电影公司怎么保存母带

『壹』 为什么美国佬四十年代就有这么高清的电影了

电影和电影节目不一样，电影是拿胶片拍的，分辨率比较高，而且拍完之后母带是要保存好的，一般就是先拿母带翻录几份，再用这些翻录的带子制作电影拷贝，所以母带本身受损并不严重。四十年代的电影如果母带保存得比较好的情况下，现在拿出来重制也可以做出分辨率非常高的高清电影。简单来说，当时的电影胶片，可以看作是一张张的照片，它本身的分辨率是很高的，当时在银幕上或者电视上放的时候自然没有这么高的分辨率，但是并不是因为照片本身不清晰，是因为当时的电影和电视的分辨率比较低，所以人们只需要制作低分辨率的拷贝就可以了，现在电脑和电视的分辨率高了，所以人们又用原来的照片，制作了更高分辨率的拷贝，也就是你现在看到的高清电影了。

『贰』 电影版权应用于其它节目的问题

首先在引用片断之前，要通过电影公司的书面同意书，有了授权以后，就可以引用了。不过你的企划书要清楚写明你的节目的性质，（商业或非商业）内容，节目流程，企划，以及所引用的电影片断的内容，时间，是否是中文配音或者是英文原音。然后还要写清楚节目的覆盖范围，影响层面，以及预测的收视情况。然后向各大电影公司提出请求。在获得电影公司的书面同意的情况下就可以引用了。只要是你的要求不要太过分，大部分的电影公司为了要提高知名度通常是会合作的，甚至还会提供给你所需要的片断。

然后片断的来源也是非常重要的。现在互联网上下载的电影其实都是侵犯知识产权条例的。千万不能够用翻版或者是互联网下载的电影。 但是中央电视台的电影资料库就不同了， 如果你的节目是采自于电视台资料库就没有任何的问题了。 因为当初提供给资料库的时候已经就有可以使用的权利了。 包括电影公司提供的母带，片花，宣传片，以及图像，声音都已经是可以授权使用的了。
记得市场上的正版光碟，都不可以使用。因为是只能在家庭观看而不能再公众地方展示包括声音画面以及任何在光碟中的内容。

所以来源只有两个，一是电影公司提供的已授权的内容以及电视台电台资料库的内容。
不要觉得不以为然，在国外知识产权保护条例是非常严格以及严厉执行的。 外国的电影公司可以向法庭上诉来保护属于他公司的资产。当然中央电视台也不会冒这个险！来播放一些没有经过正统渠道得来的片断。

甚至是奥斯卡颁奖典礼所用的电影片断也一样要提出授权。如果要更改片断或者是变更内容的也一律要交给电影公司审查才能够批准出街！

所以是很麻烦的。 不过既然法律是这样规定的我们就一定要遵守。

『叁』 母带处理的作用是什么如果没有母带处理就怎么了

原始录制的，经过编辑好的高质量的磁带（光盘），用于生产制作音像制品，俗称母带（母盘）。

市场销售的音像制品是从母带（母盘）上复制下来的，所以母带的质量直接影响复制的质量。

盗版碟是用市场上销售的碟作为母盘，所以盗版碟的质量一般不如正版碟。

音乐制作的大致流程

很多初学电脑音乐的朋友因为没有环境和条件，并不知道正规的音乐制作流程。而这是相当重要的东西。所以在这里我简单说一下正规的音乐制作流程。虽然做为业余爱好者来讲这些流程都是不现实的。但了解这些是很有必要的。

1，作词作曲。一般是先词后谱曲，也经常有先作曲后填词的情况。前者比较多。词曲完成之后，一般由曲作者本人制作小样，自己录上唱。一般小样中的唱均用假声轻轻唱即可。之后留好备用。

2，歌手听过小样，敲定演唱这首作品之后，曲作者将曲谱和歌曲小样交付歌手和制作人。找编曲。

3，编曲拿到曲谱和小样（有时不需要小样），开始进行编曲。

注意，需要录制真实乐器的声部，一般也都先用MIDI做好。（等以后录的时候再删掉）弦乐需要编曲者打出总谱和分谱。节奏吉他一般只需标注和弦。华彩有时需要将谱子打出，有时不需要，只标注和弦和风格注释，由吉他手即兴。

4，编曲完成之后，将每一个声部的乐器导出分轨音频，包括打击乐的每一件响器都要独立一轨。注意，理论上讲，这些音频分轨都不允许加任何的音频效果器，全部为干声。但有的合成音色自带效果，可另当别论。

音频分轨的格式一般要和录音师、混音师进行协商。以便交换文件。通常导出为适合ProTools使用的音频格式。

一般来说，音频分轨有两种形式，一种是对头不对尾，即所有的音频文件都可以从乐曲的开头开始对齐。

另一种是头尾都对。即假如这首乐曲3分钟，那么所有的分轨都是三分钟。哪怕有的轨只有几秒钟，其余的地方都是空白，也要全导出来。

导出分轨之后，一般编曲还可以自行大致缩混一个小样供混音师参考。也可以不混。

5，将分轨交付录音棚。导入苹果机。同时联络吉他手、乐队指挥等等真乐器演员。

6，录制真乐器。一般此时可以由作曲者本人或者编曲到棚里来监棚。便于与吉他手、乐队指挥交流，把握演奏风格。

7，录制歌手人声。可以监棚录制，也经常不需要监棚（以免影响歌手状态）只由录音师和歌手来完成录音。

8，歌手本人、作曲、编曲以及制作人对录音的结果满意之后，将所有分轨（包括伴奏分轨、人声、乐器等等）交付混音师。要求较高的，一般都是找国外的混音师。

9，混音师拿到分轨之后，在专业的混音环境以及远、中、近、各种参考箱等等专业条件下，使用数字或者纯模拟（由制作人指定）方式进行混音。为各分轨施加诸如压缩、均衡、激励、失真、混响等等效果器，完成混音。

一般来说，混音工作不允许在总输出上加效果器，也不允许做整体的淡入淡出（如需要，须为母带师做出标注）。

混音师工作结束，满意之后，交付制作人审定。

10，制作人将混音完毕的音频文件交付母带处理师（要求较高的一般找国外的母带师），按需要进行数字或者纯模拟的母带处理。

11，母带师交付最终母带给制作人。此时制作过程完毕。制作人交付出版部门。

12，如果是影视作品使用或者是制作MV，则交付视频制作人员。

怎么说呢，以上我只是写了一个最完整的音乐制作流程。当然即使是专业制作的流程也往往不是如此全面的，往往很多项目都由一人来担当，尤其在国内这更是常见的。比如作曲本身也是编曲。录音师录完了就摇身一变成了混音师，这也很正常。写这个帖子的目的，是为的是让初学电脑音乐的朋友明白正规的音乐制作是什么样的。诚然，大多数爱好者是不可能以这样的流程来制作自己的作品的。但我们起码应该知道什么叫做正规。即使是个人作品或者要求不高的活儿，如果你能够按照这样的正规流程来制作，你会发现这对于你的制作水平会大有好处。

『肆』 电影院是如何播放电影的

电影院是使用数字机来播放电影的。

数字拷贝复制到数字电影服务器上，然后在密钥生效后和失效前的时间里也就是档期里可以播放。

数字电影是用数字电影服务器播放，通过数字电影放映机投射到银幕上成像。声音是从数字电影服务器传输到解码器再到各路功放再到各扬声器播放。

数字拷贝就是块经过加密只能在数字电影服务器上读取的移动硬盘，数字电影服务器可以理解为一台显卡非常厉害的主机，数字电影放映机其实就是一台非常厉害的投影仪。

(4)电影公司怎么保存母带扩展阅读：

数字电影制作方式：

它有三种制作方式：一是计算机生成；二是用高清晰数字摄像机拍摄；三是用胶片摄影机拍摄完成后，再数字化到电脑硬盘里。

从这三种拍摄方式的效果看，因为胶片的分辨率和色彩还原度还远不是数字电影所能够赶得上的（2009年前）。

这与成像原理不同有关，卤化银软片基于自然感光成像，其颗粒的细腻程度远远大过CCD的人工设计光电学像素，随着电脑技术的不断提高，高清晰数字摄像机的分辨率技术指标会逐渐接近甚至达到胶片摄影机的水平，但在色彩还原度上，高清数字摄像机仍旧无法达到胶片摄影机。

所以，未来很长一段时间里，最佳的院线级数字电影制作方式，仍旧是前期胶片拍摄，经过胶片洗印转数字信号进行后期编辑、处理后，再转为数字视频技术放映。

因前期的素材拍摄的画质已经确定，后期转为数字放映，由数字技术将卤化银的色彩和细节进行精确定位，其放映效果远远超过胶片放映机，避免了胶片的闪烁、模糊等等缺点。

电影院大片的“数字版”即为上述技术的成功实践。

另：根据德国传统的著名胶片摄影机品牌——阿莱数字技术研究实验室2009年的研究结果表明：当他们将数字摄影机的CCD像素无限扩大之后（8K），在实验室最精良的条件下进行的测试，影像的锐度达到惊人的细腻度，甚至人的毛孔绒毛都能看清楚。

但，在色彩还原度上和饱和度上，数字摄影机仍旧与胶片摄影机之间差距很大，数字技术几乎不可能达到胶片对色彩的敏锐度。因为数字技术的颜色，全是靠人工模拟的色彩种类。

比方说：如果被摄物体中某一个点上的颜色是CCD耦合电路中所没有的，那么，CCD就只能找一个最接近的去替代它，一旦这种情况多起来，色彩的还原度就会大大降低。

另外，在光感宽容度上，数字摄影机仍旧很弱。同等条件下，胶片摄影机只需要打一盏灯甚至不需要打灯，但数字摄影机却需要两盏甚至更多的灯光来弥补CCD的感光问题。

而在对比度上，数字技术的细节还原度则大大降低，当被摄物体的亮部和暗部对比较强之时，数字技术对细节的捕捉和“宽容性”就会出现严重的问题。

这也就是我们看数字拍摄的电影之时，会发现，当画面明暗对比较强之时，数字技术的电影，暗部的细节就会很少，甚至黑乎乎一片，但胶片电影却能呈现出非常微妙的细节和色彩对比。

该实验室的负责人最后的结论是：“在现今条件下，我们从电影艺术的角度看，数字技术全面取代胶片技术，仍旧没有充足的理由，我们看不到数字技术的决定性优势。”

所以，从技术的角度来看，数字技术的前景，更加接近于电视艺术，而非电影。在数字技术出来30年的今天，世界拍摄电影的主流仍然是胶片摄影机，大概能够说明问题。

数字技术最大的优势在于成本和作品母带的保存效果，同等条件下，赛璐珞胶片对作品的保存，只能在50年之内，甚至30年。因为卤化银具有一定的挥发性，从时间上说，硬盘的数字技术，几乎是无损的。

『伍』 电影院放映的原始资料影片有多大

电影院放映的影片，行话叫做“拷贝”，就是英文COPY的音译。

以前只有传统的胶片拷贝，因为以前电影的摄影机都是用胶片拍的，拍好以后的是很多盘胶片，再进行后期制作，包括剪辑。就是剪掉不要的镜头，还要再粘贴，然后再配音，加字幕，等等。最后出来的一盘胶片就叫母带。再把这个母带复制成很多盘，送到各地的电影院。

现在科技发达了，有数字摄像机，拍出来的也都是数据格式的影像文件，编辑什么的以上这些工作都可以在电脑上完成。

传统胶片拷贝就是把洗印出来的那种胶卷，把胶片放在传统放映机上将每格画面快速连在一起形成画面，一个胶片拷贝根据影片长度一般都有4、5盘胶卷，放映人员需要在旁边盯住，一盘胶片放完之后就要换旁边的另外一台放映机放映第二盘胶片，依此类推。胶片拷贝虽然可能有抖动和刮伤的问题，但是胶片色彩还原度高，画面色彩较为艳丽，而且有些影片还特意需要胶片的噪点感来为影片制造意境。

数字拷贝使用专用数字放映机放映的电影格式，一般电影院可以去发行公司进行下载，然后将文件放在数字放映机上输入密钥进行放映。一般一部数字电影拷贝的容量在400GB左右（含声音）。一般影院工作人员都比较喜欢放映数字拷贝，因为放了就可以不用在旁边管了。而且数字拷贝没有传统胶片拷贝的刮伤、抖动和噪点问题，整体画面质量较高。

『陆』 电视台播放的电视剧，是不是购买影视公司制作的母带一般是什么格式

HDCAM SR，后期处理完导出的为无损AVI。

『柒』 电影公司剪接影片是用什么工具的

DPS APPLE ，大洋、索贝、创意，
dps多用于自有机房的中小型工作室、影视公司和一些栏目组。
大洋DY各系列用的地方以前挺多，现在也还不少。
索贝是基于公用服务器平台的设计的，所以越大规模越觉得它好用。中央台2003年普及非线的时候，在新闻编辑部（二楼）推的就是它。现在我所知的广东台、上海台都在用。
还有其他一些非线软件，如primi这样的，现在电视台很少用。

一般就是这些工具，而不是after effects或premiere什么的，其实电影公司用的这些，大多与我们自己用的功能相似，但效率非常高，所以也很贵。
剪的是什么吖？
剪的是一些相对次要的镜头，或时在某些地区不能被公映的镜头，有时也因为要发行或是去评奖，有时间规定，就要剪掉一些。

『捌』 影视广告脚本怎么写

恩的，脚本其实不难的，主要是如果影视剧比较长，镜头就会比较多，会比较烦，你看看这个范例吧，加油！

『玖』 80年代演唱会的影像资料视频母带是以什么方式保存的 录像带还是胶卷有大佬知道的吗

如果演唱会的影像资料是使用专业摄像机拍摄的，那么存储介质应该是Betacam 专业金属录像带。