Ⅰ 《影》到底讲的什么为什么很多人说看不懂
被誉为张艺谋迄今为止最惊艳的作品的《影》,讲了一个关于影子替身的故事。

《影》这部电影所传达出的思想和信息点太过复杂和繁多,很容易使观众感到困惑,从而就出现了很多人看不懂的情况。
Ⅱ Hello!树先生 这部电影到底讲的是什么意思我怎么看不懂求高人给解释一下
该片讲述一个叫“树”的人,他的村庄异常寒冷,积雪难化。“树”还是单身,在村里的汽修铺工作。他常去村口的酒馆和朋友喝酒,一起长大的伙伴,有人开着好车成了煤老板,有人远在省城办私立学校,有人还在种地。聚会的时候,如果没有被人取笑,“树”就沉默着,像旷野里被人忘记的一棵树。
村里有个单身男青年叫做“树先生”(王宝强),常去村口的酒馆和朋友喝酒,在村里闲晃。“树先生”在汽修铺受工伤后,在医院被解雇,心生悲戚,竟无所事事调戏护士(何洁)。一起长大的伙伴,有人开着好车成了煤老板,有人远在省城办私立学校。
村子里的煤矿日夜开采,地面下沉,整个村庄不得不迁往别处。常被取笑被漠视的“树”干脆远走省城在学校打工,孩子们让他想起自己的童年。父亲和哥哥在“树”小时候就离开了人世,他常梦到自己的父亲,却从来梦不到哥哥。
与聋哑女孩小梅(谭卓)一见钟情,相爱过程颇富戏剧性,婚礼前夜,“树”终于梦到了哥哥一一在寒冷冬天,在“树”的婚礼上,哥哥带着女友为他唱了一首诡异的八十年代流行歌《冬天里的一把火》。从此,“树”意识到自己能够通灵。村里发生的很多事情都验证了他的预言,“树”成为受人尊敬的“预言家”,被人尊称为“树先生。

(2)怎么看懂一部电影讲述的是什么意思扩展阅读
《Hello!树先生》是2011年11月4日上映的一部喜剧电影,由博纳影业集团、上海电影集团、西河星汇影业有限公司联合出品,由贾樟柯监制、青年导演韩杰执导。由王宝强、谭卓、何洁等人参演。
《树先生》前日在汉试映后,王宝强的预言兑现了:尽管有观众表示难以接受该片的荒诞魔幻范儿,却能一致认可王宝强确实脱胎换骨了。
看过此片的观众几乎都在说,很难用短短两三字去定义它的气质血脉,魔幻,神经质,黑色,幽默,乡村异人志,这些真的能概括树先生么?还不如用文艺片里的"重口味"这样霸道的说法,盖住它特立独行的站姿、坐相。
Ⅲ 有人看懂电影《时时刻刻》讲的到底是什么意思吗
剧情:
这是三个女人的故事,虽然处于不同的时空,却都渴求更有意义的生活。除了各自的恐惧与渴望,把她们联系起来的还有这个名字:戴罗薇夫人。
弗吉妮娅·伍尔芙(妮可·基德曼),住在1920年代的伦敦郊区布鲁姆斯伯利,开始写她生前最后一部小说《戴罗薇夫人》(Mrs. Dalloway),被写作的天才燃烧的同时,游走在疯狂的边缘。在这天,她发现自己怀孕了,几乎被沮丧击溃。
提供一个很好的影评:
“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力,因为人们感觉要到达中心是不可能的,这中心神奇地躲着他们;亲近的分离了,狂喜消退了,只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
——《达洛维太太》
宁静降临到这个午后。
这可以是任意季节的一个午后,属于任意一个人的午后,可以是弗吉尼亚•伍尔夫的,也可以是布朗太太的,或者是克拉丽莎的。三个不同的女人,同样都被潮水吞没,穿过明晃晃的阳光,是无尽的黑暗与绝望。
花园中。那只鸟蜷缩在草地上,双翅合拢,紧贴身体。它似乎想化成一粒石子,以沉默面对这个破败的世界。它的一只眼睛还微睁着,闪着黑色的光彩,灰色的双脚已蜷起,像是又回到了它生命原始的卵壳中。阳光洒在它的身上……嗯……要再放上一朵玫瑰,我们总是希望美丽的生命能够不断地繁衍,那么美的玫瑰才不会消亡。死亡在这一刻,像山泉一样甘甜,清泠。谁都没有说话。谁都想亲吻死亡的面颊,像亲吻镜子里的自己。
每个女人都是一只鸟。
当面对心爱的人。她会激动的浑身发抖,每说出一句话就像印在情人唇上的一个吻(这是多么美妙的事情呀),身体轻盈地可以飞翔。此时的微笑是她们幸福的炫耀。当推开厅堂的门时,她会觉得:“如果现在死去,现在就是最幸福。”(《奥赛罗》第二幕第一场)此时的死亡只不过是她可爱的唇边呼出的空气,带着甜蜜的味道。生命的终结者从未像这一刻这样收起它锋利的镰刀,像只渴求温存的小猫,发出“呼噜噜”的讨好声。
“时时刻刻”中的女人都拥有自己美好的爱情,有深爱自己的男人,她们也曾欢欣雀跃过。可每样东西都有它的两面性。爱的魔法让人如此幸福的同时,也有它可怕的毁灭性。弗吉尼亚在《达洛维太太》中就写道“爱情也有毁灭性,一切美好的东西,一切真实的东西都会消亡。”
在电影中我没有听到克拉丽莎内心的独白,只看到了梅里尔•斯特里普忧伤的眼神和那次崩溃的恸哭。哭的时候,她蜷起了身子,如同那只死去的小鸟,想以一种安全的方式求得安慰。当你越爱一个人,就越怕失去他(她)。那时,注定将要面对的失去使我们对死亡有了深深的恐惧感。
在小说中,克拉丽莎感叹道:“这个世界上爱太少了。”这话比在电影中看到她的眼泪更让我动容。爱是那么的容易消逝——在吵闹中,摩擦中,矛盾中。当女人不爱一个人,却不能够忘记他,于是他的影像不断盘旋在她的脑海,她批判着他,她从未如此公正的、客观的评论着谁,甚至连他剔牙齿的样子都让我们厌恶。这是女人遗忘的方式——让自己讨厌他。这时她说的讨厌就是讨厌,没有任何妥协的意味。如果,她无论如何也忘记不掉了,那就一定还爱着他。
女人的细腻与敏感是男人永远无法理解的。像布朗太太那样我们看来很幸福的女人却因为一本书而想到自杀,更是许多人无法想象的。我想这是她羽毛上自由的光辉被阳光唤醒的作用吧。家庭是每个女人的牢笼——幸福的牢笼,她只是想冲破这个牢笼,寻找自己的世界,获得属于自己的自由,即使要用死亡来交换。克拉丽莎需要毁灭了的爱情,需要站在黑夜那遭风雨侵蚀的大街,没有人会打探她的下落;布朗太太渴望死亡,这在她看来不过是个可爱的想法,并不让人感到可怕。当她抛下了自己的孩子,进入那个旅馆——一个无所谓生死的空间,死亡就不再奇怪了,仿佛像清晨的冰原或者沙漠般自然。她觉得自己可以在那一刻终于可以抛弃这个破碎的世界了,不管家庭责任什么的。在那一刻,她终于扑闪着翅膀飞上了天空,虽然只是一小会儿,但是那自由的快乐仍是无法形容的。
电影中展现的那种悲伤是绝望的,是一种刺骨的痛,让女人可以落下眼泪的那一种。然而在《达洛维太太》里,悲伤被弗吉尼亚赋予了不同的风景。我从未见过如此细腻和非同寻常的描写,似乎每一阵风都诉说着心情,每一次衣襟的摆动就是一次思绪波动。在她的世界里,有一种让人很痛却宣泄不出来的悲伤,那是一种憋闷、压抑的绞痛,那样的悲伤只能被困在风中,撞击、摇曳、呻吟着。只有读者自己才可以体会那种整颗心煎熬在地狱的灼伤。而灵魂的死亡似乎不过是结束这种伤害的唯一的美丽的方式。
“可怕!可怕!”在阅读的时候让人真的想大声的喊出这样的话来。我总要小心地提防不要被那片没有边际的深海所吞噬。在这里,瞬间的心情、即逝的情感、短暂的触动、游离的思绪,像人体中绵延不绝的血液,循环往复。
书中的达洛维太太像是一只躲在树叶背面的小鸟,受不到任何保护,而四周是冷漠的世界,有无数在黑暗中奔逃的影子,树枝折断的声音都能惊吓到她。我想,她是有些神经质的,她过得并不幸福,我能看到她的恐惧,她对死亡的惧怕。她知道自己很年轻,与此同时又不可言状的衰老。
说到衰老,这让我不禁想到了玛格丽特•杜拉斯的《情人》和电影《一一》。看过《情人》的人,也许会忘记那个女孩的麻花辫,忘记她的旧丝缎裙子,忘记她花朵一样的身体,忘记她绝望的眼神渐渐黯然破败,但一定不会忘记她用凋零的花瓣般嘴唇说她觉得自己已经老了。那是我第一次听到一个女孩说出这样的话。当时,觉得很震撼,但是不明白她为什么有那种感觉,只是隐隐感到那种疼痛。后来,看到《一一》中的那个小男孩,在电影的最后也说他觉得自己已经老了。虽然不是第一次听到了,还是觉得很真实,很苍凉。再有就是这一次达洛维太太说的了。渐渐的,明白了他们为什么都还那么年轻的时候就说自己老了。衰老的人不在乎年龄的大小,而在于心能承受的生命限度。
每个人也许是从一出生就在衰老了,如果说花开就是为了凋谢,那么出生就是为了死亡,而衰老就是死亡的前奏。只是当我们年轻时,死亡似乎离我们很远,人们无法顾虑那么久远的事情,只是每天不停地为目标奋斗着,也许是考大学,也许是找工作,太多的烦恼让我们意识不到自己的衰老。但当我们达到一个饱和的限度时,当我们的生命再也不能承受这个世界时,我们会感到从未有过的孤独。
华滋华斯说过:“当心灵被匆忙的世界占据,感到厌倦,失去乐趣,孤独的感觉,多么浓郁。”当我们被生活压得喘不过气来,当我们脱离了轨道,当我们饱经了磨难,我们开始排斥这个世界,开始质疑,忽然我们会发现自己已经老了。
米兰•昆德拉在他的著作《慢》中写道:“……伏在摩托车龙头上的人,心思只能集中在当前飞驰的那一秒钟;他抓住的是跟过去与未来都断开的瞬间;他置身于时间外;换句话说,他处在出神的状态;人进入这种状态就忘了年纪,忘了老婆,忘了孩子,忘了忧愁,因此什么都不怕;因为未来是害怕的根源,谁不怕未来,谁就天不怕地不怕。
速度是出神的形式……跑步的人跟摩托车手相反,身上总有自己的存在,总是不得不想到脚上的水泡与喘气;当他跑步时,他感到自己的体重、年纪,就比任何时候都意识到自身与岁月。”
我觉得,用这段话来解释人的衰老也是很恰当的。那些物质的追求让人们坐上了云霄飞车,刺激与尖叫让我们看不到所处的世界,看不到自己的衰老与孤独。当我们遇到阻碍或是走累了,停下脚步才惊觉自己的衰老。
达洛维太太曾在爱人离开的时候哀伤的说,“他已经离开了我,我将永远孤独。”她怕的不是失掉那份爱情,而是要一个人孤独的面对这世界。孤独让人像是处在跑步的状态中,那种人很容易看到未来。当人看到死亡的威胁,他就老了。
常常,我们越是感知到死亡的步伐,我们就越热爱自己的生命,于是就更怕失去它。可是,我们这样的生活到底有什么样的意义呢?我们总是年复一年地在学习英语;我们的欲望永远得不到满足;体重总是限制我们的饮食;我们憎恨背叛,却背叛了自己,努力讨别人喜欢;对我们的谣言永远比对赞美传得要快,就像瘟疫的肆虐无法控制;对于生活,我们永远不能控制;刚过完一小时,另一小时就又来了;星期一,星期二,星期三,星期四……什么时候才能厌倦?要过多久才能质疑?时间撕裂着她的外壳,把生活倾泻到我们身上。她把我们分裂成很多份,取走一些无关痛痒或是珍贵的记忆,留下了残缺的我们在大海的潮汐里盘旋。死亡,总是那么令人难以相信事实,让人难以相信我们终有一天会消亡,消亡在这曾让我们如此热爱的分分秒秒中——尘归尘,土归土。
关于自杀。达洛维太太说她有一次把一先令硬币扔进蛇形湖里,以后再没有抛弃过别的东西。但是那些人却抛弃了自己的生命。有时人们抛弃生命,不是因为绝望,更像是一种反抗孤独的拥抱。“死亡就是反抗。死亡就是一种与人交流的努力,因为人们感觉要到达中心是不可能的,这中心神奇地躲着他们;亲近的分离了,狂喜消退了,只剩下孤单的一个人。死亡之中有拥抱。”
在电影中,理查德的死亡是安详的,平静的,孤独的,选择放弃的人都是孤独的。
理查德只是静静的坐在窗台上,温柔地跟克拉丽莎说:
“十九岁时我爱上了路易斯,同时也爱上了你”
“我爱你。这话听起来很老套吧?”
“世界上没有谁比你和我在一起更幸福的了。”
他的神态很镇定、安详,只是朝窗外挪了挪,就轻轻滑离了窗台,摔了下去。像一片树叶从枝头飘落一样。
我想谁都不能说理查德不够勇敢地面对生活,在过去的十几年里,他勇敢地去创作,更重要的是他勇敢地去爱,且违反常理,以特殊的方式去爱。他除了克拉丽莎还爱上了一个人,碰巧那个人是个男人。不论身处哪个年代,这种爱都如此勇敢与执着,令人感动。
“无需再怕骄阳酷暑,也不畏惧肆虐寒冬。”他的勇敢真的如同这句话所说的一样。
但是,从他染上病的那一刻起,理查德忽然发现自己已经烦透了面对这世界,时间对他来说变成了难以打发的东西,像一朵巨大的花一样不停啃食着他。他并不想用死亡寻求同情,只是想创造一种活生生的、足以令人惊奇的东西,使它就像一个人一生中的一个早晨。最普通的早上——窗外有美好的景致,人们还穿着睡衣,睡眼惺忪。
人们呕心沥血创作小说、续写诗篇、拼命工作、养家糊口,怀着满腔热血与对生命的热爱,但是所有的这些都无法改变这个世界。一部分人迫不及待地选择自杀,更多的人等待着病魔夺走生命,或者等待生命缓缓地消失在时间的长河中。生活中已知的和未知的艰难让我们如勇士一样,不停地同时间争夺着一小时又一个小时,一天又一天。即使这世界布满了黑暗与恐惧,我们依然深爱着它,就像深爱自己的生命,但这并不代表我们不会有厌倦的那一天。我们的降生就像是对生命许下的誓言:要永远爱着这生命。可是,永远到底是什么呢?我们可以一直爱着这生命直到生命的尽头,却无法做到永远。我们可以一边说着“我爱你,却无法与你相守到永远”一边放弃这挚爱。弗吉尼亚在片尾的画外音中道出了影片的主旨:“要直面人生,懂得人生是什么,热爱人生,不管它是什么。最终要了解它。然后才能放弃。”我们只有在体会过、拥有过、感悟过后才能放弃,才能坦然地面对死亡。
最后,让我们再回到电影中。三个故事的共同点除了同一本《达洛维太太》之外,其实,还有一个,就是三个女人都有同性恋倾向。弗吉尼亚和她的姐姐;劳拉和她的朋友;克拉丽莎和她的同居女友。
有着这样的设计,没有什么刻意的雕琢,也不做作,更不会让人心生什么龌龊杂念,反而是一种质朴的美丽。
其实,女性对女性的感情是纯洁的、彻底地无私,与对男人是不同的。面对男人,尤其是自己喜欢的男人,女人通常都只会在意自己的外表够不够漂亮,会为裙子破了一个洞而脸红,为说话的不得体而懊恼。男女之间的关系更多的是动物间的那种原始的性吸引。可面对同性,女人会放肆地笑,大声地说话,更多地触及到自己的内心,思考话语的含义。当女人对女人产生爱情,是的,我可以说这就是爱情,这感情大都是甜美的,是出于一种保护欲的。如果,不考虑传宗接代的问题,女人没有男人,相互依靠,也可以很幸福的生活。就像“自梳”中的两个女人,虽然她们最后没有在一起,但那份感情却是乱世中的一缕纯洁。
有人认为电影隐喻了“无论时间和空间的变化,女人都是忧郁、脆弱而神经质的,她越是力图改变这一切,就会陷得越深……”。可我不是这样认为的,凡是看过《达洛维太太》的人更不会这样扭曲女性的美好。影片中三个出色的女演员几乎是出于本能的,展现出了女人脆弱而坚强的那迷人的一面。不论是最后沉入河底的弗吉尼亚,还是自杀未遂的劳拉,亦或是失去爱人的克拉丽莎,她们都深爱着这个世界,极力想获得属于自己的自由,不论她们选择了怎样错误或是正确的方法,她们都不断争取,就算陷入绝望,沉入水底,她们仍勇敢的追寻着,不在乎世俗的嘲笑或是不理解。
宁静降临到这个午后。我静静地坐在阳光里,望着天空暗哑、混沌的蓝色。记忆中的海浪向我袭来,浪花翻卷着没过我的膝盖,我的腰,我的肩……海浪不断跃起,接着又摔向海面,然后再跃起。我渐渐无法呼吸,耳边只有“咕咚咚”的水声在回荡着,狠狠地撞击着我的孤独。我试图在水中睁开双眼,看到了更加阴沉的灰蓝色。恐惧包围着我,海浪不断在我头顶发出叹息声,每次它们摔落下来跌碎时,那哀鸣就刺进了我的心。我想挣扎,冰冷融化了我的力气。在时间的流逝中我渐渐失去了重量,大海承受着我的体重,我的忧伤。我全部的意识就是听到整个世界对我喊着“结束了……结束了”。海浪声离我越来越远,可海鸥的叫声在很远的地方却依然清晰,它们翅膀在拍打前会有轻微的颤动,在很远的地方颤动,颤动。
宁静降临在这个午后。我同三个美丽的女人一起邂逅了达洛维太太,享受着与她共同度过的时光。
有关电影:
2002年的这部描写女人情感的电影,在不同的时代和环境下审视了三个女人都怀着对自由的渴望与恐惧,挣扎与追逐的故事。1920年的伍尔夫,在燃烧着才华,创作《达洛维太太》的时候,也走在崩溃的边缘;生活在二战末期的家庭主妇,正怀着她的第二个孩子,读了伍尔夫的小说后萌生了自杀的念头;1990年的克拉丽莎与伍尔夫小说中的主角的名字一样,她的朋友身患重病,这样的悲痛让她难以承受。这三位女性被《达洛维太太》这部小说紧紧联系在一起。
“时时刻刻”这部电影的结构被很多人津津乐道,电影讲述了三个女人的故事,这些故事靠导演巧妙的剪接联系在一起。在这些过度段落起到连接作用的可能是一本书,也可能是似曾相识的风景,但是让这些过度看起来自然、不留痕迹的则是三位主角情感的延续,这也是这部电影运用这种手法高过一些其他同类电影的地方。在法国版“谜情公寓”中,类似的过渡可能表达的是情感的对立,也赋予这种过度手法奇妙的效果。毕竟,电影中种种剪切、配乐技巧,各种精巧设计的结构都是为了人物情感的表现服务的,而不能本末倒置。“致命魔术”就是个糟糕的例子,克里斯多夫•诺兰沉浸在两位男主角互相残害的快感中,不断重复的手法,不但让效果单调乏味,也突出了两个主角内心的空洞、充满罪恶的一面。与其这样,不如像同样是与魔术有关的“魔术师”那样,老老实实的讲故事,在细节上下功夫。类似失败的例子还有“红色小提琴”,穿梭于历史之中的那把小提琴,演奏的不过是一些虚假到让人难以理解的情感,而非像“时时刻刻”这般真挚感人。归根结底,一个电影是否能触动人心,还是看他所描述的情感是否能打动人心,技术结构不过是传达情感的手段。
转载请注明作者:九尾黑猫
劳拉·布朗(朱丽安·摩尔),一个生活在二战末期的洛杉矶的家庭主妇,正在阅读《戴罗薇夫人》,这本书使她的生活发生了重大变化。那天她正在准备她丈夫的生日派对,肚子里有他们的第二个孩子,她却和弗吉妮娅笔下的戴罗薇夫人一样,萌生了自杀的愿望。
克拉丽萨·沃甘(梅丽尔·斯特里普),现代版的戴罗薇夫人,居住在1990年的纽约格林威治村,她深爱她的朋友理查德,一个才华横溢,却因艾滋病而濒死的诗人。理查德给她起的外号也是戴罗薇夫人,因为她和戴罗薇夫人的名字一样,都是克拉丽萨。
她们的故事交织到了一起,在每个时空,女人都被压抑,但更多的是抗争和自由的表达。
Ⅳ 关于《杀生》这部电影,我怎么看不懂请看懂的人来讲讲是什么意思…
《杀生》是一部需要多看几遍的电影,一方面是因为电影确实精彩,更重要的一方面是因为导演在电影中设置了太多的隐喻和暗示,一不留神看漏几处,会很影响你对电影本身和导演真实意图的理解。 电影上映后,笔者也在网上看到很多人的评论,大部分人认为,影片的主题实际上是在讨论浑噩大众对于觉醒者的敌视等等,属于“鲁迅流的投枪与匕首”,简单说就是“谁杀了他”、“他是怎么死的”两个问题。笔者认为,通虽通矣,达则未必。上述主题只是表层,影片的真正内核是关于佛性的。本观点从影片的重要道具——牛结实的钥匙——身上体现的淋漓尽致。 第一把钥匙——佛堂——佛性的大门 牛结实的第一把钥匙是钥匙绳最长的那把,用来打开一把鱼锁,这把锁锁住的是牛结实的住处,也是镇里的佛堂(里面有佛像,门口有镇兽)。 鱼是自由的象征,也是牛结实本人的象征(牛结实死去和片尾曲的动画),鱼却以佛堂门上的一把锁的形态出现,为什么?答案只有一个:只有打开精神上的自由枷锁才能开启佛性的大门。牛结实住在佛堂里(虽然可能是他强占的),佩戴着唯一能打开鱼锁的钥匙,这充分说明了牛结实的本质:牛结实是佛设在在长寿镇的代言人和拯救者,是长寿镇上唯一自由的、具备“佛性”的人。 牛结实死了,但是杀死牛结实的并不是牛医生,也不是长寿镇的镇民,而是牛结实自己的佛性,他的死是用来震撼一潭死水的长寿镇、用来拯救镇民的手段,是“我不入地狱谁入地狱”、“地狱不空誓不成佛”的一种大慈悲。 第二把钥匙——枷锁——佛性的欲望 牛结实的第二把钥匙打开了胖墩脚上的镣铐。 长寿镇中每个人实际上都锁着一把镣铐,只不过这把镣铐是锁在心里的,只有对待孩子,才会用具象的镣铐锁住他们,直到他们的心中也长出镣铐为止。而牛结实所作的一切,给百岁老人喝酒也好、往水源里下春药也好,实际上都是为了打开人们心中的枷锁,让他们的心灵能够自由飞翔,能够沐浴佛光。 佛并非无欲无求,普度众生是佛性的欲望。牛结实具有佛性,拯救镇民就是他佛性的外放。奈何人们被锁闭的时间太久远了,以至于他们把拯救当做破坏,把自由当做毒药、把援手当做刺刀、把佛徒当做魔鬼,所以他们要杀掉牛结实。人的愚昧,不只杀生,而且杀佛。 第三把钥匙——音乐盒——佛性的执念 牛结实的短钥匙绳上还拴着第二把钥匙,是一把用细线密密缠绕的钥匙。在过去的钥匙上缠绕细线的目的只有一个,就是防止钥匙插得过深,破坏锁的结构,这说明这把钥匙的使用对象是很精密很重要的,这样的东西在影片中只有一个,就是那个音乐盒。 这把钥匙实际上是用来上紧一个发条,这个发条让音乐盒发出幸福的声音。片中我们看到,牛结实在跟全镇人告别时,把他所有抢来的东西都还了回去,唯独留下这个音乐盒作为他的陪葬。 前两把钥匙上都有莲花的样式,这把钥匙却很普通,所以说,这把钥匙代表了牛结实的人性。佛是过来人,人是未来佛。佛尚存一欲,人更是如此。对于牛结实来说,这个音乐盒让他度过了最幸福的时光,因此他可以舍去所有的身外之物,唯独不能舍弃这个音乐盒,这或许是他唯一的执念,一种叫做“爱”的执念。 影片开始处,无名医生接过了这三把钥匙;影片的结尾处,无名医生梳起牛结实的发型。牛结实对他说:“你欠我一命”,他对镇长说:“牛结实没有死”,所以我们可以预期,牛结实的佛性亦将在他的身上延续。
Ⅳ 电影楼到底是讲个什么意思 求看懂的解释一下
看到的和听到的不一定是真实的,你在导演别人的同时也在被导演着。电影里心如的男友梁通过手段将楼盘拿下,但把心如搭了进来。而克染也是一个大老板,也想拿下楼盘,并且知道对手的计谋,于是自己参与进来且将计就计,在楼里安排裹头巾男子讲述小红的故事给梁留下疑惑,待梁亲自到楼里一探究竟之际又安排女人把梁吓跑。克染一石二鸟,得到了楼盘得到了女人,而梁自以为聪明,却被真正的高手算计了。电影想讲点什么意思但太牵强,其实就是想有个噱头来叫卖,不过电影拍的真是不敢恭维,手法简单粗糙,情节设置不合理,前因后果稀里糊涂,偷工减料,真是国内不可多得的垃圾素材,拿到国外真要被人耻笑。
Ⅵ 哪位高手可以帮我详细介绍电影《先知》的内容,我同看了一遍,没怎么看懂,还有这部电影的意义是什么
在1959年,为庆祝一所新成立小学的奠基仪式,一群学生将自己的绘画作品封藏在时间胶囊里并深埋入基石之下。但其中的一名神秘的女学生Lucida,似乎听到了耳边的各种私语声,她将 《先知》
整张绘纸填写上了数排无规则的数字。 时间流逝,转眼到了50年后,一批新时代的学生从地下挖出并开启时间胶囊,来查看里面的内容。之前那位女学生留下的神秘数字信息被其中一位小男孩Caleb Koestler拿到。而碰巧的是,Caleb的父亲、麻省理工学院天文学教授John Koestler(尼古拉斯·凯奇饰演)揭秘了一个惊人的发现,即这些编码信息竟然毫厘不差地预言了过去50年里每个重大灾难所发生的日期、死亡人数和其它匹配数字。正当Ted更进一步地揭开了这个莫名档案的神秘面纱之时,他发现这之中还预示了未来的三件重大要事,最后一件暗示了一场全球规模的大毁灭…… 这部引人瞩目的超自然惊悚片刻画出这个男人在面临周围的混乱,对于宇宙最终秩序的信仰抱有怀疑。在已故的神秘预言作家的女儿Diana Wayland(罗丝·拜恩饰演)和孙女Abby Wayland的帮助之下,John不顾一切地与时间展开惊魂落魄的亡命赛跑,直至最后留给他的是最终的灾难和最终的牺牲。而Caleb和Abby等地球各地的许多孩子也在神秘黑衣人也就是善良友好的外星人的帮助下,逃离灾难,在新的地域开始人类新的文明……
影片评论
科幻片题材已经屡见不鲜,但《先知》在原有基础中加入了新鲜元素,影片所呈现出的新形式有可能使观众感到惊艳。 本片在表现了科幻片的基本要素—恢弘的动作场面上相当优秀,相信不会辜负人们的期望,但《先知》的中心思想似乎更倾向于表现人在混乱与灾难中的强大,而故事本身也是一波三折。《先知》的中心思想比较特殊,并不像之前的好莱坞传统科幻灾难片意欲表现的个人英雄主义,例如“拯救世界”等诸如此类的思想;导演似乎想要证明他不会泛泛地去复制一部“好莱坞式”的电影,而是会做出一部具有独特性与创造性的作品,甚至说尼古拉斯·凯奇可凭此片重新立足于顶尖影星之列也不足为过。而影片结尾也使人印象深刻,必定会引起争论。 整体而言,《先知》是相当值得期待的一部影片,不足的地方是影片中间部分有些拖沓,当然,瑕不掩瑜,《先知》还是会带给影迷足够的惊喜。 这部电影独立于近年来我们对尼古拉斯·凯奇的印象,值得一看。
Ⅶ 怎么才算看懂一部电影一般看电影从哪些角度去看(画面情节配乐)以及表情是什么意思
看电影栏目中配乐的那首女声唱的外文歌曲是什么名字?问题补充:是啊 就是我也想知道,就是姜多做预告那段音乐,很空灵的今天晚上我就守在电视旁,把
Ⅷ 电影所见非实没看懂,谁知道到底讲的啥意思啊
电影《所见非实》 个人解析: 女主角童年时遇车祸导致眼瞎,成年后遇男主角坠入爱河。通过眼角膜移植治疗女主角右眼视力恢复50%,第一次看清自己爱的男人,后与男友一起去自己妹妹处发现男友心眼很小,且比较懦弱。女主角爱心收留一条老狗,遛狗时认识帅气另一爱狗男。,在爱狗男帮忙救治她狗后,两人眼中激情四射,互生爱意并发生夫妻之实(这应该是女主角能自己选择的真正的第一次恋爱),男主角因发现女主角眼睛恢复后自己驾驭不了,逐将女主角恢复视力眼药水换为至瞎药水,女主角因视力严重下降发现后未露声色,未再用男主角换的坏药水,并在男主角面前装瞎。女主角告诉男主角自己怀孕了,男主角知道孩子不是自己的,因为男主角不能生育。女主角和侄女在礼堂演出吉他弹唱自己眼瞎时写的歌,男主角在台下听,男主角感受的到歌词和演唱的真情,很明显歌是为男主角写的,男主角羞愧悔恨跑出礼堂,开车想到自己的所作所为痛彻心扉泪流满面,隧道遇车祸死亡。女主角孩子出生了,电影完。电影比较有深度,男主角看到的认为性感女主角眼睛复明后自己驾驭不了对自己不忠非实,女主角眼睛未复明时认为男朋友是自己所爱的唯一非实。相信以后豆瓣评分会更高。谢谢!
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伤心妻子肺癌
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13分钟前
伤心妻子肺癌
10分钟前
Ⅸ 电影 死路 讲的什么意思 没看懂 谁解释下
影片其实讲述的是一场车祸,因为父亲的一时瞌睡和一辆轿车相撞,也许就是那辆黑色轿车。导致一家人死亡,除了女儿。
整部影片描写的是他们死去的灵魂而不是梦境,因为最后两位清扫工人发现了父亲的字条。结尾女儿看见了四据整齐摆放的尸体,并且专业的塑料袋封号,也证明了他们被医务人员护理过,而他们一直在寻找的马科特其实是一个医生,表达了他们死亡前对生命的渴望。

死路上所有的东西都被停在原处,永远停住的时间,永远重复的路。在这里死是种解脱,留下才是惩罚。剧中女主不只一次强调自己怀有身孕,我想这就是她能够获救的原因,因为怀有无垢的生命,所以得到原谅。
死路上的黑车去往游魂去往安宁,现实中的黑车带着生命获得延续。黑车最后载着医生离开,暗喻这黑车载着的是一种救赎。
此片是法,美合拍的影片。既有着美片的悬疑恐怖,又一贯了欧式电影宗教隐喻的手法。两种文化的碰撞,使得此片有点不伦不类深涩难懂。