大话西游电影怎么火起来的

1. 周星驰的《大话西游》为什么能成为经典

那么多人都在讲，至尊宝的命运，他与白晶晶的爱情，紫霞的痴情和泪水。这些固然很感人，甚至到了能够映射自身，再返回到电影上的程度。但这些大多是从情感上来解读的，大致意思是：因为我喜欢，所以它很火。美则美了，但始终没说到重点。

被需要，是一件事物成为经典的唯一原因。

2. 《大话西游》让周星驰公司倒闭，为啥后来这部电影却大火

《大话西游》如今已经被封神，这部影片影响了无数个年龄段的人，让许多人都深受启迪。但是在上映之初，这部电影并没人看好，甚至还被称作一部烂片。当时的人就认为，西游本是一个非常庄重的题材，怎么能够拍成这样无厘头的搞笑片，简直是太过侮辱文化了。这也只是因为当时的人并不懂大话西游，所以才导致了当时惨淡的票房。

就算一开始因为《大话西游》票房惨败，周星驰只能因为金钱而屈服于现实，去拍摄一些自己并不愿意参加的作品。但是他又执着于内心深处的那份坚守，就算环境再残酷，他也不忘初心。《喜剧之王》不就是反映出了他在演员这条道路上所走过的坎坷，甚至连海报上也都是泪水。周星驰的成功离不开自己的特色，他用自己独特的方式以及审美给观众带来了不一样的视觉享受，这才是周星驰呀。

3. 大话西游好看吗 大话西游电影为什么这么火

大话西游为什么说在过去十几年之后大家说他是一代经典，这个得从历史上说起，我们都知道大话西游一部喜剧电影，但是这部电影可能是不无意或者有意的刻画说了现代社会的一些大家知道而又不承认的东西，就如同至尊宝与紫霞在城楼上的那段对话，咦！你看~！那个人好像一只狗啊！（孙悟空的背影），因为我们面临的是太多现实社会中的无奈，我们在社会中何尝不是一只苟延残喘的狗呢？十几年前我们看这部电影是笑到哭，十几年之后我们再看这部电影的是哭着笑！

4. 电影《大话西游》过去多年，为何依旧热度不减

原因就是大话西游这部电影已经成为了一部神作，他可以说是我国后现代主义的一部封神之作，很多年轻人就说没看过大话西游这部电影，也一定听说过他的大名，正是在这种不经意的宣传中，所以人们更是对这部电影趋之若鹜，这也就造成了这部电影热度不减的一个现象，其实说的更直白一点，就是人们对这部电影当中的故事已经不再把它当成喜剧，而是当成自己的人生自己的情感去观赏，

有情人终不能成眷属，这是一部非常另类的喜剧片，它没有大结局，没有欢天喜地的大结局，没有让人赏心悦目的大结局，但是我们每个人却都看到了大结局需要的一切，唐僧不再跟我说，猪八戒不再贪生怕死，杀生也终于在这个队伍中找到了自己的位子，就连城头上的那对情侣也最终抱在了一起，周星驰为我们圆了少年的遗憾与梦想，这部电影能经久不衰，热度不减就是以上这些原因。

5. 电影《大话西游》为什么被评为经典

一、大胆改编西游题材

我们都知道《西游记》作为中国四大名著之一，是中国人民最喜欢的一个IP，已经被无数人翻拍成影视，甚至以往每一年都会有一部西游的作品。但很多作品都在西游基础上稍作修改，没有展现出自己的特色，而周星驰真正做到了。在《大话西游》里剧情和西游正统剧情基本不差边，它主要讲述孙悟空转世成人的故事，因为不喜欢啰嗦的唐僧而反叛，最后在人世间顿悟重新皈依我佛的故事。《大话西游》改编非常大，孙悟空转世会成人，唐僧非常啰嗦，八戒和沙僧基本全程打酱油。最重要的是《大话西游》大胆地为孙悟空这个英雄引入了感情线，让孙悟空这个形象更加贴近人。


二、周星驰个人喜剧的展现

《大话西游》是周星驰导演的作品，它本身就非常具有周星驰个人的特色。周星驰喜欢“小人物”成长的路线，而在《大话西游》里孙悟空的转世至尊宝就是一个非常小的山贼，如果不是春十三娘的到来，他仍旧以一个小小的山贼为生。《大话西游》也是周星驰“无厘头”喜剧的巅峰，里面剧情地跌宕起伏，总不经意给你带来笑点。但周星驰自己的作品从来都是“乐极生悲”，在最后至尊宝为了拯救爱人不得不变成孙悟空，而代价则是不能再谈情说爱，尤其是最后孤独离去的样子让人心生悲伤。周星驰也曾说过其实他拍得很多都是悲剧，只是大家都以为是喜剧。


三、塑造最人性的孙悟空

很多朋友说六小龄童版的孙悟空最有人性，小编觉得六小龄童的孙悟空有灵性，但却没有周星驰版孙悟空通人性。我们知道人性无外乎亲情和爱情，并且《西游记》原著里孙悟空也是有婚娶的，对女人并不是那么懵懂。周星驰的孙悟空因为转世经历成人，和蜘蛛精以及紫霞仙子相爱过，所以更具有人的一面。而人往往是经历了人世间的情感才会真的顿悟，这也很合理解释孙悟空从反叛唐僧到愿意保护唐僧。最后孙悟空看着至尊宝和紫霞相拥离去，正是他人性最大的升华，他成为了一个肩负重担而放下个人情感的英雄。


四、经典台词无数

《大话西游》能成为经典的一大因素是因为它的台词实在太经典了，尤其是“曾经有一份真诚爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜，等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会，再来一次的话，我会对那个女孩子说我爱你。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年”这一句，在电影中重复了两次，在第二次时令无数人感动和记住了它。并且《大话西游》的台词放在今天依旧不过时，是很多人平时总喜欢脱口而出的句子，甚至有些台词已经成为如今恋人间最美好的情话。


五、剧情贴近年轻人的经历

《大话西游》之所以能在网络上重新崛起，很多因素是因为受到了无数年轻人的喜爱和推崇。那么为什么《大话西游》这么受年轻人喜爱呢？一方面因为题材魔幻又穿越，非常新鲜，另一方面就是剧情非常贴近年轻人。《大话西游》里的至尊宝何尝不是一个普通年轻人，但是他遇到了爱情开始明白自己的追求，甚至为了爱变成无所不能的英雄，但是条件是要放弃自己的爱。现在很多人都喜欢说“带上金箍就不能爱你，不戴金箍却不能拯救你”，很多年轻人也是，遇到最爱的人时却正在事业最艰难的时候，因为事业没法投入爱情，但如果放弃事业最后也得不到爱人。

6. 为什么周星驰的大话西游当时不会火

我们知道，周星驰的《大话西游》这部电影已经出来非常多年了，在当时刚播出的时候并不火，人们对这种无厘头的电影觉得非常的无语，所以当时人们对这部电影的评价都是不高的。在后来人们真正看懂了这部电影，才纷纷称赞。

在现在人们终于看懂了周星驰的这部电影，就觉得这部电影真的是非常经典的一部电影，而且是不可多得永远不可超越的电影。这就说明，当时人们对周星驰的那种艺术创造的想法不在一个层次上，等到现在才能读懂他的电影。

综上，我们可以发现，周星驰的《大话西游》在当时没有火，是因为人们理解不了他电影中的内涵。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

7. 周星驰的电影月光宝盒为什么几年后才成为经典

大话西游票房在香港本不理想！火热起来是在大陆高校追捧起来的！有些精品需要慢慢品味才能更精彩！楼主可以看下第十放映室关于大话的评论！其具体的如下
一部经典的无俚头喜剧片，将西游记重新演绎，更像是一个西游记后续，整个电影挺热闹，以至于很闹腾，所以这部电影刚开始时并不是反应很好。但是这部电影绝不是仅仅的无俚头，他更有真情在里面，所以首先在高校流行，然后在全国兴起新的高潮。此外，这部电影还有对于时空的探索，借助于月光宝盒，穿越时空，去拯救自己所爱的人，其实这又未尝不是每个人的愿望，回到过去，去改变一些让自己抱憾终生的事情。这就是所谓的情之所至，所以这部电影经得起时间的考验，成为了经典。
兴衰过程

大话西游DVD封面
影片基本完成后在不到两个月的时间内完成内景拍摄和剪辑。《大话西游》共投资了2500万港元，周星驰是投资方和出品方，他和杨国辉组建香港彩星电影公司，《大话西游》便是“开山之作”。为了配合贺岁片的档期，《月光宝盒》率先在1995年元旦时推出，票房一度火爆，在两天内票房总收入500多万元。
1995年8月《大话西游》在上海上映票房收入500多万元，后又在台湾上映取得票房2000万元，票房也曾一度形势大好。“开门红”并未持续太久，随后的整体发行却急转直下，即使在当时最为火爆的香港市场，也最终以25,324,203收场，在两个多月后发行的《大圣娶亲》最后的票房也只有28,885,543，虽然能够收回成本，但与周星驰以前的影片相比，相差甚远。
北京新影联的高军曾回忆，“在引进这部片子时，各电影公司经理就不太看好这部影片，觉得‘太吵太闹’，作为不被看好的电影，自然在北京也没有过多宣传。”而在1995年的香港金像奖评奖中，风头均被《东邪西毒》、《女人四十》、《饮食男女》等艺术片占尽。
悄无声息后的戏剧性“大热”
对于《大话西游》的票房不理想，导演也从自身上找原因，认为不应“把片子分

大话西游
成上下两集，虽然素材多得不得了，也只好把它尽可能浓缩，宁可把观众压得透不过气来，也不能让他们泄气，受过这个教训，以后不会这样做了”。
1996年结束影院惨淡经营的《大话西游》将拷贝转到北京电影学院，或许是这样“另类”的影片更适合在校园的土壤里开花，电影在高校中的放映立刻引起“满堂彩”。开始有研究者专门研究影片的巡回式结构、台词对白、经典解构等之于文化学上的意义，影片兴起的确切时间虽已无从考证，但它与影片公映所打的“时间差”却是真实存在的，《大话西游》戏剧性的“大热”的核心区域应当就是各所高校，追捧者大多为莘莘学子。
促使《大话西游》重获“经典”的媒介除了1997年、1998年间的VCD热卖以外，还有电影频道的播出，1997年春节期间，为了配合春节的热闹气氛，《月光宝盒》和《大圣娶亲》在电视上播出，后曾重播过多次，而这部安排在非黄金时间播出的影片却创下了黄金时间播出的收视率。此后《大话西游》正式进入“火爆期”，网络无疑也起到了推波助澜的作用，它的“大热”几乎是和网络、网站在中国的兴起同步进行的，1999年、2000年则进入《大话西游》的最鼎盛时期。而香港并没有像内地这样掀起长达六年之久的热潮，周星驰也曾重新剪辑出一个浓缩为一集的全新版本，但这个版本至今没有公开亮相，而对于这部影片在内地的大热，甚至连周星驰都感到意外 。
有人说《大话西游》是超越时代的超级喜剧，也有人说《大话西游》是生不逢时，这部既没有太多前期宣传，也没有留下多少影评的周氏喜剧，在当时不仅没有火爆的票房，就连批评的影评也很少收到。
在经历了票房不如意之后，《大话西游》就几乎悄无声息了，至多能听到一些搞笑、荒诞的评价，当时大多数观众感到费解的是，一个故事怎么被好端端地拆解成两集，看得不知所云，而且看惯了六小龄童的齐天大圣，怎么也难以接受周星驰演绎的新版大圣，无厘头的周星驰怎么也开始煽起情演起爱情故事？总之，对于《月光宝盒》《大圣娶亲》，观众觉得除了怪，还是怪。1995、1996两年，《大话西游》基本上仍属于一部没有口碑和推介的影片。
然而1996年年底，《大话西游》本身发生了戏剧性的转变。盗版VCD开始猖獗，原来爱上电影院的人，突然发现只用花上电影票的一半钱，就能看到最新的电影，而本来就不上电影院的，自此也更不会选择前者，盗版世界开始无孔不入。
1996年，结束影院惨淡经营的《大话西游》将拷贝传到了北京电影学院，也许电影学院的学生，更容易接受荒诞不经以及另类版《西游记》，也许《大话西游》更适合在校园的土壤里开花，所以电影一在学校放映，立刻博得满堂喝彩，巡回式的结构，被演绎成反叛性格的剧中人物，另类的爱情故事，《大话西游》中的对白被惊为天人。
开始有人研究起至尊宝穿梭于月光宝盒的寓意，有人四处寻找剧本，突然有一天有人无意间脱口而出：“你要是想要的话你就说话嘛，你不说我怎么知道你想要呢，虽然你很有诚意地看着我，可是你还是要跟我说你想要的。你真的想要吗？那你就拿去吧！你不是真的想要吧？难道你真的想要吗？……”
不知道从什么时候开始，这些台词已经能从学生的口中自然地说出，而学生宿舍里不时能听见蚊帐里念念有词，不是单词而是台词，不是演出时用的台词，而是《大话西游》中的台词。对白兴起的确切时间，已无从考证，喜欢《大话西游》的理由也无法说清。因为它彻底推翻旧模式，因为它用喜剧来演绎爱情，因为至尊宝太符合年青人的心态，这些都可以是理由，每个人都有自己看第N遍和第N+1遍的理由。

8. 周星驰的《大话西游》为什么会这么火

周星驰的《大话西游》是一部家喻户晓的电影，电影的主题情感也比较复杂，有爱情，也有仇恨，有喜剧，也有悲剧。当初在拍摄《大话西游》的时候，投资高达六千万港币，在那个时候算是大投资大制作了，但是最后的票房结果却是惨不忍睹。直到两年以后，《大话西游》突然在内地火得一塌糊涂。

还有一个比较重要的原因就是《大话西游》中有许多经典的台词，想必现在很多8090的年轻人都记忆犹新。这里我就不再一一赘述了，这些经典的台词值得我们细细品味，台词的背后表达的是深刻的情感。有些台词让人听了想笑，有些台词让人听了想哭，悲喜交加的情感交错才会让这部电影成为经典。

9. 《大话西游之月光宝盒》电影为什么能在内地大火

1、当时的《大话西游》2部，在中国也没有多好。在香港也没有太火。基本上就是不赔钱的水平。
2、大话西游的兴起，是下线后拿去高校播放，这才火热起来的，所以大话西游的的核心观众应当就是各所高校的学生，而那些疯狂的追捧者大多为莘莘学子。
这也是《大话》的第二个核心，电影有些深奥，一般观众要看几遍才能看懂，而高校学生智商较高，对于电影理解通透。一般观众看不懂的需要一个曾看过的在旁边翻译。

10. 电影《大话西游》为什么很经典

《大话西游》之所以优秀，首先得益于喜剧段落和悲剧段落间的完美过渡。

周星驰在过去几十年的江湖地位真的是很少有喜剧人能够超越，因此星爷被称为“喜剧之王”，因为在过去几十年里，周星驰将所有自己能够想到的喜剧元素都展示在了电影里。现如今而随着口碑的不断传播，《大话西游》早已成为两岸三地不可多得的经典。

《大话西游》延续了周星驰无厘头的风格，在这个世界中每个人都被赋予了强烈的性格反差，通过反差感不断丰满人物性格。电影除了周星驰主力担当之外，朱茵、莫文蔚、吴孟达、罗家英等一众配角同样表演出彩，让人过目不忘。

面对不同的事，不同的人，期望可以重新修订，重新来过，我们缅怀过去，大话西游这部电影，像古老神话背壳里看似世俗搞笑却很伤感地讲着因为时间的渺茫和个体的彷徨所构筑的问题和它不确定的答案。

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