拍小电影的怎么处理

㈠ 假如自己拍了一部小电影，想在戏院播放，要办理怎么样的手续呢 详细点，谢谢。

求合作 我有自己写的剧本 拍摄零成本

㈡ 怎么处理相机拍的视频，使的画质好又体积小

与格式没关系的，所谓压缩视频本质是压缩码率，建议格式工厂，设置如图。

根据如图的设置，即使1080p压缩后就是每分钟25m左右，而且画质还能保持的很好。

㈢ 拍一个DV短片或是一个小电影前期要怎么准备

貌似没有什么手续
楼上的已经说的很全面了，我补充一点，非编无论使用什么软件，视频采集卡少不了
还有电脑的配置不要太低了，比如楼上的，那你要用点什么特效基本可以不用睡觉了
拍片很累人，也很锻炼人，希望你能成功

㈣ 拍微电影后期怎么制作

用视频编辑软件。
简单一点的话用会声会影这个软件，非常简单，容易操作；
复杂一点的话可以使用EDIUS、AE、premiere、大洋非线性编辑系统等等，当然后面这几个对电脑配置要求略高，有的软件也不是免费的。（电脑配置还可以的话推荐使用Edius，有免费的下载）
加演员表字幕的话更简单，可以找模板套进去，或者自己在字幕轨单独制作，设置动作效果，演员表这种的设置自下而上滚动就行了 ，黑底白字，字体为黑体，自己调整大小。最后整个片子渲染导出就可以啦~

㈤ 怎么拍微电影

一、拍摄设备

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同档次的前期拍摄设备

灯光、吊臂、轨道等拍摄辅助设备

有广播级的影视编辑设备及先进的动画制作设备、数码音乐合成制作设备

专业演播室

二、拍摄准备

1、三脚架。

三脚架是初级拍摄中重要的工具，在很多场合它都能起到稳定的作用，从而使你拍摄出稳定的画面。市面上的三脚架林林总总，价格从几千到十数万不等，根据影视公司能力选择。

2、使用手动对焦功能。

自动对焦是数码摄像机的一个很实用的功能，适合初学摄像的朋友们使用。对于专业的微电影拍摄来讲，必须使用手动对焦，这是专业摄像的前提；很多时候还需要手动对焦确定前景、后景的景深位置与效果。

3、遮光罩。

镜头遮光罩在逆光、侧光拍摄时，能防止非成象光的进入，避免雾霭；在顺光和侧光摄影时，可以避免周围的散射光进入镜头；在灯光摄影或夜间摄影时，可以避免周围的干扰光进入镜头。使用遮光罩可减轻光线经过镜头折射后在CCD影像感应器上所产生的光斑，可以更好的表现拍摄主体，减少杂光对主体的干扰，使夜景拍摄的画面显得比较纯净。

4、白平衡的调节。

摄像机的感光元件CCD没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，所以我们要重视白平衡的调节。选择不同的白平衡，将直接影响到影片的色调以及所表达的意境。一般来说不要选择自动白平衡，这样会影响到灯光固有的颜色，使之失去特有的色温感觉，使用一本校色谱进行白平衡的调节是比较好的解决方案。

5、防抖功能。

开启防抖功能可以有效地减少拍摄画面的抖动和脱尾。

三、拍摄要领

平 ：指运动过程中始终保持摄影机的水平。如果画面没有保持水平，画面中的固定状态的水平线和垂直线的被摄体如房屋、电线杆、人物等将歪歪邪邪，不仅给人的视觉效果不舒服，而且给人造成心理上的不稳定、动荡不安的感觉。用三角架拍摄时应调好水平仪，手持或肩扛拍摄时应随时调整寻像器中的水平状态。

准： 指运动摄影过程中的画面起幅和落幅的焦点要准确、构图要准确，拍摄时注意跟焦点的技巧。摇画面时要按照落幅站好位置，再从起幅开始摇，这样既可以保证摇摄的速度均匀，又可以兼顾拍摄过程中的画面构图的准确性。

稳 ：指运动摄影过程中的画面要保持稳定，不能摇晃，否则会给人一种头晕目眩的感受，从而造成心理的不安情绪。手持拍摄时应尽量在一个镜头中屏住呼吸或者让身体找一个依靠点和支撑点，尽量运用短焦距摄影镜头拍摄可减少摄影机的晃动。要做到这点是很难的，也是基本功

匀： 指运动摄影过程中摄影机的运动速度要均匀，不可忽快忽慢。用三角架拍摄时应调整好三角架的阻尼，手持拍摄时掌握好拍摄要领，运动的起步和停止要有加力和减力过程。

(5)拍小电影的怎么处理扩展阅读：

镜头组接

1. 主体物在进出微电影画面时，我们拍摄需要注意拍摄的总方向，从轴线一侧拍，否则两个画面接在一起主体物就要“撞车”。

“轴线规律”是指拍摄的画面是否有“跳轴”现象。在拍摄的时候，如果拍摄机的位置始终在主体运动轴线的同一侧，那么构成画面的运动方向、放置方向都是一致的，否则应是“跳轴”了，跳轴的画面除了特殊的需要以外是无法组接的。

2.拍摄一个场面的时候，“景”的发展不宜过分剧烈，否则就不容易连接起来。相反，“景”的变化不大，同时拍摄角度变换亦不大，拍出的镜头也不容易组接。由于以上的原因我们在拍摄的时候“景”的发展变化需要采取循序渐进的方法。

3.镜头组接的时间长度的把握非常重要。每个镜头的停止时间长短不一，首先是根据要表达的内容，观众的接受能力决定，其次还要考虑到画面构图等因素，远景中景等镜头大画面包含的内容较多，观众需要看清楚演员的内心活动，所需要的时间就相对长些。

近景、特写等镜头小的画面，所包含的内容较少，观众无需很长的时间来读，所以需要的时间要短。

4.镜头组接的节奏把握是很难控制的，电影节奏除了通过演员精彩到位的表演，镜头恰到好处的转换和运动，音乐的配合，场景的时间空间变化等因素体现外，组接手段的运用是非常重要的，因此应该严格掌握镜头的尺寸和数量，调整镜头顺序，去除冗杂的枝节才能完成。

㈥ 拍摄小成本的电影，怎样一个程序

程序当然跟大戏是一样的,低成本不代表程序上要低,只是在制作的花消上面减掉了很大一部分资金!
就拿这位朋友说的<疯狂的石头>为例.首先没有很著名的大牌,这样一下子就减少了不少开销!第二,选择了用数字,而不是胶片!第三,现代戏,这样服装化装,置景方面又少了很多!第四,场景较少,一共就一个大场景,罗汉寺,其他的都是比较小的场景,这样,即好找,也好置景,也好操作!
程序上的细节问题,这位朋友可以到我的群里,可以细聊!
53696572

㈦ 我想拍电影怎么办

并不是有剧本就能拍，要找对人，另外在中国电影业，投资方、制片人、导演的职能很乱，这是作为一个外行的一些感觉

㈧ 自己拍摄的小电影，可以卖给传媒公司吗

卖的可能性不大，因为你拍的小电影质量怎么样，会不会受大众欢迎，市场的反响好不好，都是未知数，所以能卖出钱首先需要有价值。

㈨ 简单拍个小电影需要什么的工具 以及电脑软件

工具就是电脑和数码DV，软件就是视频处理类的，比如 AE、会声会影