起风了电影怎么样

1. 宫崎骏的起风了结局是什么

女主角得肺结核死了，俩人没有在一起。

结局评析：

从爱情故事的角度来说是悲剧，因为女主最终英年早逝，但从零戦设计者内心世界的变化来看，不喜不悲，堀越二郎最终觉悟到和平的价值与意义，并为自己昔日所作所为忏悔。

拓展资料：

《起风了》（英语：THE WIND RISES）是导演兼脚本的宫崎骏以同名漫画所改编的动画电影。该片于2013年7月20日在日本上映。

该片讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫崎的作品，大多洋溢着像出现乘着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次在影片中，没有不可思议的魔法，也不会出现怪物，堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物。

2. 不同国家对电影《起风了》评价，为什么日本

《起风了》（英语：THE WIND RISES）是导演兼脚本的宫崎骏以同名漫画所改编的动画电影。该片于2013年7月20日在日本上映。

该片讲述的是日本零式战斗机的开发者堀越二郎年轻时的故事。宫崎的作品，大多洋溢着像出现乘着扫帚在天空飞、鱼子从海边而来这样的幻想元素。但这次在影片中，没有不可思议的魔法，也不会出现怪物，堀越二郎是第二次世界大战中设计零战的实际存在的人物[1]。

• 中文名

• 起风了

• 外文名

• 风立ちぬ

• 其它译名

• 风吹过，风雪黄昏

• 出品公司

• 吉卜力工作室

• 制片地区

• 日本

• 导演

• 宫崎骏

• 编剧

• 宫崎骏

• 制片人

• 铃木敏夫，西村义明

• 类型

• 剧情

• 主演

• 庵野秀明，泷本美织

• 片长

• 126分钟

• 上映时间

• 2013年7月20日（日本公演）

• 对白语言

• 日语、德语、法语

• 色彩

• 彩色

• imdb编码

• tt2013293

• IMDB评分

• 7.8 / 10

3. 如何评价《起风了》这部电影值得一看吗

评价：

《起风了》是宫崎骏于2013年上映的“封山之作”，虽然以日本最敏感的二战话题为背景，战斗机设计员堀越二郎为主人公，却依旧讲述着一个如云般纯净无暇如梦如幻的故事。

(3)起风了电影怎么样扩展阅读：

制作起源：

宫崎骏于2009年4月至2010年1月期间在月刊《Model Graphix》上连载漫画作品《起风了》。该作以活跃于二战期间的日本战斗机设计师堀越二郎为主角，他曾经设计出一度在空军领域所向披靡的零式战斗机。

同时漫画题目和与女主角恋爱的情节，均取自和堀越二郎生在同时代的作家堀辰雄的同名小说。一向以反战立场著称的动画人，却出于种种原因对杀人的战斗机和战列舰无比痴迷，个中的矛盾性在这部极具个人化色彩的作品里分外突出。

也许正因为这份矛盾性以及无处不在的人生八苦况味，令宫崎骏最初全然没有将其拍摄成动画电影的意向。最终成功促成该企划的正是宫崎骏的老搭档吉卜力工作室制作人铃木敏夫，他于漫画连载之初便抛出映画化的提案，但宫崎骏以"动画电影应为儿童而非成人制作"为理由断然拒绝。

4. 《起风了》这部电影真正想要表达的是什么

爱作为人类之所以存在于这个世界的理由，贯穿在宫崎骏的每一部电影中。爱是全人类共同的梦想。不管周遭世界多么险恶，爱，都在最后时刻拯救了行将毁灭的世界。《风之谷》中公主娜乌西卡和男孩纯真的友善的爱；《天空之城》中希达和巴鲁青春懵懂的童稚的爱；《魔女宅急便》中小魔女琪琪和朋友毫不做作、干净的爱；《哈尔的移动城堡》和《悬崖上的金鱼姬》里苏菲与魔法师哈尔和小男孩宗介与美人鱼波妞的超越族群的高尚的爱；以及《起风了》中接近现实生活，长相厮守的爱，都反映了宫崎骏对于人类本性的深刻体察和对于世界大同的美好梦想。其实，对于宫崎骏的电影的主题，还有传说、寻找、自由。和平以及人的贪欲等等相关的话题可以延展，宫崎骏留给我们的，也不仅仅是以上几种涵盖面狭窄的视域。总而言之，宫崎骏的电影使你感受到的不仅仅是画面的精美和技术的精湛，也不仅仅是故事情节的新颖和想象力的超凡，当然，这都是宫崎骏之所以成为无人能敌的宫崎骏的理由。不过，重要的是，这些电影描摹出了我们心底的欲望，想象，梦想，使你感受到这个世界，人类的终极价值追求仍然是永恒的爱与美好。你感受到的，是在精致的画面背后，宫崎骏一颗始终年轻，始终保持童真的心灵。这些广大而深邃的命题构筑成宫崎骏理想王国的坚强基石。

5. 你觉得《起风了》这部电影最好的情节是什么

当爱情遇到了梦想，遇到了一个身系国家命运的人，遇到一个较世界落后而奋发向上的时代，爱情就默默成全着梦想。婚后的二郎仍然潜心研究飞机，两个人在晚上握手陪伴，陪伴着自己爱的人，陪伴着爱人的梦想。如果我爱你，就会连你的梦想一起爱，至死不渝。

6. 《起风了》是一部怎样的电影

怎么说呢，

他追逐梦想，并与菜穗子重逢。动荡的昭和时代，风雪飘摇之中步伐从未停止……

本片根据零式战斗机设计师堀越二郎的人生事迹和作家堀辰雄的同名小说改编。

7. 起风了这部电影到底是想说什么我看不懂那高深的含义以及最后那个结局想说什么_求解

宫崎骏，不论怎样的故事，他的作品总能予人一种洞彻心灵的魔力，72岁的他作品从不曾涉及真实的过往，但《起风了》这部被其自已称为“收山”之作的动画，虽然以日本最敏感的二战话题为背景，战斗机设计员堀越二郎为主人公，却依旧讲述着一个如云般纯净无暇如梦如幻的故事。

电影《起风了》并不是一部如同《龙猫》那样为孩子准备的电影，而是一部以堀越二郎为切入点展现宫崎骏直面二战日本对梦的探索，电影虽然以堀越二郎的个人经历为主线，但思想却是宫崎骏赋予的，因为就目前现有的资料中丝毫找不到真实的堀越二郎“反战”的例证，在宫崎骏的《起风了》中，堀越二郎是一个深爱飞机，一生追求设计最美的飞机的飞机设计员，他的梦想无关于战争，只是因为身处一个战乱的年代，作为飞机设计员的他并没有着太多的选择，电影通过堀越二郎“梦”的表述，年少时渴望飞行的他梦中与意大利飞机设计大师卡博洛尼的相遇，而之后梦中的堀越二郎与卡博洛尼多次的相遇贯穿了整个电影，梦中的他们讨论着飞机，卡博洛尼对于将飞机用于战争的无奈，以及堀越二郎设计的那架洁白无瑕象征着和平与梦想的白色飞机，如果说在电影中的真实是堀越二郎的本尊，那么梦中的堀越二郎则是宫崎骏自已，电影以这样的手法刻画出了一个渴望追求梦想却又无意战争极具张力的人物，电影中的堀越二郎更如同其真实人物与宫崎骏的合体，这样构思独特的作品，展现了堀越二郎梦想的执着和一种无关于战争及其他的纯粹。

作为电影的片名《起风了》“风”成了贯穿整部电影最为重要的元素，他一面成为二郎梦的载体，而另一面则成为了电影中二郎与女主菜穗子爱的宿命，电影中是“风”让二郎与菜穗子在火车上相遇，又是风让两人在旅馆中相知，而最后菜穗子的故去化作的也是风，这部作品在诠释着战争年代对梦执着的同时，更展现着一种宫崎骏电影中爱温柔的魅力，这种魅力并非很多电影中“无爱不电影”的俗媚，而是对堀越二郎梦的释放，电影中显有战争场面的描绘，二战日本战败是个众所周知的结局，在零式飞机成功后，《起风了》直接跳过了战争，直面最后堀越二郎忆梦亦幻走过无数自已亲手设计的飞机残骸，走出乌云，“起风了,我们还要努力活下去”这是菜穗子随风而逝的告别，更象征着战后的日本，虽然承受着战争自种的苦果，但依旧为了梦想努力拼搏勇敢的向前活下去。

有人说《起风了》隐瞒日军罪行，同样其作品在日本国内也饱受右翼诟病，宫崎骏创作这部作品时不可能想不到面临的压力，但他还是一如堀越二郎设计零式战机创作了这部可能是其收山之作，当我们卸下有色的眼睛抛开偏见，《起风了》对于战争的反思不是一种说教，是一种超现实的批判，而在此之上对梦想的追寻，有梦就当乘风而活，这或许就是宫崎骏所最后留给我们的。

8. 宫崎骏新片"起风了"怎样

宫崎骏老爷爷的作品一定会很不错的，如果你喜欢他的其他作品的话，你肯定也会喜欢这部作品的。
《起风了》是一部二战题材的动画，保持着宫崎骏一贯细腻清新的画风，为我们展现了那个时代日本社会的宏大画卷。虽然本片基本没有描写战争的场景，却蕴含了对战争、科技的反思，女主人公掩面溅血的残忍戏份，更让人隐隐感到强大的催泪指数。在本片的完成报告会上，宫崎骏曾坦言“看自己的作品看哭了，这还是第一次……经过常年的积累，在不可思议的机缘和幸运的帮助下，终于完成了一部电影。所以不自觉的落泪。” 宫崎骏称“这是第一次看自己的作品哭出来”。 男女主人公的凄美爱情成为本剧的一大泪弹。

都把宫崎骏自己看哭了的作品，你说能差吗？~~~O(∩_∩)O~望采纳

9. 电影起风了的观后感

这是宫崎骏导演自出道以来的第一部根据史实改编的影片。电影以“零战”（零式舰上战斗机）设计者堀越二郎为原型，讲述了一位日本少年执著的飞行之梦。 堀越二郎设计的零式战斗机，不仅成功偷袭珍珠港，并且在二战期间，还以其卓越的性能，在整个太平洋战区神出鬼没，令亚洲各国深受其害。因此，在网络上的中文论坛，即使是宫崎骏的粉丝，也有人表示这是“宫崎骏最烂的一部片子”，因为“那一堆零战的残骸，真心让人感到恶心。” “我姑且相信宫崎老爷子的人品，我姑且相信他不是美化战犯。但这一部也实在是太烂！你的优点在哪里？对人类的反思在哪里？”一位中国的宫崎骏动漫迷无比失望地这样写道：““无论是不是反战的用意，零式题材都令人反感。” 而另一群始终支持宫崎骏的铁杆粉丝们，则大声反驳说： “不要怀疑宫老爷子的三观，在他的动画世界里，一切都是这么的干净。” “宫崎骏没有转向，这是反战作品。” 作为一位不够虔诚的宫崎骏动漫迷，我至今没有完整地全部看过宫崎骏的所有作品，因此对宫崎骏作品的叙事方法和表达理念等种种，其实了解有限。但就《起风了》这一部作品而言，我个人的观后感是： 看完这部电影，我脑子里反复出现的，是一个日文单词---「梦中」。 「梦中」在日文中有两层意思，一是指「梦の中」---睡梦之中；二是指「热中」--着迷、入迷。 在整部片子里，我只看到一个入迷地执著于飞行梦想的日本少年。他倾注所有的青春，只为了想制造出更好的飞机，让它更快更远地飞上蓝天。而其他的：反战也好、美化“零战”杀人机器也好，这一些这一切，我通通没有看见……。不是我忽视，而是影片没有告诉我，所以我看不见。 这不是一部反战片，也不是一部战争美化片。这只是一部如实描绘梦想轮回的影片：梦想的发生、梦想的实现，梦想的破碎….从梦想破碎的残骸中，如何回归到下一个梦想的追寻与探索---这就是《起风了》这部电影告诉给我的全部。 它与战争或罪恶无关，仅仅只是在单纯地诠释一个梦想：它或许只是一个曾经的日本少年所拥有的梦想，又或许是日本这个国家曾经所拥有的梦想。这是一部以梦想呼唤梦想的影片。而实现梦想的根本前提，是“好好活下去”。 宫崎骏导演在《起风了》这部电影公演时，接受日本共同社专访时曾说： “虽然堀越二郎生活的时代也发生了很多事情，但人们还是活着。地震会发生，核电站也没有消失，如何在这样的环境中生存，已成为所有人自问的命题。但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子，这样活着就可以。” 我相信这是今年72岁、时刻感到“死亡就在身后”的宫崎骏导演的肺腑之言。对于善于思考的人而言，一个人的思维广度，总是随着年龄的增长而与之成正比的。面对曾经发生过的历史，除了反思，还同时需要一份能够接纳的坦然---这无关对错，也无关善恶，因为历史就是历史。历史不可逃避，但历史必须面对。 而一个人对于历史的认知，我想，很大程度是取决于其历史观中的时间单位的：若以100年为一个时间单位，我们看到的是国与国之间的互相杀戳、记住的是民族之间的相互厌恶与仇恨；但若以1000年甚至更长为一个时间单位的话，我们则会看到整个人类的发展史，其实就是一部战争史。或许，只有站立在人类长河的岸边，面对整部人类发展的战争史，我们的内心才能远离仇恨，才能跨越国家、民族这些概念所带来的种种障碍，拾起同为人类的悲悯。 曾经看过一本关于宇宙论的入门书《宇宙は本当にひとつなのか》（宇宙真的只有一个吗），书中介绍说：银河系在整个宇宙中，最大不超过0,5%，或者更小。而太阳系位于银河系边缘，仅仅只是银河系极小的一部分。而地球，只不过是太阳系八大行星与数以亿计的太阳系小天体中的一颗毫不起眼的小行星而已。作为太阳系最年轻的星球，地球的年龄大约为45.4亿年。 而作为地球这颗小星球上的生物—人类，能够存活的最高寿命不过120年。 即使我们能够活满120年，在浩瀚恒久的宇宙中，依旧连一颗尘埃都算不上。生命如此短暂卑微，每个人都是来这个星球稍事休憩便得马上离开的过客。为什么要有这么多的仇恨？为什么要有这么多的厌恶？为什么要以国家民族为理由，互相残杀、你死我活？ 所以，宫崎骏导演说：为了国家、为了人类，必须怎样怎样，放弃那些豪言壮语吧！在半径30米或是100米的范围限界内，做你自己力所能及的事，守护你能够守护的家人和朋友，就可以了。

10. 怎么评价电影《起风了》

色彩与画风运用已经到了极高的境界，无论是乡间、城市，还是雄伟的大型飞机、以及试飞过程，都展现出大气、清新、优美的感觉。多次与宫崎骏合作的久石让则用轻快的手风琴、曼陀林打造主旋律，弦乐重奏又显得温柔绵长，为影片加了不少分。
不过，影片的叙事堪称“流水账”，仅仅按照时间顺序，毫无悬念地向前走。除了二郎在梦中与偶像交谈之外，其他的情节基本都是实际生活的演变。过去宫崎骏那种漫无边际的想象力，暗黑、批判属性，都无影无踪，这是影片令人失望的部分。