电影香水最后场景怎么拍的

Ⅰ 《香水》电影中男主人公师傅的香水工作室在哪取景拍的

《香水之旅》书中应该有些吧。刚刚网络了一下，看到这样一段话。Das Parfuem香水博物馆，著名电影《香水》拍摄地之一。应该是这里吧，介绍中写道这个博物馆属于一个叫甜心索菲的香水品牌，刚刚搜索了一下这个品牌。然后再证实了一下，你找的场景确实是这个地方。

Ⅱ 香水电影深度解析

这一部名叫《香水》的影片，豆瓣电影评分达到8.4。电影中的男主名为葛奴乙，他天生没有气味，味觉却十分灵敏。

他不同所有人来往，爱的缺少使他不善交际，天生的天资又使他迷恋各种各样香味，可是一切罪孽从而开始。男主迷上青春女孩的香味，并因而从头至尾杀了十三个女生，只是是想要他们的香味制作香水。

那类淡香水毫无疑问是全球最杰出的，只需一滴，就能让千万人民群众视男主角为神灵。同时，那类香气也勾起了人心灵深处冲动与渴望。

后在电影的最终，男主返回出生地，将香水洒在全身上下，任大家将自己吞食殆尽。这部影片在那时候并没有在国内公映。但凭着粉丝们通过屏幕的束缚，而想象，幻化出的香气和气氛，依然虏获无数国内粉丝们，风采依旧......

Ⅲ 电影香水的结局

那是说他制造出的那种香水有着上帝般的力量，能让所有的人都对身边的人迸发出爱，即使是杀女仇人也不例外。但是他永远是一个局外人，因为他是这种爱的创造者

作为一个终极香味的追寻着，他说万物的灵魂在于它们的气味，但讽刺的是，他自身是没有气味的，也就是说，他是个没有灵魂的人。他杀人、收集气味、制造香水其实都是对灵魂的追寻。

对女孩的回忆和哭泣表达的也是他对灵魂、对爱和被爱的渴望

他把所有香水倒在自己身上，是一种绝望中的清醒的疯狂，是想让自己拥有最美的气味、最美的灵魂、最多的爱（实际上是他永远不可能拥有的东西）。那个香水的力量太强大了，导致所有的人都冲上去，想拥有他，所以那些人把他撕碎瓜分了

Ⅳ 香水电影最后什么意思

他所造出的香水使人们在幻觉中看到了自己最想要的东西 他最后去的是贫民窟 （他出生在那） 人们因为饥饿最梦想食物 于是把他吃掉了 他用香水统治世界

Ⅳ 德国电影《香水》剧情是什么，要表达的是什么一个意思

剧情简介：

十八世纪，马普蒂斯特·格雷诺耶（本·威士肖饰）出生在巴黎最肮脏、最恶臭不堪的地方——鱼市场上。格雷诺耶天生对气味有着惊人的天赋：无论恶臭还是芳香，他都一一记住，并能轻易分辨各种气味。当他在孤儿院长到13岁的时候，被院长卖给了制皮匠。

格雷诺耶在制皮铺过着犬马不如的生活。机缘巧合，格雷诺耶在香水巴尔蒂尼（达斯汀·霍夫曼饰）面前展露了其过人的天赋，进入了香水铺工作。但格雷诺耶并不仅仅满足于制作出世界上最芳香的香水，他梦想学得如何保存万物气味的方法。

巴尔蒂尼告诉格雷诺耶香水的起源地在格拉斯，那里的人知道保存气味的方法。格雷诺耶拿着巴尔蒂尼的推荐信来到了格拉斯。格雷诺耶爱上了青春少女的体香，为了把这种香味保存下来，格雷诺耶最终走上了杀手的道路。

表达意思：“香水”之谜在抽象意义上讲，即个体身份与主体价值之谜，也是人的自然性之澄。当整个谜团解开的时候，格雷诺耶产生了从未有过的虚无感，发生了用少女体香研制的香水浇遍头顶诱使贫民将其吃光的最后疯狂。

死亡并不可怕，人活着却没有真实的自我那才可怕。人与生但来的主体价值即自然本真被遮蔽而产生绝望更加可怕。

(5)电影香水最后场景怎么拍的扩展阅读

影片思想

影片以格雷诺耶鼻翼翕动展开了电影的叙事过程，也展示出主人公格雷诺耶的与众不同之处：正是在其天赋异禀的嗅觉指引下，格雷诺耶的生命在世界上才得以存活、发展、兴盛终至毁灭。虽然影片将故事发生的年代返溯至18世纪，但影片以嗅觉的指引、以对香水的找寻为叙事线索。

透过格雷诺耶这一人物形象，为观众揭示的却是一个现代社会中个人自我实现的神话，归属感和爱的缺乏导致了神话的覆灭，这正是影片的主旨之所在。

而归属感和爱的需要之所以迟迟得不到满足，仔细考量影片，则是与格雷诺耶所处时代利欲熏心的人性和冷漠的人际关系密不可分的，而这恰是现代社会状况的真实写照，影片的社会批判和伦理反思色彩也得以凸显。

Ⅵ 电影<香水>广场上的镜头怎么拍的

哈哈…那当然是该怎么拍就怎么拍啊，犯不上用特技，要知道外国人比我们开放，不是吗？

Ⅶ <香水>电影的后半集呢

不知道你看到哪了，就是个电影 他被判了死刑以后，要在广场上行刑，她再去的路上往身上滴了两滴，所有人闻到都疯狂了，以为到了天堂，然后都在下面做爱，包括大主教，只有他没有同伴。。。片子拍得不错，他用那么邪恶的方法却能制造出给人如此美好的感觉。。

用迅雷下就行。。不过不是很快。。

Ⅷ 《香水》是一部怎样的法国电影

《香水》这部电影，小孩子看不懂，只看到儿童不宜的情欲，大人看完，可能看到导演想要表达的人性……

如果我们在社会上感受不到爱，我们是否也会因为自己想要的得到的，而走上犯罪的路呢?

这样的香水，真的是我们所需要的吗？

我想，最后导演让男主自杀，或许，正是一个“不是这样的”的回答……

Ⅸ [电影] 《香水》：电影如何拍出味道

“电影《香水》的上映让人们期待了二十年，其间曾有无数制片商争购电影版权，隐居的苏斯金认为，只有《闪灵》和《发条橙》的导演斯坦利·库布里克才能胜任此事。1999年，库布里克去世。3年后，苏斯金的好友，曾拍摄《玫瑰之名》和《帝国陷落》的伯恩德·艾钦格以千万欧元求得《香水》电影版权，他选择了曾以《罗拉快跑》获得世界声誉的德国导演汤姆·提克威执导本片。面对大批书迷，伯恩德·艾钦格说：我们要用意象、声响和音乐的力量，营造出气味的氛围。为了忠实于原著的场景，剧组辗转德国、西班牙、意大利、法国等多地取景，还动用了约17吨的鱼和动物尸体淹没外景地的街道，并动员了近千名群众演员，再现香水魔力下纵欲狂欢的人群……”（自刘媛《寻香》） 但我最想知道的是，导演汤姆·提克威究竟是如何将一部电影拍出了“味道”，这项大师库布里克也未必能够胜任的工作，他是靠着怎样卓尔不群的魔法才做到的？ 第一种“魔法”是画面，也就是制片人伯恩德·艾钦格所说的“意象”，它包括无数具体的形象，肮脏泥泞的街道，被刀劈开的鱼生，成堆的动物内脏、血污，皮革和油脂……视觉是最直接的刺激，它唤醒沉睡的记忆；第二种“魔法”是音乐和声响，大量有层次的环境声响和具有煽动性的交响音乐，共同营造出逼真的现场氛围，肮脏的鱼市，人声鼎沸的市场，幽暗的街道，法国南部花香四溢的田园……声音是很必要的挑逗，它营造空间的带入感；第三种“魔法”是画外音，在这部电影里，画外音的重要性超过了一般电影里画外音的叙事意义，它竭力营造出一种神秘气氛，并具有显而易见的诱导和启发性，它们指导我们对画面和音响作出跨越感官的联想……画外音是最关键的点拨，能催化强烈的情绪。 准确而美妙的特写镜头，带有催眠作用的交响乐，佐以诱导性的画外音，一起构成了针对观众的强烈暗示，它们共同唤醒人们最敏感的嗅觉记忆，让人对画面场景所表现的味道如临现场，这恐怕正是导演赋予电影以气味的基本手段。 逃脱这种精心营造的视听环境，味道其实是不存在的，但在这种层层包裹的视听幻觉里，我们确实会产生逼真的错觉，我们似乎真的闻到了那种气味——贵族男女假发上浓重的香粉味儿，皮革工厂那股浓郁的腥臭味儿，少女浓密红发和耳垂下皮肤的迷人气息……那感觉真是奇妙无比。 接下来让我们具体看看影片的第一场戏是如何被赋予气味的，那是主人公格雷诺耶诞生的地方，一个肮脏的鱼市。泥泞、拥挤、混乱的市场上，人头攒动，依次映入眼帘的镜头是：一个男人抱起装满死鱼的潮湿木箱转身走向人群，他和一个抱面包的妇女擦肩而过，然后经过一堆瘫软的黏糊糊的鱿鱼，一个在人群中挤来挤去的瘸腿乞丐，几个在腌制熏鱼的小摊前撕扯的男人……最后，他停在一个比集市上任何一个鱼摊都干净不了多少的小摊前，用力将箱子里的鱼倾倒在案上，那里有大约上百只巴掌长的小梭鱼（已经被抛开肚腹，露出暗淡的粉色内脏），它们和几条带斑纹的刀鱼混和在一起，旁边是堆积如山的鱼内脏和水槽里四溢的污浊血水，一个看上去脸色苍白、头发被汗水粘在一起的女人，正用一把小巧的尖刀把那些被抛开肚子的小鱼的内脏多弄出一些来。利用这个只有几十秒钟的场景，导演向我们描绘了早期巴黎一个满是泥泞、腥臭、血污的鱼市，画外音一直在强调的一个关键词是：恶臭。 如果说鱼市这场戏的气味塑造主要突出了臭，那么主人公格雷诺耶成年后第一次走入巴黎大街的那场戏，就已经很难给当时在场的气味综合定义了。镜头里，出现的是一个万花筒似的世界，在一条狭长的挤满了各种人和物品的街道上，除了主人公格雷诺耶不断抽动的兴奋的鼻子，所有出现在镜头里的东西都有其独特的气味：抱着狗乘坐马车的贵妇在轻轻挥动手里的扇子，路边摊的小贩在用铁皮桶给客人倒酒，几个年轻人在路边的长椅上用刀子翘开牡蛎，一个侍从在二楼阳台上为主人的假发扑香粉，店铺里堆满来自异域的香料和谷物，两只手在飞快地擦着一只褐色皮鞋，新烤的面包、烹调好的田螺、切开的奶酪，炒熟的栗子、被翻动的发黄的书籍……这些极具刺激性的画面，至少有一个（甚至所有）能唤醒你对其特殊味道的深刻记忆。在这个重要生活场景里，导演主要制造的是来自各种食物相互混淆的香味，它们营造的依然是一个充满味道的大环境，而接下来，影片才开始介入到香水的味道。 香水的味道，如果继续通过“用具象的物来唤醒记忆”这种方式，显然已经捉襟见肘，于是在各种分门别类的调味瓶之外，影片更使用了电影艺术最重要的沟通工具——人物的表演（准确地说是达斯汀·霍夫曼的表演）——来完善这种塑造。这时，制造香味的任务主要通过戏剧性的故事情节来烘托。另外，因为香水味道的特殊性（相比死鱼、鞋油诸等，一种特定香水的味道毕竟还是太抽象了，观众难以唤醒记忆获得参照），影片不得不引入一个华丽的特效镜头：达斯汀·霍夫曼闻香水时，旋转360度的镜头里出现了一个鲜花盛开的花园和一个献上轻吻的女人。这里的花园、女人和迷人的光线，都是情节推动气味高度视觉化的重要依据，其效果相当直观，但实际上它所传达的气味，恐怕远不如李子姑娘的那个部分来得传神——格雷诺耶跟踪卖李子的少女，特别是在背后轻嗅对方光洁的脖颈，几乎是影片唯一一次获取了人的味道，这大概是因为每个男人都多少拥有一次贴近女人身体的深刻记忆吧。 准确塑造香水的气味是影片在美学上的一大难点，但最难的其实是如何定义每个女人的独特气味，这个任务确实太艰巨了，我们有理由对汤姆·提克威宽容对待。但影片没能捕捉到女人的味道（李子姑娘可能除外），不能不说是这部电影的一大遗憾。当然，对女人气味的捕捉，导演其实也作过艰苦的努力，虽然收效甚微。他采用的方法是强化一种视觉道具，比如李子姑娘的部分就用腊蜜李子，篮子里熟睡的李子，被刀一剖两半的李子，通过这种种“移情”，观众至少对这个女人的气味留下一个相对清晰的概念，或者说，她味道被符号化了，被“标记”了。后来的道具还比如女主人公的红发和大场面的群交场景等等，它们都是对女人气味的补充说明和形象强化（补偿），当然效果并不非常理想。 影片越到后半部宿命感越强，但情节也越显乏力，“气味”亦越显稀薄，这可能也是一个不争的事实，尤其最后的高潮部分，对气味的神奇描绘已基本让位给情节的高度戏剧化处理，这大概也是正部影片后半部相比前半部魅力锐减的根源所在？最后，关于嗅觉的美学价值，和菜头先生的这段话说得很妙，这里不妨拿来作为本文的结束——“气味是通向人类记忆之门，陈封已久的往事可能在某天被一种细微的味道所唤醒，而和听觉和视觉相比，嗅觉也显得更加微妙私秘。听觉和视觉更像是一种公共资源，而嗅觉完全属于你个人，代表着黑暗，亲密和无距。