Ⅰ 如何评价《无人区》这部电影
1.如果你是个电影工作者 到现在还拿宁浩模仿盖里奇说事 还认为宁浩的巅峰是疯狂系列 那你最好的出路就是尽快转行 或者 改搞电视剧
2.宁浩是目前的大陆名导里 水准最接近姜文的一个 如果更损一点 中间大概差了一百多个冯小刚 或者三百多陈凯歌吧
Ⅱ 徐峥联手余男共同主演,这部中国顶级犯罪片《无人区》,为什么拍出后被禁4年
《无人区》经历了四年艰苦的旅途,在2009年拍摄完成后立即被禁。禁令的理由很简单:“整部电影里没有好人”,这显然违背了提倡正能量的社会氛围。直到4年后,禁令才于《无人区》解除。在4年里,它被提交审查了4次,被修改了3次。然而,发布的版本已经被切成碎片。里面的黑暗主角要么死了,要么被洗成了白色。据说为了通过审查,宁浩还要求洪涛为结局编一个阳光版,这与他拍摄的初衷大相径庭。
总之,《无人区》绝对是国内犯罪电影的顶级作品。作为一部禁片,它会让你在看电影前感到好奇。作为一部商业电影,它让你在看电影的时候感觉很舒服。作为一部犯罪电影,它会让你在长时间欣赏的同时陷入沉思和极度恐惧。
Ⅲ 如何评价宁浩的《无人区》
我认为宁浩的无人区这部电影非常的精彩,它向我们展示了一种特别空旷的场景,会让我们的内心得到一个震撼,我们经常会看见一些小制作的电影,它的场景都让我们感觉特别的局限,但是无人区的景象就感觉特别的壮观会给我们视觉上的冲击,我觉得林浩他自己的表演力也非常的丰富,也让我特别的喜欢,这部电影的选材十分的精彩,也特别的新颖。
Ⅳ 无人区电影影评
《无人区》:最好的“坏”电影
《无人区》对于中国电影来说绝对是个异类。他没有走主流的路线,反而剑走偏锋,选择了中国西北部荒无人烟,游离于法律之外的一个灰色地带,塑造了这样一波性格阴暗,充满兽性的小人物,拍出了这样一部黑色,冷酷到直击人性阴暗面的异样类型片,令人叹为观止,更发人深思。对于这样一部处处暴露出人心险恶的好作品来说,“最好的坏电影”,无疑是对其最为中肯的评价了!
首先要佩服宁浩的一点,在影片中黑色幽默的元素被他玩弄的已然是得心应手,这从本片的名称上就体现的异常鲜明:明明是《无人区》,讲述的却偏偏是这五百公里无人区里的“人与人”(此处有深意,稍后我会继续讨论)之间发生的故事,单从这一点上来看,就有够荒谬,或者说是黑色幽默的了。其次,在这样一个游离于法律范畴之外的灰色地带,竟然来了一位号称是代表法律权威性,严肃性的律师企图以一己之力赢得这场超越人类本性的战争。影片到此为止,这就可堪称是导演的最大妙招,充满了戏谑与嘲讽,令人赞不绝口。接下来,导演又拿出了他最为拿手的看家本领——一桩xx引发的恩怨纠葛。《疯狂的石头》里是那块天价翡翠,《黄金大劫案》中是那沉甸甸的金子,到了《无人区》里,变成了最能体现导演用意的象征——鹰隼,影片也是通过鹰隼来展开后续一系列令人匪夷所思的故事,但与以往不同的是,导演摒弃了最擅长的多线叙事的方式,而是变成了一条主线贯彻到底,通过全知视角围绕主人公来将故事一一展现在观众眼前,而事实证明,这样的尝试,在这部影片中,是完全合适的。
在影片上映前,有人说这是一部公路片,也有人说这是一部西部片,还有人说这就是一部黑色类型片...但事实上,在看过影片后,观众就会发现,这其实只是一部贴着鲜明宁浩标签的电影,但不得不说,上述几种类型在本片中均有着非常明显的体现。黑色元素自不必再多说,影片的公路元素异常突出,本片有很大一部分都是在公路上完成的,而且公路元素对推动情节的发展起到了至关重要的作用,无论从那要命的一口唾沫,还是后来的撞“死”黄渤。此外,公路片的属性也限定了本片的叙事结构,若采用多线叙事恐会打乱影片的叙事逻辑,因此,刚才提到的单线叙事在公路片中就显得尤为重要了。而至于西部元素,影片的大背景设置在了中国西北部的无人区,荒凉的戈壁,苍茫的沙丘,一个象征“正义”的律师,构成了宁浩心中独具中国特色的西部片,但不同于约翰·韦恩或是伊斯特伍德所塑造的“高大全”形象,徐峥这个律师,有点坏。而更加令人瞠目的是,影片中所有的人物,都不能再简单意义上称之为好人或是坏人了...
在本片中,主人公是一位道貌岸然,唯利是图,如衣冠禽兽一般的“著名”律师,抱着图名图利的目的远赴边疆来替人消灾,可殊不知,事成之后自己险些成为了被消灾的对象,若不是一口唾沫引发的风波,或许早已成为了盗猎者的枪下鬼,随后更是整出了一连串匪夷所思的故事,真可谓是生死有命,富贵在天了,也难怪连盗猎者都由衷地感叹道:“你是个坏人呀!” 而黄渤饰演的盗猎者老二,可谓是典型的坏家伙的代表,他贪婪好色,骨子里没有丝毫的正义感,眼里有的只是生存与利益,他坏得让人忍俊不禁,坏得让人打心里佩服,这样一个类似于“天生杀人狂”一般的坏角色,令人印象深刻。至于余男饰演的为了生存而屈服于淫威不求上进的舞女,多布杰饰演的冷血残忍的盗猎者老大,两位粗俗鄙夷却又倒霉透顶的卡车司机,夜巴黎唯利是图,毫无同情心可言的一家子...大家在生活中所能想象到的人性的缺点在《无人区》里都有体现,看似小小的无人区实则反映的是大大的社会,在这样一个不受法律拘束的小社会里,人类平日里被社会体制,公众舆论所压制的本性暴露无遗,于是乎,在无人区里,也再不能用平日里大众谈论的所谓的好与坏来作为评判的标准。而此时,导演对于兽性的引入就显得颇为关键了!
在宁浩导演接受媒体采访时,他曾谈到这部影片更多是探讨人性与兽性的相互碰撞,较量,这更多的是一部反映动物本性的作品。因而导演也在影片的开头就借主人公潘肖之口呼应了他想表现的主题。此外,还可以从导演对于每一个角色的设定上就能看出来。在本片中,所有的角色其实都可以看做动物,在这样一块不适宜善良生存的土地上,只有丢弃人的社会属性,像野兽一样捕食,才可以生存。但虽然都是动物,他们的级别还不尽相同:律师潘肖以及舞女都是这个食物链里的初级消费者,他们或许在无人区外都是强者,可在这里,他们只能被任意宰割,但颇具讽刺意义的一点是,最后往往能生存下来的都是他们;黄渤饰演的盗猎者以及两位引发整个悲剧事件的卡车司机,他们充其量只能算作次级消费者,他们够坏,够狠,但离开了最高级生物的庇佑,他们往往都会死的很惨,不论是被枪杀还是被锤死;夜巴黎的老板以及多布杰饰演的盗猎者,作为处于整个食物链最顶端的最高级消费者,他们掌控着一切,在这里,他们说了算,不论是100块钱一支的打火机还是那价值100万的鹰隼。在大自然这般残酷而无情的竞争中,杀戮随处可见,杀戮无声无息,就如同在无人区里你撞死了人都不会被发现一样。在这里,人类只能像野兽一样战斗,否则,就会被比自己更无情,更残忍的同类所吞噬,于是乎,在这长达500公里的无人区内,人性与兽性长达2个小时的较量开始了。
很不幸的是,在绝大多数人身上,人性终归没有战胜兽性,这些人彻底沦为了行尸走肉一般的动物,成为了大众眼中不折不扣的坏人。可终归会有人能从兽性中挣扎出来,看到人性的光辉,尽管他之前可能也曾被兽性所蒙蔽,律师潘肖就是这样一个人。尽管他之前唯利是图,不慎撞“死”人后还试图毁尸灭迹,行为品性完全与他那神圣的职业不相符合,但在种种巧合(也许是冥冥中自有定数)之下,最终没完全堕入黑暗,并在“偶然”情况下邂逅舞女,并从舞女身上得到了启示,通过舞女完成了对自己的救赎。同样的道理,舞女也是在与律师的相处过程中逐渐认识到了人性的光辉,认识到了人性的力量,并最终带着这股力量幸存下来。律师与舞女的角色不同于导演设置的其他角色,他们来自无人区之外,他们经受了多年来的“人性”化教育,因此他们虽然在刚刚步入无人区后也曾一度迷失,但最终能够靠着后天对人性的认知与学习,完成自我救赎。虽然这救赎的过程非常痛苦,甚至还伴有牺牲,但是他们还是做到了,特别是当主人公最后领悟到动物与人的最本质区别在于是否会用火时,他就已经完成了从肉体到精神上的升华,他也再不是那只猴子了!
《看电影》杂志曾评价这部电影为“最好的坏电影”,这里我非常认同,因为在这部作品中,再也看不到一个过去意义上的所谓好人形象,更因为这部作品的本意应是想试图重新定义好人与坏人的标准。但可惜的是(以下仅仅是个人猜测),由于对于影片题材的限制(毕竟歌颂真善美始终是我们追求的最高宗旨,你懂得),使得导演还是没有把自己的本意完完全全的拍出来,这就使得影片最后舞女成功融入社会的那段显得有点突兀,有点主流化了(是否是影片后期补拍也有待考证)。但毕竟瑕不掩瑜,本片还是会成为年度风格最另类最鲜明的华语电影,这样一部几乎“坏”到底的好电影,也注定会为宁浩以至于众位主演们的人生中留下最浓墨重彩的一笔。
正所谓“好做坏时坏亦好,坏做好时好亦坏”,人生那么长,一辈子是好是坏,谁又能说的清楚呢?因此,能给大家的唯一忠告是:珍爱生命,远离无人区...
Ⅳ 被称为国产电影史上的里程碑,等了4年才上映的无人区,评价如何
因为近几年中国广电对于电影的审查比较的严格,所以很多的电影都没有办法如期上映。尤其是里面有一些暴力或者不良的镜头更是很遗憾,很多优秀的电影都没有办法在影院上映,甚至很多在中国都找不到片源,这是非常让人痛心的。曾经就有这么一部电影,虽然非常的优秀,但是由于它的镜头里有非常多不良的镜头,导致被广电封杀了很多年,差不多有4年都没有播出来。还好,最后终于在大家的不懈努力下在影院上映了。

所以大家还是十分珍惜这种优秀的电影,而且观众现在也是十分的优秀,所以很多人对于电影的需求也越来越高,希望现在的导演可以拍出更优秀的电影,越来越多的人追求电影的质量,而不是数量。
Ⅵ 无人区的影片评价
《无人区》由三个故事组成,都发生在虚拟的罪恶之城。这里,警察和暴徒已无区别,暴力摧毁一切,也保护一切。暴力,作为一种解决事情的手段,它的对立面,并不是单单持相反立场,而是着眼于它的解体。将暴力最直观地展现给我们的,是电影。暴力作为一种元素,而不是类型,各种不同的元素异态混搭起来,是导演的手段。其中透露了人性的实相,则需要观众与导演共同完成探寻。
《无人区》只是个载体,在这个自由到无边无际的地方,法律无法触及,于是,产生罪恶便有无数种可能。就像人生的自由,其实无时无刻不在枷锁中。当法律无法成为枷锁的时候,便变成了徐峥饰演的无良律师手中的利器。法律可以杀人,法律也可救人,也许,这属于恶的一种。于是,在看不到尽头的公路上,分道扬镳,然后在大漠的夕阳中,策马啸西风,有点虚幻的浪漫主义情怀。《无人区》,是部有强烈风格的电影,看时“紧张”,看后“过瘾”,我们还是要为一部国产电影能够赤裸裸表现人性之恶而鼓掌。
片里最终徐峥死去,余男重返纯真社会。导演让两小时大漠孤烟的厚重环境,化在了舞蹈教室温暖的阳光和孩子稚嫩声线里。人性复杂自私并不可怕,在这个肉食社会里,也许很难找到一个小恶不为、事事通达的圣人。但在认清人性本恶后,要守住底线不为大恶,至少在复杂的环境中保持头脑清醒,让人性之善最终战胜兽性,就是对社会的贡献。
如果说善与恶是这个世界的两极,那么中间的灰色地带,占据了世界上大部分的面积。以恶的名义行善,以善的名义作恶,孰更卑劣?想象一下,在善恶混淆的空间里,由此产生的结局会如何呢?相信每个人都有个自己的答案,这无关电影本身。

13年的山争哥哥还很瘦,不知道为啥徐峥一戴上假发我就忍不住想笑。他一贯扮演的角色都比较怂,爱装逼,欺软怕硬。《无人区》里延续了一贯的风格,是个为了钱可以睁眼说瞎话的律师,后来经历了一系列的经历,找到了人生真谛,不过也晚了。总感觉山争哥哥演的角色都差不多,都是事业有成的人渣,后来经过磨难改过自新。

Ⅷ 《无人区》豆瓣评分为什么这么高
1 片子本身质量就不错,几位主演尤其是西北盗猎团伙老大很出彩,黑色幽默玩的不错
2. 中国在双旗镇刀客之后也算有像样的西部片了
3 这片之前被禁过,而豆瓣的大部分青年都时对广电肿菊是有强大的抵触情绪的,被禁时曾一路飙到9分多,这算是主要原因。
Ⅸ 无人区影评
《无人区》影评:
宁浩导演善于营造故事的起承转合,但是人物一直是他的致命短板。前期的疯狂电影里,密集到恐怖的故事掩盖了这个问题,到了《无人区》和《黄金》的时候,故事开始放慢,人物问题就开始浮出水面了。
宁浩电影里的人物塑造从来都是概念的(卡通化),虽然很多人很喜欢这样的人物设置,但是这种扁平化的人物一旦脱离密集叙事,马上就会变得很无聊。
《无人区》里的配角人物比主角更让人有好感就是人物塑造失败的例证。以那个黑店老板娘举例。出场几分钟时间,很多人对其留下深刻印象,保密费50元。嗯,多好玩的人物,贪财贪得这么可爱。好了,如果放大到两个小时里,老板娘成了主要角色,在所有场景里见人就变法要钱,你就恨不得要掐死这个人物了。

故事最初设想
有了《无人区》这个故事的初步想法时,还是在宁浩凭借《疯狂的石头》成名之前、拍摄《绿草地》的时候,但那时宁浩还没有想到要拍成一个黑色寓言式的电影,反而在两部“疯狂”系列让他名利双收之后,这种想法变得愈发清晰和强烈。
该片历经一年的筹备,最终确定男主角由徐峥饰演,女主角由余男饰演,宁浩在《疯狂》系列当中的老搭档黄渤、王双宝、巴多以及在《可可西里》中有出色表现的多布杰也加盟该片。
Ⅹ 如何评价电影《无人区》
这是一部非常值得观看的影片。
有才无德的律师潘肖为偷猎并杀害了一名警察的脱了罪,但是雇佣他的盗猎团伙老大却无法按时付给他佣金,于是他把盗猎者的轿车开走作为抵押。而潘肖没想到的是,他开走的这台轿车正是一个圈套的开始。

总之,这是一部难得的优质影片,是一部带着宁浩浓重个人风格的影片,是我心中最优秀的国产西部片。非常值得一看。
那么你对这部电影有什么不同的评价或见解吗?欢迎在评论区留言,我们一起交流一下。