怎么创作电影

『壹』 一部电影是怎么制作出来的

1, 选择剧本. 这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在现在的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准.
2, 资金. 每部电影都不能没有雄厚的资金,象<强战世界>这样的电影,超过了2亿美金,那么就得找到一个很厉害的公司做电影投资.
3,选择导演、演员. 中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的.
4, 在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障.
5, 组建摄制组,进行拍摄.
6, 电影剪接. 在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了.
7, 发行商, 商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8, 发行海报,广告宣传. 就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉.
9, 电影国际发行,发放电影配音权,剪编权
10, 参加电影节
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『贰』 电影怎样制作出来的

, 选择剧本.
这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在现在的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准.
2, 资金
. 每部电影都不能没有雄厚的资金,象<强战世界>这样的电影,超过了2亿美金,那么就得找到一个很厉害的公司做电影投资.
3,选择导演、演员.
中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的.
4,明星阵容
在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障.
5, 组建摄制组,进行拍摄.
6, 电影剪接.
在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了.
7, 发行商,
商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8, 发行海报,广告宣传
. 就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉.
9, 电影国际发行,
发放电影配音权,剪编权
10, 参加电影节

『叁』 如何自己制作电影

我最近正迷上了制作电影（准确说应该是制作DV），以下是我的全部操作步骤，希望可以给你一些帮助。
1：收集视屏材料。主要是一些数码数据，以视屏为主，还可以准备一些图片，音乐等。
2：用windows movie maker进行视屏编辑，处理，加工。该软件易学且功能较多操作也比较简单。是我的最爱。
3：如果想为自己的电影添加配音，可使用mp3音频录音器录音。然后在使用movie maker时添加进去。
4：电影制作好后，如果觉得太大，可以使用winrar进行压缩处理。
5：如果想把电影传到网上，通常要将格式转换为wmv格式才可以，格式转换可使用WinAVI Video Converter，很方便的。
以上软件都可以在web迅雷里找到，祝你愉快。

『肆』 一套专业的电影剧本怎么创作啊

例如：（镜头追拍）小明骑着自行车飞快地向下坡滑去。
（脸部特写）小明的表情由痴呆变为惊恐。
（镜头慢慢旋转）每个人的脸上的表情都不同，有的哭，有的笑，简直疯狂了一斑。

上网上多看些剧本，看多了自然就会写了，主要是看看镜头语言的描绘。我举得例子是我们学动画剧本时的，电影剧本要讲究得多，可以自己发挥，只要描述出了，别人看完脑子里就有那个画面了，你写的就是好的，没有固定的模式。

『伍』 怎么创作一部属于自己的电影/电视剧

自己编剧自己拍摄

『陆』 如何自己制作影片

用windows自带的windows movie maker
太长了 直接偷了过来给你
打开Windows Movie Maker 应用程序，可执行以下步骤：
（1）单击“开始”按钮，选择“更多程序”∣“附件”∣“娱乐”∣“Windows MovieMaker”命令，即可打开Windows Movie Maker 窗口，如图5.19 所示。

图5.19 Windows Movie Maker 窗口
（2）在该窗口中各项的功能如下：
·工具栏：在该栏中包含了一些经常使用的命令的按钮。
·菜单栏：在该栏中包含了所有的Windows Movie Maker 命令。
·工具栏：在该栏中包含了一些经常使用的命令的按钮。
·收藏目录区：在该栏中存放了所有打开或导入的多媒体文件。
·拍摄剪辑|时间表工具栏：该栏包含了拍摄剪辑|时间表的命令按钮。
·状态栏：在该栏中显示了当前的状态。
·拍摄剪辑|时间表：显示剪辑的多媒体文件的剪辑片断或时间表。
·媒体显示区：在该显示区中可播放选取的多媒体文件。

5.4.2 录制多媒体
制作个性化多媒体的前提是录制了可供加工的多媒体文件素材。录制多媒体文件可执行以下操作：
（1）打开“Windows Movie Maker”窗口。
（2）选择“文件”∣“录制”命令，或单击工具栏上的“录制” 按钮。
（3）打开“录制”对话框，如图5.20 所示。

（4）在该对话框中的“录制”下拉列表中可选择“视频和音频”、“只限视频”或“只限音频”选项。若选择“视频和音频”选项，可同时进行视频和音频的录制；若选择“只限视频”或“只限音频”选项，则只可录制视频或音频。
（5）在“视频设备”和“音频设备”中显示了所使用的视频和音频设备。单击“更改设备”按钮，可进行更改或配置设备。
（6）选定“录制时限”复选框，在其后的文本框中可设定录制的时间；选定“创建剪辑”复选框，可为录制的多媒体文件创建剪辑。
（7）在“设置”下拉列表中可选择“低质量”、“中等质量”、“高质量”或“其他”选项，设定录制的视频品质。
（8）设置完毕后，单击“录制”按钮，即可开始进行录制。这时“录制”按钮会变成“停止”按钮，单击可停止录制。
（9）若想在录制中间撷取影像，可单击“拍照”按钮，将其存储成图片文件。
（10）结束录制后，会弹出“保存Windows 媒体文件”对话框，如图5.21 所示。

（11）在“文件名”文本框中输入要保存的文件名，单击“保存”按钮即可。
（12）若选中了“创建剪辑”复选框，则出现“制作剪辑”对话框，如图5.22 所示。

（13）在“媒体显示区”中即可看到所录制的多媒体文件。

5.4.3 打开或导入多媒体文件
用户也可以打开或导入已有的多媒体文件，打开已有的多媒体文件可执行以下操作。
1．打开已有的Windows Movie Maker 文件
打开已有的Windows Movie Maker 文件可执行以下操作：
（1）打开Windows Movie Maker 窗口。
（2）选择“文件”∣“打开项目”命令，或单击工具栏上的“打开项目” 按钮。
（3）打开“打开项目”对话框，如图5.23 所示。

（4）在该对话框中选择一个要打开的Windows Movie Maker 文件（扩展名为．mswmm），单击“打开”按钮即可打开该文件。
2．导入其他多媒体文件
用户也可以将其他多媒体文件导入到Windows Movie Maker 中使用，步骤如下：
（1）打开Windows Movie Maker 窗口。
（2）选择“文件”∣“导入”命令，打开“选择要导入的文件”对话框，如图5.24所示。

（3）选中要导入的文件，单击“打开”按钮，可弹出“制作剪辑”进度框，如图5.25所示。

（4）制作剪辑完毕后，即可将该文件导入到Windows Movie Maker 中。

5.4.4 分割剪辑
打开、导入或录制的多媒体文件及导入的图片、录制的声音文件等，还需要进行分割剪辑，以使其可以配合影像的播放。分隔剪辑的具体操作如下：
（1）打开要进行分割剪辑的文件，如图5.26 所示。

（2）拖动“媒体显示区”中的时间表滑块到要建立分割点的位置，单击“分割剪辑”按钮，即可建立分割点，按该步骤将文件分割为若干个剪辑，如图5.27 所示。

（3）选择所需要的剪辑及要和多媒体剪辑文件同时播放的声音文件，单击“剪辑”∣“添加到情节提要|时间线”命令，将需要的剪辑和声音文件添加到“拍摄剪辑栏|时间表”中，如图5.28 所示。

（4）调整多媒体文件剪辑和声音文件的长度，使其可以同步。

5.4.5 存储为电影
添加到“拍摄剪辑栏|时间表”中并调整好播放长度后，用户可以将其存储为电影，步骤如下：
（1）单击“文件”∣“保存电影”命令，打开“保存电影”对话框，如图5.29 所示。

（2）在该对话框中，用户可在“播放质量”选项组中的“设置”下拉列表中选择播放的质量。
注意：播放质量越高，文件就越大。
（3）在“显示信息”选项组中，用户可输入电影的标题、作者、日期、分级及影片说明信息。
（4）单击“确定”按钮，即可弹出“另存为”对话框，如图5.30 所示。

（5）在“文件名”文本框中输入文件的名称，单击“保存”按钮，弹出“制作电影”进度框，如图5.31 所示。

（6）制作完毕后，将弹出“Windows Movie Maker”对话框，如图5.32 所示。

（7）单击“是”按钮，即可启动Windows Media Player 观看用户自己制作的电影,如图5.33 所示。

5.4.6 与朋友一起分享自己的电影
制作好的电影，用户还可以利用电子邮件将其发送给自己的朋友，或将其发布到Web服务器上与所有人分享。
1．利用电子邮件发送电影
利用电子邮件，用户可以与朋友、家人共同分享自己制作的电影。利用电子邮件发送电影可执行下列步骤：
（1）选择“文件”∣“将电影发送到”∣“电子邮件”命令，或单击“发送” 按钮，在其下拉菜单中选择“电子邮件”命令。
（2）打开“通过电子邮件发送电影”对话框，如图5.34 所示。

（3）在“播放质量”选项组中的“设置”下拉列表中可选择播放的电影质量；在“显示信息”选项组中可输入标题、作者、日期、分级及说明信息。
（4）单击“确定”按钮，可弹出“命名要发送的电影”对话框，如图5.35 所示。

（5）在该对话框中的“输入文件名”文本框中可输入要发送的电影名称。输入完毕后，单击“确定”按钮。
（6）弹出“制作电影”进度框，如图5.36 所示。

（7）制作完毕后，将弹出“以电子邮件方式发送电影”对话框，如图5.37 所示。

（8）在该对话框中，用户可选择所用的电子邮件程序，单击“确定”按钮（关于电子邮件的设置，请用户参看下一章节）。
（9）在弹出的电子邮件对话框中选择收件者，单击“发送”按钮即可将电影传送给其他人。
2．将电影上传到Web 服务器上用户还可以将制作的电影传到Web 服务器上，与所有人一起分享自己的创作。将电影
传到Web 服务器的具体操作如下：
（1）选择“文件”∣“将电影发送到”∣“Web 服务器”命令，或单击“发送”按钮，在其下拉菜单中选择“Web 服务器”命令。
（2）打开“将电影发送到Web 服务器”对话框，如图5.38 所示。

（3）在“播放质量”选项组中的“设置”下拉列表中可选择播放的质量，在“显示信息”选项组中可输入电影的标题、作者、日期、分级及说明信息。
（4）单击“确定”按钮，弹出“命名要发送的电影”对话框，如图5.39 所示。

（5）在该对话框中的“输入文件名”文本框中输入发送的电影名称，单击“确定”按
（6）这时将弹出“制作电影”进度框，如图5.40 所示。

（7）制作完毕后即可将该电影传到Web 服务器上与其他人共享。

『柒』 电影电视都是怎么制作出来的

每个后期新手入门时，最常问的问题就是，我应该要学那些软件啊？入坑的理由基本上也都是，在某一天，某一个地点看到了某一个牛掰到炸的特效，然后自此深入泥沼，不可自拔。即使后来在无数个夜晚，辗转反侧，夜不能寐，哭天喊地，哀嚎嘶吼质疑当时的自己是不是脑子被门挤了。如果看到这里，你终于大彻大悟，决心珍爱生命，远离后期。那就点击左上角的小，明天会更好。如果你铁了心，死磕到底，不见黄河心不死，那就继续读下去吧！

首先，你要给自己做好定位，确定自己是做一名剪辑师，还是一名特效合成师，确定好方向对你以后的学习至关重要。但不管是剪辑师还是特效合成师都对审美有一定的要求，所以从最基础的部分开始学习，必不可少的软件就是Photoshop。

这是Adobe公司研发的一款专业图像处理与绘图软件。可以提供专业的图像编辑与处理，利用其广泛的编修与绘图工具，可以更有效的进行图片编辑工作。功能相当强大，可以修图（传说中的美颜），制作海报、LOGO、动图。对各种滤镜的支持更是让用户能够轻松创造出各种奇幻的效果。

真正要入门到视频制作，PS显然是不够用的，当PS有了一定基础，就可以学习Premiere这类剪辑软件了。视频剪辑软件有很多，又基础又简单好学的有爱剪辑、绘声绘影。这些都比较容易上手，还有现用基础特效模板。不过专业的软件还是常用Pr、Edius、Final cut Pro等，功能多，效果好。这也是区分专业和非专业的重要界限。（排除那些不管用什么软件都很牛的大神哈）

如果你想自己制作那些酷到炸的特效，那就必须要入手一门特效合成软件了。这个绝对要推荐After Effects CS...（诸多版本，建议最好CS6以上版本）。前段时间，备受争议的量子隐形衣，就是用Key进行抠像处理而来。这功能就不用再细说了吧？另外这款软件也是Adobe公司研发的，与PS、PR同家公司，相互之间兼容性极好。现在大多数电视栏目包装，基本上都离不了它的身影。

还有一款辅助性软件也是必不可缺的，那就是音频软件，在前期拍摄时如遇噪音干扰，不严重情况下，可进行降噪，还可对音频效果进行编辑处理。音频软件最常用的是AU

不过小编本身还是比较喜欢用Nuendo 可能跟个人习惯有关吧。总而言之，软件不管用哪款，只要用的顺手就行了。

最后，如果你有超强的毅力，而且不甘现状，对后期有着浓烈的热爱。那就再学一款三维软件吧！3D或者玛雅都是可以选择的对象，但是小编个人推荐C4D，从字面意思上看，它是4D电影，使用其做模型，贴图，可以做到以假乱真的效果。近几年势头很猛，应该说相对玛雅要稍稍简单一点。

效果图

这几款软件熟练掌握以后，基本上你就可以跻身大神行列了。当然要熟练掌握不是一朝一夕的事情，还需要反复不断地练习。时常借鉴他人的优点，自己也会慢慢得到提升。另外如果想侧重剪辑方面，一款调色软件的应用也是相当重要。有些画面在没有处理之前质感不好，这就是有些人经常说的没有电影感，如果懂调色，这个问题也许就能够得到改善。调色软件，达芬奇绝对是不二之选。不过一定的色彩知识也是必备的，这就回到一开始我们所说的审美要求。

当然，软件只是辅助，后期工作人员还要具备开放和创新的思维，说的直白一点，就是要脑洞大开，所以太中规中矩的人要慎重考虑自己是否适合这份职业哦！那么现在，你准备好迈入苦难的海洋了嘛？

文中部分图片来源于网络

如有侵权，告知必删

『捌』 美国电影原声都是怎么创作的啊

首先，关于电影原声带，题主需要区分以下几个东西：

Music from the Motion Picture/Original Motion Picutre Soundtrack
Music from and Inspired by the Motion Picture

Original Score from the Motion Picture/Original Motion Picture Score
第一种专辑，既可能收录电影中出现的歌曲（包括专门为电影创作的歌曲和在电影中出现但不是专门为电影创作的歌曲），也有可能收录电影中出现的纯音乐（包括专门为电影创作的音乐和在电影中出现但是不是专门为电影创作的音乐），比如《泰塔尼克号》当年发行的首版商业原声碟（收录了James Horner为电影创作的音乐、专门为电影创作的主题歌My Heart Will Go On）、去年《被解放的姜戈》发行的原声碟（收录了电影中出现的音乐和歌曲甚至还有少量对话，但都不是专门为电影创作的）、《盗梦空间》的原声碟（只收录Hans Zimmer为电影创作的音乐）；
第二种专辑，一般只收录电影中出现的歌曲，以及并没有在电影中出现的歌曲但是导演认为与电影相关的歌曲（所谓概念专辑）。比如今年《钢铁侠3》发行的专辑《Iron Man 3: Heroes Fall – Music Inspired by the Motion Picture》。有的时候，这种专辑也会收录少量专门为电影创作的音乐，比如今年“冲奥”热门片《为奴十二年》的原声碟，虽然也是Music from and Inspired by the Motion Picture，但是里收录了两个Hans Zimmer为电影创作的音乐（两个曲子加起来不到4分钟）；
第三种专辑，只收录作曲家为电影专门创作的音乐。比如今年的《极速蜗牛》。这个电影发行了两张“原声碟”，其中一张是第一种，实体发行，另外一张就属于这一种，仅发行数字版专辑，收录了Henry Jackman为此片创作的音乐。
但是需要注意的是，收录在“原声碟”中的原创配乐部分，又和大家在看电影时听到的音乐不完全是一回事。有的时候，作曲家会按照自己的喜好而非电影顺序编排曲目顺序；更多的时候，由于电影中出现的音乐过于碎片化，不利于单独欣赏，作曲家往往会将几处出现的音乐编排成组曲，或者按照人物主体音乐编排曲目。比如John Williams为《星球大战》创作的著名黑武士主题《帝国进行曲》，并没有在电影中完整原样呈现，但是在电影中只要出现了达斯·维达，大家都能听到《帝国进行曲》的部分或者变奏。
然而，有的时候商业发行的原声碟会漏掉很大一部分电影中的配乐，比如一个时长为两个小时的电影，配乐有将近一个半小时，而最终发行的原声碟只有一个小时左右。而这些漏掉的部分往往会被电影音乐爱好者视为极大的遗憾，因此不少专营电影音乐的唱片公司会挖掘一些老电影的音乐素材（Recording Session）重新发行。有的因为年代过于久远，只能重新录制再发行，比如Varese Sarabande在90年代重新录制的Bernard Herrmann的经典作品《惊魂记》“原声碟”；有的母带保存还可以的，会进行数字修复（Digital Remaster），或者直接加入当年未收录完整的部分重新发行，比如reprise发行的《指环王》三部曲“完整配乐”。而对于近几年的电影，想要获得所谓的“完整版配乐”，一般只能靠业界有人偷偷泄出（http://forums.ffshrine.org此网站经常会流出一些“完整版配乐”），或者靠所谓的“宣传盘”，即电影为了拿奖或其他公关目的小规模发行的非商业版专辑，这些专辑收录会相对较全。比如去年大热的动画《无敌破坏王》，商业版的“原声碟”只收录了47分钟的由Henry Jackman为电影创作的音乐，而此片在颁奖季的“宣传盘”则收录了1小时16分钟的纯配乐。

作者：舌在足矣
链接：http://www.hu.com/question/21865467/answer/19705308
来源：知乎
著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权，非商业转载请注明出处。

『玖』 如何自学制作电影……

这几十位同学都是认真想学电影的。我花了两天的时间，主要通过讲电影来教会他们一种有效的自学方法。尽管他们觉得受骗了，上了一个没有一名合格的电影教员的电影学院，但是如果掌握了我教给他们的那种自学的方法，他们只管可以待在那个学校里，他们不用听那些文化骗子讲的课，他们可以利用这时间自学。学到正确的东西，学到真功夫。而且这种方法今后都有用。 一、我们首先把学电影的目的搞清楚。 你是想学会自己拍电影，还是搞影片评论。如果你想搞影片评论，那么现在中国的那一套影片评论可以学，也容易学。这并不意味着那套评论是对的，可是可以用来骗钱，可以糊口。只要有人请你讲课，登载你的文章，那就行了。这跟拍电影不一样。拍电影不是糊口的问题，而是成本的问题。你每月的工资有限，成本收不回来那就赔惨了。 现在我们可以把影评的问题撇开不谈了。 如果你想学会拍片子。那么在自学的第一个要求就是，千万别听那个教员讲的影片分析。连那些骗子为了证明自己是正确地，都说了一句大实话。他们说：事件是一个，可是解释是千千万万的。那也就是说，他对一部影片的解释就是那千千万万中之一。 那有什么价值呢。在这两天的教学中我发现几乎所有的人都在解释一部影片。不论你问他什么问题，答案总是一种解释。这种千千万万的解释之一能有助于你拍影片吗？拍片的人首先需要的是学会怎么拍。非常具体的，那可不是千千万万的一种。所以我提出来的第一个要求就是，不准谈"意义"，不准谈虚的。比如说，巴顿的那两句话与音乐的关系是什么。不准说两者之间是和谐的。音乐传达了他那两句话的感情等等。那是作曲家在作曲时所需要考虑的。你必须看到和听到。一、那光线是早上流进屋子里的光，二、那说话的声音，和音乐的声音是平衡的。三、每句话都开始在音乐的重音上，如果我要求你说得更具体的话，你就应该说，它们是跟定音鼓一起出来的。第一句的开始是在定音鼓的鼓点上，后半句依然是在鼓点上，他的第二句是完全用气声说出来的，依然是出在鼓点上。如果我问，那勤务兵给巴顿戴上的钢盔是从哪里来的，你就应该回答说，原来是摆在窗下的一条短凳子上，钢盔上面的墙上的衣架上挂着他的马鞭，短凳的右边是一个天主教的念经台。念经台的右边是一个大衣橱，从花纹来看，是当地的阿拉伯式的衣柜。那是一个征用的旅馆的房间。如果你问学生，为什么是旅馆的房间。他就必须回答，可是洗脸池也在房间内。这是西方小旅馆的一般布局。如果是住家，那总有一个洗澡间，不论是大是小。学生还得说，这一小段是这一场戏里，第三次出现巴顿的房间，从副官叫醒巴顿到他着好装，天是在渐渐地亮，所以这第三次的光应该是已经很亮了。第一次副官司进来时，室内是很暗的。学生必须看到这些，因为那音乐是一直持续来来的，这音乐不仅跟那几句话有着节奏的关系，而且跟光的变化，人的运动的节奏，镜头的长短，有关系，比如说，第二次出现的巴顿的房间的那一段只是一个镜头，可是它比第三次出现短一半。你是根据什么来判断的呢，根据那音乐一奏了一句就切了，而第三次，音乐奏了两句。如果我这时给他听那中译版的配音的话，他就会说，配音的话的毛病一、声音的距离不对头，原片是在半身景的距离，而配音的声音是在话筒前十公分，二、配音的音量盖住了音乐，那译制片的导演和配音演员根本没有文化，连对话与音乐的简单关系都听不出来，三、配音演员念的台词是装腔作势，恶心，四、配音演员不会用气声说话。整个没有感觉。如果你能说得这样具体，你就是学会了导演在拍片子时是怎么考虑的。非常非常具体的设计。你那老师可以天花乱坠说说了一大通意义和弗洛伊德，可是上面的那一段分析，他一个字也说不出来。你从他那里是学不到拍片的方法的。如果你学会我介绍的学习方法，你自己就能学会拍片。 二、看影片时，第一遍是象普通观众那样看，我把这叫傻看。 象个傻子那样，看得嘴都张开了，还流口水。看完第一遍后，回想一下，那一段最能感动呢，或者你模模糊糊觉得哪一段最好。你再去看一遍，是不是哪样。然后，把那一段的内容全部都去掉，着手分析它的形式。不准考虑含义，纯形式的分析。等把机位，镜头角度，高度，动和静， 色彩 ，声音，音乐等等都分析透了。并且看到了这种用法的各种可能性后，再把内容摆进去。这下你就明白了，为什么你会受到感动。是什么因素，是那一点让你感动的。这样你就不会落套子。你就不会抄人家的具体拍法，而是抄人家所使用的规律。抄规律不会有错的。个个土木工程师在设计的时候都用应力学，可是每个人盖出来的房子都不一样。有好有坏。这种分析是需要较长时间的学习的。初做时会挂一漏万。回过头来再分析。随着你的分析能力的提高，你会越 来越有长进。 三、电影的元素就是光、声、时空。 在他人影片中就看这四个素。光是怎样用的，声音是怎样用的，时空是怎样处理的。可是似动现象告诉我们，电影利用的是心理学的感知经验。你就注意别人的影片怎样利用观众的感知经验，视听的感知经验。比如说，巴顿开场的那面美国旗的变化。由视听感知经验引起的视听效应到现在没有什么科学的公式可循。全凭经验。所以要多拍，有意识地拍，做实验，全中积累经验。另外，如果你想更快的加深对这四个元素的认识，到我网上来。趁我还在（活着）多问问题。我相信很快就会有更多的年轻人比我更透彻地掌握这四个元素和它们所产生的视听效应。 ，不要管明星是谁，包括演员在内，你看明星对你的表演暂时不会有什么帮助。也不要看导演，因为他是一名不动手的主创人员。你只有学到一定程度才看导演。我到现在也不太看导演的活。那看什么呢？看摄影师，美工师，录音师，剪辑师。比如说，你喜欢KOLTAI的作品，那你就把他所有的作品都看完。背熟。不知道他的作品吗？到网上的IMDB去查。把他的名字打进左上边的方框即可。IMDB是一个电影宝库。应有尽有。然后到市场上去把光盘买到。有一天你发现，你最喜欢的摄影师非常赞许某位美工师，你就到IMDB去找出那位美工师的作品。这叫顺藤摸瓜。我很讨厌一些年轻人满口的这个导演，那个导演的，那是赶时髦。好象能说出几个怪才导演的名字就是内行了。就是专业家了。如果你能说出一大串摄影师，美工师，录音师，剪辑师的名字以及他们各自的一系列作品，那你才是入门了。作为初学者，你没有资格写电影剧本，你没有资格研究导演。你老老实实地脚踏实地地研究摄影师，美工师，录音师，剪辑师的作品吧。我敢说，全中国没有人能比得上我对摄影师，美工师，录音师，剪辑师的熟悉程度。我只有研究他们的作品，我才能讲出实的东西来。要知道， 摄影师，美工师是导演的眼睛，录音师和作曲家是导演的耳朵，剪辑师是导演结构的助手。研究他们这是窍门，研究导演，那是取巧和赶时髦，花架子，样子货。

『拾』 电影是如何制作的

在当今的商业电影中就要数美国的商业电影做的最为成功. 在当代国家的电影多少都有商业的气氛.

美国影片制作流程是这样的:
1, 选择剧本. 这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在现在的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准.
2, 资金. 每部电影都不能没有雄厚的资金,象<强战世界>这样的电影,超过了2亿美金,那么就得找到一个很厉害的公司做电影投资.
3,选择导演、演员. 中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的.
4, 在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障.
5, 组建摄制组,进行拍摄.
6, 电影剪接. 在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了.
7, 发行商, 商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现.
8, 发行海报,广告宣传. 就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉.
9, 电影国际发行,发放电影配音权,剪编权
10, 参加电影节