电影的影视批评怎么写

① 常见的影视批评形式

影视批评的方法和类型；电影和电视是当代社会最重要的文化现象之一；中国传统的影视批评一直比较单一；1．新闻性评介和学术性批评；广义而言，影视批评一词被用来描述各种关于影视的写；新闻性评介；读者：新闻性的影视写作发表在日报、周报、和许多通；风格：为了吸引更多的读者，一般报章杂志上的影视文；时间性：一般报章杂志上的影视文章强调及时性。

② 怎么写影视鉴赏

上编 影视鉴赏基本理论
第1章 影视的历史
1.1 外国电影
1.2 中国电影
1.3 电视史略
第2章 影视的特征
2.1 艺术综合性
2.2 时间性和空间性
2.3 逼真性和假定性
2.4 视觉性和听觉性
2.5 蒙太奇和长镜头
第3章 影视的视觉元素
3.1 概述
3.2 影视的景别
3.3 影视的构图
3.4 影视的光线
3.5 影视的色彩
3.6 镜头
第4章 影视的声音
4.1 人声
4.2 音响
4.3 音乐
4.4 声画关系
第5章 影视的批评鉴赏
5.1 影视异同整合分析
5.2 影视批评的类型和形式
下编 中外名片鉴赏
前苏联影片
战舰波将金号
莫斯科不相信眼泪
法国影片
广岛之恋
最后一班地铁
三色：蓝色篇
意大利影片
偷自行车的人
八部半
天堂影院
英国影片
39级台阶
法国中尉的女人
澳大利亚影片
钢琴课
德国影片
玛丽娅·布劳恩的婚姻
日本影片
罗生门
远山的呼唤
美国影片
乱世佳人
卡萨布兰卡
克雷默夫妇
现代启示录
侏罗纪公园
阿甘正传
泰坦尼克号
中国影片
马路天使
一江春水向东流
祝福
城南旧事
黄土地
芙蓉镇
老井
红高粱
悲，隋城市
开国大典
离开雷锋的日子
甲方乙方
我的父亲母亲

③ 电影《洗澡》的影视批评应该从哪方面入手

国产影片到处是武侠片、政治性很强的战争片、无视现实与艺术的用颜值代替演技的粉丝电影、学了国外的荒诞黑色幽默片等……最匮乏的就是当代现实主义题材的作品，关于中国当下的真实的人生、人性等。——从这个角度入手吧——纯个人观点

④ 结合影视批评方法,在2021的电影中写一篇评论

摘要 电影《长津湖》，还原了抗美援朝的那段激动人心的历史。

⑤ 影视作品评论与影视赏析有什么区别，在写的时候分别侧重什么方面

电影上映之后,观众的反应并不仅仅限于欣赏和观看,他们常常还会对一部影片艺术表现的种种成败得失做出自己的评价,或者将一部影片与其他同题材或同类型的影片进行分析比较,或者围绕几部影片的艺术成就,分析某一时期或某一阶段电影发展的状况,这些围绕电影艺术进行的分析和评价的活动,就是电影评论.围绕电影艺术进行的分析和评价的文章,便是电影评论文章.由于电影评论一般以文章的形式表现出来,我们说的的电影评论常常指的便是电影评论文章.
电影评论和电影欣赏是不同的.
首先,电影评论和电影欣赏的思维形式不同.电影欣赏是以感性认识为主的审美活动,欣赏者在银幕前通过视觉和听觉感受电影的艺术形象,同时通过联想与想象等形象思维方式获得审美感受,从而认识社会,领悟人生,而电影评论则是以电影欣赏为基础,以逻辑思维为主的科学活动,是对电影欣赏的深化和发展.电影评论从影片本身所提供的银幕形象出发,沿着科学思辩的逻辑推导出结论,从而阐发具有普遍性,规律性的问题.
其次,电影欣赏和电影评论对电影艺术形象的着力点不同.在电影欣赏过程中,欣赏者侧重于影片中具体艺术形象的直接感受,体验和理解,因而对电影的感受和体会往往是片断的,直感的和零散的.电影评论是评论者在艺术形象具体感受的基础上,从不同角度,不同侧面评论电影现象,主要侧重于对艺术形象的分析,判断和评价.因此,电影评论一般是系统的,全面的,理性的,科学的.
第三,电影欣赏和电影评论的作用不同.电影欣赏是电影发挥其社会功能的重要环节,它以审美为基础,直接作用于电影观众,使广大观众在赏心悦目和欢声笑语的娱乐中,受到强烈的艺术感染和潜移默化的教育.同时,它还可以通过观众欣赏电影的反馈意见,为电影创作和电影评论提供可靠的材料,有助于促进影片生产质量的不断提高.电影评论的主要作用是指导电影欣赏和电影创作,从而不断推动电影事业的繁荣和发展.
电影评论的写作方式是多种多样的,这里介绍几种常见的影评形式.
一,评论型
电影评论中最普遍的一种文体形式是评论型.它可以对影片作全面的分析,评价,也可以侧重于主题,人物,细节等局部方面进行论析.这种类型的影评不仅对观众了解影片的思想特色,提高欣赏水平具有指导意义,而且对电影工作者也有启发帮助.写评论型影评时,要求论点鲜明,正确,要有科学理论为依据,阐述问题要注意突出重点,分出主次,轻重,条理清楚,结构紧密,分析,评论要有理有据,读后能使人产生心悦诚服之感.

⑥ 影视批评的基本标准有哪些

感受、知识与经验。

三点彼此独立，又相互交融，形成一个稳固的循环——感受调动知识，知识填补经验，经验升华感受。本质上，这也是美学训练的三大方面。这三点不仅针对电影，而是适用于所有审美活动和艺术创作。

审美永远是感性的，理性思考只是之后的连携。即使面对一部千疮百孔的作品，观看中时刻带着对其不合理之处的质疑，也是遵循的先感性接受，后理性排斥的过程，只不过这个过程极短罢了。

因此，对感知力进行重视并加以提升，不仅是批评家的必修课，同时也该是影迷的一种自觉。拥有敏锐的感受，影评工作便会成功一半。剩下的，就要看是否有心主动学习知识、丰富经验。

(6)电影的影视批评怎么写扩展阅读：

影视批评对影视鉴赏与创作以及整个影视艺术的发展都具有不可缺少的导引与推动作用，是深化影视审美、促进影视创作、推动影视理论发展的重要动力所在。

批评家应当在一定原则和客观标准的框架内，凭借自己的审美感受，以语言文字的形式针对具体作品、创作者或某一现象给予阐释与评判。

影视批评本质上属于艺术批评，因此也就具备所有艺术批评的共同属性；对这些基本属性的了解，有助于我们对影视批评做更深入的理解和把握。

⑦ 影视评论和影视批评的区别

影视评论就是电影或电视剧的观看者，在观看完电影电视剧节目以后的所感所想以文字语言、语录等形式表现出来，发表的一种评论看法见解等。相对于专业影视评论人员来说，电影评论也可以写成复杂详细的电影分析。在网络发达的今天，使我们有机会可以看到各国各时期的电影。我们的视野因为电影加倍开阔，这是一个幸福的时期,然而这种便利实在是太容易得到了，一些东西随之混乱起来。根据每个人的不同情况以及环境不同，对电影的理解也就变得差异很大。
首先我们要决定将要写成的评论是写给谁看的。根据假想读者的不同，我们可以把评论分成是专业评论和非专业评论。在我的理解中，所谓专业评论是指能对电影制作者产生直接影响的评论，它可能包括场面调度的批评、摄影手法的批评、影片剪辑的批评、叙事结构的批评、表演的批评、主题象征意义的批评等等的评论。这种专业评论在网络上很少见，因为专业的评论需要借助一些辅助的评论工具，这些评论工具并不被非专业人员所熟悉，这样就使专业评论只能在某些小范围内产生影响。这些工具包括美学、结构主义、符号学、精神分析理论等等。根据切入的角度不同所选用的工具也不相同。

所谓影视批评，是以影视作品欣赏为基础，以影视理论为指导，以各种具体的影视现象（包括影视剧作家、影视剧创作、影视欣赏以及影视理论批评等）作为研究对象的一种创作性文化活动，其中心是对具体影视作品进行分析判断和评价，揭示作品在思想蕴含和艺术技巧方面的价值。
影视批评对影视鉴赏与创作以及整个影视艺术的发展都具有不可缺少的导引与推动作用，是深化影视审美、促进影视创作、推动影视理论发展的重要动力所在。批评家应当在一定原则和客观标准的框架内，凭借自己的审美感受，以语言文字的形式针对具体作品、创作者或某一现象给予阐释与评判。
影视批评本质上属于艺术批评，因此也就具备所有艺术批评的共同属性；对这些基本属性的了解，有助于我们对影视批评做更深入的理解和把握。
首先，影视批评是科学与艺术的统一。
其次，影视批评是主观与客观的统一。
再次影视批评是形象思维与抽象思维的统一。

其实也是在网络里面找的。从主观理解上看，我觉得相对于影视批评来说，影视评论可以不那么的专业，也可以不是很客观，主要是看了这个电影的内心感受，对影片主题啊拍摄手法上的感受，可以很主观的说我喜欢或者不喜欢。而影视批评应该更倾向于对电影大趋势的研究，这篇批评是可以推动影视理论发展的，应该更专业、更客观的去分析一部影片。不知道对楼主有没有用

⑧ 怎样对一部电影的色彩进行分析怎样写影评

这是我们当时一个山东大学博士讲课的内部资料网络上没有贡献给你吧祝你取得好成绩
1、电影是科技发展的产物，也是人类想象自身与世界关系的产物。影像和声画表现的意识形态性和艺术性。从口头语言文化，到文字语言文化，到以音像为特点的影像文化。
2、电影的两大类：纪实风格（意大利新现实主义，卢米埃尔，中国早期电影）
戏剧风格（受舞台剧的影响，场面，情节和明星）
3、电影的类型化：这是电影与意识形态生产，加艺术生产的必要要求，工业美学和商业伦理的要求。意识形态的要求（例如反特片的形成）市场的需求（西部片的兴起。新反特片的兴起）
三个阶段：一是类型形成期（火车大劫案）
二是类型经典化期（搜索者，教父，
美国往事（莱翁内）具有了巴赞所说的超类型的特点）
三是类型反类型的改写和戏拟、杂耍。（例如好莱坞的《惊声尖叫》系列，佐藤浩市，佐藤英明，伊势谷友介，香川照之主演，三池崇史导演的《素喜烧》对于西部片的改写）。
4、电影评论：（定义）一种艺术活动，是实现电影的三重价值，艺术的，社会的，经济的重要手段。从狭义上讲，影评是针对一部影视艺术作品或者一种影视现象在专业理论指导下的一种研究行为，它需要系统地掌握中外影视发展史，影视技巧，影视批评学和新闻传播理论的方面的基本知识。而专指写作而言，则是一种特殊的论说文。
电影鉴赏，形式研究，文化批评。三大类型。
5、目前，现阶段电影评论写作的要求：
1）通顺而优美的语言。
2）理解电影的主旨
3）掌握基本的电影形式特点和技巧特征。
4）能够敏感地把握几个细节。（例如，对于场面调度的分析《和你在一起》、《霸王别姬》中化妆对于文革批斗一个场面的作用）。
5）好的文章构思和结构。符合论说文的要求。
电影的基本技术：
1、蒙太奇：montage原指结构组装的建筑学用语，剪辑与组合的电影表现手法，4页
蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。
有的说是镜头的组接，有的说是声画的组合也是蒙太奇（如傅正义）
如果说画面和音响是电影导演与观众交流的语汇，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的语法了。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。
蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑。格里菲斯最后一分钟营救，爱森丝坦熬德萨阶梯。
2、蒙太奇的分类和效果。
（叙事蒙太奇，表意蒙太奇）
普多夫金试验：（一把枪和一张笑脸和一张惊惧的脸的不同顺序的组合变化））
库里肖夫效应：（在一个没有任何表情的演员的特写后面接上3个不同的片断，第一个是一盆汤，第二个是躺着女尸的棺材，第三个是抱着玩具的女孩）。
叙事：讲述故事的方式（平行蒙太奇(《董存瑞》的分手后不同的叙事)，交叉蒙太奇（《一个国家的诞生》），叫板蒙太奇（说曹操，曹操到，《五十一号兵站》中的无缝钢管。与叫板相反的是错觉蒙太奇（如《五十一号兵站》中特务被地下党人打，接着的镜头是特务头目抬起头来）复现蒙太奇（《乡村女教师》中的地球仪））夹叙夹议式蒙太奇（如《伤逝》），梦幻蒙太奇（在不同的时空中跳跃））
表意：抒发情感，象征或者隐喻。（对比蒙太奇（《一江春水向东流》张忠良和王丽珍的跳舞镜头和日本兵的马靴），象征蒙太奇（《英雄儿女》中的王成牺牲镜头），爱森斯坦杂耍蒙太奇《发条橙》）叙事（双旗镇刀客，乡村女教师，51号兵站，三国演义，伤逝，一个国家的诞生，董存瑞，牛虻）表意（一江春

⑨ 如何写一个电影的影评

写书评前要读书，写影评前得要电影。咱们看电影不能光看个热闹，还得看看门道，准备工作做好才能写出优秀的影评。

怎么看电影？
人人都爱看电影，可并不是人人都会看电影。

想要写好影评，第一遍看电影之前，我们需要为自己想一些预设问题，这些问题可以非常基础，譬如，

影片的片名和故事内容有什么联系？

为什么电影如此开场？

为什么又如此结束？

带着问题去观影，同时记录下电影中打动你的地方和看电影时产生的疑惑，看看能不能在第一遍的时候给出这些问题的答案。

想要写好影评，一部电影不能只看一遍，因为只看一遍是不可能捕获电影所有细节的。我们需要反复地观看，两遍，三遍，甚至更多遍。

而且在第二次看电影的时候，我们可以开始思考一些更深层次的问题，譬如，

电影的叙事是如何构建的？

故事是按照什么顺序来讲述的？

剧中的角色是否很真实？从那些方面表现出来的？

第二三遍甚至更多遍的时候，要做尽可能详细的笔记，不仅仅是影片中的人物和内容，一些摄影形式，角度，灯光等也要记录下来。这些都是我们后续的影评写作材料。

请记住：重复是理解电影的基础。

2. 确定主题

好了，现在电影看了几遍了，笔记也记了好几页，接下来该做什么？

我们在回顾自己笔记的时候，最重要的人物就是确定电影的主题，想一想这部电影到底在说什么。电影的主题并不是我们阅读文章时总结的中心思想，启示意义等，而是电影中用来帮助人们理解电影情节的诸多概念。举例说明：

谁是主角？

电影传递的故事为什么不是连贯的？

角色本身和其他人的关系意味着什么？

我们在回顾电影和整理笔记的同时，从这些信息中整理出一些关于电影的主题，这些就是我们接下来写影评的基础。

写影评必然会涉及到一些专业术语和和技术层面的内容，电影与其他艺术的联系，电影的场面调度，电影的剪辑，电影中的声音，这四大方面是我们入手写影评的专业角度，当我们确立好主题后，就可以考虑从这些方面展开影评的写作。

3.如何写影评？

电影看完了，笔记也做好了，主题也确定了，终于要到了正式开写的时刻了，蒂莫西·J·科里根在书中介绍了六种分析电影的方法和写影评时应该注意的写作方法。

六种分析电影的方法
历史方法：这是影视批评里最广泛使用的方法之一，使用这种方法进行写作时，可以依据它们在电影史中的地位而从历史发展的角度出发，我们需要考虑清楚历史背景是不是能够帮我们解释了电影中的叙事或者技术技巧，或者哪部分历史适用于我们的写作等问题。

民族电影：除了历史方法，从民族和文化的特点来进行影评的写作，也是常用的影评角度。一部电影，必然有它的文化环境，把电影放在当时的历史条件下，对我们不熟悉的文化进行学习，有助于帮助我们了解和理解影片反映的社会环境。

类型：根据形式和内容的模式对电影进行分类，这种类型的区分是检视一部电影如何组织故事和观众期待的有效方式，譬如我们常说的科幻片，歌舞片，西部片等，就是按照这种方式进行的分类。

作者论：作者批评是现在被广泛接受的电影批评方法，它是将影片和影片的导演或者主角相关联，因为每个导演或者演员都有自己强烈的风格，他们或她们的电影都有着自己相似的特点，这种方式的影片创作是把主演或者导演、编剧等主创人员当作“作者”来进行分析的，因此被叫做“作者论”。

形式主义的种类：讨论一部电影的风格和结构，以及电影是通过什么方式组织起来的分析方法，就是形式主义的种类，这种方法分析的重点是关于电影的模式的，譬如电影如何开始和结尾，镜头如何切换，剪辑如何变化，通过对这些手法的分析来讨论对电影的作用。

意识形态：这是从价值观的角度出发来讨论电影的立场，一部电影必然有它想要传递的信息，这些信息都意味着什么，暗示着些什么，这些价值观刺激到了观众的哪些神经？在采用这种方法进行电影分析的时候，一定不能将自己局限在电影内容中，最好的方法就是将意识形态的分析与人物和情节，摄影机和人物的关系联系起来。

2.恰当的文字表述

我们在写影评的时候，为什么总是不自觉得将影评写成了观后感？

因为每一个观影者对电影都有自己的看法和理解，也许在影评写作过程中不自觉就讲这些感情带了出来，吐槽或者喜爱模式一开启，立马就收不住车了，最终一篇主题精彩的影评可能就沦为平庸的流水账。

影评写作时特别要注意的是，不要把你的个人情绪表露在文章当中，因为这会让你的文章非常没有说服力，一旦在文章中表现出这种态度，会很快被读者识破，读者马上就会认为影评作者抱有太多的偏见，不能够客观地进行评价。我们需要尽可能不带个人感情色彩地进行分析和描述电影所呈现给我们的一切，而不是我们看了电影以后有什么感受和想法。

和写其他文章一样，影评的写作也要简洁而生动，特别是结构一定要清晰，主题鲜明。同时在写作的过程中不断地思考和拓展我们的主题和想法，丰富文章的内容。

最后，修改和完善我们的文章，检验是否符合逻辑，论点和论据是否充分，一篇精彩的影评就此完成。

电影是生活中特别美好的事，我们在黑暗中把自己交给一个未知的世界，它用两个小时让我们体验一遍从来没经历过的人生，我们从电影中汲取力量，尽情欢笑，肆意流泪。我们需要，也应该用多种方式来享受它，包括享受思考，阐释和书写观影经验的乐趣。

⑩ 关于"影评"的问题~

写评论么，《看电影》这样面向普通电影爱好者的杂志就很好。

我所就读的专业就是影视专业，老师说在中国其实没有真正的影评人，要想写好影评，还是应该多读些影视批评的书籍，推荐几本书籍
《现代影视批评艺术》 周安华，中国广播电视出版社，
《影视批评学》 李道新 北京大学 出版社

此外，周黎明先生的文章可以参考，但他所著的书体系不是很严谨，因此建议你读下《影像：1979-2005最有价值影评》狄荣军 敦煌文艺出版社

写影评并不是简单的写出自己的主观感受，而是从某个特殊视角分析电影，比较电影。多读书，多积淀，才会写出自己的精彩。