电影里穿越玻璃镜头怎么拍

① 电影里镜头穿过墙壁横移，或者穿过天花板上下移动的长镜头是怎么拍摄的比如《月升王国》

2种方式 一种是在天花板上事先弄出个懂 然后提升摄像机穿过即可。
如果是墙壁的话 那么一般穿越的话 画面颜色较深，多用于后期电脑合成，意思是说在现场拍摄 墙壁位置 放一块蓝屏，在后期里 将经过的蓝屏 扣掉，换入事先制作好的墙壁 就能随意穿越横移了。

② 单反相机怎么透过玻璃拍外面的景象

调成手动模式，否则如果是自动模式，相机会自动以玻璃为参照物对焦，其他可参照胶片相机。

③ 看了美国电影“永无止境”，想知道里面那么多的街道穿越镜头是怎么拍也来的

主要样片都是在Final Cut Pro中完成制作的。同时，Comen的艺术家们运用Nuke对场景进行模糊测试。“我们早期做了许多有关动态模糊的测试，这与通常的180度快门动态模糊毫无瓜葛，你必须通过变焦促成放射式的模糊形式，为了营造良好的过渡的同时，也是为其增加风格性元素。但是导演尼尔在这上面显得十分特殊——他并不需要系列中出现任何的模糊。电影整体的视觉美感就在于Eddie服药后的状态，事物变得触手可及，带有幻动的色彩，而这也是我们制作中的侧重点。” Carras继续说道，“除了在不同街区放置的摄像机相互结合，这些镜头其实没有远景的变化。假设是相机通过变焦拍摄的话，那么这个镜头的焦距大概在25毫米到10的36次方毫米之间。” 变焦摄制完成后，就可以继续修缮一些因为拉伸图像损失的细节。“我们随着镜头将很多素材多样的动画化，同时也剔除一些原始画面中受干扰的素材。”
下一步则是添加字幕，究竟哪些文字要怎么移动呢？Carras说：“将其放置在街道上确实不失为一个突破性的尝试，可以参考同一距离的其他事物进行变焦摄制。但是这个很不容易，毕竟场景中的内容太多了，很难制作那么久的画面。”
最后Comen VFX让字幕采用了缓和式的渐进效果，首先采用了Blair字体，随之转而采用一款更高更瘦的字体来迎合导演对标题醒目的寄望。“我们采用了Franklin Gothic Condensed，一款常用于书籍编辑的字体。标题中也存在着效果上的制作，发红和腐蚀让其看起来更像是在古典时尚的氛围中炙热灼烧。”

“无限放大”的长镜头

这是电影中最富有视觉刺激，最有代表性的镜头。Eddie Morra刚吃了药，精力无限，仿佛世界上的一切都唾手可得，他撒开双腿在纽约市中忘情奔跑。Look Effects的视觉特效主管Dan Schrecker经过前期商议，运用摄影技术帮助实现这个概念化的长焦镜头，并制作一系列后期药物刺激的镜头。一切是通过在4k上运用三摄像机编辑模式下的短、中、长镜头拍摄制作而成。镜头跟随Eddie奔跑穿越，从夜总会到布鲁克林大桥，将Eddie对时空的茫然感通过银幕的“无限放大”体现出来。
Schrecker解释道，“使用RED摄影装置可以拍摄高分辨率的画面，这就是我们可以实现更长镜头的原因。我们将画面按照相应比例联结贯通，摄像机不会在一个拍摄的区域中有角度的变动，因为所有东西都要放大。”在对RED装置整合前，变焦摄影的镜头测试是在佳能5Ds上进行的。专业人员用三角架上的灯光装置，自由轻易的调转方位来寻找拍摄点，使得最后变焦摄影的速度和比例达到一个恰如其分的切合点。
除了单个变焦摄影中多种素材合成的镜头，其它镜头更显瞬息万变。在电影中有一场戏，Eddie路过商铺，从玻璃窗中看到自己处在多个情境里：在发廊理发、在健身房锻炼、购买新西装，镜头落到最后，他完成了一部看似不可能完成的小说——这一切都是NZT所产生的效用。Schrecker说道，“我们对这些原始镜头的速度和动势不太满意，所以挑选一些可用的素材，并在发廊里增加来往的顾客，在健身房中增添了健身器材。”

变幻般位移的背景

Eddie第一次服用NZT之后，与房东女士在楼梯层间相遇，很快这位女士被Eddie的智慧和魅力折服。Dan Schrecker谈到，“俩人谈话的这场戏，我们特意运用了特写镜头，将其拉远表现Eddie所在的房间，最终以420度的全景呈现全貌。摄制组先用三个鱼眼镜头确保证从三个方位的拍摄，获得360度的抓拍，但是由于镜头间没有足够的重叠，所以每个镜头都有一定扭曲度，间隙和盲点。因此，我们进行了再摄制，去除扭曲效果，然后整理取鱼眼镜头的资料，将其还原，从而获得一种不稳定、但真实的空间感。”
另一个特效制作稍稍有些跳转剪辑的意味：Eddie与女友重逢，很快他们开始亲吻。“这是用3台35mm的摄像机排成一列进行拍摄，一台摄影机手推车或稳定器在厨房和起居室移动，最后定像在沙发上。这是由三个不同角度同时拍摄完成，而且随着摄影机的移动，拍摄角度也随之变化。我们从三个角度中各自选取出镜头剪辑，制作了变形效果，最后再将角色从背景中独立出来，修改一些不流畅的部分。这样，我们完成了角色动作流畅，而背景不停变幻的效果。”

翻飞的文字

当Eddie发现了NZT的能量后，他面对世界的姿态也发生了改变。为了展现通过药物改变并摆脱小说创作的烦恼，电影中成篇的单词从天而降。
Schrecker说道，“文字的掉落与实景发生互动，有的落在桌子上，有的落在书架上。虽然是特效制作，但参考的空间确实来自实际拍摄的镜头。”
3D部门的Shawn Lipowski编写了一个调整信息传送速度的小程序，让文字流动速度各有不同，营造出流水一般不规则自然效果。这个文字特效的CG通道也在随后用在了制作Eddie首尝证券市场的场景中。他仰视天花板，成堆的信息迸出如同铁路或机场的标志信号，字母和数字不断翻动，直到Eddie作出正确购买选择。

俯瞰全纽约

掐指一算，Comen VFX公司共为电影完成了212个镜头的特效制作，Eddie的购买的豪华公寓有俯瞰全纽约的壮观视觉效果也是其中之一。窗外纽约景象与背景合成素材通过各自独立的手法完成制作，“我们在合成的深度上花费了大量的时间，为了保证透光率，你只能在背景中放置影像素材或是画幕素材。几乎每个隔窗相望的场景中，我们都对其添加了成群的飞鸟或飞机云雾，还有穿行于道路的车辆和上班族，这些都是为了表现得更鲜活。”

④ 电影中撞玻璃的镜头是怎么拍成的不怕玻璃划伤

晕，楼上的瞎说，其实就是真正的玻璃，用身体撞玻璃是要有技巧的，比如你用拳头打玻璃，你的拳头打出去千万不要往回缩，这样你的手就不会被划伤，因为惯性的原理，你击打的玻璃是向外飞出的所以对你的手没有影响，但是如果你打完往回收手就很危险了，因为那些没掉下的玻璃茬肯定会划伤你的手。这和用全身去撞玻璃一样，用身体撞的话更安全，因为穿这衣服更不会受伤，但用身体撞的时候也要用力撞出去，否者头顶上被撞碎的玻璃掉下来也可能砸到你的头顶上。只要用力快速从玻璃上撞出来就没事。而且用人撞玻璃来拍电影一是效果好，二是成本低，三是危险性不大，四是给人以震撼的感觉，所以好多电影都有好多用玻璃为道具的戏，尤其是成龙的就更多。

⑤ 电影穿过门的镜头是怎么拍成的。从室内到一个门缝再出来，逐渐拉远，是剪辑的吗

两种合成方式
第一种是比较不普遍的那就是从门外一直拉呀拉呀拉到门缝，然后此时把镜头的目镜和物镜之间的距离变小，这样就可以放大眼前的图像。这样录到刚刚进门为止。然后再是相机到门内，录从门内往里走的镜头。两个一合成，OVER.
还有一种更简单，那门，根本就没有。后来在处理视频的时候，加上去的一扇门。就是把那一块门卸了下来。在处理的时候，加上了一闪虚拟门。这样的效果一样的。
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⑥ 电影中人物照镜子的场景是怎么拍摄的

关灯拆电影 导演居然让我演隐形人

一只冰冰

双胞胎大法

在摄影机还是个吃胶片的庞然大物的年代，导演们是如何拍摄镜面戏的呢？

1933年的《鸭羹》应该是世界上第一部跟镜子过不去的电影，导演莱奥·麦卡雷另辟蹊径，虽说是拍照镜子的戏，却把墙给拆了，根本不设镜面，用两个打扮长相相似的演员同时进行镜面表演来模拟镜面效果，我们暂且把这种方法称为双胞胎大法。

《鸭羹》中虽然演员漏洞百出，倒也很符合影片需要的喜剧效果，更重要的是它提供了一条重要的拍镜子戏的思路，一直到今天这种看似笨，实则妙的方法还在被不断使用着。

《终结者2》当中就有这么一场戏，摄影机大摇大摆地从镜子前摇过，镜中却没有摄影师的影子，原因正和《鸭羹》一样，镜子根本就不存在。

施瓦辛格本尊其实坐在镜子界面之后，里面看到的景也是早就搭建好的摄影棚的另一侧，我们看到的终结者后脑勺其实是个替身演员，或许应该叫他脑替？

而前景后景中都有正面出现的莎拉·康纳，其实是卡梅隆请了自己老婆琳达·汉密尔顿和她的双胞胎妹妹莱斯利同时出演的。

这种拍摄法保证了摄影机在所谓的镜子前能够自由运动，使画面不断变换，摆脱呆板的印象，却也有着诸多难以实现的条件。

首先不是人人都有双胞胎这么好的资源的……

其次，搭两个一模一样的布景也比较耗时耗资。

当然，演员表演的同步率也是拍摄成功与否的关键，运用双胞胎大法拍摄的NG次数往往会高于其他手法，效率也是在片场必须考虑的一个重要因素。

万能绿幕

镜面拍摄最为人津津乐道的一场戏出现在1997年的《超时空接触》。

年幼的艾丽发现父亲发病倒地，她一路狂奔到洗手台前取药，整个镜头一气呵成，令人惊叹的是结尾画面处竟然从镜子中拉出，变成了小女孩的视点。

一面固定在墙上的镜子究竟是怎么做到九曲十八弯跟随着小艾丽一路上楼的呢？

后来该片的摄影指导Ken Ralston和Stephen Rosenbaum揭秘说，艾丽上楼的戏其实是事先拍摄好的，而这面镜子根本就不存在，是一块用于后期制作的绿幕。第二次拍摄只需跟拍艾丽的手打开玻璃门即可。

影片《黑天鹅》当中也大量使用了绿幕伪装镜面的效果，主要为了契合精神分裂的主题，在镜子中展示出妮娜的邪恶人格。唯有通过绿幕技术才可能做到镜里镜外画面不同。

当然有时候拍戏不一定要表现镜面，却也会遇到橱窗玻璃反射等棘手的问题，除了以上说的运用移轴镜头、后期处理等方法，更为直接的还有在实体空间内巧妙安排遮挡物这样的方法。

如《快乐结局》中坐轮椅压马路的那场戏，满大街玻璃橱窗等着要捕捉摄影师的漏洞，导演哈内克都巧妙地安排了遮蔽物要么挡住玻璃，要么是来往的车辆挡住镜头。

好的导演就是拍这样一场一镜到底，没有台词的戏，也会反复操演，确保完全没有漏洞。

别看镜子是电影中的常客

要拍好它却需要摄影师和导演深厚的功力

创意、才情，和认真的态度

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⑦ 影视剧中穿墙而过的镜头是咋拍的

用虚拟摄影机制作的，是计算机内动画软件架设的“摄影机”，它在动画制时对于表现视点的作用，相当于传统意义上的摄影机。
虚拟摄影机拍摄的是建立在软件中的模型，而且同样有镜头、焦距、等参数。可以实现物理摄影机难于实现甚至无法实现的拍摄效果。比如：穿墙而过、穿越钥匙孔、穿过人体，从地球表面拉镜头到太空之类

⑧ 有时候电影中开车到处撞 然后 玻璃啊 车啊 全碎了 那种景怎么拍摄的

看场景是否可实现了，一般能实现的就搭真实物景，然后用真车或者道具车去撞喽。只要保证演员安全就行

当然如果场景无法实现的，比如在太空中的，或者在什么车不太容易达到的地方的，那么可以用电脑特效设计背景，这里就涉及到技术问题，我也无法详细解释了

⑨ 电影中穿越墙壁的镜头是怎么拍摄的

蓝屏表演，然后抠像，后期编辑。。特效都是后期的事情，拍的时候其实很少那么拍的，楼主淡定！

⑩ 成龙电影《我是谁》中，他从玻璃幕墙滑下的片段是怎么拍的

不吊钢丝完成的，用了很多镜头来拍摄！