拍电影怎么一个镜头要拍好几遍

❶ 请问一步普通的电影怎么拍摄的，到底有多少个镜头，一个人可以拍电影吗

一个人不可能完成一部电影的，首先你的需要一个好的剧本，然后筹集资金，拉赞助（演员，工作人员都需要钱）之后找演员之类的的事，然后拍摄，一部电影一般有115到120分钟的时长，前期拍摄，后期制作，过审，发行。你需要专业知识，去网络看看吧，电影的制作是一个团队的事，自己一个人拍会很困难的

❷ 拍摄一部电影需要几个步骤

1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本，与原作者签署拍摄协议。

2、制片方寻找投资人，购买原著的拍摄权。

3、制片方寻找适合的导演、编剧等，组成剧组。

4、剧组成立后，编剧与导演编制分镜头剧本，副导演寻找演员，谈好报酬；寻找合适的合作者，比如后期制作团队、特技团队等等。

5、投入拍摄。

6、后期制作，开展公映前的宣传。

7、首映式。

8、公映。

9、分钱， 或者赔钱。

(2)拍电影怎么一个镜头要拍好几遍扩展阅读

国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。

欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个，三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。

欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节，分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。

❸ 拍电影时的镜头是怎么分的

是呀 是有几台摄像头同时拍摄 有时候一个动作一个镜头要重复拍摄好几遍 然后挑选一个最满意的 拍摄后还要进行配音 剪辑之类 就是后期制作
后期制作
后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。

❹ 在拍电影时，有一个人总是在喊：“第十五场四次二镜”是什么意思，谁能给我详细的分解一下谢了！

拍戏是很复杂的过程，我给你举个最简单的例子。
剧本：

内景：卧室。
时间：晚上，天气雷暴雨
人物：A和B
镜头一 ：卧室墙上的结婚照。
镜头二：床底下的男女鞋子和乱七八糟的衣服。
镜头三：A和B的床戏。
外景：公园、喷泉池
时间：上午九点，天气晴
人物：A和C……
镜头一：穿裙子的A
镜头二：穿西装的C
（看得出来，这是A和B、A和C的两场戏，场景不同，天气不同，要求的光线也不同）
然后场工拿着打板器喊“第一场，四次二境。”就是第一场戏的第二个镜头，床底下的衣服和鞋，并且是第二次拍这个镜头。
为什么要在拍摄前，就把场次和镜头标下来，是方便剪辑的。
以前用胶片拍摄，剪辑特别麻烦，需要每一场，每一个镜头，都要在胶片前面标记清楚是第几场，第几个镜头。
现在换数码拍摄了，也挺麻烦，磁盘文件夹里面一大堆的视频。如果不标记清楚，会给剪辑师带来很大的工作量。（就好比我们的文件夹里面，有一大堆文件，需要给文件备注带有序列的名称，如此它们按照序列排列。数百数千个视频，就方便剪辑师拼接、剪辑了。）

❺ 拍电影他们是一个个镜头拍，还是几台摄像机同时拍不同角度呢

是按场景拍，摄像基本上是2机位，一个全景， 一个特写（你看看电视剧就明白了）。通常拍多次，直到导演认为可以了，再进行下一个场景，特别的用长镜头拍摄，就是一个镜头拍到底的那种，但是通常在布景时要进行绿背景处理，后期换色，这种长镜头超烧钱，还有技术上的要求，所以一般少有导演用。另外声音也是现场录，但后期基本上都是后配。

❻ 拍摄多人场景电影需要几个录像机，怎么本放这些摄像机呢

多机位拍摄，可是一项比较复杂和系统的事情，初拍影视的人，可要好好琢磨呦！

我们还要注意拍摄的一个规则，就是轴线规则，一般是不能跑到对面去拍的，这样越轴了，让观众摸不着头脑．越轴一定要＂交待＂，否则不符合观赏习惯．所以一般多机位是在同一轴线一侧的．
仁兄你留意一下电影电视就知道了，没有＂交待＂是不会越轴的．
多机位还要多注意穿帮问题....一不小心那就白费力气。这就是双机位正反打镜头,一般是在对话镜头中使用一个对话镜头然后反打一个反应镜头或者平行对话,正反打镜头一般都遵循对称的原则,即景别对称.可以是过肩正反打也可以是内打，一般国内拍摄的电视剧和电影都是一部机器拍摄，，拍完一组正打，然后再换个机位拍摄另一组反打镜头，演员要最少演绎2遍。
多机位拍摄，不管是双方摄象师，还是后期制作，都很严格，所以也就诞生了现场剪切台有一个办法，试试看，使用视频叠加功能，关闭副轨音频。
1、预先有个分工，如果有对讲机在拍摄过程中相互交流更好，这个可以借用，内部通话系统根据楼主的状况就不奢谈了。哪个机位的拍特写，哪个拍中景，哪个拍全景，哪个反拍观众，哪个照顾主持人等，都要有个预先分工，不然可能出现相同时候都抢拍一个特写，或者大家都拍舞蹈造型等。
2、节目中间都不能停机，至少单个连续的节目中间不能停，这样后期只需要对一次音频，也才能够找到相同的时间不同的镜头。
3、如果可能，最好从调音台接一路音频到其中一台摄像机，以后作为保留的音频使用。如果不能做到，处于正中的主要负责拍摄全景的机器千万要做好录音，因为其它位置的机器和舞台音箱的角度变化较大，出来的声音不均匀。
4、后期采集不要使用分镜头采集，一次采集完。
5、编辑时，同时加载四个机位的视频到四条轨道，打开音轨的波形，找到一个典型的波形（如峰值的或者低谷的，只要好对就行），将四个机位的开始点对齐，然后根据编辑的意图选择相应视频，然后清除其它不需要的视频和音频，音轨最好在确定使用镜头后再清除不需要的，只保留计划好的，品质最好的那条。当然，精确对位并不能够精确到帧，但是可以到观众无法识别的程度。这也就是前面说到的中途不要停机的原因，至少单个节目中间不要停机，不然，后期编辑根本无法寻找哪个镜头时和哪个相同时间的。一个会议或者晚会，一次录完最好，这样只在开始对一次位就可以了

❼ 电影中一句话有好几个镜头是怎么拍的

你好，这个可以有两种不同的方法拍。
1.在多个角度放置摄像机同时拍摄该场景，后期把需要的角度片段剪接到一起。（优点：一气呵成 缺点：需要多台摄像机）
2.一个场景分多个角度拍摄，只由一台摄像机完成，但可能需要演员演出很多遍。后期还是需要剪接完成。（优点：只需要一台摄像机 缺点：拍摄因为要好几遍完成，所以费些时间）
根据你说的情况，我认为比较适合第二种方法。

❽ 为什么一个镜头要拍这么久

有可能是NG很多次，导演不收货，很正常

❾ 一部电影要一个动作拍几个镜头吗

这要看风格和电影题材，没有固定的镜头数，文艺的电影多用长镜头，镜头较少，商业的，比如动作片多用短镜头，镜头较多
分镜头脚本是一个图固定一个镜头

❿ 专业导演是如何精确掌控电影里的每一个镜头的

其实电影工作，我们看到的现场只是最终落实阶段，在这之前有大量我们看不到的工作，我们可以统称为“案头工作”，而一个电影最终的效果，也是依托“案头工作”展开的。那么我们根据编剧描述，首先就要各工种配合来描述细节。