dv拍电影怎么录音

A. 如何配置DV的录音设备

哎呀，你都知道家用DV的外置麦克风接口都是3.5mm的接口。你一定知道专业采访用的麦克风是卡龙接口啰。

楼主四种麦克风是不适合用在家用DV的，有一种无线领夹话筒可以适合楼主.

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没有对你冷嘲热讽，只是想告诉你买家用DV的外置麦克风，首先要知道接口，再一个要知道如何对麦克风分类，专业麦克风大多是电容的、电容麦克风的供电电压是48V（一般称偏压），不接偏压是无法输出讯号的。所以家用DV机3.5接口是不提供48V电压。

有线卡拉OK话筒，大多是驻极体麦克风本身能输出讯号，但很弱。如线距太长讯号衰减大。

无线领夹话筒，专业术语叫喷麦，舞台与演播室常用。话筒夹在领口，腰挂调频发射器。家用DV机3.5接口插上调频接收器。如想用有线话筒采访驻极话筒插在调频发射器上，这样实现较远距离传输。

B. 大学生拍DV电影的软件，录音等问题

记录同期声方面,如果你的摄象机有麦克风接口,专业一些的是XLR卡侬口.可以用外接采访麦克风+调杆的方式来录音.也可以用一个专业数码录音机+麦克风同步记录声音,后期在非线中合成音视频.

C. 关于用dv拍电影录音

都可以，看情况，后期录音专业上叫ADR，不过ADR一般需要专业的录音师，稍微麻烦点。这个东西首先跟风格有关，比如你是写实主义风格，一般就要现场录音，自然收音，专业的话会在拍摄阶段就进行各种降噪处理，不管怎么样，一般不存在只作ADR的情况，前期无论如何都要录的，ADR其实是补录，另外声音真的很重要，我早期拍片的时候也是不重视收音，结果问题相当严重，声道问题就算了，关键是处理不精细效果就会大打折扣

D. 电影怎么录音呀﹖

一部影片有些在拍摄画面的同时把现场的声音记录下来，称同期录音；有些不适于现场录音，如在自然外景声音噪杂的环境下不便录音或因演员发音有障碍而在画面拍成后将音配上去,称后期录音;有的必须把声音事先记录下来，然后在拍摄画面时把声音放出来，让演员听着声音的节奏表演，如排中国京剧及歌剧等影片，称前期录音。通常把前期录音、同期录音、后期录音获得的声音，作为素材，分别记录在许多磁片或磁带上，由录音师根据放映出来的画面内容和创作意图，进行混合录音，录制成一条合成声带。为了印制拷贝，还要从录有合成声带的磁片上把声音再转换到一条感光声带底片上，最后把这条声带底片连同画面底片一起印制到一条正片上去，成为声、画合一的拷贝。

E. 拍电影需要什么录音设备。。。。。

拍电影需要的工具如下：

1、电影摄影机(Film Camera)

用于拍摄、记录活动或静止影像的工具。它是一种综合光学、机械、电子、电工、电声和化学等各个学科知识及其研究成果的精密机械设备。电影摄影机可分为大型、中型、小型三种。现在最高级的电影拍摄设备是好莱坞red拍摄设备。

2、灯光(Light)

一个影片的灯光对其最终摄影的效果是至关重要的，甚至于说摄影设备只要一个5D足以，但配套的灯光一定要够。比如王家卫《春光乍泄》里面张国荣和梁朝伟跳舞那场戏，杜可风使用了7个lightingsource（包括台灯，自然光，人工架灯等）。

3、录音(Sound)

由于拍摄现场声音相对嘈杂，所以对于录音设备的要求较高，因此录音机在拍摄时的成本也相对较高。

4、承托设备

承托设备有三脚架、稳定器、斯莫格兔笼。三脚架是稳定摄像设备最重要的工具，不管是单反还是摄像机在拍摄中都离不开三脚架。其次，稳定器主要用来拍摄运动镜头，常见是有手持稳定器，三轴稳定器，肩架。以及斯莫格兔笼可扩展众多配件。

5、摄像滑轨

用小滑轨可以完成传统轨道的跟功能、推拉镜头功能，还可以完成部分小摇臂的功能，例如将轨道斜侧锁定，可以完成升降拍摄。

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不同的意境，可以利用不同强度的光线，不同的角度来体现。拍摄的过程中，布光需要合理，光线强度、照度以及色调都需要控制好，这样才能够营造出一个好的拍摄环境。2. 分镜设计

要根据微电影的预算来选择拍摄器材，对于一些可有可无的设备，尽量去掉，节省成本。根据事先准备好的拍摄草图，给不同的地方安排镜头，可以有效的缩短拍摄时间。

F. 如何用DV录制胶片电影

如果不增加费用，当然可以用已有设备直接拍摄，然后在电脑上编辑整理后就可制成光盘，因为电影胶片是以24格/秒播放的，不会像电视屏幕反拍出现不同步现像，但在拍摄时需要注意DV机高度持与电影屏幕之间的高度，最好保持与人的视频线一致，录音有条件的话用线性内录，调整好DV正确白平衡，这样拍摄出来的效果应该还是可以的，只是效果比胶转磁要差很多了。

G. 怎样用dv拍电影

在全手动档的情况下，在光线尽可能充分的前提下，用尽可能快的快门拍摄。这样一来所拍的每一格都是比慢快门时所拍的画面清晰。在电脑里做的模拟慢动作也就相对流畅和清晰了。你自己可以比较一下快快门和慢快门出来画面的慢动作区别。特别是一些奔跑镜头下所拍画面。 转焦我们常见到电影或电视里有画面的前后景焦点变换来转变来叙述的主题。DV其实也可以做到，只要灵活的运用景深的原理便可。我们知道，景深和光圈和被摄物距有关。只要我们在拍摄的时候用大光圈或利用被摄物的物距来缩短景深，在拍摄时改变前后景的焦点便可。至于能不能准确的转焦，这需要练习和拍摄前找多几次点便可。 水底镜头DV其实是有防水箱和防水袋卖的，但相对比较贵和难买得到。我们是可以自制简单的工具来完成的。我的办法是：做一个类似金鱼缸的小玻璃箱装DV摄像机，半沉下水拍摄即可。大多数的电视也是这般拍摄的。 模拟横移直轨的拍摄在没钱租车轨设备的前提下，我们其实是有很多简单的办法可以完成的。包括用滑板、搬运车等等，试过很多工具后我觉得有一个办法是最方便最平滑最好的。就是合理的运用“威也”（小钢丝）。装上滑轮绑上机器，两个人拉紧钢丝的两头便可。你只要扶着机器移动便可。其优点是高低快慢完全由你控制，而且没有类似滑板、搬运车移动时巨大的杂音。完全可以做到横移直轨的拍摄效果。 尽可能不要用自动模式为什么要锁定焦点？因为在DV的普通模式中，它的焦点是自动的，且非常灵敏。比如你要拍摄车流对面的人，汽车通过的时候便会改变机器的焦点，后景的主题——人便会虚焦，这样画面就会虚实不定。同样的情况会很多，再比如你要拍摄一个人从床边走到书桌前，镜头是跟人的，如果书桌上有很多东西，机器会自动重新找点，同样会造成刹那间的虚焦。如果你拍手动跟焦会跟不准（事实上这是不容易的）。你尽量将光圈值设置为小光圈，这样便会增大景深，########作起来较为容易些。 每场戏拍摄前对白平衡相信现在的DV都会有白平衡设置。为什么要白平衡？这事关画面的色调统一问题或是光线是否连戏问题。比如你在室内拍了一天没拍完，改天完成外景回到室内补戏，那么就有可能出现前后色温差。在剪接完成时会有不连戏的现象。所以，在每场戏开拍之前不要偷懒，拿张白纸对对白平衡是没错的。（当然是在手动档的情况下）。合理的运用白平衡还可以模拟晨昏画面。具体########作你拿偏蓝的纸或是偏红的纸试试便会发现。 有关录音我们用DV摄制的时候大多数是没条件去租用和购买专业的设备。那么只能利用尽可能利用的资源。有些机器是有接口可以直接用家用迈克风的。那么这类机器拍摄是便简单多了，要注意的是声音是有一定的风向性的。在环境声比较复杂的时候尽可能的用迈克风背对杂音。收音的时候尽量知道拍摄时的景别，这样便可尽量靠近角色声音。在拍大全景无法将迈棵风靠近角色时，可借用朋友的MD藏在角色身上收音。MD同用适用没迈克风外接的机器，我们只要在电脑后期将声音加如同步即可。（MD的录音效果还是不错的）隔时拍摄现在有很多DV是可以设置它的拍摄时间的，如可以每隔五秒或是一分钟或是十分钟拍摄一次，一次为三五秒，比如我们见到的花卉绽开的画面就是这样拍摄的。同样道理我们可以拍摄天空的云飞快飞走或是城市由黑变亮的画面。这里或许有朋友觉得带子不值钱可以正常拍摄然后用快格来完成，那是很笨的行为。因为在后期你要牺牲很多硬盆空间和时间。况且有些镜头不是一个小时的素材带可以完成的。这样在换带的时候难免会去动机器，后面的画面就会不一致了。隔时拍摄结合后期的灵活运用是可以做出一些很好看的效果的，又比如你拍一个人坐在街上，前景有很多人经过。通过隔一两秒的拍摄再在后期残影效果会比正常拍摄再做的残影好看。你可试着比较一下。 再说场记：场记，顾名思义就是现场记录，当然，电影剧组里的场记并不是记录这么简单，这里不做讨论。 场记的工作在香港的影视圈中，并没有场记一职位的，场记的所有工作是有副导演负责，主要工作范围是：所有有关连戏的东西，包括连戏的梳、化、服、道，连戏的机位连，连戏的角色位置等等，甚至还要负责催叫演员，提醒对白等等。当然还要负责录板和记录场记单还有录像带的收发。 在一个剧组里，场记是责任重大的，是和各个部门联系最为紧密的，（当然也有副导演）几乎现场所有问题的出错都可以归咎于场记身上。所以，在我们的DV制作过程中，由于人手问题，绝大多是不会有副导演的情况下，我们最好有个场记参与，特别是较长的剧情片。当然，我们可以不要求DV的场记做影视剧场记那么多的工作。 录板为什么要录板？是为了后期方便明了的剪辑。很多时候，我们的DV导演不是完成剪辑工作的时候，自然是将片交由剪辑师剪辑，那么导演所拍的内容便是由这短短几秒的场记板里的内容和剪辑师沟通。通常情况下，专业的剪辑师在后期做顺片工作的时候是飞片剪接的，是看片里板的信息接片的，顺完的片也是会保留着这些板的内容，到最后完片才会剪掉里板样。就算导演自己完成剪辑工作，这些记录着场次等简短的内容也是方便剪辑的重要信息。 场记单场记单一般是记录每一个完成的镜头的讯息。内容包括场次、镜号、景别、所拍内容、磁码。场记单是结合场记板为后期剪辑提供方便的，我们在DV拍摄中可以不用那么复杂，可以将景别和镜号去掉，因为这个可以在场记板里或是具体画面里看到，磁码一定要记录下来，这个东西不单是为剪辑提供方便，更可以在我们采集素材时有选择性采集，节省大量的硬盆空间和剪辑时间。 或者这时候有朋友会发现有时侯拍摄完成DV带可能磁码并不是连贯的，这是因为我们拍摄中断后可能回放或是退带等原因造成的。所以要求在拍摄的过程中不要急于看回放，尽量保持拍摄的连贯性以便保持磁码的正常。至于DV机能不能象专业大机一样可以自动寻找或手动调整磁码，在下不才，没研究过，还望了解的朋友告知。 在拍摄的过程中其实我们是有非常多的时候要注意连戏的问题，比如小小的一个转身镜头：带 A背见B对白转身走，接下来镜头是B转身面向镜头走出画。我们在拍摄的时候由于可能是先拍完戴A背见B的所有对白或反应然后才反过来拍带B见A的对白或反应的镜头，最后才会拍 B转身面镜出画。这样一来，由于次序问题，我们在拍B转身面镜出画的时候可能忘记了开始时带 A背见B对白转身走时A 的转身方向，那么便有可能出现不连戏动作。 类似的问题有很多，这些全部由导演来紧记的话对于我们的DV导演来说是难为其事的。又由于我们的演员绝大多数不可能是专业演员，要求演员本身记住自己的每一个连戏位置几乎是不可能。 所以，我们必须需要有个场记来记录这些事情，以免出错了重拍浪费时间。场记在记录这些细节的时候尽可能的手持剧本将这些细节记录在剧本的相关位置上。具体拍摄过程中是有很多复杂问题的，场记是一项繁琐的工作，在我们不可能花钱去请专业的人士参与的时候，需要找一个细心有耐性的好朋友来充当。最好有一定的文字表述力和镜头的了解能力。 在使用DV拍摄影像之后，我们可以在DV上直接浏览，也可以通过连接电视机来直接在电视上观看。不过这些都是最原始的影像，未经过任何修饰和修改之后的影像。一般我们需要将影片通过视频采集卡撷取至计算机，再使用多媒体剪辑软件如Aoobe Premiere、Ulead MediaStudio Pro，绘声绘影7等作非线性剪辑，来制作自己的影片，再把剪辑好的影片刻录成VCD或者DVD。 DV剪辑这一部分对于很多DV新手来说，似乎很高深很神秘，其实只要掌握了步骤和方法，DV剪辑很容易上手，新手也能很快速的进行DV剪辑和后期制作。

H. 用dv机怎样现场录音

DV机真正实现现场立体声录音，音质比那些传统的录音机、什么MP3/4、或是手机照相机、录音笔之类的，效果来的更好更逼真。
DV机可以同时录画面和声音，你若不要画面，就盖住盖子或照常录影，之后，在编辑软件中将画面删除只留下声音轨道即可。你可以连续多录几遍，选择最好的一个，或将他们中间最好的声音剪辑到一起，实现你理想的声音。编辑好后，按输出声音音频方式输出文件即可。
声音编辑软件就用Premiere Pro，这是个非常好的编辑软件，网上很多下的。

I. 拍电影需要什么录音设备

指向性，心向性，全向性电容话筒一只或N只，根据电影需要来安排，毛毛虫话筒套一个或N个，根据当时场景话筒数量来增减，手挑杆一根或N跟，根据话筒数量来定。。现场可直接由话筒放大器通过外置声卡进电脑，也可直接使用带48V幻向供电的数字录音设备进行录制，个人建议电脑，成本低，损坏率低，录制完后可以直接由CUBASE或者NUENDO等其他音频软件打开查看或试听波形。。。

J. 拍戏是如何收音的

拍电影电视剧，收音有三种。

1、同期录音。

这种录音方法，摄像机如果不开自带录音功能则本身不录音，而是用专业录音器材，连接摄像机同时录音，音频录进录音设备中。再根据摄像机时间码对照已经录好音轨，后期制作，消除杂音。之后混音，出成品。

2、后期录音

录音话筒直接和摄像机连接，不需要另外的录音设备。

同期录音的，一个俗称举杆，也就是举话筒的，另一个人身上挂着的是小型录音台，也就是录音设备。不算太专业的设备，一般用来拍小成本的短片或者内MV之类。

同步录音的设备可以清晰并且指向性地录音，可以减轻周围杂音的传入，当然，不可能完全没有杂音。但录音设备比较专业，可以区分杂容音和指向性音源，后期可以将杂音处理干净。

中国内同息声的片子很少（就是现场录音），录音还得全场特别安静，有的香港的导演拍同息声的镜头都重录了好多次，而且有时候是演完了，单独录声音。虽然中国也有用原声的，但是还是得到录音棚里，演员自己重新配一遍，所以每部电视剧声音都好清楚。

3、前期录音

有的必须把声音事先记录下来，然后在拍摄画面时把声音放出来，让演员听着声音的节奏表演，如排中国京剧及歌剧等影片，称前期录音。

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发展现状：

随着数字音频制作技术的不断发展以及环绕声系统的广泛应用，观众对影视作品中视听语言提出了更高的要求，影视作品在满足观众视觉体验的同时，还要照顾到观众的听觉体验，美国影视艺术越来越重视对作品后期的配音，其目的就在于追求声音的动态、保真效果。

传统意义上讲，影视作品属于遗憾的艺术，很多时候为了保留较好的画面效果，就要放弃一些已经录制完成的同期音，通过后期配音来突出声音的细节，使其更具表现力，

因此，影视同期录音已经成为一种发展趋势，由于国内影视制作很多时候都要受到经费的限制，为了弥补录制前期存在的一些缺陷，在后期制作中更要注重对同期声的修剪和再创作。