① 如何用摄像机拍摄出两人对话时，讲话的人是实的，另外那个人是虚的，
用长焦端的浅景深效果，不要用广角端，广角端景深太深，效果出不来。另外，对话的两个人不要在同一平面上，最好前后拉开一点距离。这样，用长焦端拍当前讲话的人，另外一个人在焦外，就会发虚。
② 一个人变俩人对话如何拍摄
一个人变两人对话，如何拍摄？当然是分别拍摄，两个人对话的基本情况，然后再通过视频编辑结合在一起
③ 一部摄像机怎样拍两个人对话
用三个机位拍摄：即内反打、外反打、顶角三个机位构成一个三角形，这样既有主观镜头又有客观镜头。
④ 电影中对话的拍摄
可以用多台摄影机同时拍摄，可以分场景拍摄，都需要经过后期剪辑。
⑤ 视频制作中，两个人对话的切换镜头
思路是正确的！
视频拍摄后，为了剧情的连贯性和画面前后的衔接需要，肯定要做后期的剪辑。其实视频的功夫都在剪辑上！！！
你说的这个情况，属于转场的使用，切换2个画面或场景时，有很多种转场的模式。剪辑的主旨就是前后的连贯，至于那些花里胡哨的转场特效一般是新手才会去用，以为很炫，其实很破坏视频的整体感。
建议找几部电影，随便观摩一下，留心里面场景切换的镜头和转场的效果，就可以看出问题，可以学习到很多东西的，越是经典的，越朴实！
⑥ 拍摄 二个人对话 用一部摄像机 多机位 怎么拍 是重复拍摄吗
按照分镜的脚本一个镜头一个镜头分别拍摄，然后后期剪辑。
影视剧中拍摄两人对话不少是单机拍摄，如果使用多机位拍摄，会给后期剪辑增加不必要的负担，从布光，场面调度，演员发挥上都要求分别拍摄，这样会多一些镜头空间。
如果你使用的是DV，那么给你一些建议：
用1个机位，因为DV多机位无法在拍摄中达到专业直播多机位的同步调整，比如色调的同步，另外小制作的现场受成本约束，导演很难调度每个摄影的具体操作，具体做法：每段戏起码拍2遍，2遍的机位反打，但演员必须演2遍，一方面演员间是有一定的影响的，可以防止出戏，另一方面放在后面说，出现NG时适当变化一下机位，按情绪需要运用全、中、特、俯、平、仰，这个说起来简单但操作起来既要遵循导演剧本，还要关系临场调度，到这里，我们可以实现多机位了。电影分镜和电视采访不同，不是简单的按照谁开口说话接谁，要考虑剧情和演员情绪的表达，单机反打拍2遍，演员演2遍的另一大好处就是即拍摄了说者的表演，也记录了听者的反应，在后期可以按导演意图加以剪辑，实现蒙太奇。
电影中一般拍摄两人对话完成以后，再单独拍摄10分钟，2个人随便说话的镜头，这个时候是全景，或者中景，10分钟还包括2人单独的点头动作的镜头，和一些手部动作，这10分钟叫“flicking”，就是为了后期剪辑用的。
⑦ 电视中两个人对话,一个实,一个虚怎么拍摄
在拍摄时，首先使用大光圈，形成较浅的景深。第二，找到合适的拍摄距离、合适的景别。
⑧ 在电影和电视剧中，人物对话（以两人对话为例）是怎样拍摄的；需要几台摄像机，具体是怎样拍摄的。
都是分开对话的，咱们看着好像是两人对话，实际上演员们都在对着摄像机说，分别说完后经过剪辑连接就好像是在面对面说一样
⑨ 电影拍摄中对话场景的分镜头是如何完成的
一段对话可能分好几个段的 一台摄像机就可以 拍A说话之后需要拍B 暂停 拍另一个人 B开始说
⑩ 电影中两人对话的场景如何实现镜头切换是多部摄影机同时拍摄，还是只用一部摄影机拍过之后剪辑
一般是不少于两部机子同时拍摄，然后做剪辑。
因为如果不是这样，在剪辑中声音对口形的问题就不好解决。