1. 如何观看10FL高亮版《阿丽塔:战斗天使》
十年前,《阿凡达》可谓一票难求、万人空巷,并由此带来3D电影制作技术的革命性进步;十年后,改编自日本经典漫画《铳梦》的《阿丽塔》则成为“中国首部以10FL亮度调光版上映的3D电影”。
秉持对全球前沿技术的率先引进和持续投入,以及与RealD公司、中影光峰等业内知名品牌的深入合作,全国共有13家卢米埃影城的14个影厅都将燃情献映10FL高亮版《阿丽塔:战斗天使》,带领广大影迷走进电影“视”界的新未来。
所谓福特朗伯(Foot Lambert),即亮度的测量单位,简称“FL”,而众所周知,亮度是影响3D观影体验至关重要的因素。过去由于影院的放映亮度局限,在全球多数电影市场上映的3D电影都是以适应相应亮度低的影院放映条件3.5-4.5FL调光的母版制作的。
此次的10FL亮度调光版,则是在影片后期制作时,采用比较高的亮度进行调光,对于影片来说无论是画面细节上,还是色彩丰富程度上都能得到大幅提升,因此能更好地呈现创作者意图,同时立体效果更加优越。值得一提的是,高亮调光版3D电影对放映环境有着严苛要求,并不是每个影院都可以放映。
本次10FL高亮版《阿丽塔:战斗天使》也只在全国有限数量的影厅才能播放,13家卢米埃影城的14个影厅都能支持放映尤显珍贵。
这些影城包括:卢米埃北京芳草地影城、卢米埃北京龙湖长楹天街影城、卢米埃北京住总万科影城、卢米埃上海紫荆影城、卢米埃深圳九方IMAX影城、卢米埃深圳汇港IMAX影城、卢米埃南京金鹰新街口影城、卢米埃南京金鹰仙林影城、卢米埃南京金鹰河西影城、卢米埃成都龙湖西宸天街影城、卢米埃扬州金鹰新城市中心影城、卢米埃厦门宝龙一城IMAX影城、卢米埃西安曲江创意谷IMAX影城。
可支持放映影厅主要集中在卢米埃的三大品牌影厅:LD厅、LD Plus厅和HG厅。其中,LD Plus厅是LD厅的全新升级影厅,不仅配备杜比全景声(Dolby Atmos®)、RealD 3D放映设备、巴可(Barco)放映机、中影光峰ALPD®激光放映技术和重低音震动坐椅,还新增RealD“终极银幕”(Ultimate Screen),带来了更逼真、更舒适的观影体验。HG厅则在LD Plus厅基础上新增中影光峰激光荧光放映机,将呈现独特的高亮度激光观影体验。
自2008年创立以来,卢米埃影业始终都坚挺在影院技术革新的前沿,通过不断引入世界先进的放映技术和设备,致力于为中国观众打造超乎想象的观影体验。此次10FL高亮版《阿丽塔》,将呈现更多细节、更好深度和更炫色彩,精彩观影就在卢米埃影城!
中国电影导演中心
我们不止提供场地,也提供态度
2. 2999有杜比全景声吗
全景不错的感激,不错的感觉。这个是好东西。
2999的。什么东西好。
全景声好什么的呀!
3. 卢米埃北京芳草地影城具体位置
世贸天阶附近,坐120,126,28,43,403路可到芳草地下车,在地下一层。那里没有地铁,坐地铁到永安里再倒这些线路,晚上还可以看看世贸天阶的夜景非常不错!
4. 北京打卡胜地侨福芳草地:建筑结构天马行空,奇特艺术品随处可见
华灯初上,侨福芳草地散发的光芒吸引着消费者前往。这是一家商场,更是一个充满文化气息的地方。在京城的夜里,其以巧妙的室内设计、抽象的雕塑作品、琳琅满目的商品以及让人目不暇接的 美食 引来大批消费者和参观者。
去过侨福芳草地的人,都不得不承认它的独特。漫步其中,可以购物,可以咖啡厅小坐,可以和朋友欢聚一堂,更可以欣赏艺术。在一个点评网站,消费者对它的赞美随处可见:把艺术的高冷范儿和生活的平凡相结合,这就是它的别具一格;让商场成为艺术品,让商业成为美学,恐怕真的只有侨福芳草地才能做到了吧;商场内艺术的存在,让商业不再纯粹;艺术品的不断更新又让芳草地感受常新,过段时间就想再去看看……
夜晚,走进侨福芳草地就像进入一个魔幻空间,建筑结构天马行空,奇特艺术品随处可见,236米亚洲最长室内步行吊桥贯穿整个空间。一切和印象中的“购物中心”不同,让人看得惊喜连连。有人说,夜晚的侨福芳草地和白天大有不同,这里的灯光让人沉迷,“仿佛不是在商场,而是在一个打卡胜地,随便在哪儿拍照都好看。”《鲨鱼与人类》展览艺廊更是被网友们推荐,“这里有好几种忽明忽暗的灯光,晚上9点之后人会少一些,穿亮色的衣服比较容易出片。”
说到艺术,侨福芳草地真是让人称赞——达利的雕塑《骑海豚的人》在水雾萦绕下,被放置在商场正门前的广场上;刘若望、陈文令、郑路、夏航、任哲等中国当代艺术家的作品分布在商场各处;韩国艺术家姜亨九近七米高的作品《关羽》也被摆放在商场的大厅里,非常醒目。除此之外的艺术品也数不胜数。
除了地下二层的芳草地画廊之外,位于十层、占地总面积4000余平方米的侨福当代美术馆也是对消费者免费开放。我打听到,美术馆周一至周五开放到晚上7点,到了周末则是延长到晚上9点,可以说充分考虑了消费者的需求。这里不定期由策展人策划主题展览,探访的时候正进行的展览主题是《奇妙的不确定性》,展出了四十位来自欧洲、亚洲、非洲以及北美和南美的艺术家的作品。这一展览向观众揭示了不确定性和不大可能之事物时,艺术家们也带来了希望和透明的视角,强调自由想象的解放力量,引领观众展开了一段旅程:透过人类的存在经验,看到一个极其复杂且摇曳不定,但同时又引人入胜且富有诗意的艺术宇宙。可以说,在这个商场购物的同时也能感受更多的文艺气息。位于地下二层的《笔笔相连》星云大师法书展艺廊,更是一处繁华熙攘后的宁静之所,晚餐休闲经过这里,仿佛置身在空山新雨后,让烦乱的思绪得到梳理,让奔波忙碌的身心得以洗涤。
感受艺术气息之外,这里也是一些上班族充电的地方。据说,下班后的写字楼白领和芳草地周边社区的人们往往都是中信书局的座上客。读书时点上一杯饮品和甜点作为夜宵,再惬意不过。
说到吃,这里更是让 美食 爱好者垂涎欲滴。这里有著名意大利米其林餐厅OPEPA BOMBANA,台湾风味的餐厅有鼎泰丰、纱舞缡和度小月,还有日本料理然、伊藤酒菜处、胜博殿,日本拉面博多一幸舍,精致西班牙欧系餐厅CASA TALIA,英式风格餐厅George’s Bar & Restaurant,还有咱北京风味的小大董餐厅等,近来很火的半山腰云南风味餐厅也开在商场中。这里要说一说有着百年 历史 的度小月,该品牌起源于1895年,其北京首家店铺就选在侨福芳草地。
夜晚的侨福芳草地不仅有多种大牌、潮牌服装可以购买,商场内的健身场所Philosophy健体之道还会定期举办会员活动,另外商场内的卢米埃影城也是不少电影首映选择的地方。商场近地铁1号线永安里站和6号线东大桥站。
5. 卢米埃ld杜比厅,芳草地还是长楹的好
都差不多的。
6. 卢米埃影城哪个厅看3D大片效果最好,比如说《流浪地球》
激光巨幕厅效果好,都是杜比环绕声,这个激光巨幕厅还是杜比全景声呢,目前最好的音源了。但是都不如万达影院的IMAX厅效果好。
看大片买IMAX厅的票是最爽的。
希望能帮到你。
7. 看电影没看到片尾彩蛋,是可以要求退款的
你有没有遇到过这样的情况:
电影院看完电影时,不知道有没有彩蛋,只能尴尬的打量旁人,最后只等来保洁阿姨;
出字幕就起身,结果到家刷微博才发现,欧法克!原来还有彩蛋!
△
周星驰与徐克两位大导演,身着影院保洁员工的制服,开始在大银幕上“清场”……面对观众说的“还有彩蛋看”,徐克催促道,“没有彩蛋了,别等了”。周星驰则举着大喇叭反复提示:“不是大片,没有彩蛋!假如是大片,你怎么没彩蛋呢?”这一幕堪称是《西游》的一大惊喜,也是埋在片尾的一大彩蛋,然而,在影院观影的你,有看到吗?
大多数人表示:没有。
↓
为何没有看到彩蛋?正如上面截图一样,原因五花八门。
观众所购买的电影票是整场电影的,字幕、片尾曲、彩蛋与花絮都属于电影的一部分。电影票的票价自然也应包含这一部分的费用,即使没有彩蛋,只要银幕上还在滚动字幕就应保证影片放映的完整性。 可 在调查中,我们发现,大部分人都表示在接受观影服务时遇到过委屈和尴尬甚至是气愤之事,去电影院看不到片尾彩蛋,究竟是谁的错?
看“彩蛋”遭遇了这些尴尬?
记者抽样调查影院数量: 20家
(注:随机抽查不同影院不同场次)
调查地点名单如下:
北京万达国际影城(CBD店)、北京新影联·华谊兄弟影院(望京店)、北京UME国际影城(双井店)、北京百丽宫影城(金宝汇店)、北京金逸国际影城(朝阳大悦城)、北京百老汇影城(国瑞城店)、北京美嘉欢乐影城(中关村店)、北京星美国际影城(分钟寺店)、北京卢米埃芳草地影城、山东德州万达影城(阳光新天地店)、成都影立方773IMAX影城、泸州CGV星聚汇影城(万象汇店)、温江旭和影城、贵阳世纪星空电影院(世纪城店)、沈阳SFC影城(东中街新玛特店)、保定天映影城、南昌博纳国际影城(铜锣湾店)、香港UA点影院(太古城中心店)、广东珠海中影火星湖电影城、深圳保利国际影城(南山店)
新京报记者以《西游》彩蛋现象为例,抽样调查全国20家影院,并以现场、电话与问卷的形式采访了超200名观众,调查影院放映影片完整度的呈现情况。所出现的现象汇总如下:
出片尾字幕就亮灯是普遍现象
△有网友分享自己拍摄到的《西游》彩蛋时,能看到屏幕上的光区显示影厅已亮灯
20家影院绝大部分都会在片尾字幕出现时就亮灯,观众也纷纷反映提前亮灯是如今国内影院的普遍现象。北京华星UME副总经理刘晖表示, 提前亮灯其实是可以理解的行为,片尾曲一出不少观众有离场的需求,必须提前亮灯保证现场散场的安全。
不同于大陆,香港UA电影院会在彩蛋播完之后才全场亮灯,若是观众要提前离场会由影院工作人员用手电筒引导。
另外,国内部分条件较完备的影院,会在字幕出现的50秒后先亮比较暗的灯,全部播放完毕后才亮大灯,而这个也是有些美国影院采取的做法。
【别看“亮不亮灯”只是个小细节,以下各影院放映彩蛋时出现的不同情况,几乎都是在字幕滚动时开灯的前提下存在的。】
大部分影院能保证放映完整, 但会有保洁人员提前清扫
随机抽查的电影院中,大多影院基本能保证完整的放映,尤其是一些大品牌连锁影院,如果有观众持续等待的话,都会保证将影片彩蛋放完。
多位影院院线经理称影院均有关于完整放映的规章制度,比较正规的影院都会保证影片的完整放映,而这一过程中起作用的就是TMS放映技术。红星太平洋影院经理唐乐表示,“把一天排片编入系统,机器会根据编程进行放映,有效实现放映自动化与运营监控,过程中受人为干预操作的可能性比较小。”
但也有熟悉的一幕
↓
一些影院存在播放字幕过程中有保洁员工提前入厅打扫的情况,零星观众等着彩蛋,与此同时保洁人员也开始清洁卫生。
也有影院规定必须等观众全部散场才能做保洁,北京万达国际影城CBD店的清洁员工王某向记者表示,一般场间会有15分钟的间隙进行清洁,“ 影院制度规定只要有观众在影院内,则不能提前进行保洁,必须等所有观众离场才能进入厅内打扫,违者将会受到罚款等处罚。 ”
大部分观众不知道有彩蛋
记者发现,《西游》片尾曲一响,就有大部分观众起身准备离场,而这些观众在调查提问中表示:并不知道影片有彩蛋。
观众李某表示,觉得《西游》并没有很好看,好不容易等到结束,就算有彩蛋也不会多留下来等待。一向对彩蛋不怎么敏感的王某告诉记者,他认为看到片尾基本就完成了观影,如果有事需要离场就不会专门留下来,尤其《西游》片尾曲很长,等了三分钟就决定不等了。
与他们情况不同,曾某认为留下来等彩蛋是件尴尬的事,“人都走了一大半,要等的话需要‘厚着脸皮’赖在现场,看着其他人都在散场就随大流了。”
影院工作人员谎称没有彩蛋
有观众表示,在《西游》片尾曲出现时有影院工作人员直接告知观众“影片没有彩蛋”,不少观众听此说法后都将信将疑地走了。巧合的是,工作人员说的这句话正是《西游》彩蛋的内容,“我们就眼睁睁地被保洁阿姨和看厅人员用彩蛋里周星驰的台词骗走了。”
△周星驰作品青睐的御用演员:杨能和李尚正在《西游》彩蛋里的出现也是颇像现场观众,这个彩蛋也是周星驰继2008年《长江七号》上映9年后,再次正式现身大银幕,可谓良苦用心又惊喜,然而……
也有观众表示影院的工作人员会在片尾曲开始时便进厅内守候,不会主动提示观众有无彩蛋,后多次询问相关人员,都表示没有彩蛋,事后才发现真相让人遗憾又气愤。
影院工作人员催促观众离场
“看完《西游》,我和朋友还嘀咕着有没有彩蛋,影院就进来一群保洁阿姨开始大张旗鼓的打扫,还专门往坐人的地方扫,当时就被逼得直接离场了。”王某向记者反映了他在南昌博纳影城的不愉快观影经历,记者了解到,这样的情况不在少数。
“我还没看完,就有工作人员入场大声呼喊‘请带好随身物品’,让人顿时没有继续观影的欲望,出门后发现有彩蛋想回头一探究竟,就发现影院已经关门了。”
放映人掐断字幕直接放映彩蛋
也有个别影院会在片尾字幕放了几十秒后索性直接终止放映,观众根本没有机会看到电影末尾,张某回忆到电影放完后银幕直接黑屏,连欣赏主题曲的时间都没有。
更有甚者,放映员直接对放映进度进行操控,有观众分享了一次在泸州万象汇CGV影城观影的奇葩经历,“片尾结束我们几个人在等待彩蛋,没想到该场放映员直接将字幕跳过,快进至彩蛋,我和朋友都惊呆了,虽然朋友认为节约了不少时间,但毕竟这种行为是对幕后人员的不尊重。”
所以,看不到彩蛋,到底是谁的错?以下汇总的调查结果能做个大概一览。
细细剖析上图来说:
为何看个彩蛋总曲折?
观众因素:出字幕就默认影片结束
△不少人熟悉的一幕,字幕一出几乎瞬间能走大半观众
总体来说,其实国内观众关注彩蛋的人整体基数不算很高,多数人从开始出字幕就起身离场,尤其是对电影不是特别了解的观众,更不会注重这个概念。电影市场专家蒋勇表示,“ 电影一出现字幕,观众就会认为已经结束,看字幕没太大意义。 尤其是一些工业化大片,例如《长城》光是片尾滚动字幕就有8分钟,观众很难有耐心去看,等到片尾再离场。” 也有观众认为如今网络发达,就算在影院错过精彩彩蛋,也可私下在网络搜寻资源补齐,比在影院苦苦等待省时省事。
片方因素:粗制滥造的彩蛋不值得等
一些影片方只将彩蛋当做吸引观众的噱头,让观众就算等到了彩蛋也大失所望,例如《西游》的简短彩蛋引起了极大争议,部分观众表示苦苦等待5分钟就看了段花絮,虽然周星驰也在其中露脸,但并不觉得这样的彩蛋有苦等的必要。
另外,片方对于彩蛋的宣传力度也不够,普及程度不高,例如若是观众熟悉的漫威电影,观看彩蛋就已经成为观众的习惯,专家指出,“一些国产片根本没有认真制作彩蛋,甚至对片尾也是草草了事,根本没有去思考观众为什么要坚持下去。”
△漫威系列彩蛋的用心程度,让“看彩蛋”成为一个传统节目
影院因素:工作人员操作不规范
根据猫眼购票平台的数据显示,一般来说影院排片经理在排场次时会让两场电影中间间隔15分钟,可以说这段打扫时间非常充分。不少影院也会配备两名或以上工作人员进行清扫。但 有知情人士向记者曝光,提前亮灯、掐掉彩蛋等现象部分影院经理并非不知情,提前结束放映是为了实现商业利益最大化。
“设想一下把场间时间压缩到10分钟,例如有些引进片、或是像《西游》一样的大制作,光是字幕就长达8分钟。这样在有片长较短的影片上映时一个影厅两部影片一长一短交替着排就能多出一场,而多出一场电影就意味着可以的多卖一场的票。”
另外,也会存在部分人员嫌麻烦,清洁人员想提前完成工作而催促观众离场的情况,普遍来讲,不少影院工作人员对于完整放映电影的概念并不强。多家院线经理向记者表示,观众被催促离场或是遭遇字幕被掐掉,只是个别现象,如今有自动的电脑系统播放影片,这类现象可以有效杜绝。
专家指路:
如何给彩蛋一个存在的意义?
【观众:维权意识薄弱,可投诉维权】
至于如何维权,专家直言此事并不是很好操作,大多观众并没有形成极力维权的习惯,面对没有看完的彩蛋一般不会较真找影院理论,“观众应当严格对影院进行应有的监督,影院也有提供投诉电话,对此类情况不应姑息。”
北京康达律师事务所律师韩骁告诉记者,“从消费者的角度讲,电影院售卖电影票是以预收款的方式提供播放电影的服务。我国《消费者权益保护法》第五十三条规定,经营者以预收款方式提供商品或服务的,应当按照约定提供完整产品。未按约定提供的,应当按照消费者的要求履行约定或者退回预付款。电影院删减彩蛋或没有完整播放电影,属于违约行为,应当按照消费者的要求履行约定或者退回预付款。”
【片方:提升影片质量,巧妙地植入彩蛋】
不少专家呼吁影市应加强对彩蛋文化的探讨与持续,彩蛋的制作应当精良,影片的质量也当提升,要以上乘的质量来吸引观众。关于彩蛋,片方可以多加宣传,也需要与影院沟通好对观众进行适当提示,蒋勇表示,最重要的是要提升影片质量,也可以巧妙地植入彩蛋,“比如像漫威电影一样,出字幕前来个小彩蛋,最后再给观众一个惊喜,既节约时间也有效果。前提是彩蛋的质量必须好,近年来也出现影片本身质量不佳,造成整个影院观众观影情绪低迷,根本无心等彩蛋。”
【影院:强化放映模式与要求,保证影片完整度】
有影院经理向记者表示,严格来讲,影院若没有保证影片的放映完整就是违反相关放映规定,让观众完整看完电影是起码原则。但由于情况比较多元,很难整齐划一,专家称应加大对违规现象的处罚,制定更加鲜明的规定。同时,影院应当提高服务态度与业务素质,“比如可以适度地预告彩蛋的存在,或是在购票时告诉观众,面对观众的询问也不能应付了事,培养观众完整的观影习惯。”
8. 电影《破风》观后感
并不矛盾,讨厌是因为工作的原因,一直关注这部电影的宣传,物料出了一大堆,我都怀疑宣传方是把胎儿扔了把胎盘养大了。几款预告片都在告诉观众,这是一部搞基卖腐、三角狗血烂俗片,就连海报也做成党卫军一样的升国旗样式,说到这里不得不佩服原来小四的审美也是有下线的。
作为一部体育励志题材电影,林超贤等主创已经做到相当专业。就题材本身而言,国内甚至世界范围内都鲜有人尝试,因为自行车之于电影更多是充当浪漫工具的。大多数小清新青春片中有意无意会用一辆单车烘托男女之间青涩的情谊,男在前女在后,你颠湿我来我搂硬……
之所以猛夸这是我今年最满意的电影,从视听语言到叙事节奏以及演员演技上,都无可挑剔的完美阐释了什么叫专业。
林超贤本身就是一个自行车运动爱好者,刨除自行车赞助商的商业考量外,此片必然承载着导演个人的情怀表达。前三十分钟用几场酣畅淋漓的三级赛事让每个观众都能清晰的理解了什么叫“破风”,而且同时交代了人物关系和性格。你认可了仇铭(彭于晏饰)是一个放荡不羁,好胜心极强,典型的激进型选手。因此我们在比赛中总能看到他不顾一切的或自己或协助队友取得好成绩,而不是烂俗片中符号化的低幼化的“中二少年”。
关于彭于晏这位演员,我给他的评价是:有颜值但同时踏实肯拼,如果吐槽他脸是假的,那他那身肌肉绝对是从汗水中榨取出来的。林超贤的导演功力同样体现在将彭于晏逼成了一位专业演员,《激战》已然逼成了拳击手,而此片硬是把彭于晏训练成专业赛车手,完成了从小鲜肉向硬汉的转变。不服请看片中那黑白分明、沟壑纵横的肱二头肌,国内艺人能为一个角色付出这么多的已然不多见,何况是一个本就可以靠脸吃饭的当红小生。
据爆料,本片跨越欧亚大陆,从繁华都市到酷热沙漠再到高海拔山区,一方面确实是出于剧情推进的考量,另一方面也真是让观众达到了赏心悦目,分分钟想截个屏当桌面。能够这样不惜成本的选择场景,可见主创们的诚意。同时也证明这是一部只有进电影院才能达到完美体验的影片。
有媒体吐槽本片文戏太弱,真想让他体验一次“妈妈再打我一次”。姑且不说是否能分辨出来哪是文戏哪是动作戏,单纯撇出一部动作片的文戏加以批评本就是可笑的。仇铭与邱田在陡峭的室内赛场里驾驭着单车静止不倒,两人交谈人生、爱情与梦想,真是比那些靠摔杯子扯头发的撕逼青春片好一万倍。明明两人就是情敌,却并不像以往的影片处理三角恋时那么偷工减料,让单车不倒是两人互相不服的性格外化,大远景交代是跟观众分享了这俩人的秘密,这样的文戏不好?
邱田(窦骁饰)性格内敛闷骚,在追女孩这点上尤为突出。为了开导失恋的黄诗瑶,当然肯定也是想趁机而入,明明自己恐高却要咬着牙带着女神去蹦极。跨谷大桥上两人妙趣横生的对话逗笑了所有观众,最后那一跃完成了两人关系的推进,同时给主人公仇铭的情感戏增加了矛盾点,兄弟与爱人如何抉择,都溶于这样一场戏谑又不失感人的文戏中,你跟我说文戏不好?
当年大师研究课上,专业老师告诉我烂片就是“情不够歌来凑”。还好本片从头到尾没有一首歌曲,全部是原创的配乐,而且能保证配乐旋律动听劲爆的同时不抢戏。究其原因,应该是每首配乐都是为这部电影量身定做的,你不熟悉所以不会注意,从而认真的看戏。最近听说要出一首林俊杰演唱的影片MV,不要被骗了,影片里并没有这首歌,而且这歌水平跟歌手颜值成正比,难听到我宁愿来个大姨夫。
一部动作片的定义是以强烈紧张的惊险动作和视听张力为核心的影片类型,所以本片最大的看点仍是刺激紧张的动作场面。周围坐的都是奥运冠军,多紧张赛事没看过,但看完真有一位体操冠军说,中间有几场比赛让他看得他都快喊出来了。这就是观众真实的反馈。而理智来看本片在动作设计上的突破,不仅将时速也就50公里的自行车拍出来“速度与激情”的体验,而且以精心设计的递进赛事让观众更有代入感,每场比赛的结局都可谓意料之外、情理之中。
以平常的观影经验,难道主角不应该光芒四射、毫不畏惧、一路过关斩将怒争第一吗,恰恰不是。片名叫《破风》,本就是讲破风手如何协助主将冲刺的主题,因此作为主角的仇铭其实从头到尾没拿几次冠军,甚至连本片最后一场比赛冲刺时都拱手让人,完成了一个“坏小子”到“成熟赛车手”的救赎,这也是最后他能圆梦见到偶像世界冠军而毫无违和感的原因。
最近有朋友煞有介事的截图给我看,说这片差评如潮。而仔细看这些差评,要么是因为工作必须看而错过了演唱会,要么就是黑彭于晏大假脸,再不就是说影片时长过长,一个中肯客观的评价都没有。不过最该吐槽的是芳草地卢米埃影城的放映设备,不仅音响多次爆音,银幕上边缘都是弯的,明明是一部摄影如此讲究声效层次明晰的影片,却遭天谴一样选在了这里点映。
当然,本片的体量应该票房2亿,但由于8月初一众烂片齐头并进,这将是一部被浪费的电影。江志强说到一点很关键,当观众去电影院看了一部烂片后,出来不会想再去看另一部电影,而如果刚看完一部好片后,会不由自主的.再去影院柜台看还有什么片要看。这一点在8月初会尤为突出,《破风》没那个实力比拼进口片,但确实比同档期甚至今年的国产类型片都高出好几个档次。
不是水军,不是宣传,就是惋惜。
从2014年的10月接触到《破风》这个项目,到2015年8月7日在影院观看完《破风》这部电影。心里的感慨很多。豆瓣的影评是一条条看完的,作为一个参与了纪录片、制作特辑、预告片、短视频制作的工作人员,我有些话想说。
(一)体育电影
某“影评人”:能把体育片拍得这么难看,也是怪不容易的”。
我想说:
华语电影中,有关体育的电影真的很少。记得当初魏德胜监制《KANO》的时候,就说过棒球这个运动应该怎麼拍啊。一个球打来打去,怎样才能拍出比赛中精彩的感觉?
《破风》也是一样。当我看到幕後花絮摄影师几个月来拍摄的素材,真的是惊到了。面对如此庞杂的素材,该如何处理?对於制作特辑而言,《破风》的难度不在于素材量多少,而是大量相似的踩车镜头。好在曾经见过《一代宗师》的幕後素材,看到《破风》还能有个心理缓冲。(当然《一代宗师》最大的难处不是镜头的重复性,而是素材量太多)说实话,《破风》的素材,已经比这几年我曾参与制作过的动作电影、爱情小品、警匪枪战等等类型的素材处理难度大多了。制作特辑已是如此,导演面对一堆轮子、风景、演员特写,素材量又多得多,他该怎麼剪才能令到比赛的节奏可以紧张刺激,激起观众心中的热血沸腾?心里曾默默为导演点蜡。。
但是从影院观众的反应,以及个人的观感,我觉得林超贤导演对比赛场面的驾驭是成功的,是得到大部分观众极大认可的。
所以对於个别“影评人”所说的“能把体育片拍得这么难看,也是怪不容易的”。我十二万分的不以为然!
相反的,林超贤导演勇敢的接受体育片的挑战,并且比赛场面处理的紧张刺激,我要说:林导,一个大写的帅!
(二)解说词
有人说:大量的解说词影响视听观感。
我想说:
其实我自己是一个运动白痴,对於单车赛事的理解,在接触《破风》前,只停留在好像有个叫环法的赛事要骑好多天。
是《破风》清晰的让我知道,单车赛事除了公路赛、山路赛,原来还有场地赛、二人接力的麦迪逊赛。车队里原来不是一堆人看谁能先冲线就行,而是有冲线手和破风手,破风手要替冲线手排除风阻,牺牲自己让冲线手夺冠。而也正正是因为大量的解说词,我才明白这群车手一会儿排成一字,一会儿转圈骑,是在干什麼。而且在我有限的看环法的直播里,解说员的声音也基本是没停过的。所以,我个人而言,觉得大量的解说词是合理、可接受的。而觉得解说词嘈杂的朋友,我猜想应该是本身对单车比赛有一定的瞭解,才会有嘈杂的感受。
(三)励志
有人说:“王珞丹摔伤还能得第二,励志得超自然”
这位朋友,放学你别走。。这个事件看起来很神奇,但是运动精神真的是不能小觑的,因为这个情节是完全取材於真实事件的,详情请看大屏幕(以下摘自维基网络):
2010年11月16日,黄蕴瑶代表中国香港参加2010年亚洲运动会,与队友刁小娟一同出战女子记分赛决赛[1]。决赛全程斗80个圈,初段虽然曾经发生小型意外,但是车手未见大碍。至第39圈,韩国车手在弯位突然失控堕地,撞倒位居次位的黄蕴瑶;而尾随的刁小娟等三位车手则闪避不及,连人带车辗过黄蕴瑶的身体。事件导致5名车手受伤。黄蕴瑶在右边肋骨骨裂及爆肺的情况下,忍痛再换上后备单车追回比赛车群,并且负伤踏完余下40圈的赛事;在最后阶段,黄蕴瑶更发力突围于最后2个冲分圈抢得5分升上次席,为香港赢得一面银牌[4]。其后的颁奖典礼上,黄蕴瑶需要坐上轮椅,并且以纸板及胶布暂时承托肋骨,才能够缓慢地踏上颁奖台领奖。赛后她的心情仍然相当激动,一度哭成泪人;她解释因为下届的奥运及亚运将会取消记分赛,连世界杯赛事也会陆续地取消这个项目,所以这比赛对她尤其重要。更说:“哭不是因为痛,是因为能够完成自己的梦想而激动。” [4]
黄蕴瑶赛后被送往医院治疗,检查报告显示,她出现右侧气胸,伴右肺轻度挫裂伤,右侧第六前肋局部骨皮质断裂。医生建议她休息二周,但她仍坚持复出完成往后的比赛[4]。她在11月23日举行的女子公路个人赛继续忍痛负伤上阵,最终得第15名[5];但却令其右边第七节肋骨亦告骨裂[6]。
事后,时任行政长官曾荫权和民政事务局局长曾德成特别慰问受伤的黄蕴瑶和刁小娟。曾荫权更表示,黄蕴瑶不屈不挠、坚毅不拔的体育精神值得尊敬与学习;曾德成则赞扬黄蕴瑶发挥高度体育精神,令大家钦佩。[7]数日后,曾德成在其网上专栏发表撰文说:“黄蕴瑶赛后满面泪水、勉力举起鲜花和奖牌的照片,肯定成为香港健儿拼搏史的重要标志之一”[8]。
11月27日亚运闭幕,黄蕴瑶在网易亚运频道网站举办的“千万网友票选亚洲英雄”选举[9]中,以102,346票力压林丹及福原爱等运动明星,荣膺“亚洲英雄”的称号。同日晚上,她又被安排在亚运闭幕式上担当香港代表队的持旗手[6]。
黄蕴瑶于2010年香港杰出运动员选举获得“香港最具体育精神运动员”奖项[10]
(四)爱情戏和王珞丹
关於大家所诟病的爱情戏份,也是我觉得《破风》真正薄弱的地方,不得不说,有些打散了整部电影的节奏。据我所知,剧本本身的爱情戏份是要更丰富一些的,摄影的女记者也并不是莫名其妙出现两个镜头就算了的。然而我猜想导演是希望保证赛事的完整性,才没有再展开爱情线的,毕竟现在两个小时的电影时长,就已经有人埋怨电影怎麼可以这麼长。再展开两条感情线,那位观众该哭了。
而我个人觉得,爱情戏部分欠妥当的处理,并不是因为王珞丹的表演。导演想交代的内容,她的表演已经全都表现出来了,交代上也许不出彩,但是是合格的,虽然我也觉得好像有点缺乏CP感。
其实我想导演还是有点贪心了,直接将感情线删掉感觉是不影响剧情的。不过,拍电影不是那麼容易的啦!作为导演,你要找投资,《破风》之所以真的是酝酿十年才能拍出来,除了器材的进步,找到赞助、巨大的投资也是至关重要的!一辆单车就至少一两万了,二百辆单车。。。还有衣服、头盔等等。。呵呵。所以你要说服投资人拿到钱才可以呀。如果说这故事就是刺激男人肾上腺素的,那投资人是不是要考虑没有女性观众的支持真的能收回本吗?所以爱情线,我认为是出於市场诉求、商业考量,所以才一定要保留的。
而且,删掉王珞丹的戏份的话,势必会影响到室内场地赛的介绍。不得不说,台湾有养眼的山路赛,内地有外滩、沙漠的公路赛,而作为一个香港导演,香港单车馆你说不要了。。。我听著都心疼。。
当然,作为导演,不能像我这样妇人之仁。所以擅长拍男人戏的林导,也许真的需要好好思考下如何处理他每一部电影中的感情戏份。唯一觉得林导处理的感情戏没有拖後腿的就是《激战》中张家辉和小女孩的部分。
讲《破风》,应该从它的类型讲起。正如体育竞赛与人类文明一样悠久,体育题材的作品也始终伴随着中外电影的发展历史。
对于好莱坞,我们可以随口列举出一系列表现不同体育运动的经典电影:《洛奇》六部曲《棒球男孩》《追梦赤子心》《光荣之路》《一球成名》《愤怒的公牛》《奔腾年代》《卡特教练》《百万宝贝》乃至近年的奥斯卡热门《弱点》《斗士》《点球成金》《极速风流》等等,几乎每年都在出新,不胜枚举。或取材于真实人物,或改编自虚构小说,或脱胎于编剧想象,均能通过对主角迎难而上、愈挫愈勇、突破自我的过程描写,来展现拼搏进取的励志主题和体育精神。
国内第一部关于体育运动的电影是1928年的《一脚踢出去》,由第一代导演张石川和左翼作家洪深执导,还涉及到踢假球的故事情节。而后在每个时期我们都有名噪一时的体育片,30年代孙瑜执导、黎莉莉主演的黑白默片《体育皇后》点燃群众抗日怒火,50年代谢晋执导的新中国第一部彩色体育故事片《女篮五号》及60年代左右的《冰上姐妹》《碧空银花》《小足球队》《女跳水队员》《大李小李和老李》、80年代的《沙鸥》、新千年后的《女足9号》《许海峰的枪》等等,都反映出国家发展体育运动、弘扬民族自豪的决策。
由此能看出的一点区别是,尽管体育比赛无疑都会与爱国精神联系到一起,但新中国的体育电影往往有更明显的“献礼”性质。2008年北京奥运会前后这一特点更加突出,以《一个人的奥林匹克》为代表,涌现了一大堆致敬奥运精神的影片。
我们太缺少关照当代体育运动的商业片了,无论是跟欧美还是跟邻国日韩比。纵然近些年也有《少林足球》《大灌篮》《霍元甲》《头文字D》,但体育比赛在片中更多被看作时髦的动作元素;《神奇》《再见巨人》等,评价又低到惨不忍睹。所以完全可以说,林超贤开垦了国内严肃运动题材商业片的土壤,连续两部作品《激战》和《破风》在艺术性和观赏性上都令人欣喜。当然随着中国越来越成为世界首屈一指的体育大国,诸如陈可辛的最新传记片《李娜》等也将成为备受瞩目的对象。
为什么大家都不爱拍体育片?明明它类型定位明确,故事跌宕起伏,天然具备可以卖座的动作、情感元素,还饱含流行需求“社会正能量”。
但是在国内,以当代商业片的平均工业水准,拍好一部体育题材的电影,可能比其他爱情片、喜剧片要劳神费力得多,更关键的是对这一领域的市场试水不足,投资人、电影人普遍怯于冒险,与奥运之后全民关注体育的热情不符。
比如可以看看林超贤拍摄《破风》的一组公开数据:《破风》剧组工作人员达200至400人,动用400多台单车,出动17台摄影机,横跨10个城市取景,主创骑行117900公里(约绕赤道三圈),磨损200多双手套、300多套单车服、150多双运动鞋,消耗2000多条毛巾、12000瓶饮料,光是腿毛就刮掉了1斤,受伤几十人。
而为了备战拍摄,彭于晏接受了4个月的专业车手训练,每天11小时,内容涵盖体能、平衡、技巧等等,几位主演也都每天骑行训练120公里以上,须亲自挑战片中的场地赛、公路赛、接力赛等多场比赛。林家乐进组第一场戏就摔断锁骨,被救护车拉走。难怪林超贤落得个“魔鬼导演”称号。
为什么要这么拼,不是有特技吗?彭于晏说,你是不是真的骑过几十公里,爬坡时的喘法都不一样,专业车手一眼就能看出来。真实训练一方面是为揣摩表演,另一方面也是为保护演员自身的安全。要知道,无论你做多少保护措施,一群车手真的骑起来,你跟前面的车只差半个轮子远,看不到路面,想停都停不下来。
作为导演,林超贤追求真实与刺激并重的方式是在《破风》里频繁使用大量航拍镜头、车载鱼眼镜头、特写镜头,然后把这些如同实况转播般的、对比冲突强烈的镜头剪辑到一起,有点像演员们“表演”出来的纪录片。片中涉及多场比赛,林超贤数次只撷取最扣人心弦的赛点,以最优性价比刺激着观众的肾上腺素,大气的配乐也很能为煽动力加分。很多看过点映场的观众都总结出这么一些关键词:青春,激情,热血,燃,掌心直冒汗。
9. 杜比全景声的国内影厅
杭州市临安影视城(1号厅)
卢米埃杭州银泰影城(LD厅)
萧山德纳国际影城(杜比巨幕厅) 卢米埃北京芳草地影城(LD厅)
北京广安门电影院
中影国际影城北京千禧街店 奥斯卡友好国际影城(1号厅)
103电影公园(巨幕厅) 卢米埃成都来福士影城(LD厅)
保利万和电影城(POLYMAX厅)
新时代电影城旗舰店(巨幕厅)
卢米埃成都龙湖北城天街IMAX影城(LD厅) 重庆万达影城SM广场店(X-LAND厅)
重庆万达万州国际影城(中国银行X-LAND厅)
万众英利国际影城 (2号厅) 南京大华电影院(9号厅)
幸福蓝海国际影城河西中央店 (7号厅) 上海影城(2号厅)
上海电影博物
上海兰生典尚影院
上海银星菲林国际影城
上海诺亚新天地影城 东门中影百誉影城
龙华 华夏太古国际影城旗舰店 武汉万达菱角湖店(1号厅)
武汉万达汉街中央文化区店(11号厅)
武汉武商摩尔国际电影城后湖城市广场店 卢米埃西安新地城影城(LD厅)
西安曲江秦汉唐影城 奥斯卡升龙国际影城(1号厅、2号厅)
奥斯卡大上海国际影城
奥斯卡曼哈顿国际影城 淄博全球通电影城(巨幕厅)
临淄齐纳国际影城(巨幕厅) 南宁沃美影城(6号厅)
中影国际影城(航洋国际店) (中国巨幕厅) 怡丰城英皇UA电影院(9号厅)
天籁巨幕影城(6号厅)
桂林新时代环球影城 中影国际影城(恒盛广场店)(巨幕厅)
中影国际影城(和信广场店)(3号厅)
10. 在中国科技馆看IMAX电影是一番怎样的感受
少年,洗洗睡吧,中国科技馆那个巨幕看《霍比特人3》绝对不是什么好主意。
中国科技馆的巨幕,算面积,他是第一大的。但是科技馆是科普范儿的,对我等商业影迷来说,去那里看商业片简直是灾难。
为什么说是灾难呢?咱们先从座椅说起。
我体重180,去看电影肯定会选择一个舒适的椅子。而影院设计,使用物件也是跟自己行业有关。
科普影院与商业影院,最大区别在于,主体不同,播放影片长短不同,配套设备也不同。
说出体重就只说椅子 科技馆一般放科教片为主,一般片长40分钟左右,商业影片一般是144分钟。片长不同,影院购买的座椅质量也不同,舒适度也不同,科技馆的椅子只需要坐30分钟感觉舒适就可以了,商业影院的椅子至少得让观众120分钟以上感觉舒适。
所以,从椅子舒适度来算,让我等特殊体型的影迷去科技馆看商业大片是个灾难。单从座椅上说,北京地区的座椅我首推芳草地卢米埃影城,如果有机会的话,一定要去VIP厅。