以假乱真的电影CG是怎么做的

『壹』 CG电影制作的高成本成本，到底是花在什么地方

1，CG电影也有真人演的，像新版的《贝奥武夫》，里面有像安东尼奥·霍普金斯、安吉丽娜·朱丽这样的大腕。

2，制作动画用的电脑确实昂贵，但确实也可以重复利用，不是一次性的。但是，几乎每一部电影都可能需要为其独立的编一套程序，这些程序是很贵的。

3，不用外景地、不需要太多道具、不需要群众演员确实不错，但是你在蓝幕前拍的东西，要在电脑中进行合成。而这个工作是很费时间的。就以指环王为列，在帕兰诺平原的决战，有的镜头一格(一秒24格)的生成时间就是16个小时，而变开金刚中擎天柱和威震天的决斗一格是25个小时多。想想看，价值是由社会生产时间决定的这个规律，这制作成本有多高就不难理解了。

『贰』 比如说美国的科幻大片 他们那些科幻大片是掌们拍出来的是电脑制作的

现在的科幻电影主要靠电脑技术，CG技术，现在的好莱坞有很多专门的后期制作团队，像工业光魔一类的，一部成功的电影作品往往需要数月甚至一年的后期制作，作品也渗透着科技人员的血汗结晶，而这些团队的成本也占了一个电影成本的很大一部分，成本主要包括大量的硬件设备（计算机类的），各种大型的软件，人员的投入等等。近年来的一些所谓的大片包括指环王三部曲，变形金刚，每一步都花费数千万的费用来做电脑，电影里的一些特效镜头往往都是先在摄影棚录制一些基本的框架动作然后再去进行电脑制作。当然很多电影为讲究真实也会花费大量金钱去复原一些场景，像指环王双塔奇兵里的双塔就是在新西兰实地搭建的，中国古装片里的也很常见的一些城墙什么的，在一些影视基地都是很容易搭建的，以假乱真的。听说变形金刚第一步中大黄蜂变身的镜头花费了一年时间来制作。以上为本人粗见。

『叁』 外国的电影特效怎么弄的，前几天我看特种部队 眼镜蛇的崛起中的巴黎铁塔倒了，这些都是怎么弄的

一般用3D软件先建好模型，基本能以假乱真的那种。再用逼真的物理效果模拟碰撞。看过泄露版的金刚狼么。很多场景都是白的。连贴图都没加。当然真正拍摄要复杂得多。主要还是用钱砸出来的。

『肆』 请问CG和电影里的3D模型那么逼真都是用什么软件制作的

ZBRUSH常被用来雕刻生物和器械类模型的细节
有一些软件做做场景会很简单舒服比如VUE

不过一些大片中特殊类型的模型都会用工作室针对电影开发的特殊软件和插件来做
比如变形金刚和阿凡达之类的

没有相关开发能力也是中国电影CG效果较差的一个原因（趁机黑一下中国电影特效）

『伍』 cg复活保罗沃克是如何实现的

【CG复活保罗沃克 系通过电脑合成达到换头效果】拍保罗镜头时，采用了“3名替身加7台摄影机”，让原本2亿美元的拍摄预算膨胀到2.5亿。演员中有两人是保罗的亲弟弟，另一名是与他神似的替身。其中一台摄影机专门拍摄面部，通过电脑合成达到换头效果。换头术在国外被广泛应用到双胞胎画面中。据美国《娱乐周刊》3日报道，好莱坞最老牌的特效公司“工业光魔”参与了众多特效修补工作。

《速度与激情7》火热上映，不少影迷为纪念保罗沃克更愿意去往电影院。而CG复活保罗沃克让影迷看到科技技术的强大。据悉因为通过CG复活保罗沃克，虽然保罗沃克去世了，但他的身影将永远活在电影了。当然电影公司为此也付出昂贵的代价，据悉补拍保罗镜头时，采用了“3名替身加7台摄影机”，让原本2亿美元的拍摄预算膨胀到2.5亿。

《环球时报》特约记者王海刊文提到：对于观众怀念的演员，好莱坞通常会在其遗作中尽量保留戏份，甚至于有意突出渲染，这就需要“换头术”的鼎力支持。随着电脑特效的发展，CG动画到了几乎以假乱真的地步。最近的例子就是《饥饿游戏》中的“影帝级配角”霍夫曼和《速度与激情》中的保罗的离世。

《好莱坞报道者》6日称，负责《速激7》“换头工程”的是新西兰维塔工作室。该公司是美国之外的全世界最著名特效机构。补拍保罗镜头时，采用了“3名替身加7台摄影机”，让原本2亿美元的拍摄预算膨胀到2.5亿。演员中有两人是保罗的亲弟弟，另一名是与他神似的替身。其中一台摄影机专门拍摄面部，通过电脑合成达到换头效果。

电影《角斗士》被好莱坞视为“换头先驱”。特效人员将缺席演员的脸部画面切下，做成三维面具贴到替身脸上。为降低难度，替身要么身处阴影，要么出现在远景中。据《洛杉矶时报》报道，该片换头镜头仅两分钟，花费高达320万美元。就连好莱坞拍摄《返老还童》时，也只舍得给电脑制作的“年轻版”布拉德·皮特短短几分钟镜头，且光线昏暗不敢太露脸。另一部换头代表作是1994年的《乌鸦》。李小龙之子李国豪中弹身亡后，米拉麦克斯公司出资800万美元补拍特效镜头。简单3场戏耗费了五六百小时完成。好在影片赚得5000万美元票房，令片方挣回本钱。

对于那些“犯了事儿”的主角，简单地删掉戏份不仅令剧情不通，恐怕片长也不够上映。《道士下山》中房祖名戏份很重，有媒体引用消息人士的话称，片方将用后期数码技术把替代者的脑袋“换到”房祖名头上。这一说法并未获得确认。而且就中国特效公司的水准而言，要做到天衣无缝的“换头”几乎不可能，更不用说数码特效开销昂贵。《小时代4》在柯震东被捕后，宣布删掉其画面、只保留声音，很大程度上也是成本问题。

换头术在国外被广泛应用到双胞胎画面中。据美国《娱乐周刊》3日报道，好莱坞最老牌的特效公司“工业光魔”参与了众多特效修补工作。此外，詹姆斯·卡梅隆的“光风暴”公司也是“换头业务”的大拿。不过，高昂的成本使得许多剧组将特效工作外包给出价更低且享受退税补贴的加拿大、印度甚至中国公司。

『陆』 CG视频是怎么做出来的如诸多单机游戏的开头短片或者宣传片。详细讲下用什么软件和制作流程。

游戏动画基本都是用maya和3dmax在动作渲染模式下，捕捉镜头完成制作，不渲染动画的模式只是一片模型与线条，即使有贴图效果都很差，楼上说的ps软件都是用来制作场景和模型贴图面的，那属于建模的一种辅助，建模是建模，zb笔刷就是笔刷建模的一种软件，比3dmax建模更好用，但最好需要绘画基础。cg动画还要涉及到光学，灯光，总之并不简单，流程就是3dmax,maya,zbrush建模（人物场景），ps系列软件修改制作贴图，再拖入3dmax或maya围模型贴图，再绑定骨骼系统，用3dmax或maya进行每秒10针的动作设计和摄像头方向放置，再进行光学灯光渲染，最后完成渲染的动画，形成基础视频后，还要将视频转换格式（直接做出来的动画是非常大的，取决于整体文件的质量），转换完格式再由剪辑软件删减修改，并植入游戏，自动播放。最重要，你还要有一台非常给力的电脑，不然渲染会恶心死你，这可不是一般的平面渲染

『柒』 为什么游戏制作怎么也做不到像电影特效一样以假乱真

电影制作是制片人已经固定了的电影情节，而游戏制作商在制作游戏的时候，会考虑到游戏结果的开放性。所以不能电影特效一样，以假乱真。

『捌』 3D动画怎么制作

三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。
3d动画制作效步骤：
3d动画制作——步骤一：建 模
建模需要有建模软件，常用的有：Autodesk-Maya，Mudbox和Zbrush等等。从基本的几何体（立方体、圆柱等）开始，拉伸，截面，旋转，合成，加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效，不能有多余的点线面，不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。
3d动画制作——步骤二：绑 定
人物的模型一般就像上面一样的大字型，要动起来全靠Rigging（绑定）。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼：骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮，在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。
3d动画制作——步骤三：动 画
一般会先录下来真人表演的动作，然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。做动画是一种表演方式，所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂，动画做的让人信服，人物才能活起来。每个眨眼，每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。
3d动画制作——步骤四：材质、灯光与渲染
这三个方面是密不可分的，有了真实的材质画面才可信，有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外，灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。调整材质的物理性质可以模拟出不同效果：金属、塑料、皮质、玻璃等等。在真人电影里，材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。经过渲染才能看到灯光与材质的效果。
3d动画制作——步骤五：合 成
合成是最后一步，也是非常重要的步骤，它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来，调整光和材质的不足之处，把背景和特殊效果与画面合成在一起。
3d动画制作——步骤六：剪 辑
把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调，配音，配乐，加片头、字幕、职员名单。电脑动画的大致制作过程就是这样。

『玖』 cg动画的制作用什么软件

1、3DMAX：

基于PC系统的三维动画渲染和制作软件。其前身是基于DOS操作系统的3D Studio系列软件。首先开始运用在电脑游戏中的动画制作，后更进一步开始参与影视片的特效制作，例如X战警II，最后的武士等。

2、Autodesk Maya：

应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。

3、c4d：

包含建模、动画、渲染（网络渲染）、角色、粒子以及新增的插画等模块，可以说Maxon CINEMA 4D提供了一个完整的3D创作平台。

4、Houdini：

包括了建模，绑定和动画工具集，并增加了一些有意思的流体，毛发和群集模拟选项。不但将很快提供下载功能，而且还对布料、角色设定、动画、照明及UI作出各种改善与优化。

5、Blender：

是一款开源的跨平台全能三维动画制作软件，提供从建模、动画、材质、渲染、到音频处理、视频剪辑等一系列动画短片制作解决方案。