河南嵩山少林寺电影哪里拍的

❶ 李连杰版的《少林寺》是在什么地方拍摄的

这个寺庙，就是位于河南汝州境内，与少林寺仅一山之隔的千年古刹——风穴寺。

说起风穴寺，你可能很陌生，但是你一定对《少林寺》电影过不不忘，风穴寺就是电影中其中的一个取景地，地名气很大。一方面是因为免费开放所带来的人气，另一方面则是因为该寺本身厚重的历史文化积淀。



风穴寺面积不大，但历史绵远，为全国重点文物保护单位。据记载，风穴寺始建于东汉初平元年（即公元190年），距今已有1800多年的历史了。从时间上来看那可是比闻名于世的少林寺，还早了305年。其不仅少林寺、白马寺、大相国寺同列“中原四大名刹”的地位，更是中原四大名刹中，唯一一个不收门票的寺庙。



要知道，曾经因为战火侵蚀，国内大部分的古建都早已毁于炮火，而今游客所看到的，则基本为近年仿建重修而成的。像风穴寺这样至今保存完好的古建遗存，可以说为中国建筑史上留下厚重的实物资料，其艺术与观赏价值有多高，自是不言而喻。而风穴寺也因此被古建专家誉为“中国的古建博物院”。



但就是这样一座寺庙，直到2016年9月，寺庙取消30元门票费用之后，游客、香客才慢慢多了起来。而免费开放的风穴寺，如今香火越来越旺。值得一提的是，风穴寺更于荣获国家4A级旅游景区的称号

❷ 1993年李连杰主演的电影太极张三丰，其中的少林寺拍摄地点是什么地方

少林寺，位于中国河南省郑州市登封的嵩山，是少林武术的发源地，禅宗祖庭，由于其坐落嵩山的腹地少室山下的茂密丛林中，所以取名“少林寺”。少林寺在唐朝时期，享有盛名，以禅宗和武术并称于世。民国时期被军阀石友三几乎焚毁殆尽。现任少林寺方丈是释永信。除了河南郑州嵩山少林寺之外，经考据后证明在历史上曾出现过位于福建的少林寺，被称为“南少林”。关于南少林所处地点，共有莆田少林寺、泉州南少林寺、福清少林寺三种说法。另有1976年版电影；特别是1982年版李连杰主演的电影《少林寺》而享誉海内外。

❸ 李连杰拍的电影《少林寺》背景和主要情节

主 演： 李连杰、计春华、丁岚、于海、于承惠
影片类型： 电影 / 动作片
地 区： 香港
语言说明： 中文字幕
隋唐年间，群雄逐鹿中原，争为霸主。王世充拥兵东部（古洛阳）潜号郑王，行暴政，民怨沸腾。著名武术家“神腿张”抗暴助义，为郑王侄王仁则陷杀，其子小虎亡命嵩山，垂危时为少林武僧昙宗所救。小虎在义伤中，无意发现昙宗偕十一棍僧禁苑练武，各怀绝技，心喜复仇有望，恳请昙宗纳之为徒，遂落发为沙弥，法号觉远。这期间，他邂逅一武功不凡的少女白无瑕，互通心曲，才知白竟是恩师之女，而昙宗等遁世为僧，亦有不可告人之隐…《少林寺》80年代曾在中国乃至世界影坛掀起一股新风格武术电影热潮，并使李连杰一举成为国际级影星。 大江南北，长城内外，到处掀起了武术热。与许多其它武打影片使用替身与特技不同，李连杰所展现的多是他的真实功夫，因为他曾连获全国武术全能冠军。
影评：
张鑫炎开一代风气之先的功夫片，河南嵩山少林寺实地拍摄，多位全国顶尖的武术冠军出演，硬桥硬马拳拳到肉的武打风格虽不如徐克等后来的新武侠飘逸灵动赏心悦目，但当年那种万人空巷的轰动依然留存心间；本片在中国上映时依稀记得是俺小学三四年级，一毛三的票总共看了12遍，其中六遍为了精彩的武术三遍为了美丽的牧羊女还有三遍为了白无暇那半截雪白的大腿，及至后来读了鲁迅先生关于看到女人的一截皓腕马上联想到一丝不挂的香艳俺才蓦然醒悟原来意淫的毛病是从“少林寺"开始的；除此之外还学了“野性难训"这个成语和“不野就不够味儿了"这句流氓语言，由此深刻地领悟了邓丽君“路边野花不要采"与五讲四美全无干系的奥妙哲理，简直让俺在一帮混沌未开傻了吧唧的小孩子中鹤立鸡群脱颖而出哇！当然“尽形寿不淫欲汝今能持否"的隐讳含义俺还是不甚了了，因此与神童的距离还是蛮大地。总而言之，言而总之，此片对70年代生人的人生历程意义重大，强烈推荐本片并强烈建议如今的修行条款除了不杀生不淫欲外一定要问一句“尽形寿不意淫，汝今能持否？"不能持的千万不能收哇，否则整天没完没了地意淫还怎么一心向佛啊，看来俺这辈子是出不了家啦！

背景资料：
八十年代初，我国一部分优秀武术教练员和运动员与香港中原电影公司在国内拍摄了一部大型彩色宽银幕武打故事片《少林寺》。影片上映之后不仅受到国内各界人士的赞誉，同时一举轰动了国际影坛，观众遍及全球一百多个国家和地区。仅国内的观影人数就达到了5亿人次，在日本的票房收入超过了三千万人民币，香港突破功夫片历史最高卖座记录，美国一映再映，这部电影让全世界认识到——武术的真功在中国。
《少林寺》是中国技击武侠电影中的一部经典之作，它最大的特点是由过去的演员学武打发展为武术运动员直接上银幕。技击武侠片虽然在表现题材上有其自身的限制，它不能像其他类型的武侠影片那样神奇、那么多变，但就武侠电影本身而言，技击武侠片开创了中国武侠电影史上一页颇为辉煌的篇章。自〈少林寺〉轰动世界之后，以国内实景、国内武术运动员所拍摄的武打片虽广受欢迎，但没有一部能超过〈少林寺〉所带来的影响。〈少〉片不仅使中国武侠电影走向了世界，而且也使武侠电影中所表现的中国文化精神在世界上得以传播。〈少林寺〉是新中国电影工作者的骄傲，是中华民族灿烂文化的组成部分，它作为电影史上一页重要的篇章而永远的载入了中国武侠电影的史册之中。

★花絮：
在拍摄师傅给小虎喂粥的这场戏时李连杰动了真感情，激动得泪流满面，在场的工作人员也为他的激情而吃惊，连导演张鑫炎都深有感触的说：“演员能感动拍摄工作人员是很不容易的事！”

“日出嵩山坳，晨钟惊飞鸟。林间小溪水潺潺，坡上青青草”。当年的这一首〈牧羊曲〉红遍了大江南北。

少林僧人打水这一场戏给许多人留下了深刻的印象，特别是那一个个尖尖的水桶。

夏练三伏，冬练三九这一场戏是李连杰自己设计的。觉远刻苦习武的情景成为了武侠电影中千锤百炼的典型画面。

觉远率众棍僧跃马穷追王仁则。李连杰只在出国前练过三天骑马，但马背上的他灵巧稳当，泰然自若，这都得归功于李连杰扎实的武术基本功。

在拍摄最后觉远和王仁则的决斗时，两个演员吃尽了苦头，最惨的是李连杰，他被于承慧失足踢中了裆部，疼得满地打滚，半天爬不起来。

非常般配的一对金童玉女，可惜佛门有戒条：“尽行授，不淫欲，汝今能持否？”“能持。”

〈少林寺〉使少林武术名扬四海，不仅在国内兴起了一片习武热潮，同时吸引了国外许多慕名而来的游客。少林寺成为了中国一大旅游圣地，至今仍门庭若市。少林十三棍僧救唐王的故事越来越被更多人所熟知。

★人物介绍：
李连杰
影片中男主角觉远的扮演者李连杰曾是全国武术比赛的全能冠军。他在〈少林寺〉中的出色表演使其从此蜚声影坛，并成为享誉海内外的一位武侠明星。当年李连杰只有18岁，人生道路因此而改变。

于承慧
扮演王仁则的于承慧是山东体育学院的教授，他在片中成功的塑造了一个反派形象。

于海
扮演师傅的于海当时是山东体育技术学院的总教练，他是国内有名的螳螂拳名家，90年代香港所拍摄的多部武打影片中都有他的身影。

胡坚强
胡坚强，浙江武术运动员。他在1982年的全国武术表演赛上获得了传统拳三类和传统器械两项第一名。其后与李连杰合演了〈少林小子〉、〈南北少林〉两部影片。

计春华‘
计春华饰演的秃鹰给人印象极深，天生一副反派的造型。在我的印象中计春华好象从来都没有塑造过正面人物。

❹ 1982年版的电影《少林寺》在哪里拍的

嵩山少林寺建于北魏太和十九年，历史上曾兴盛一时，1400多年来，几经兴衰，已三次遭火。第一次在隋朝；第二次在清朝；第三次是1928年，被军阀石友三一把火烧了大部分建筑，损失不少珍贵文物，只有几个佛殿幸存下来。电影《少林寺》的1982年刚拍摄时，由于文革十年动乱刚不久，古寺已经年久失修，破败不堪，难复旧貌。所以影片中除了少林寺的山门、塔林等几处景点实地拍摄外，其余都是在全国各地的名胜古迹、古寺拍摄的。其中一百多个镜头是在浙江各地拍摄的，比如众僧练习“挑水不用担”的镜头，是在浙江天台县石梁瀑布和国清寺拍摄的，而夜晚在竹林偷吃狗肉，色空耍醉棍，草坪练武、古庙激战，则分别拍摄于浙江杭州的北山紫云洞竹林、花港公园和岳王庙。引据当时的：《青年报》《人民日报》《文化与娱乐》等报刊的报导。

❺ 《少林寺》的取景地是浙江天台山吗

坐落在河南省登封市嵩山腹地的少林寺是天下第一名刹，因少室山下丛林茂密，故取名“少林寺”。如今的少林寺名扬万里，每年都有大量的游客前来观光旅游。但当年在拍摄电影《少林寺》的时候，这里却是满山荒野，人烟荒芜。“色空”孙剑魁回忆说，“第一次来到少林寺的时候，山上的荒草有一米之高，而且根本就没有路。寺里只有几个老掉牙的和尚，泥菩萨的身体已经坍塌了一半。”少林寺的山门虽是实景拍摄，但匾上“少林寺”三个字都是经过重新粉刷的，片中那段绿树环绕、青草茵茵的室外练功场所其实是在附近的中岳庙和杭州的“花岗观鱼”拍摄的。在拍完影片之后二十多年的时间里，孙剑魁带着不少国外的朋友回少林寺参观，然而少林寺的逐日变化让他感慨良深，“现在的少林寺总让我觉得商业味儿太浓了，连和尚都有假的，那种原始单纯的感觉真是一去不复返了。”

❻ 新少林寺是在哪拍的

不为人知的少林寺之禅宗祖庭－－《新少林寺》耗资两千万 打造全新少林寺 少林寺位于嵩山腹地少室山下的密林之内，因而得名“少林寺”。始建于北魏太和十九年（公元495年），起源于北魏孝文帝为安置印度高僧跋陀而敕建，后因印度高僧菩提达摩一苇渡江来到嵩山，于五乳峰山洞面壁九年，创立禅宗，少林寺也被称为禅宗祖庭，目前已有1500多年的历史。唐初十三棍僧救驾李世民后得到了唐王朝的高度重视，其后迅速发展，并博得了“天下第一名刹”的美誉。少林寺的主体建筑为常住院，是寺中住持及众执事僧们进行佛事活动和起居的地方，也就是人们所通称的“少林寺”。常住院依山而建，中轴建筑共为七进，即山门、天王殿、大雄宝殿、藏经阁、方丈室、达摩亭和千佛殿，两侧还有六祖殿、紧那罗殿、东西禅堂、地藏殿、白衣殿等建筑。近20多年来，嵩山少林寺由于电影《少林寺》而兴起，成为河南省主要的旅游景点之一，成为登封市的经济支柱。 在电影《新少林寺》中，少林寺整个建筑群也都一一重现在银幕之上。据悉，《新少林寺》剧组耗资近两千万，历时四个月打造了一座全新的少林寺。导演陈木胜带领美术指导奚仲文先后走遍三十多间古庙，由于天气、地理位置、寺庙本身修葺程度、善信参拜等原因，对影片要求严苛的陈木胜最终决定在浙江省的方岩风景区，斥资两千万兴建一座崭新的“少林寺”。“新少林寺”由山门、天王殿、大雄宝殿三个主要殿堂构造而成，力求做到每一处都与嵩山少林寺相一致。除了大的场景设置，美术总监奚仲文还十分注重细节之处的打造。光是为了完美塑造大雄宝殿内身高九米九、重近十吨的大佛容貌就花费了剧组美术部数月的时间，据悉，整个佛像由半百工人、耗费两个星期时间装嵌完成。

❼ 新少林寺真的是在河南登封拍摄的吗

你是说成龙，刘德华主演的那个吗？开机仪式确实是在登封少林寺举行的，会上，华仔还动手剪去了自己的头发。 不过，电影拍摄地却不是在登封，考虑到少林寺文物保护，跟游客量会影响到拍摄进度，片中少林寺并不是真实的嵩山少林寺，而是剧组耗时4个月、花费2000万元搭建出来的少林寺。剧组最终选定在浙江省永康市的方岩风景区搭建一座“一比一”的少林寺实景，连寺内所铺的地砖都参考了嵩山少林寺中的实物。

❽ 精选李连杰十部经典电影，力量与美感结合，永远的“功夫皇帝”

李连杰是华语影坛最具份量的武打巨星，在全世界范围内都享有极高的知名度，他的功夫使力量与美感结合在一起，从而造就了力量、速度、柔韧三者有机融于一体的武术美感，更有着“功夫皇帝”的美誉。他的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”，是继李小龙之后华语动作电影的最具代表性的人物之一。

从1975年到1979年，李连杰连续五年获全国武术比赛的冠军，被北京市体委授予特等功，还被评为“勇攀高峰的突击手”，是七十年代武术界的常胜将军，也被称中华武术的第一高手。1979年，在第四届全运会上创造一人夺得5块金牌的奇迹后因膝盖受伤逐渐淡出武术圈，而李连杰所缔造的空前纪录，至今尚未有人打破。

出道至今，他出演了逾五十部电影，基本上都是动作片，几乎演遍了所有的大侠英雄类角色，其经典作品更是数不胜数，他的功夫片更是影响了整整一代人。作为慈善企业家，创办中国第一家民间公募慈善基金“壹基金”，尽自己的力量去帮助那些需要帮助的人。

TOP10、《少林寺》

导演: 张鑫炎

编剧: 卢兆璋 / 薛后

主演: 李连杰 / 于海 / 丁岚 / 于承惠 / 计春华 / 王光权 / 胡坚强 / 孙建魁 / 刘怀良 / 张建文 / 阎涤华 / 王珏 / 杜传扬 / 崔志强 / 寻峰 / 潘汉光 / 方平 / 潘清福 / 蒋洪波

1980年著名导演张鑫炎带着自己的电影班底从香港来到大陆拍摄武侠电影《少林寺》，张鑫炎选了当时在国内武术界创下金牌记录的李连杰作为这部武侠电影的男主角，这是运动员李连杰的第一次触电影，拍摄电影时的李连杰年仅十七岁。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺实地开拍，整部影片投资120万元（当时一人的工资一月十几元，一斤猪肉才5毛钱）。

《少林寺》的拍摄一反旧武打片的花架式表演与镜头技巧的卖弄，在导演特意的长镜头下，完整的展示了中国传统武术的精髓，尤其以各种兵器绝活与李连杰的少林拳为代表，让观众真正欣赏到了中国武术的真功夫，影片放映后在国内掀起一股强劲的武功热和李连杰热。

《少林寺》对于中国的武侠电影意义非同一般，它可以说是中国内地武侠电影的启蒙之作，而对于内地电影观众来讲，它是最初的武侠电影精彩印象，而它也的确是出色的。对于李连杰来讲，这既是他的处女作，也是他的成名作。

李连杰以功夫真、演技好、气质纯深得观众的喜爱，当年被日本媒体评为世界十大影星之一，成为了青少年心中的英雄，他们纷纷来到少林寺拜师学艺，走上了武术道路（知名演员王宝强即为其中之一）。

1982年《少林寺》公映，内地以当时一毛的票价，累计票房高达一亿以上。有媒体评论说，光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。此片在中国造成万人空巷的局面，影片在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映后，也立刻轰动影坛，让李连杰声名鹊起。

TOP9、《笑傲江湖2：东方不败》

导演: 程小东

编剧: 徐克 / 邓碧燕 / 陈天璇

主演: 李连杰 / 林青霞 / 关之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁洁莹 / 刘洵 / 任世官 / 钱嘉乐

《东方不败》耗资3500万港币，其中李连杰的片酬就达到1200万，是当时香港影坛片酬仅次于成龙的巨星，本片虽然正如其名，塑造了一个极富吸引力的东方不败形象，但它所刻画的令狐冲也魅力十足，堪称李连杰所饰演的古装侠客里最精彩的一个。

该片是李连杰和徐克合作的第一部充满侠义英雄气息的动作片，徐克的创意和李连杰的功夫搭配的简直天衣无缝。

武打设计在写实中加入了唯美与浪漫元素，金庸原著的意境被刻画得美不胜收。该片摒弃了传统武侠片中舞台程式化的武打动作设计，镜头角度多变，快速剪辑的运用使得片中每个动作都呈现出了运动中的节奏感。该片美轮美奂的场景、潇洒飘逸的动作、动人心魄的乐曲令一代人为之动容、为之记忆留心。

片中李连杰所使用的“独孤九剑”更是传神，程小东以倒拍的方式拍摄，人与剑交相呼应，达到“人剑合一”的效果，令观者如醉如痴，这是香港电影中的剑术对决里极精彩的一幕。

TOP8、《方世玉》

导演: 元奎

编剧: 刘镇伟 / 陈建忠 / 蔡康永

主演: 李连杰 / 萧芳芳 / 陈松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 赵文卓 / 朱江 / 郑少秋 / 郭涛

《方世玉》是李连杰自组正东公司后的一部作品，也是他早期的一部经典代表作，该片分为上下两集，讲述了少年英雄方世玉的个人传奇故事。这一年的李连杰风头正劲，才刚刚三十岁，正是一个动作演员的巅峰时期，他的“功夫皇帝”之名就是因此片而来。

影片以青春风格重新给方世玉定位，李连杰一如《黄飞鸿》中的潇洒，大决斗时方世玉与九门提督在染坊的那段长短棍恶斗可以媲美《黄飞鸿之男儿当自强》中高潮戏李连杰与甄子丹的生死决斗，成为 娱乐 性非常强且经典的动作片。

这部影片与以往不同，加入了很大一部分感情戏。让人难以忘记的就是李连杰独自救母的场面，再配上那感人的音乐，想必看过的人都会记忆深刻。本片在很多打斗的戏份中还加入了浪漫的动作，比较枯燥传统的 历史 故事在改编出来时，加入了比较现代的语言风格，还有很多 搞笑 的剧情和一些感情元素，这样就把整部影片更深层次的美化后传递给观众。

TOP7、《太极张三丰》

导演: 袁和平

编剧: 叶广俭

主演: 李连杰 / 杨紫琼 / 钱小豪 / 袁洁莹 / 袁祥仁 / 刘洵 / 于海

《太极张三丰》主要讲述了武当开派祖师张三丰的传奇事迹，以及创立太极拳的各种由来。李连杰的太极拳招式大开大合，飘逸洒脱，有如行云流水般一气呵成，看的人赏心悦目。无论是从武打设计、配乐，还是演员表演，此片都堪称一绝，迄今仍然是不少功夫片迷的至爱。此外，这也是李连杰和杨紫琼两大动作影星的首次合作。

本片也是袁和平的巅峰之作，在酒楼里、在街道中、在军营中，各式的武打动作层出不穷，令人叹为观止。2008年5月，《太极张三丰》被美国《 娱乐 》杂志评选为电影史上19部最伟大的功夫片之一。

另外，说起太极大家都应该很熟悉的是在一个国外访谈上，有一次，他接受美国一个脱口秀节目的采访时，主持人嘲笑中国的太极拳是花拳绣腿，是给老年人玩的，引得现场观众大笑连连。李连杰二话不说，直接起身打起了太极，而这时侯主持人居然站起来，故意用滑稽的动作模仿李连杰，现场观众笑得更厉害了。而就在大家还没看清楚李连杰的动作时，他对着主持人的桌子就是两脚，这个老外主持人被吓了一跳，下意识的往后一缩，还没缓过神来，桌子已经裂开了，另老外尴尬不已。

TOP6、《中南海保镖》

导演: 元奎

编剧: 陈嘉上 / 陈建忠

主演: 李连杰 / 钟丽缇 / 郑则仕 / 邹兆龙 / 梁荣忠 / 黄锦江 / 元奎 / 伍卫国 / 朱威廉 / 迈克尔·米勒

《中南海保镖》是李连杰在当时极为难得的一部时装片，片中的他留着精致的小平头，英挺硬朗，棱角分明，穿起军装更是格外有型。而影片结尾，他和邹兆龙的那场对决，两人势均力敌，旗鼓相当，可谓打的过瘾，看的痛快，直到现在都让人记忆犹新。

《中南海保镖》的枪战戏多，加强了电影的节奏感，极好地满足了观众“英雄美人”的观影心态。虽然从格斗设计上算不得李连杰电影中的上品，但气氛渲染却格外出色，片中倪星七分张扬狠辣加上三分邪气的动作风格与李连杰的迅捷沉稳对比鲜明，紧张与危险的情绪几乎溢出屏幕。

李连杰的身手继续延续《精武英雄》中的简洁明快风格，另外在许多动作上都很酷炫，许多镜头有非常漂亮的效果。擅长武打戏的李连杰跟大美女钟丽缇的感情戏也令人眼前一亮。

TOP5、《精武英雄》

导演: 陈嘉上

编剧: 陈嘉上 / 叶广俭 / 林纪陶

主演: 李连杰 / 中山忍 / 钱小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 仓田保昭 / 袁祥仁 / 楼学贤 / 高桥利道 / 谭淑梅 / 彭子晴 / 张浚鸿 / 李文标 / 林刚 / 麦咏麟 / 黄新 / 卢庆辉 / 刘思乐

《精武英雄》是世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，李连杰的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”。

该片很明显是向李小龙那部经典的《精武门》致敬的意味，李连杰扮演民族英雄陈真，满腔热血，铮铮铁骨，穿上中山装的他更是正气凌人。影片摒弃了一贯的花拳绣腿，中国功夫、西洋拳法等各类拳种在片中均有展现，再加上有“天下第一武指”之称的袁和平保驾护航，此片简直集动作片之大成，是一部不折不扣的格斗教科书，在全世界范围内都拥有较大的影响力。

《精武英雄》的突破在于它没有将陈真设计成单纯的民族英雄，而是让陈真“中西合璧”，主动吸收西方的先进开明思想和知识技术，对于外来文化他采取取其精华去其糟粕的态度。而对待中国传统文化他采取同样的批判性接受态度，比如对待电影中颇具符号性质的霍家拳他主张剔除华而不实的部分，并且主张采用西方实用的锻炼方式。

最精彩的戏份是他和沧田保昭对打的部分，在对战中根据实际情况及时改变攻击策略颇有点像《猛龙过江》致敬的意味。这是一个全新的富有变革精神的陈真，李连杰没有重复前人，而且他在电影中的表演形神兼备有板有眼，值得称道。

《精武英雄》中的功夫更简洁而实用，剧中对于武学的阐释，已经跨越了门派之别，上升到更高层次的中和、共融，剧中对于动作的表现，美轮美奂又大气磅礴，在全世界公认的功夫片教科书。

TOP4、《英雄》

导演: 张艺谋

编剧: 王斌 / 李冯 / 张艺谋

主演: 李连杰 / 梁朝伟 / 张曼玉 / 陈道明 / 甄子丹 / 章子怡

《英雄》主要讲述了战国末期，三大侠客欲杀秦王的故事。该片中国内地票房达2.5亿元人民币，全球票房共计1.77亿美元（约合14亿元人民币）。

由张艺谋导演的这部有着浓厚中国色彩元素的经典影片，得了世界各界人士的一致认可。而在国内，也引来了一阵阵的热议。影片中在特效的运用上，当时来说已经非常的先进和优秀。对于李连杰饰演的无名，在雨中拔剑雨滴滴落的细节描写，展现了非常浓厚的艺术气息，将一位忧国忧民的热血刺客，演绎的入木三分。

该片被视为中国电影大片时代的里程碑，拉开了商业大片的帷幕，对中国商业电影产业发展起到重要的推动作用。影片被美国《时代》周刊评为2004年度全球十大佳片第一名，认为该片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。

据说，张艺谋曾经想过由成龙来演“无名”这个角色，但当时张艺谋考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演，出奇招把重情重义的李连杰感动了，李连杰决意“自降身价”出演《英雄》，贡献了无与伦比的动作打斗。

TOP3、《霍元甲》

导演: 于仁泰

编剧: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李冯

主演: 李连杰 / 董勇 / 孙俪 / 中村狮童 / 鲍起静 / 邹兆龙 / 原田真人 / 杨紫琼

《霍元甲》筹备的时间长达两年，他和导演于仁泰为影片确立的创作方向是：第一，拍摄一部 娱乐 动作片，为此片中除了展示中国功夫之外，还会出现泰拳、拳击以及其他格斗拳术；第二，要发扬中国武学精神，李连杰拍此片的目的是，希望观众看过此片能够明白“暴力不是解决问题的办法”。

此时李连杰的电影思想发生了新的变化，《霍元甲》可以看成是李连杰对自己人生观、价值观以及对武学思考的一个总结。真正的功夫巨星都不是只会打斗的一介武夫，像李小龙本身也是一个研究哲学的学者，他们都非常注重自己的精神修养。李连杰从拍摄少林寺开始就研究佛学、哲学，多年的积累更是培养出他博爱、宽容的达观人生态度。李连杰以《霍元甲》为媒介传达出自己多年的人生哲思，我们可以看到，本片中的霍元甲和以往影视作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主创对这一艺术形象更偏重于思想性的心路历程塑造，从他经历人生巨大打击到幡然醒悟有一个具体生动又富有内涵的过程。历经多年磨砺后蜕变的李连杰不再是当年那个武术运动员，现在的他更应该被称为武者，他用电影传达给了我们“止戈为武”的武学思想和博爱又不失原则的健全人格体系。

这部影片上映之前，李连杰曾说在潜意识当中，他把《霍元甲》当作最后一部电影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最后的反响并不如预期，但作为一部武学生涯的总结之作，对于李连杰来说，影片有其特殊意义。

尽管大家对这部影片褒贬不一，但想传达的核心还是正确的，本片更多传达的是一种自强不息源源不绝的民族精神。

TOP2、《投名状》

导演: 陈可辛

编剧: 须兰 / 秦天南 / 林爱华 / 黄建新 / 许月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生

主演: 李连杰 / 金城武 / 刘德华 / 徐静蕾 / 郭晓东 / 顾宝明 / 石兆琪 / 王奎荣 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗万 / 余皑磊 / 李崇霄 / 张优 / 吴优 / 向佐 / 叶福生

“外人乱我兄弟者，必杀之。兄弟乱我兄弟者，必杀之。”，提起《投名状》脑海中第一想到的就是这句经典台词。

《投名状》整部电影可以说文武兼备，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戏中的那几场战争，除了血腥，更让人看到了人性。它对中国武侠片中“兄弟义气”这一主题的挑战，更是勇气之举，在《投名状》里，欲望压倒了承诺，冠冕堂皇的理想原来只是肮脏的阴谋，“不求同生，但求同死”的口号在不是你死就是我亡的事实面前显得苍白而可笑。

在第二十七届香港电影金像奖上，李连杰在闯荡影坛28年之后终于获得了影帝桂冠，这也为李连杰的人生填补了一个遗憾。最佳男主角对于一个动作演员来讲意义非凡，因为“动作”二字成就了他们的同时也拘束了他们，动作演员一生都被“动作”二字所束缚。

TOP1、《黄飞鸿》

导演: 徐克

编剧: 徐克 / 阮继志 / 梁耀明 / 邓碧燕

主演: 李连杰 / 元彪 / 关之琳 / 张学友 / 郑则仕 / 袁锦辉 / 邱建国 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣

1989年一位有远见卓识的新锐导演徐克趁自己赴美国学习电影制作的机会亲自拜访了李连杰，并且真诚邀请他合作，这场见面在现在看来颇有点英雄相惜的感觉。当时的李连杰正处在《龙在天涯》失利后的郁郁不得志中，徐克的拜访让他真正有了到香港发展的想法。

1991年由徐克执导李连杰主演的武侠电影《黄飞鸿》上映并引起了巨大的反响，李连杰在关德兴等人对黄飞鸿儒家大家长式的传统演绎之后又一次让这个 历史 人物在华语电影史上大放异彩。李连杰饰演的黄飞鸿活泼生动又不失一代宗师的大家风范、正气浩然，得到了观众的广泛认可，片中黄飞鸿和十三姨的爱情故事也被许多人称道。

《黄飞鸿》系列对于李连杰来说，意义极其重大，如果说《少林寺》让他声名鹊起，那么《黄飞鸿》系列无疑就是他的扬名之作。他共出演了该系列五部，片中的他一袭长衫，一个起手式，举手投足之间，其宗师形象可谓深入人心，那个开打前双手展开的架势，被无数人模仿，成为中国功夫中非常重要的架势，特别是他的招牌动作“佛山无影脚”更是在当时风靡一时。凭借这个角色，他一跃而成为华语影坛最具知名度的动作影星。

这部电影的打斗精彩富有创新意义，巧妙的动作设计给观众带来了新鲜的视听震撼，同时徐克也将自己对于 历史 和 社会 的思考精心融入到电影中使这部武侠片终成经典，并且引起了一股港台武侠电影热潮，取得巨大成功。直到今天李连杰饰演的《黄飞鸿》系列仍让人津津乐道，可以说这部电影的巨大成功让他终于扬眉吐气了一把。

影片中的李连杰用他一贯的矫健身手还有英俊正义的外表把黄飞鸿的角色演绎的特别有宗师风范，直到现在也是一个无人能超越的经典，这部影片刚一问世，大家脑海里新一代的黄飞鸿就这样产生了，从此只要一提起黄飞鸿就自然会想到李连杰，而他在当时也成为了焦点。而这部影片在电影史上也存在着重要的意义，打开了香港武侠片的新途径，而且就凭借这部影片李连杰一夜成为华语电影的功夫之星。

《黄飞鸿》不仅仅将侠者为国为民之仁义表现的完美，民族主义在里面表现的不卑不亢。李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿一代武术宗师风范，将黄飞鸿不苟言笑、不解风情、内敛深沉、忧国忧民的正义形象诠释的淋漓尽致。

❾ 李连杰很早拍的少林寺是在河南嵩山少林寺拍的吗风景真好！

是在嵩山少林寺拍的，1982年拍的，到现在正好三十年了，少林寺也因为这一部电影而一下子出名了。