我们害怕电影在哪里可以看

1. 有谁知道李智楠

李智楠个人资料
姓 名：李智楠（kelvin）
性 别：男
出生日期：1981-10-20
籍贯：中国上海
学历：上海舞蹈学校，北京电影学院表演系
身高：180公分
体重：63公斤
血型：AB
家庭成员：父母
最欣赏的歌手：陶吉吉
最欣赏的影星：梁朝伟
最喜欢的电影：甜密密
喜爱的卡通：火影忍者
喜欢的食物：咖哩饭
喜欢的颜色：所有浅色系
最想去的地方：美国环球影城
最难忘的事情：得奖的时候
最喜欢的异性类型：可爱型
最讨厌的异性类型：做作的女生
最喜爱的服装：休闲，舒服
最讨厌的东西：泡面
最在愿望：演好所有的戏，唱好所有的歌

演艺经历
2000年赴日本留学
舞蹈
1995年全国桃李杯舞蹈比赛获少年组男子金奖
1996年上海国际芭蕾舞比赛获少年组男子银奖
影视
电影《我们害怕》（男一号）
电视剧《十八岁的天空》饰石延枫
广告
知名服装品牌“ESPRIT”平面广告
“百诺巧克力”电视，平面广告
歌唱
电视剧《十八岁的天空》片头曲“红色石头”

2. 那些年，我们一起看过的7部“儿童不宜”的电影

上世纪80、90年代，是一个硬核的年代，

那时候正值“改革春风吹满地”的大好时代，不仅泊来的 时尚 事物层出不穷，本土的新鲜事物也是推陈出新，一片欣欣向荣的景象。

就拿电影来说，那时候电影院上映的，电视台播出的，都是热衷于尝试各种商业题材，极富生命力的转型期电影，而随着画像制品的流入，又让我们看到了港台地区的优秀作品。

这些形形色色的好片都是我们童年的电影启蒙，也多少影响了我们三观的构建。

但也由于当时对青少年的保护意识没有像现在这么严肃科学，令其中也有一些尺度极大的电影也被我们过早的接触，导致这些电影在我们幼小的心灵中留下难以磨灭的印记。

我们现在称这些作品为“童年阴影”电影，虽然每个人的经历不同，看过的电影也不完全相同，但其中也有一些大家经常提到的电影，下面就来逐一盘点。

一、1966年由鲍方编导、朱虹主演的《画皮》

《画皮》是1966年出品的电影，但直到1979年才在我们内地上映。

这也是在我们内地上映的第一部恐怖电影，那时候的人都单纯，没见过这种会吓人的片，据说就吓死了一个农村老太太，结果电影就随着一片非议被禁映了。

直到后来大家都被香港那些鬼片、僵尸片熏陶得差不多了，再重新看到它时，才发现那些镜头也实在挺普通的。

因此就有人认为以前看的并不是这部电影，而是另一版也叫《画皮》的更为恐怖的片，俨然一个“曼德拉效应”个案。

但经过皮哥认真核实，那部“吓死人”的电影的确就是1966年出品，于1979年1月引进内地的《画皮》。而有些人之所以会有不一样的记忆，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒斋》搞混了。

《聊斋志异》中的《画皮》一篇就特别重口味，电影删掉了陈氏救夫的一大段令人不适的情节，但仍然保留了画皮鬼挖取王崇文心肝的一段。

那血淋淋的镜头就算现在看也很渗人，也难怪当年在电影院吓坏了很多人，至于“吓死人”的传闻，皮哥是偏向于不信的。

鲍方改编后的《画皮》故事情节比原著要更紧凑和合理一些，是一部很难得经典恐怖片。能成为内地的第一部恐怖电影本身就很难得，那些恐怖情节和血腥镜头现在也很难看到了，因此这第一个位置一定要留给它。

二、1982年由张旗执导的《人蛇大战》

台湾商业电影的制作一般都比香港电影要粗糙，也更加“不依章法”，暴力和血腥程度更高。蛇虫鼠蚁都是能令我们害怕的动物，而将这些动物对人类造成的威胁无限夸张化而创作出来的恐怖电影，无论放在哪个时代都不会过时。

80年代没有电脑特效，表现蛇患也不能像《狂蟒之灾》那样用CG特效打造一条大蛇出来，就只能在数量上下功夫。

《人蛇大战》就是那种令人十分震惊的影片，片中出现的满屏密集的蛇群绝对能引起观众的不适，虽然其中多数都是无毒的蛇种，也令人毛骨悚然。

电影其实也是在讲一个人类与大自然需要和谐共处的主题。

一幢大楼在挖地基时，施工方挖到了一个巨大的蛇巢，但老板为了赶工期，用铲车把其中数百条小蛇都铲死了。当大楼竣工之后，难以计数的疯狂蛇群便来到大楼中展开复仇，

最后政府出动了带着喷火枪的部队将蛇烧死，但包括大楼老板在内的大楼中的人都死于非命。

这些简单的故事情节相信很多看过的80后现在回忆依然记忆犹新，因为在那个特效水平低下的年代，电影带给我们的视觉冲击和震撼效果实在非常大。

虽然《人蛇大战》在香港只拿到64万港元票房，在台湾却很卖座，也刺激了台湾的电影市场。

此后不久就拍了一部续集《人蛇大战之蛇魔转世》，还有很多跟风作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔转世》、《蛇魔追魂降》等，但都没有这一部好看。

三、1986年由阮继志和王晶编剧、蓝乃才执导的《原振侠与卫斯理》

王晶是倪匡小说的忠实粉丝，他自曝在读书时期就热衷于追更报纸上连载的《卫斯理》系列小说。

在进入电影圈之后，他也迫不及待想将倪匡小说搬上银幕，而且把原振侠和卫斯理都放在一块，但他选择的却是全港最Cult的导演蓝乃才。

蓝乃才是香港电影新浪潮时期的猛将，他的《城寨出来者》完整版本因为受到香港电检处的“特别照顾”，直到今天仍然难见天日。

接手《原振侠与卫斯理》之后，他也没想要走科幻路线，而是把电影拍摄成怪物与血腥并存的重口味猛片。

南洋的蛊术和降头术向来令人谈之色变，而降头术就是片中的一大卖点。先后出现了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八门的邪术，令人感觉似假还真。

施术时往往伴随着血浆横流，又显得诡异渗人，这些都是片中的猎奇与恐怖元素。

片尾的重头戏是反派大巫师阿古拉召唤出蛊族“老祖宗”，是一具会变异的僵尸。

其形象设计明显借鉴了《异形》中的外星怪物异形，但变异之后还按上了一对翅膀，变成了一只会飞的异形。

这只僵尸制造的惊悚效果令多少80后小孩至今都难忘。

四、1989年由梁明、穆德远执导的《黑楼孤魂》

这是另一部传言在放映时“吓死过人”的电影，而且还是我们内地深圳影业出品。

片中出现的“鬼”其实就是个用鱼线吊着的布娃娃，长相还有点萌，但那时候就是吓到了很多人，这得归功于电影采用的立体声音效。

作为内地第一部采用立体声音效的电影，在电影院中产生的惊艳效果可以想象。加上德式旧孤楼的内景怎么看怎么吓人，营造出来的惊吓效果特别好。小孩看是肯定不行的，就算是胆子小点的成年人估计都接受不了，因此电影海报上就被打上“儿童不宜”的标签。

在此之后的很多电影为了吸睛，也纷纷效仿本片，在海报上打着“儿童不宜”的字样。

但《黑楼孤魂》在影迷心目中的地位不可撼动，它代表了我们内地恐怖电影的底气，就像一颗璀璨的流星划过天际，向世人证明内地也能拍出高质量的恐怖片。

据说原版片长是100分钟，在“吓死人”事件之后就被回炉，将很多吓人的镜头都删了，剪成了我们现在看到的88分钟版本。

皮哥也和广大网友们一样，希望能在有生之年看到完整的100分钟版本，但在目前的环境下，这也只是一个不容易实现的奢望。

为了能够通过审查，电影还特地配上了一个和谐的结局，故事中出现的人物都成了精神病院中的病人，最后护士推着一辆车走进门，跟大家说：“该吃药了。”这个结局意味深长，30多年来，我们的电影一直都在“被喂药”中艰难前行。

五、1988年由牟敦芾执导的《黑太阳731》

731部队，全名叫“日本关东军驻满洲第731防疫给水部队”，是抗日战争时期侵华日军假借研究防治疾病和饮水净化为名，用中国人、朝鲜人和战俘来做实验，以制造生物武器和化学武器的实验场。

在哈尔滨市的平房区新疆大街上，至今还屹立着侵华日军第七三一部队的遗址，为世人诉说而那段不容掩盖的 历史 。

1988年，银都机构决定用一部接近纪录片的电影来揭露侵华日军的暴行，他们找到了曾拍摄过《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典导演牟敦芾。

这部战争题材作品的制作非常精良，表现也相当克制，与牟敦芾之前的电影相比显得内敛了许多。

但为了使电影中的镜头显得更加的真实，导演花了很多心血。其中一些焚烧尸体的镜头甚至用了真尸体，这种操作放在现在实在是难以想象。

皮哥小时候也和同学们一样在电视上不小心看了这部电影，除去那义愤填膺的反战情绪，便是深入骨髓的惊悚。

而当时在伙伴们中间就开始流传着这部电影中出现的尸体都是真尸体的传闻，听起来更加令人害怕。

直到网络时代在网上看了一些文章，才非常吃惊的被证实了这个当年令人不敢相信的传闻竟然是真的！

根据片中一位扮演副官的演员描述，片中所用的尸体来自长春白求恩医科大学，以每具3000的价格入手，假如保存完好无损归还，则能够退还2000元。

剧组等于用“租”的方式挑选了12具尸体，其中一部分被演员肢解后烧掉，剩下的后来都还给了大学。另外他们还找到了12个群演来扮演那些远镜头中躺着的尸体，就留下了那些令人害怕的画面。

六、1992年由蓝乃才编导、樊少皇主演的《力王》

在那个录像带时代，《力王》绝对是第一禁片。

虽然那时候小伙伴们中间一直流传着关于这部电影的传说，看到的人却很少，原因是家长们之间早有“默契”，不能给小孩看《力王》。而那些不小心看过的伙伴，也都甘愿“认怂”，承认自己看完之后当晚做了恶梦。

90年代初，蔡澜在嘉禾的支持下组建了大路公司，由于制作资金有限，他便将目光投向了日本那些风格漫画。

《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路线，因此蔡澜选择了让香港最Cult的导演蓝乃才来执导，主演则是樊梅生的儿子樊少皇。

片中的那些“肉体”道具其实做得很假，也是导演有意为之，不做得太逼真，让人一眼就看出是假的，减少一些视觉冲击力。

但10岁左右的小孩子哪里分辨得了那么多，就算是假的看了也会害怕，亦难免在心里留下阴影，会做恶梦也是必然的事。

樊少皇当时正值壮年，他是童年出道，13岁习武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不认识樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之后他就没有太多能拿得出手的作品了，现在依然留在电影圈打拼。

七、1997年由崔小芹、孟卫兵执导的《疯狂的兔子》

最后列举的这部《疯狂的兔子》，是90后们经常提起的“童年阴影”，甚至有人称它为“儿童科幻邪典片”。

片中讲述外星人通过一张“疯狂的兔子 游戏 光盘”，控制玩过那款 游戏 的小孩们的思想，让小孩们都变成了大脑被控制了的行尸走肉。

虽然结局是小伙伴们之间的友谊最终战胜了外星人，但是全片都笼罩在一种诡异阴冷的氛围当中。特别是被感染了的小孩们在大街上跳着机械的舞蹈，令人感觉毛骨悚然，比一些故意吓人的恐怖片还要恐怖几分，说它是“童年阴影”一点都不为过。

故事的编剧是著名的儿童文学作家张之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改编成电影，其中不乏像《霹雳贝贝》这样的经典作品。

本片的主题目其实是希望能够教育青少年不要沉迷于网络 游戏 ，别受到那些 游戏 的“控制”，变成行尸走肉。

但这个故事也明显夹带私货，它用一种诡异的手法展现了一个集体被洗脑的整个过程。集体产生的疯狂就如同洪水猛兽一般，会欺压那些保持头脑清醒的人，强迫他们接受并顺从被同化，身为异类注定要遭受集体的排斥。

90后的小孩们不能理解这么深层次的事物，但通过电影中的影像语言，同样能够感受到这个问题的可怕。

因此才会有那么多人声称小时候被这部电影吓到了，并且产生了阴影。这无疑是张之路和电影导演希望做到的，就是用这种简单的道理来教育下一代。

其实80到90年代有很多看起来挺吓人的电影，但即使是很胆小的小孩，看得多了自然就免疫了。

皮哥还记得生平第一次看鬼片，是在同学的家里看郑则仕的《捉鬼大师》，晚上睡觉还算做了恶梦，但二刷的时候就只是当做一部 搞笑 片而已。

这些曾经留下“童年阴影”的电影，也带着我们孩提时候的美好记忆。

每当重温这些老片，就会想起那些曾经跟我们一起看电影的伙伴们，这也是我们至今还对这些电影有情怀的原因。

文/皮皮电影编辑部：热血丹心

未经授权请勿进行任何形式的转载

3. 求《我们害怕shanghai panic》观看网站或者资源。演员有棉棉、李智楠，导演是程裕苏。

影视大全可以看下有没有

4. 李智楠的个人简介

姓 名：李 智 楠

性 别：男

出生年月日：1981年10月20日

籍 贯：中国上海

学 历：上海舞蹈学校、北京电影学院表演系

身 高：181cm

体 重：63kg

演艺经历

2000年 赴日本留学

舞蹈—

1995年 全国“桃李杯”舞蹈比赛 获少年组男子金奖

1996年 上海国际芭蕾舞比赛 获少年组男子银奖

影视—

电影《我们害怕》（男一号）

2002年

电视剧《十八岁的天空》饰 石延枫

广告—

知名服装品牌“ESPRIT”平面广告

“百诺巧克力”电视、平面广告

歌唱—

电视剧《十八岁的天空》片头曲“红色石头”

近期媒体曝光计画

2004年1-2月 电视剧《十八岁的天空》、广告“百诺巧克力”

不定期平面、电子媒体近况报导，活动参与……等

5. 我们害怕的影评

“这部突破性电影，揭开了中国电影的新篇章。”
——国际知名影评家：汤尼 雷恩
“中国电影已不再是我们熟悉的，以张艺谋、陈凯歌为代表的东方主义形态。《我们害怕》在国际影坛评论界掀起一股两极旋风。它的叛逆、真诚、直接及反传统和粗糙的朋克风范，标志着中国新电影由此诞生。” ——美国《综艺》杂志
“很少能碰到如此创新，大胆，挑战现实，且充满诗意，活力和张力的作品。程裕苏导演已经使自己成为国际影坛的一支主要新声和中国最具前途的电影艺术家之一。”
——柏林电影节青年论坛主席：克里斯多夫
“《我们害怕》的非同寻常和对电影理念的挑战，充分显示了程裕苏导演发明性电影才华及准确、原创、自然地由内而发捕捉和驾驭题材及演员的过硬功力。”
——鹿特丹电影节主席：塞蒙 菲尔德
“程裕苏导演凭其作品的创新性，成为中国新电影的领军人物。” ——美国《新闻周刊》

6. 大家心中最害怕的电影作品有哪些呢

电影是我们在闲暇时期打发时间的一种作品，今天就让我们来介绍一下心中最害怕的电影作品。

7. 李智楠主演的电影《我们害怕》的内容概述

《我们害怕》是中国第一部“残酷青春”题材影片。以上海为背景，展示几个迷惘青年的动荡生活和他们面临着的个人成长过程中的心灵危机。他们被接踵而至的问题如药物、性取想、艾滋病、色情网站等问题所困扰，又在彼此依赖中收获安慰。在他们背后，是一座城市巨大的幻变身影。
《我们害怕》是一个人的电影：我是作品的制片人、导演、摄影、剪辑、录音及编剧。
《我们害怕》又是一起的电影。没有爱、友谊、责任和执着，我们无法完成此片。拍摄时，我无法冷静旁观，居高临下审视调度故事的戏剧性，无法算计出情节、概念或符号来赢得投机。
拍摄时，我把摄像机当成我自己。运镜上，我竭力避免不必要的晃动摔动和所谓的流畅。一旦镜头喧宾夺主，必须立即龟缩。一旦龟缩过头，则大胆处理调整。片子出来后，吴文光看后，特别满意但建议可以做得再轻松点，我们同意。崔子恩看完后感慨我们的激情和久违的电影观念，我们心里高兴。李陀认为这是中国首部城市片并激发中国电影新浪潮，我们有点受宠若惊。一群普通的上海孩子看完片后认为太像他们了，我们得到了最大的的安慰，上海终没在我们手里被再一次强奸成美女飘香纸醉金迷。

8. 求李智楠主演的电影《我们害怕》下载

提你、查了下 传到、网上 硬、盘里了 来我空、间看 下连接

（把 去 掉）

9. 爸爸在麦田找到失踪小女儿的电影名字

从18年前，我开始用影像来记录自己的生活。
结婚、孩子出生、家庭旅游、工作学习、朋友聚会等等。一切关于生活的片段，我都事无巨细、不厌其烦地记录在影像中。
拍摄工具，也从最早期笨重的磁带式摄像机，到后来的刻录式光盘摄像机、数字式硬盘摄像机，直到今天的智能手机。
我真实生活的一部分，被以数字化的形式记录复制下来，并永久保存在虚拟世界中。随着时间的缓慢流逝，这些视频资料数量越来越多，对于我的意义和价值也越来越大。

在这些视频中，我看到了家庭的建立、孩子的成长；看到了父母的老去、自我的成熟，也看到了朋友的聚散、时光的流淌。
因为记忆力的局限性，许多珍贵的人生时刻，我都需要借助早期视频来回忆。这意味着它不仅仅代表了我曾经度过的人生，甚至已经替代成为我真实的人生。
于是，我开始思考一个问题：
那个存储于虚拟世界里的人生，和保存于我头脑记忆中的人生，哪一个才是真实的？
2018年，有一部特别的影片在美国热映。

说它特别，是因为在全片的两个小时中，电脑操作界面充当了摄影机镜头，在视频播放器、语音对话框、文字聊天窗口等各种界面的来回展示和切换中，讲述了一个父亲寻找失踪女儿的悬疑故事。
有网友调侃到，看完影片，感觉就像在电脑前坐了两个小时。
当真实与虚拟在荧幕之上发生碰撞交错，观众会有什么样新奇的观影体验？又会引发什么样独特的人生思考呢？
它就是美国影片《网络迷踪》，豆瓣评分8.7。

影片开始的画面，就是WINDOWS XP的经典桌面背景，而前五分钟，通过一段段电脑操作视频、家庭录像的穿插播映，清晰地向观众展示了主人公的身世背景。
韩裔美国人大卫·金，和美丽的妻子、聪明的女儿，组成了一个幸福的三口之家。妻子带女儿玛戈学钢琴、夫妻俩参加玛戈的音乐会演出、一家三口嬉戏玩耍。
幸福家庭的一切快乐，这个家庭都拥有。

但不幸的是，妻子患淋巴癌住院，虽经积极治疗，但复发后还是不幸去世。从此，大卫与女儿玛戈相依为命。
这个原本幸福的三口之家，少了欢笑，多了沉默。
一转眼，玛戈已经15岁，是一个漂亮成熟的高中生了。而大卫，也苍老憔悴了许多。

大卫每天忙于工作，玛戈则天天自己上学放学、参加兴趣小组、学钢琴。父女俩的沟通和交流，往往是通过短信、即时通讯软件、邮件等工具来进行。
直到有一天，大卫发现玛戈失踪了。
玛戈头一天深夜给大卫打过三个未接电话，但他没有听到。

大卫立刻报警，并开始通过玛戈的邮箱寻找线索。随着一步步深入女儿的网络世界，大卫才发现，与自己朝夕相处的女儿，竟然是那么陌生，而在属于女儿的网络世界里，才看到了她真实的人生和秘密。
影片拍摄手法新颖独特，被业内称为“桌面伪纪录片”。意思是指导演利用电脑中各种软件的操作界面为镜头，来实现剧情的推进、主人公情绪的变化等等过程。这部影片演员的拍摄时间只有13天，但后期处理长达两年。

随着人们对于手机电脑的依赖程度加重，看似简单的操作界面，却成了人们最为熟悉的镜头语言。
观众虽然看不见主人公的表情，但随着画面中鼠标的移动和点击、聊天对话框中一段文字的输入和删除，就可以清楚地了解主人公此时的所思所想，所爱所怕。
比如影片开始时，交代大卫的妻子患癌症的情节时，屏幕上显示的，就是在谷歌搜索栏中输入“淋巴癌”字样时的搜索界面。

比如女儿玛戈对妈妈的病情由希望到绝望的情绪转折，也是通过她将电脑日程表中妈妈的出院日期一次次后移，直至最终删除来表现的。
还有大卫与女儿聊天时，在对话框中输入“妈妈也会为你骄傲”，但停顿两秒钟后，这句话又被删除。这个操作过程，细致深刻地表现出了大卫内心的复杂纠结：不愿意在女儿面前提起过世的妻子。
随着网络技术的进步，数字设备的更新换代，影像记录的便捷性也不断提高。在各种社交网站上，人们越来越习惯于将自己的真实生活展现在虚拟世界中。
在一个人的朋友圈，陌生人可以迅速地了解他（她）的性别、年龄、职业、爱好、家庭成员、生活习惯等等几乎一切私密信息。而在现实世界里，我们即便是面对亲人，都有可能没有一句话交流。

慢慢地，人们越来越分不清，究竟虚拟世界里的人更真实，还是真实世界里的人太虚拟。
我们都愿意在朋友圈里各种晒。晒自己努力、晒自己成功、晒自己幸福。即便拔牙剃头修脚也不忘发张照片，仿佛自己是万众瞩目的明星，让公众了解自己的一举一动是一种责任。
除了单向展示，人与人之间的沟通与交流，也越来越依赖于网络虚拟世界。

家人沟通亲情、朋友交流友谊、领导安排工作、老师布置作业、客户发展业务。现实中一切人与人信息的沟通、情感的交流，都可以在网络上完成。
于是，越来越多的人，开始不习惯彼此在现实世界里的相处。就算是物理意义上聚在一起，也是低头玩手机，各自躲避在精彩纷呈的虚拟世界里。

其实，这恰恰是一个普通人缺乏真实交流和恐惧孤独的表现。
我们害怕在喧闹浮华的世界里被孤立、被遗忘，于是拼命把关于自己的一切真实生活展现出来。这种营造出来的虚假关注感，就是一个孤独的人出于心理安全的需要。
影片中，玛戈与父亲缺乏沟通，于是依托社交媒体和直播平台来与陌生人进行情感交流，就是这样一种社会状况的真实展现。
大卫在网络世界里一步步搜索寻找玛戈的过程中，发现了一个与现实世界截然不同的女儿。
他以为玛戈每周去学钢琴，谁知道她早在半年前就退课了。

他以为玛戈在学校人缘很好，但当他联系女儿社交账号中许多好友时，对方却表示与玛戈并不是那么熟悉。
他一直以为玛戈活泼开朗，但当他看到女儿的直播间后，却又发现一个孤独忧郁的女儿。
哪一个才是真实的女儿？
而在虚拟世界里，人性自私丑恶的一面也展现殆尽。
当玛戈失踪的消息成为热点新闻时，其他在学校冷落她的同学，纷纷蹭热度博关注。

那个自称与玛戈不太熟悉的好友，便立刻上传了她边哭泣边回忆玛戈是自己“最好的朋友”的视频，获得了无数的浏览量和点赞数。
一个暗恋玛戈的男孩，也一直在冒用另一个账号，与她亲密地交流沟通，时间长达半年却从没有被发现。
人之所以为人，就是因为具有自由意志和独立意识，知道自己是谁，知道自己想要做什么。

但越来越模糊的虚拟与现实的边界，使人们真实的意识开始转移到网络世界里，加之网络世界放大了人性丑恶的一面，所以逐渐产生出众多与现实世界发生分裂的“两面人”。
在网络上污言秽语脏话连篇的键盘侠，现实世界里，也许只是一个羸弱单薄内向的眼镜少年。在直播间里粉丝百万媚态丛生的柔弱美女，现实世界里，也许只是一个自己房间卫生都脏乱差的普通女孩。
哪一个才是真实的他们呢？

好的影片，表现形式和拍摄技巧并不一定最重要，只要它关心的是每个人真实的遭遇和困境，彷徨与挣扎，那它就一定可以打动人心，获得掌声。
相反，一些热衷于花巨资玩数字特效、用弘大叙事来震撼人心的影片，往往会费力却不被观众认可。
因为导演明星的影响力，这些影片不一定票房不高，但观众看过之后，却不会留下震撼心灵的情感激荡，和感同身受的情绪共鸣。
因为它假大空，因为它不关注个体的困境，因为它认为历史是成功者书写的。
于是，小故事、小人物、小悲喜，从来都不是它关心的重点。

《网络迷踪》最终有一个美好的结局，我就不剧透了，希望你自己去看。
影片里，大卫在寻找女儿的过程中，发现了真实的女儿，并最终寻找到了自己。这是一个关于普通人的故事，也是一个与我们大多数人有关的故事。
我们每一个普通人，最终能否找到真实的自己，以及真实的人生呢？

10. 李智楠的身家背景

李智楠个人资料

英文名:kelvin
出生日期：1981年10月20日
籍贯：中国上海
学历：上海舞蹈学校，北京电影学院表演系
身高：180公分
体重：63公斤
血型：AB
家庭成员：父母
最欣赏的歌手：陶喆
最欣赏的影星：梁朝伟
最喜欢的电影：甜密密
喜爱的卡通：火影忍者
喜欢的食物：咖哩饭
喜欢的颜色：所有浅色系
最想去的地方：美国环球影城
最难忘的事情：得奖的时候
最喜欢的异性类型：可爱型
最讨厌的异性类型：做作的女生
最喜爱的服装：休闲，舒服
最讨厌的东西：泡面
最在愿望：演好所有的戏，唱好所有的歌

演艺经历
2000年赴日本留学
舞蹈
1995年全国桃李杯舞蹈比赛获少年组男子金奖
1996年上海国际芭蕾舞比赛获少年组男子银奖
影视
电影《我们害怕》（男一号）
电视剧《十八岁的天空》饰石延枫
电视剧《起跑天堂》饰 李智楠

广告
知名服装品牌“ESPRIT”平面广告
“百诺巧克力”电视，平面广告
歌唱
电视剧《十八岁的天空》片头曲“红色石头”
电视剧《起跑天堂》插曲“一个人的寂寞”、插曲“简单的一天（李智楠VS保剑锋）”和插曲“起跑天堂（李智楠、保剑锋、高仁）”