力、有个性的播音员和节目主持人成为了电视台、电台争夺的焦点。该专业文理兼收，毕业生能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作。

北京广播学院：北广的毕业生一直是中央和各省、市广播电台、电视台选拔播音主持人的首选目标，并且一直是供不应求，远远满足不了需要。该专业的英语节目主持方向在原外语系英语专业的基础上发展起来，毕业生大多服务于中国国际广播电台、中央电视台、新华社、《中国日报》、外文局和外交部等各级新闻单位和涉外部门。

四川师范大学电影电视学院黄老师：我们学院这个专业的学生就业情况比较好，就业范围遍及全国各大城市。该专业不仅仅学习常规的播音和主持课程，还要进行双语播音的培训，学习有关新闻写作、媒体管理、制片摄影等方面的知识，所以适应性很强，因此在就业上具有优势。

14、戏剧影视美术设计

前景分析：近几年国内的影视文艺发展很迅速，优秀的影视作品层出不穷，同时过去一度失宠的话剧、戏剧等艺术形式也重新受到大众的重视。这些表演和影视作品都离不开好的灯光设计和舞台设计，这为该专业的学生提供了广阔的就业前景。该专业的学生无论是在大学学习时还是毕业后在单位工作，其生活都将富有激情、充满挑战。而且，该专业的毕业生工作环境均宽松，对那些追求自由、浪漫和理想主义色彩浓厚的考生而言，不失为一个明智的选择。

北京广播学院：这是一个跨学科的专业，毕业生主要在电影、电视系统和其它专业文化艺术部门担任戏剧影视美术设计工作。本专业的学生不仅要进行美术基础、影视技巧、场景设计、计算机图形图像的设计与制作等方面的基本训练，还要学习文学、美术、艺术理论及其艺术欣赏等基础知识，因此具备了电视美术设计、道具设计及制作、服装设计、化妆设计、电视照明设计、电视节目和频道的视觉包装设计等方面的能力，具有较广的就业前景。

15、摄影

前景分析：摄影是艺术的、浪漫的，但摄影也是孤独和辛苦的，选择该专业的学生不但要有艺术的修养，更要具备毅力和耐力。

四川师范大学电影电视学院黄老师：我院的摄影专业主要是影视方面的，除了学习基本的摄影课程外，还要学习灯光、布景方面的知识。就业面比较广。

16、广播电视编导

前景分析：编导、导演是各类电影电视节目的总指挥，该专业重点培养这方面的人才。一台节目的好坏，编导的能力在其中起到了很关键的作用，编导、导演是整个节目的核心。因此编导也具有核心的地位，有才华的编导一定会成为各个电视台争抢的焦点。这是一个充满创造性和挑战性的职业，虽然道路布满荆棘，但闪烁光环的前景仍然吸引了不少人投入其中。

北京广播学院：该专业的毕业生主要从事电视新闻节目、记录片、电视专题节目编导、编辑、采访和制作、电视频道和栏目策划以及节目主持方面的工作。

四川师范大学电影电视学院黄老师：我院总体就业率在92%左右。编导专业有较好的就业前景。就业方向主要在电台、报社、电视台。该专业的学生还要学习摄影、采写、化妆方面的课程。因为采取了宽口径的培养方式，毕业生适应性很强，就业面广。

17、表演

前景分析：艺术表演可以说是当今青少年最为向往的职业之一，一朝成名，天下皆知。

北京广播学院：表演专业主要为电视剧制作单位、电影制片厂、电视台培养从事电影、电视剧表演、文艺节目主持工作的专门人才。

四川师范大学电影电视学院黄老师：这个专业的学生受到目前电影业不景气的大环境的影响，就业的出路相对要差一些。因此今年学校在招生的人数上有一定的控制，只招30人。该专业学生毕业后属于高收入人群。近几年该专业学生毕业去向主要是省人艺、话剧团、电视台、电影制片厂等单位。

18、导演

前景分析：一提到导演，很多人就自然想到世界名导演希区柯克、斯科西斯、斯皮尔伯格、黑泽明、张艺谋等，觉得导演这个职业很风光，令人神往。如今，人们在欣赏电影时不仅仅将目光放在几个男女主角的身上，他们还关注着导演创作中的思维和艺术。导演固然是个前途无量的专业，但这个行业里竞争激烈，要当上名导演更如同过独木桥一般了。

北京广播学院：导演是一个比较笼统的称谓，根据艺术行当的不同，导演可以分为戏剧导演、戏曲导演、电影导演、电视剧导演、记录片导演、文艺晚会导演等。北广导演专业的培养方向是以电影、电视剧导演为主，兼顾记录片导演。我们的毕业生毕业后即使不能立即成为电影、电视剧导演，也能很快适应电视制作机构的要求，成为合格的文艺节目和专栏节目的编导。另外考研和出国深造也是一个趋势。

19、舞蹈编导

前景分析：尽管高科技的发展可能对舞蹈带来致命的威胁：许多舞蹈演员们无法完成的高难度动作却可以通过电脑中的虚拟演员轻松的完成；许多舞蹈演员无法突破的极限，在科技工作者手中都可以迎刃而解。这可能是舞蹈演员的失落，但对舞蹈编导来说则是福音。因为惊险而充满美感的舞蹈编排不可能由科技工作者来完成，他们只是技术上的专家，舞蹈编导却是艺术上的权威。可以说，只要舞蹈这一高雅的艺术形式一日不消失，舞蹈编导就一日不会失宠。该专业的毕业生主要在表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞、舞剧的编导与研究工作，同时，日渐增多的演艺团体也为该专业的学生提供了更多的选择机会。

高校并轨以后，毕业生直接面对就业市场进行双向选择，高校在毕业生就业问题上只能起到一个指导作用。用中央戏剧学院学生处一位老师的话来说就是：“无论哪个专业的就业前景都是跟着市场需求走的，市场需求是不断变化的，有的趋势可以预测，但有的趋势是无法预测的。有些专业，你进去的时候可能是热门的专业，但是在毕业的时候它可能就已经失宠。希望考生能明确这一点，做好心理准备，同时也不要在报考的时候单单考虑专业的就业前景。”

H. 新西兰留学电影专业选哪个学校好

现今电影产业在中国发展的势头正猛，越来越多的电影人才渴望更好的，更优的教育资源，所以多数选择了影视制作留学，去电影产业、理念，教育比较完善的国家去深造、学习。这样一来也可以扩展自己看事物的角度，学电影去哪里留学好？下面小编给大家介绍几所著名电影院校。

1、南加州大学University of Southern California
USC是美国最为历史悠久的电影学院，它也为电影工业提供了大量的人才，占地60250平方英尺的互动媒体大楼为学生提供了优质的学习硬件资源，如：4K数字投影、Oblong g-speak gesture-control computing、多点触控屏幕等等。
USC的影视制作下分为七个方向：导演、制片、写作、摄影、声音、剪辑、美术。学生进入到学校后，即可开始大量的实践运用。
校友：George Lucas 《星球大战》、Robert Zemeckis 《阿甘正传》、Bryan Singer 《X特警》系列、Ron Howard 《美丽心灵》等
2. 美国电影学院American Film Institute
美国电影学院( American Film Institute，简称AFI)为两年制的研究生院。学费昂贵，且只招研究生，全部培养电影电视的制片、导演、设计、摄像、编辑及剧本创作人员，并不培养电影演员。一年有三千个不计算学分的表演课程供人选读，相当强调“做中学”，要学生不仅理解知识，还得亲自实际体验，并知道团结合作的重要性。
该学院尤其注重实践，学生入校后的第一个月，就立即投入实践。从检查摄像机等各种电影制作设备的最基本常识学起。然后学拍摄、制作，开始拍摄2—3分钟的叙事片，对摄制工作进行初步了解和体验，之后再步步深入。
学生按专业分科，但并不封闭。大家在学习专业课的同时也开展联合作战。通常从每个专业选一个人组成一个摄制组，在练习拍片的同时，培养协作精神。步骤一般是由剧本创作专业的学生先拿出剧本，然后制片人根据这个剧本，考虑如何酬款，接下来是导演，他的任务是协调和指挥拍摄工作。至于演员，学院有一个机构，专门联络外面的演员，很多好莱坞的大牌演员都乐意被邀请参加拍片。
3. 纽约大学New York University
纽约大学位于纽约曼哈顿中心。Tisch学院主要分为表演艺术，电影电视和新媒体三个学部。其中电影学院就是培养出很多著名导演与电影人的地方。相比西海岸的学校，NYU不但注重于商业电影，更加聚焦于文艺与独立电影，形成自己特有的培养学生的风格。
校友：Martin Scorsese《出租车司机》、《愤怒的公牛》、《华尔街之狼》Oliver Stone《野战排》、《刺杀肯尼迪》 李安 《卧虎藏龙》、《life of pi》
4. 加州大学洛杉矶分校UCLA School of Theater , Film and Television
UCLA的Westwood-based film school 主要有两大学科，一个是戏剧部门，另一个是影视数字媒体部门。在整个电影工业教育里，UCLA的写作编剧技巧被视为是最有特色的，也是最强的一个项目。UCLA的MFA项目多是3至4年，较其他电影学校MFA，学习时间较长。
校友：弗朗西斯福特科波拉《教父》(Francis Ford Coppola)、编剧Eric Roth《阿甘正传》等。
5. 加州艺术学院California Institute of the Arts
加州艺术学院（英文名称：California Institute of the Arts，简称：CalArts），是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶的顶尖艺术学院。由华特 迪士尼（Walt Disney）投资成立，创办于1961年。原本是由迪士尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，被誉为迪士尼背后的种子工厂，迪士尼动画师的发源地。
它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。至今约有五十余年历史，曾培养出无数的杰出艺术创作者，其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。
学电影去哪里留学好？以上就是小编介绍的几所电影专业院校，希望对申请影视制作留学的小伙伴们有所帮助，更多艺术留学资讯欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

I. 法国巴黎国际电影学院（EICAR）影视动画专业怎么样啊

法国的艺术学院分为：高等国立艺术艺术学校，高等应用艺术学校，国立、区立与市立学校。申请法国艺术留学的艺术生，在申请之前可以了解一下法国的艺术学院介绍。

J. 哪些学校的影视表演专业研究生不错，好考，除了四大艺术学院以外。

如今，学艺术的学生越来越多，而大部分艺术生都选择出国读研。今天，小编要介绍的是艺术生出国读研专业有哪些？跟美行思远小编一起来看看吧！

一、艺术设计类

平面设计专业

即视觉传达，主要学习广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等课程。毕业生就业方向：就职于各企事业单位，从事企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等工作。

广告设计专业

主要学习广告策划与创意、文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程。毕业生就业方向：报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门、企事业单位广告部门、中外广告公司、市场调查与咨询行业等。

室内设计专业

主要学习室内空间设计、室内陈设设计等课程。毕业生就业方向：图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等。

环境艺术设计专业

主要学习素描、水粉静物、室内设计原理、现代设计史、建筑工程制图与识图、AutoCAD、Photoshop图像处理、Corel图形设计等课程。毕业生就业方向。橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现师、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。

装饰艺术设计专业

主要学习素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、展示设计、家具设计、景观ms211、CorelDraw、AutoCAD、Photoshop、3DMAX等课程。毕业生就业方向：室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等设计等工作。

服装设计专业

主要学习服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪等课程。毕业生就业方向：多从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。

产品造型设计专业

主要学习设计素描、产品速写、设计图学、快速表现技法、视觉传达设计、形态设计等课程。毕业生就业方向：工业设计公司、IT产品设计与制造、家具、玩具、影视动画公司、游戏后期产品设计等企业，从事产品三维造型设计、新产品开发、视觉传达设计等工作。

多媒体设计与制作专业

主要学习素描、色彩、构成学、数字特技原理、MAYA、AfterEffects、Premiere、影视广告创意设计等课程。毕业生就业方向：电视台、影视公司、大众传媒、音乐与唱片发行公司、广告等领域。

二、广电、影视、戏剧类

播音与主持专业

学生需要了解整个新闻采集、编辑的流程，掌握广播电视节目制作的基本技术，还要掌握哲学、政治、经济、社会、法律、心理、艺术和美学等多学科知识。毕业生就业方向：电台播音员、节目主持人、广告配音、电视电影配音等职位

电视节目制作专业

可以分为数字媒体艺术、数字电视制作等方面。毕业生就业方向：电视台、电台、广告公司、网络传播公司等各种传媒机构。

广播电视编导专业

该专业课程从新闻传播的相关原理，到影视作品分析，再到戏曲类的专业学问，甚至还有色彩学、摄影技术、照明技术等等，与影视相关的内容它都尽收囊中。

三、戏剧影视艺术类

摄影摄像技术专业

影楼、影视公司、新闻媒体行业都是该专业的对口单位。

导演专业

主干课程包括导演基础、电视节目制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等课程。毕业生就业方向：理论型，供职于文化系统公务员(微博)岗位，自由剧评人，撰稿人等。实战型，在剧院、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等工作。

戏剧影视文学

该专业几乎涵盖中文系的所有课程，如古代文学、外国文学、现代汉语、应用写作等，又有艺术类课程，如编剧法、DV实践、经典作品赏析、表演理论等。除去文学和艺术学的主干课程外，学生还要了解政治历史、社会学等多方面的知识，这样才能创作出既具有艺术品味，又有现实情怀的作品。毕业生就业方向：剧场、电视台、报社、出版社等传媒机构。

四、管理、学术类

艺术类管理专业不同的开设院校该专业的特色，如戏剧学院的制片管理侧重于影视方面，美术学院的管理学院侧重于艺术品鉴赏与管理等。毕业生就业方向：就职于科研机构、纸媒等单位。

五、音乐类

含音乐表演(如声乐、器乐等)、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造(如提琴制作、钢琴调律)等。

六、美术类

含绘画(如中国画、油画、版画、壁画)、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计(如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等)、戏剧舞台美术设计、动画等。

七、舞蹈类

含舞蹈表演(如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等)、舞蹈编导、舞蹈学(如舞蹈教育)等。

艺术生出国读研专业有哪些？以上介绍的就是答案。如果大家还有疑问，可以咨询美行思远艺术留学顾问。

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