❶ 狼之旅是怎样拍摄的
狼之旅是怎样拍摄的,那就是一个实景的拍摄,好像是纪录片一类的拍摄方法。
❷ 狼图腾电影是在哪里拍摄的
狼图腾拍摄地点:北京、内蒙古
内蒙古乌拉盖草原
乌拉盖草原是世界上保存最完好的天然草原,属森林草原向典型草原过渡地带,以典型草原为主,草原可利用面积4618平方公里。动植物种类繁多,野生植物500多种。气候属半湿润、半干旱大陆性气候,气温低,冷季较长,年均气温为-0.9℃,水资源丰富。境内有原始草原、湖泊、湿地、白桦林、芍药沟、黄花沟等独特的草原风光自然景观和布林庙、农乃庙、成吉思汗边墙、固腊卜赛汗国际敖包等历史文化遗迹,还有独特的乌珠穆沁部落蒙古族民俗风情文化。
由于乌拉盖草原具有完好的草原生态性,由法国导演让·雅克·阿诺执导,冯绍峰、窦骁等主演的电影《狼图腾》取景于此。
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❸ 狼图腾电影人和狼的镜头是怎么拍的
《狼图腾》的导演在拍这部电影时准备了众多狼和其他动物(如马)的逼真模型,在拍一个镜头时狼做不到的镜头都改用模型一步步分解。拍狼与人的亲密镜头,里面的狼是通过驯化的了,冯绍峰自己也花了大半年的时间来学习与狼相处,与狼是有一定感情基础。
❹ 狼是少数不可驯服的动物,那像《狼图腾》这样以狼为题材的电影是如何拍摄的
大家都很喜欢看《狼图腾》,觉得里面的狼很逼真。但是我们都知道。在拍电影的时候,不可能把真真正正的狼找来,然后出现在屏幕中。这种都是我们的实物、道具与特效的完美结合。
所以,能把这么栩栩如生的狼搬上屏幕,我们非常感谢幕后的主创人员,因为有了他们兢兢业业,精湛的技术才能够让我们,在大屏幕上看到这么多栩栩如生的狼,身临其境。所以电脑技术的应用,使得我们观影体验更加的丰富,更加的精彩。
❺ 电影狼图腾每个镜头的拍摄手法
怎么说呢,说的详细点呢,我的说道40岁,说的简单点就是打开镜盖,对准东西,开始拍。上拍下拍,左拍右拍。结束。
❻ 电影雪狼里的人狼搏斗是怎么拍摄的
有驯兽师在旁边,然后后期加点特技,主要在后期。
❼ 狼图腾里狼和马大战的戏怎么拍的
根据对《狼图腾》导演让·雅克·阿诺、影片特效制作团队肖进特效工作室负责人的采访,狼马大战主要通过实景拍摄与电脑特效、动物仿真技术相结合,拍摄时虚实结合,通过电脑技术合二为一制作而成。
具体如下:
1.道具制作:30人左右的特效团队,整整耗费了8个月时间,先后制作了30多只狼、40多只黄羊,还有十多匹马。据肖进透露,这些道具全部按照1:1的比例制作,材料全部从国外进口而来,连皮毛的颜色、软硬度,包括重量都和实物是一模一样的。不仅如此,这些道具还要有各种不同的造型,比如做黄羊的时候,得有吃草的、休息的、转头的、张望的、奔跑的……湖里那些冰冻的马,有张牙咧嘴的、有眼神恐惧的、有奋力挣扎的……而制作道具的过程中,最费力的是毛发,尤其是狼脸,毛发长而浓密,极费人力。比如最后被人类追杀的狼王,在跑了几十公里后和冯绍峰对视,然后静静倒下,那场戏就是用道具拍摄的。狼王那张霸气外露的脸,即便是最熟练的能手,也要用带静电的机器,一根一根往上粘毛发,过程长达整整一周。
2.道具拍摄:制作好道具进行场景道具拍摄,比如狼马大战后湖中冰冻的马群,拍摄时,导演阿诺先把这些道具马放入湖中,然后浇水淋湿,晚上冷风一吹就冻住了,看上去跟真的一模一样。
3.实景拍摄:剧组提前准备了6个月,狼马大战的戏拍了6周,成片只能展现出6分钟的东西。实景拍摄每一段都是一个镜头一个镜头拍,拍摄时狼群和马群中间隔有蓝色的绳子,用制片人王为民的话说就是“狼走狼道,马走马道”,然后在后期制作时用特效把绳子抹掉,观众看到的画面就是狼和马跑一块儿去了。当有危险的镜头的时候,狼跳到马背上,咬马肉的时候,为了不能伤到动物,这种情况用真狼、仿真的假马,马鬃上摸上血和肉的味道,狼会去咬,拍出来的会比较真实。拍摄狼跳到马背上,马要疯了踢,剧组用真马拍,后背上是仿真的狼,它觉得后背有东西会跑得非常快,剧组再拍。狼追马是剧组将道具马屁股搁在车上,马尾巴上抹上狼喜欢的味道,狼群就会跳起来追着咬,这样拍摄。
4.后期制作:狼图腾》的后期制作一共动用了6家顶级视效公司,其中好几家公司都是直接从好莱坞带着团队过来的。后期特效制作比如狼马大战后冻住的马群,道具只做了十几匹,拍摄完毕之后,直接用电脑特效“复制”合成一下,使马变成了数百甚至上千匹,放到较远的地方,难分真假。影片后期视效的精致和用心,最直接的体现就是动物的表情。比如暴风雪中的人狼大战以及狼马大战,拍摄时狼群以为人在跟它们玩,根本没有什么特别的表情,而最终呈现在银幕上的狼群却青面獠牙,凶神恶煞,这全是后期电脑特效的功劳。影片中还有无数细小的地方需要特效人员整天趴在电脑上修改,比如阳光强烈的时候天空过亮,就需要把它调暗,夜戏时光线过暗,又需要把它调亮。就连狼群马群呼啸而过时地上的草色、坑洼溅起的水花,都需要进行后期处理,最终把马狼大战制作成功。
影片投资4亿,驯狼师安德鲁·辛普森及其团队3年时间里陆陆续续养了35只狼,经过严格的挑选,最终有16只成了狼明星进行拍摄,全程拍摄体现着环保、动物保护主义,影片凝结了所有人员的心血,最终制作上映成功。
❽ 电影战狼中的狼群是真的吗怎么拍的
一两只捕捉动作后用3d特效弥补,这个非常耗钱
❾ 电影战狼拍的如何,,
印象里,上一部记得住名字的国产特种兵题材的电影,还要追溯到2002年的《冲出亚马逊》。相比之下,《战狼》要走得更远一些。
初具好莱坞大片范儿
题材上,《战狼》把《冲出亚马逊》等国产同类题材影片中的训练情节提升到了实战层面,而在部分剧作元素的打磨上,虽然依旧粗糙,但已经有了好莱坞式同题材影片的影子了。
个人而言,这一点,是要比那些夺眼球的动作戏更值得褒奖的地方。注意,我们说的不仅仅是创作尺度,我们在谈论的是创作心态。
其实,早在片头,吴京不顾上级指令狙杀匪徒、却被破格提拔进战狼中队的剧情一出现,就能感觉到《战狼》的美式味道。在大部分美式动作片里,极强的个性是成为主角的标配性格。
再往后,《战狼》模仿美式战争片、并基于此对于国产战争片的“破格”无处不在。比如幽默元素,有“他俩这距离不是要打架就是要亲嘴”的台词,也有将军假扮炊事员却依旧被“击毙”的调侃。再比如爱国情绪的燃点,有“虽远必诛”这样的对白助推。此外,吴京的父子线情节铺排也是战争片中常用的伏笔,而作战室众人起立鼓掌、武装直升机在夕阳下进击的画面,都被全数移植到片中。
这种“破格”最值得大书一番的,则是吴京与余男的感情线,不用说,英雄美人又是美式战争片标配,这一次,《战狼》不仅正面描写了特种兵的感情,而且是上下级的关系,更别说两人还在作战间隙调情,连一边的将军都帮着起哄,这尺度之大,放在国产战争片体系里来看,可以用“罕见”来形容。
文戏武戏均有出彩
文戏部分,还值得一提的,是各种元素外的剧情编排。此前无论是《冲出亚马逊》还是《目标战》,涉及到特种兵这个敏感题材,都是用“作战训练”为由头来铺排剧情,《战狼》则是实打实的打击入侵雇佣兵。而且,演习中途遭遇敌人实弹偷袭、进而就地装备反追击的设计,实在是很聪明。
文戏之外的武戏部分,《战狼》也没少出彩。竹林反追击,有狙击手每枪间隔2.5秒、敌我双方隔着树林奔跑速射兼换枪的实战展示。演戏部分,有队友安置炸弹时,吴京提醒他倒计时器“走光了”的细节设计。此外,猎杀敌狙击手、手刃反派大BOSS的动作设计,也维持了相当水准,尤其猎杀敌狙击手三个镜头的快速剪辑,干净利落,堪称全片动作部分的高潮段落。
相对来讲,倒是倪大红出场段落惊天动地的枪林弹雨有点儿行货了,王晶(微博)在《澳门风云2》里也玩过同样的大阵仗,但除了看起来比较嗨以外,并没提供多少有价值的信息,至少对《战狼》这部“专业的”特种兵题材影片来讲,有点儿鸡肋了。另外,再吹毛求疵一下,虽然是“专业的”,但片子还是有些非军事迷都能看出来的BUG。比如作战部队总是扎堆摆POSE,或者排成一字纵队行进等等(片中有雇佣兵连续两枪撂倒两名一字纵队行进的我军战士的镜头),这,实在是不能理解。
最后,还是不得不说两句影片的完成度。可以讲,《战狼》的基本搭建是合格的,文武戏均衡,但在视觉观赏性上,还有更大的提升空间。简单来讲,国旗在特写中飘扬、直升机在夕阳里起降的镜头,《战狼》里也都有,但观看效果,就是没有好莱坞同题材影片那种激昂感。