怎么剪辑电影才能让人产生共鸣

① 怎么剪辑电影

电影剪辑

film editing

影片图像与声音素材的分解与组合。即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。它是对拍摄的一次再创造。剪辑与剪接不同，后者指对胶片的具体工艺处理。

早期电影只是将拍摄到的自然景物、舞台表演原封不动地放映到银幕上。从美国导演D.W.格里菲斯开始，采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来，因而产生了剪辑艺术。在很长一段时间里，剪辑是导演的工作。但随着有声电影的出现，声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程，剪辑工艺越来越复杂，剪辑设备也越来越进步，于是出现了专门的电影剪辑师。剪辑师是导演重要的合作者 ，参加与导演有关的一切创作活动，如分镜头剧本的拟定、排戏、摄制、录音等。对剪辑的依赖程度，因导演的不同工作习惯而异，但剪辑师除了应完全地体现导演创作意图外，还可以提出新的剪辑构思，建议导演增删某些镜头，调整和补充原来的分镜头设计，改变原来的节奏，突出某些内容或使影片的某一段落含义更为深刻、明确。

从影片素材到一部完整的电影作品，在剪辑上往往要经过初剪、复剪、精剪乃至综合剪等几个步骤。初剪是根据分镜头剧本，把人物的动作、对话、相互交流的情景等镜头组接起来；复剪是在初剪的基础上进一步修正；精剪是经过对画面反复推敲后，结合蒙太奇结构进行的更为细致的剪辑 ；综合剪是在全片所有场景都拍摄完毕，各片段都经过精剪之后对整体结构和节奏的调整。在整个剪辑过程中，既要保证镜头与镜头之间叙事的自然、流畅、连贯，又要突出镜头的内在表现，即达到叙事与表现双重功能的统一。

传统剪辑 也可称为剪辑的基本功。其主要作用有两个，一是保证镜头转换的流畅，使观众感到整部影片是一气呵成的 ；二是使影片段落 、脉络清晰 ，使观众不致把 不同时间、地点的内容误认为是同一场面 。因此 ， 这种剪 辑必须做到：①防止混乱。镜头衔接必须准确无误，不脱节不重叠，人物动作的方向、空间关系必须一致。②镜头转换协调。剪辑往往以动作形态、节奏为剪辑点，即“动接动”、“静接静”。“动接动”指在镜头或人物的运动中切换镜头，如一个摇摄镜头接另一个摇摄镜头或一人奔逃的镜头接一人追逐的镜头等等。“静接静”指从一个动作结束后（或静止场面）接一个动作开始前（或静止场面）。③省略实际过程。即省略不必要的、观众不看自明的过程，而仍能保持动作或情节的连贯。如一个飞机起飞镜头接一个飞机降落镜头可以省略旅行过程，一个桃花盛开的镜头接一个满地落叶的镜头可以省略时间的变化过程等等。传统剪辑，基本上是按着正常的生活逻辑进行，但又不是自然主义地记录生活中的全部过程。

创造性剪辑 习惯上称能提高影片艺术效果的剪辑方法为创造性剪辑，主要有以下几种：①戏剧性效果剪辑。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序；选择最佳剪辑点，使每一个镜头都在剧情展开的最恰当时间出现。②表现性效果剪辑 。是在保证叙事连贯流畅的同时 ，大胆简化 或跳跃，有选择地集中类比镜头，突出某种情绪或意念。将一些对比和类似的镜头并列 ，取得揭示 内在含义 、渲染气氛的效果。③节奏性效果剪辑。一般说来，镜头短、画面转换快，能引起急迫、紧张感；镜头长、画面转换慢，可导致迟缓或压抑感。因此长短镜头交替，画面转换快慢结合可造成观众心理情绪的起伏。利用这一点，在剪辑上控制画面的时间，掌握转换节奏，就可控制观众的情绪，达到预期的艺术效果。这种剪辑节奏也称剪辑调子。然而镜头的长短、转换快慢不能超越观众对内容含义理解的限度，否则就会造成混乱。剪辑调子常常也表示出影片情节或情绪的段落，使影片起伏张弛有致。影片中一个段落的剪辑调子是由镜头的数目来计算的，称剪接率。镜头数目多，称剪接率高或快调剪辑；镜头数目少，称剪接率低或慢调剪辑。

② 怎么做电影剪辑和后期处理人

电影剪辑需要具备导演所具备的所有素质，编导摄录美都需要明白，从你对素材的选择开始，需要你对演员表演的准确性，画面色彩构图，声音指标等等等等方面做出判断，选择和重新组织。其实剪辑是对影片的二次创作，首先剪辑可以比导演更客观的看待素材，其次剪辑手中掌握着影片的结构和节奏。不是几句话可以说明白。
我认为软件不重要，因为你入行一定是从输入输出开始做起，到那时学都来的急，想法很重要，推荐你多看电影。
影视剪辑是一部影视作品的主创。
只会用软件不会剪片子的叫操机员。
可以了解一下的剪辑软件：PC：AVID MAC：FINAL CUT PRO
推荐BBC的一个专题片：剪辑的魔力

③ 剪辑电影片段有哪几种手法

剪辑电影片段有传统剪辑、创造性剪辑、电影剪辑技术这几种方法。

网络--电影剪辑

④ 请问如何写作才能使人产生共鸣

新人如何调整自己的写作心态 通常，写手写文的目的有二，第一：是为了兴趣爱好；第二是为了赚钱。目的不同，心态自然不同。第六笔文学社发现，很多写手不知道如何调整自己的写作心态。 由于心态不正确，导致文章写不好，写作时没有耐心，把写作当作一种任务，勉强自己的完成，周而复始，最终产生厌恶感。 那么我们该如何调整自己的写作心态呢？我认为把写作当作兴趣爱好的写手的写手们，自身的压力并不大。他们的积极性心态比较强。首先，他们并不会因为金钱，给自身带来压力。有了积极性，就不怕写文时导致缺乏耐心，文章写不好，内容写不详细等问题出现。 写作是项精细的工作，一时的爆秒绝对写不出好文章来。很多写手十天半月可能写出一篇文章来，但很少有写手一天写出十篇文章来糊弄自己，糊弄读者。这需要写 手拥有负责的心态。对自己负责、对写手负责。我认为，倚着负责的心态去写文，文章才能写的出色，没有纰漏。 我发现很多写手为了写作赚钱，而急着更新自己的文章，天天疯狂的码字。最开始是因为金钱的诱惑，带动起自己的积极性。当自己写了几十万字后，这 种积极性就会慢慢的逝去，对写作失去了信心，为了能够赚到钱，将码字当作了一项任务，每天勉强自己去完成这个任务，周而复始，产生厌恶感。 记住一句话：”心急吃不了热豆腐。“各位写手朋友们不要急于事功，应该安下心来认真对待自己的每一部作品，一个出色的作家并不是因为他们转到了钱，才证明他们很成功！[写作技巧] ———关于人称的选择 1 人称的选择真是一个令人头痛的问题。 明显的趋势是：现在的小说第一人称这种写法已经是越来越多。 但是第一人称有很明显的缺陷以及弊端，能克服这些的作品显然很少见。 现有如下人称可用 第一人称。 第三人称。 第三人称限制。 以及“伪第一人称。” 实际上，第一人称的弊端不止是写作角度有限制，比如两人说话，如果一方不停的在讲自己的故事对方肯定会很烦，除非这个故事引人入胜非比寻常，这也就无形中对小说其他要素产生了高的要求。 第三人称的弊端在于当人物一多的时候，读者很难再搞清楚谁要做什么了。 第三人称限制有很大的优势：既能紧跟主角，又时不时的能按需要跳出来。缺点就是无论是第一人称还是第三人称各自的优点都无法发挥到最大。 接下来详细说明“伪第一人称” 傻子都知道第一人称就是从“我”的角度来看故事发展，但实际上，还有一个“伪第一人称”——那就是“我”并不作为主角。 这样可以避免第一人称的弊端同时又能反映人物的深刻思考。 “我”可以是个配角，甚至可以是个花花草草，就算是个场景也无不可以。 但“我”肯定不是“主角” “我”也可以是整个小说的底色，整个小说的线，但是戏份绝对不多。 以下列出作品供大家参考。 鲁迅：《祥林嫂》《孔乙己》(话说鲁迅先生的确不愧是文学界的泰斗，他对于伪第一人称的运用真的可以说是炉火纯青，因此强烈建议大家闲时多读一读鲁迅先生的作品。) 电影：《肖生克的救赎》 电视剧：《我的兄弟叫顺溜》这个应该也算。 2 为了让大家便于更好的理解其含义， 我先从“叙述动作”来说说这个“伪第一人称”。 “讲故事”（写小说）这一行为所涉及的参与者，实际上不止作者和读者两个。（包括真实的作者、隐含的作者、叙述者、接受者、隐含的读者、真实读者。） 有点抽象是吧？，所以我给大家举几个例子：像巴尔扎克呢，他本身在政治上是灰常保守的保皇派～ 但是他写出的《人间喜剧》里面的阶级观念和他本身是完全颠覆的～ 所以呢，这就是“真实的作者”与“隐含的作者”～ 就是当真实的作者开始创作时，他会忘乎自我地进入一种“特殊精神状态（第二自我）”→作品中起支配作用的意识→隐含的作者～ 隐含的作者的思想、信念、情感等等是可以和真实的作者完全不同滴～ （很像是演员在饰演不同的角色的感觉……这就是艺术家啊！这就是境界啊！） 然后继续说说，鲁迅的《一件小事》《祝福》中的“我”，似乎就是鲁迅本人，而《狂人日记》中的“我”则明显是作者虚构出来的“叙述者”～ 但是呢，“叙述者”和“隐藏的作者”其实是人们不大容易区分开来的概念～ 因为一般情况下，叙述者所说的语言往往就体现了隐含作者的态度～ 【重点来了！】 其实第一人称就是第一人称，不存在真伪问题，是看问题的出发点本来就错了。 所谓“伪第一人称中的‘我’”其实就是这篇文章的“叙述者”！ 所谓“反映人物的深刻思考”“底色”“线”的就是“隐含的作者”！】 可以这么说～～ “真实的作者”是一个真人～！ →是现实生活中的作家本人，通常我们是很难了解的～ “叙述者”是一个假人～！ →是文章中的人！ “隐含的作者”不是一个人～！ →隐含的作者就是一种意识，抽象的东西～～是支配某篇文章的某种思想、态度～云云 →隐含的作者灰常羞涩～～它从来都不露面～因为按照唯物主义观它其实是不存在的～～但是我们要诗意地生活所以它又是存在的～咳，扯远了，所以说它只能靠feel靠YY而摸不到推不倒～ （连这两个单词都不明白的人可以滚蛋了！） 咳，例如《狂人日记》，那个“我”仅仅是叙述者而已，不是真实／隐含的作者～但是“我”有些带有精神错乱倾向的抑郁和妄想是隐含的作者故意安排出来的叙述者的心理状态。 我知道大家都有点晕了，因为这个问题确实比较抽象难懂…… 最后说回第一人称视角。 这两个月我都在研究老舍先生的作品～（被迫的……） 这是一部长篇，用的是第一人称。 虽然我也有发现一两个上帝视角的地方（关于“上帝视角”这个概念今后我会抽出时间专门给大家解释。），但是整部作品真的非常非常严谨。 关于“人称的选择”这个概念很抽象，尤其是“伪第一人称”（你个四不像的！

⑤ 抖音上超清的影视混剪视频，应该怎么剪才有这效果

你好，抖音上上传的那些高清影视剪辑视频，通常情况下都是交相关的影视下载之后再剪辑的，而不是录屏的。

⑥ 怎么才能写出让人产生共鸣的文章

故事、细节、观点、金句，是产生共鸣的四个要素。诗歌、散文、小说、电影、音乐任何一种文化作品，只要具备其中之一的要素，都会让人产生共鸣。我们听一首歌、看一部电影、读一篇小说，总是会不自觉带入最近的生活、或者回忆起过往；我们刷朋友圈看到一些金句、或者文章的某些观点正好说出了我们长久以来内心的想法，忍不住分享到朋友圈、甚至推荐给朋友；这就是共鸣。

⑦ 作品如何让人产生共鸣

让别人有相同的感受,就能产生共鸣.

⑧ 电影剪辑 如何将电影剪成一部分，并去掉一个人的声音，而保留其它的声音，我想配音，请高人指点。不胜感激

装一个剪辑软件，Premiere或者其它，然后把电影作为素材导入剪辑条。但是因为电影的声音是已经混好的，所以已经形成一个音频文件，但是在没有太多其他背景声和配乐的情况下，可以把你想要配的那个人物的声音剪掉，替入自己录好的声音，注意声画对位问题。
如果要求不是很高，不用专业的录音设备或者录音棚，因为造价太高没有必要，但录的时候找个安静没有干扰声的地方录比较好。对着电脑麦克说就成，录完听听声音会不会有次音或者破音。

⑨ 视频剪辑，在剪电影的时候，想要只保留电影人物说话的声音，而把其他的音乐或者环境声音去掉，该怎么做

基本没有好的办法。
目前的技术，还无法有效的分离不同的声音，所以，无法达到你的要求。
虽然有些号称去人声音软件，但效果很差，且严重影响人质，甚至无法正常使用，只能用于娱乐娱乐。
不要相信有这样的软件，否则白白浪费时间。