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沈洁:从“小英子”到大老板
当年的《城南旧事》让小沈洁家喻户晓,成为童星中的佼佼者。
在上海电视节上,记者见到了电影《城南旧事》中小英子的扮演者沈洁。虽然拍摄《城南旧事》已经是19年前的事情了,但是沈洁的脸上依然有小英子的痕迹。记者相约和她来到上海的一家咖啡店里,聊起了她远离观众的十几年。
赴日整十年四年学法律
1992年,19岁的沈洁高中毕业。因为想拥有一个更自我的天空,她只身来到日本。“其实我是一个很依赖父母的人,在上海时,甚至很少自己出去玩。”到了东京,沈洁先是学了半年日语,在选择专业时,她犹豫了半年:“很多老师和朋友都建议我学表演,而且当时我出国时也是这样打算的。后来经常和身边的一些律师朋友聊天,发现法律是一个很有魅力的学科:通过一个民事案例,发现小小的事情就会产生矛盾,我们会想为什么会发生这样的矛盾,应该怎么解决它或者以后怎么避免这样的事情再发生。”
4年的大学生活中,沈洁还应聘到NHK电视台做起了一个介绍中国的节目的主持人。到了日本,沈洁也感受到了《城南旧事》的深远影响。“在日本,《城南旧事》算是一部非常受欢迎的外国电影。在我就读的大学里,有一次我经过一个教室,突然听到有我在《城南旧事》里的声音,还有‘长亭外,古道边’的歌声。后来才知道那里是在上中文课,《城南旧事》就是一个教材。”当同学们知道了沈洁的身份后,她就顺理成章地在一些大学里做介绍中国文化的演讲,或者教日本学生中文。毕业以后,沈洁在一个电影财团的研究中心做研究员。一年以后,沈洁开了自己的文化传播公司,公司的业务主要是做与东京大学的文化交流。她选择了这种生活,多多少少是因为几乎影响她一生的人———电影《城南旧事》的原著作者林海音。
虽是两代人却有相像处
去年,台湾著名作家林海音去世了。沈洁没有过多去描述这件事,她只是说其实她们之间很有缘分:“我爷爷就在台湾,大学毕业以后我每年都去台湾,必须要做两件事情:一件是为爷爷扫墓,一件是去看林奶奶。对我来讲,台湾并不陌生。林奶奶出生在日本,我后来又去了日本。她身边的很多人都说我们很像,尤其是性格上,都是那种很单纯、很仗义的人。去年在她快去世时,她还经常唱儿歌,流露出孩子般的纯真。”
“去年我去台湾,见到了林先生的一些学生,她的学生主要在从事出版业。当时他们送给我林先生的一套小说集,我很仔细地看了后,就被其中的《婚姻的故事》深深吸引了。那时候,就很想把它拍成电影或者电视剧。林先生的作品都是以女性为主角,她的观察力很强,所以看她的作品时,经常会让人觉得她描述的人物就在你的身边。只不过是众多人物的个性和故事被集中了,这样的东西才容易引起读者的共鸣。”
当了制片人感觉还不错
电视剧《婚姻的故事》讲述的是发生在30年代江南的一段故事,沈洁说里面有几段婚姻故事,有不同的开始,也有不同的结果,在这些不同的开始和结束之间,会让大家想一些东西。《婚姻的故事》是由沈洁自己的公司———上海飞梵文化传播有限公司与台湾的一家公司共同投资的,沈洁说这部电视剧的总投资达到500万,其中五成是由自己的公司出的。
沈洁说,林海音的作品其实更适合拍成电影。因为她的作品故事很简单,没有什么修饰,所以在改剧本时编剧很注重加强节奏和情节性。在这部电视剧里,沈洁本来只想做好制片人的工作,但是导演和编剧都建议她在其中扮演一个单纯的女孩王韵怡。沈洁说以后她会再拍摄林海音的作品,但是会把它拍成电影。不过以后她不想在自己的戏里再去扮演角色:“当演员和制片人很矛盾,演员整天就在想怎么才能有更多的时间去琢磨自己的角色,去演得更好;而制片人考虑的却是制作周期和成本的问题。这本身就很矛盾,再加上这几天参加上海电视节,忙起来就更难让自己进入角色的状态了。”《婚姻的故事》5月初开机,预计下个月可以关机了。
还是单身人喜欢坐飞机
已经29岁的沈洁看上去和她的年龄很不相符,虽然离《城南旧事》的拍摄已经有19年的时间了,她的模样也有了略微改变,但脸上还是有小英子的影子,尤其是笑起来的时候,更带着些许挡不住的纯真。沈洁告诉记者,当时选择学法律,现在选择做制片人,都是因为自己是一个想对生活有更大控制的人:“我喜欢坐飞机,喜欢飞来飞去的感觉,很自由,没有牵挂。不知道是不是因为这个原因,我现在还是单身。”
沈洁说《城南旧事》是她的一个童年纪念,“我很幸运能参加这部电影的拍摄,它给了我一个特别的童年,也影响了我以后的生活。”在电视节上,沈洁见到了当年与她一起拍摄《城南旧事》的张丰毅,“我当时也没打招呼,就一下子站在他面前。不过张丰毅还是认出了我,他还问我:‘这么多年跑哪里去了,怎么还是那么小的个子。’前几年我去美国,还见到了在《城南旧事》中扮演‘妞儿’的演员袁佳奕,她很早就移民去美国了。我在当地演讲,她看了报纸,就打电话找到我。见了面以后,我们俩都说对方一点都没变。”
Ⅱ 《城南旧事》里的英子,后来到底怎么样了
据我所知,《城南旧事》里的英子,后来在这部电影播出后,可以说是获得很多人认可,并且事业也是很不错的,并且在她高中毕业之后,还去了日本留学,并且当时在她纠结半年之后,她最后是选择了读法律的……
沈洁可以说因为这个电影,让很多人记住了她,而且事业也是很不错的。据我了解在她大学毕业之后,自己还开了一家文化传播公司,而后来在台湾,她还把林海音的《婚姻的故事》改编成电视剧,以此来纪念林海音。
1972年出生的沈洁,如今应该也是有四十几岁年龄了吧,应该也有了自己幸福的家庭。不过我想,当年的那个英子,一定还存在许多人心里,未曾远去,未曾忘记。
Ⅲ 《城南旧事》在电影史的地位是什么
《城南旧事)较典型的体现了影片没有贯穿全剧的戏剧冲突,没有复杂的故事,也无意去揭示重大的社会主题,只是通过一系列朴实无华的生活画面,通过内在的情绪来作为全片的结构线索。影片中的画面也好,音乐也好,色调也好,都力图给人一种怀旧的感受,从而形成一种特殊的韵味,影片不是靠戏剧化的矛盾冲突来吸引观众,而是依靠其浓郁的诗意来吸引观众,这无疑为中国的电影观众提供了一种新的审美感受。
Ⅳ 城南旧事电影好不好看
挺好看的,去看看吧
Ⅳ 《城南旧事》的电影好看么
挺好看的,当年的经典电影。
《城南旧事》,改编自林海音1960年出版的同名中篇小说,由吴贻弓执导,沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演,1983年于中国内地上映。
影片透过小女孩英子的目光,讲述了英子在北京生活时发生的三个故事。
Ⅵ 如何评价《城南旧事》这部电影
我只记得小学的时候学过一个片段“爸爸的花儿落了,我也不再是小孩子了”。最终通过爸爸的别离,小姑娘最终懂得了 原来这就是长大。
Ⅶ 如何看待电影《城南旧事》的电影结构
这部影片改编自林海音的《城南旧事》,以一个九岁的小女孩的视角来讲述这个世界。在那些纯真的孩子的眼中,对坏人的界定其实并不是那么的理性,所谓的法律和规则,都不是他们对于区分好人与坏人的标准,他们更信赖自己的感觉,那种对良善的感知和亲近。

Ⅷ 电影<<城南旧事>>读后感 不要字数太多的
很小的时候就看过《城南旧事》这个电影,不过那时小,到现在故事情节都忘了,不过这“长亭外,古道边,芳草碧连天……”的主题歌我一直记得,因为那悠远绵长的音乐,那份淡淡的离愁,早已闯进我的内心。假期中我和女儿伴随着这怀旧又略带伤感的歌,读完了《城南旧事》。真的,一滴清水,可以折射太阳的夺目光辉;一本好书,可以净化一个人的美好心灵。读林海音的《城南旧事》,一份真实的童真、童心展现在我的面前,让我的心灵受到了巨大的震憾。一份真实的感觉,只觉得自己就是文中的小英子,好象这些曾在自己的身上发生过,是从书中又找到了以往的回忆,久久地在心中存留,挥之不去,带动着自己的心绪时而高兴时而流泪,只有书中的故事萦绕在心中,感动着自己,感叹林海音的文学功底。读完书我的心境是平和宁静的,作者林海音的文字纯净淡泊,平白朴素的叙述,却道尽了人世的情怀。小英子用“我分不出海跟天,我也分不出好人与坏人”的清澈童声,为我们唱起一支支素朴单纯的歌谣——缓缓而去的河流,缓缓而去的岁月,生活就在你眼前,缓慢地诉说着自己。黑白剪影的冬日残阳里,缓缓而行的骆驼群,走过了冬,走过了夏,走过了英子的童年,悲欢离合,世事变迁,花开花落的季节,只有那缓慢悦耳的驼铃在心头一点点荡漾。像小英子的思绪一样,文章情节的编排似乎很随意,然而正是这跳跃性很大的语言,在潜移默化中让我们感受着孩童的可爱与单纯。整部作品都是以小英子的眼睛观察周围的一切,以孩子的笔触来描写一切,让我们从始至终都能处于一种阳光的和明朗的氛围中;然而那个年代里的那些故事,却无处不透露着哀伤,让人在一种一半明媚一半忧伤的心情里体会着感动,体会着当时的些许无奈。是的,童年,是一个人记忆的开始,也是一个梦的符号,它代表经历沧桑后的人对纯真年代的怀念。童年啊!是梦中的真,是真中的梦,是回忆时含泪的微笑。童年时的每秒每刻都是一个人的重要的段落。 相比之下,虽然我的童年过得无忧无虑,但是英子的童年却过得十分精彩。她的童年是戏剧化的,但是却是很真实、纯朴,那样得纯净淡泊,弥旧温馨。她的童年之所以精彩,是因为她有一颗纯洁善良的心灵,正是她有了这一颗心,她的童年才幸福。那是真正的,无忧无虑的,不折不扣的快乐。想起我有时候对女儿的漫不经心;冲动时对女儿的喝斥;有时在我心情不好时,女儿体贴的举动都会被我误会,那满含委屈的泪水……这样会给孩子留下一个怎样的童年,在孩子心里会不会留下抹不去的阴影?我陷入了深深的思索,看来我今后应该改变自己对待孩子的方式。闭起眼睛,自己遥远的童年里,也有过好多的天真,好多的稚嫩,好多的好奇.看看女儿那可爱的小脸,想想女儿天真的话语,在心底里对自己说:从今以后我将尽我所能让女儿拥有美丽、快乐、天真、灿烂的童年记忆,让她幸福、快乐!
Ⅸ 城南旧事的影片评价
《城南旧事》透过一个小女孩的纯真眼光展示了20世纪20年代老北京的社会风貌,带领观众重温了那个年代普通百姓的生活(魏楚豫评) 。该片为中国的散文电影提供了一个范本,影片注重意象的唯美风格也代表了20世纪80年代一批导演的创作倾向(《新京报》评) 。
影片在结构上犹具独创性,编导排除了由开端、发展、高潮、结局所组成的情节线索,以“淡淡的哀愁,浓浓的相思”为基调,采用串珠式的结构方式,串连起英子与疯女秀贞、英子与小偷、英子与乳母宋妈3段并无因果关系的故事。这样的结构使影片具有多棱镜的功能,从不同的角度映照出20世纪20年代的具体历史风貌,形成了一种以心理情绪为内容主体、以画面与声音造型为表现形式的散文体影片(魏楚豫评) 。
《城南旧事》选用了两首20世纪20年代的歌曲作为插曲。《麻雀与小孩》出现在英子上学之初,歌中唱出的小孩与小麻雀的问与答,表现了麻雀等“母亲”觅食归来的急切情景,在影片中烘托出了孩子们天真无邪的心灵。而《送别》在内容情调上则是深沉、复杂的心理活动的交织,并且与《麻雀与小孩》形成了对比,在影片情节、人物性格的发展上起到了以声相助,托景传情的作用(《东南早报》评) 。
《城南旧事》中,导演对演员的选择和使用是得当的,英子的那双明亮、纯真、迷人、探索的眼睛足以使语言逊色;宋妈的扮演者郑振瑶朴实、含蓄、精湛的表演把人们带入到了那个痛苦的年代 。
导演没有刻意去追求直接的所谓“戏剧性”效果,而是把力量放在影片的那个无言的结尾。其实影片只表达了两个字“离别”——一个个人物在生活的历程中偶然相遇了,熟识了,但最后都一一离去了。秀贞和妞儿是那样,小偷是那样,宋妈是那样,最后,连父亲也是那样 。
在影片最后的5分钟里没有一句对话,而且画面以静为主,没有大动作,也无所谓情节,然而却用色彩(大片的红叶)、用画面的节奏(一组快速的、运动方向相悖的红叶特写镜头)、用恰如其分的音乐以及在此时此刻能造成惆怅感的叠化技巧等等,充分地传达人物的情绪,构成一个情绪的高潮。在这种情绪的冲击下,观众会自然地去总结全片给予他们的感受,因而也就达到了感受上的高潮。这个“高潮”并不是导演直接给予观众的,而是在观众心中自然形成的(魏楚豫评) 。

Ⅹ 电影版《城南旧事》和图书《城南旧事》有什么不同
1、构成不一
电影版:由惠安馆传奇、我们看海去、驴打滚儿、爸爸的花儿落了,我再也不是小孩构成四个故事构成。
图书版:由惠安馆传奇、我们看海去、兰姨娘、驴打滚儿、爸爸的花儿落了,我再也不是小孩五个故事构成。
2、展开角度不一
电影版:以一组空镜头展开。
图书版:以小女孩英子的视角展开。
3、情节不一
电影版:思康变为革命新青年。
图书版:思康被叫回家后,就没再回来。

(10)电影城南旧事怎么样扩展阅读:
《城南旧事》相关剧情介绍:
二十世纪二十年代末,六岁的小姑娘林英子住在北京城南的一条小胡同里。经常痴立在胡同口寻找女儿的“疯”女人秀贞,是英子的一个朋友。秀贞曾与一个大学生思康暗中相爱,生下的女儿小桂子又被家人送到城墙根脚下,不知去向。英子对她非常同情,于是答应帮秀贞找小桂子。
英子在不经意间发现妞儿的身世与小桂子极其相似,又发现她脖颈后的青记,急忙带她去找秀贞。秀贞与离散六年的女儿相认后,立刻带妞儿去寻找爸爸。但最终在赶火车时母女二人一同丧命于火车下。后来英子一家迁居新帘子胡同。英子又在附近的荒园中认识了一个厚嘴唇的年轻人。
他为了供给弟弟上学,不得不去偷东西。被便衣警察发现,带巡警来抓走了这个年轻人。后来,兰姨娘来到英子家,英子发现爸爸对兰姨娘的态度不对,英子想了一个办法,把兰姨娘介绍给德先叔,后来他们俩相爱,最后他们一起乘马车走了。
英子九岁那年,她的奶妈宋妈的丈夫来到林家。英子得知宋妈的儿子两年前被淹死,女儿也被丈夫送给了一对没有儿女的骑三轮的夫妇,心里十分伤心。后来,宋妈也被她丈夫用小毛驴接走了。最后,英子的爸爸也因肺病去世。英子因为爸爸的离开,体会到了自己的责任,觉得自己长大了。