1. 电影《最爱》里面讲的方言是哪个地方的
陕北方言
2. 我想知道电影《最爱》和《立春》里面说的话是不是山西方言谢谢各位
是说的呀
3. 最爱 网上哪里可以看
最爱电影版高清在线观看网址, http://www.ffdy6.com/detail/?11480.html
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4. 《最爱》:中国电影容得下艾滋病人吗
文/加书亚《最爱》这部电影最早进入我的视野还是在它的拍摄初期。那时,在媒体的报道中,它被描述为一部“讲述一群艾滋病人的故事”、“敢于直面真实”的现实主义电影。它的题材让我印象深刻:上世纪90年代,一个贫困村子的农民因集体卖血而导致半条村感染了艾滋病。在死亡和贫困面前,村民的人性逐渐展现,愚昧落后的意识让村里人在面对死亡时显得丑态百出。那时候,电影的名字也不叫《最爱》,而叫《魔术外传》。
刚看到那些报道时,我的脑海里立刻联想起了一些西方电影里的麻风病人形象。他们由于身染恶疾,被迫居住在中世纪城市外的一些洞穴里,禁止与人接触,饱受凄楚与流离之苦,过着生不如死的日子。看完报道后一个下意识的疑问是:在今天喧哗而浮躁的中国电影中,容得下艾滋病人的形象么?有多少人愿意去看这些呢,毕竟把它真实地表现出来,就如同撕裂了社会良知的一道血淋淋的伤疤啊?
这样的疑问一时找不到答案,久而久之,便渐渐淡忘了。
直至《最爱》上映前夕,媒体的宣传已经换了套策略,我一厢情愿当成的“苦难”仿佛也找到了新的卖点——“一部传奇绝恋的故事,讲述身染恶疾的男女主角在绝境中从相怜、相依到相爱,直到用生命证明了爱情的尊严和伟大的悲伤故事。”
这种转变往往暗示着导演需要在艺术和商业,自我表达和迎合观众之间作一种取舍和权衡。从结果看,在一取一舍之间,电影的主题早已四分五裂。
在我看来,《最爱》是莫名其妙的。它把背景放在了一个最富乡土气息的中国农村,村民们讲着方言,有独特的风俗,但就在这样一个地方,却有一个章子怡和一个郭富城,我说的不是商琴琴和赵得意,而就是那两位演员本人。他们以出场,观众立马感到一个是国际女星,一个是港台明星,他们浑身都是他们自己。这样两个人扎眼的存在把这个地方的地气完全打乱了,那个村庄成了一个不伦不类的场所,一个商业演出的舞台。而原先这个舞台是打算留给悲剧和苦难的。
《最爱》究竟是想表现疾病(一群艾滋病人的故事)还是想表现爱情(一部传奇绝恋)?对于这个问题,你或许可以给出一个简单的答案:《最爱》讲述的是两个身患绝症的人的爱情故事,讲述必然来临的死亡和分别给爱情带来的悲剧感,讲述身患疾病的人同样具有追求爱的勇气和权利。如果导演的想法确实和这个答案相一致,倒也具有很大的可行性,至少可以找到不少先例:高端一点的如加西亚61马尔克斯的小说《霍乱时期的爱情》,低端一点的如韩剧中无数段以相爱中的一方罹患白血病去世而告终的爱情。但是这两种例子无不具有以下两个特点:一是它的社会背景色彩相对淡化;二是它把全部重心集中在爱情本身之上。《最爱》从一开始的题材选择,到导演篇幅的表现比重都显示出它有着另外的企图。片中的艾滋病村(尽管在最终上映的片子里只是模糊地把村民的病称为“热病”)并非一个上演空中楼阁般爱情的虚无缥缈所在,它是一个真实的村庄。在《孔雀》和《立春》中顾长卫那种专注于表现生活细节的特点也延续到了《最爱》中。但是,这些原本是优势所在的地方却加重了电影的重心失衡。很难搞懂,在一个真实的罹患艾滋病的村庄,苦难、贫困和死亡压抑得人们喘不过气来,在这样一个现实被黑暗照亮的地方,一对男女的缠绵(尽管是死前的缠绵)有什么重要,值得电影用压倒性的时间进行表现。
仿佛是为了调和现实的苦难和爱情的欢愉之间的不相称,顾长卫有意通过某种风格化手法去弥补。他以往的风格,有影评人称之为“造作”,我的理解是将某种情境、表演或台词极端化,使之完全不自然,以取得戏剧性效果。《最爱》仍旧是“造作”的,但已不完全是出于风格的考虑,商业的因素已变得很重要。拿章子怡出场时穿的那件大红袄袄来说,确实“造作”无比,但我总觉得不如《斗牛》中闫妮穿的那件暗红、褪了色的棉袄来得朴实,尽管它们都是“万黑丛中”的一点红,在突出人物方面的目的是一样的。如果闫妮的棉袄穿在章子怡身上,那影片的格局就会大不一样,观众对片中爱情的接受方式也会很不一样。同样造作的还有电影中人物喜剧色彩浓厚的表演和对话方式。按照常规的理解,顾长卫使人物这样对话和表演,是为了取得一种“笑中带泪”的效果,或者尝试一种喜剧中的悲剧。但鉴于片中关于疾病的痛苦和死亡的虚无的场面是那么短暂,跟喜剧部分完全不相称,整部电影几乎就是一部“准”喜剧,我们几乎可以推论出导演为了商业考虑,已经放弃了最初的表现原则。
《最爱》中最精彩的既不是它在道义方面对现实苦难的关注或者娱乐方面对死亡和爱情的调侃,不是它的故事也不是导演的风格,而是濮存昕和蒋雯丽这两位配角演员的表演。他们再次证明了好演员从来不惜扮丑否定自己的形象,不惜牺牲自己以成全一个真实的角色。他们也再次证明了演员的价值与明星的身份之间并不是完全一致的。
刚从网上看到消息说,《最爱》并不就是《魔术外传》,而只是为了配合上映而推出的一个剪辑版,之后还有有一个两百分钟的导演剪辑版。但愿以后看到导演剪辑版后能解答本文中的疑问,推翻其中的一些结论。
5. 最爱电影剧情
《最爱》改编自阎连科的长篇小说《丁庄梦》,由顾长卫执导,章子怡、郭富城、濮存昕、蒋雯丽等领衔主演。影片讲述了一个小村庄的村民因为一场突如其来的恶疾而被打乱了平静的生活,人们在恐慌中展现出人性百态。身染绝症的男女主角从相怜、相依到相爱,在这段不被祝福的感情中两人用生命证明了爱情的尊严 。
其实,这样一想想,为什么现在的年轻演员为什么演不出这样的感觉!一方面是自身原因,比如努力程度、天赋、还有经验啊什么的,还有一方面我觉得就是他们没有经历过那个时代,不能感同身受。现在的社会诱惑太多,名利场、香车华服、纸醉金迷的生活,是大多数人的现状,很多人都沉不下心来,尤其是成名了之后,很容易迷失自己。他们本身就做不到与人物融为一体,自然没有打动人的作品了!
6. 电影《最爱》是在哪里拍的
是在灵水举人村拍的,位于是北京西门头沟区的军响乡,因为村子历史上出现过2名进士和多名举人,故称为“举人村”。现在那里基本变成了一个像影视基地的地方,因为基本没人住了,像最近网上很火的微电影《最后一通电话你会大给谁?》就是在那里拍的,挺感人的。
7. 电影(最爱)里面说的话是哪个地方的方言
可以很责任的告诉你是山西太原下面的市
8. 大银幕为何“独宠”陕西话
最近,综艺节目《演员的诞生》话题不断,热度飙升。
前有章子怡在节目中扔鞋发飙
后有黄圣依蛇形走位演技尴尬遭群嘲
最近更因演员袁立的手撕节目组而使这档节目备受关注
而这个节目真正吸引我的,不是“戏精们”为炒话题博眼球进行的各种撕逼大战,而是节目中演员蓝盈莹和凌潇肃演绎的《最爱》片段。
凌潇肃用淳朴厚重的陕西话,将小村庄里身患绝症的小人物“赵得意”的爱情悲剧展现的淋漓尽致。
回看原作,这部顾长卫的经典之作《最爱》,影片几乎全部使用陕西话,为此主演郭富城还特地花了两个月时间学习陕西话。
近年来,方言开始越来越频繁地出现在影视作品中,电影中加入方言元素几乎成了流行。在这股“方言热”的浪潮里,陕西方言更是“独得大银幕的恩宠”。
从九十年代的经典影片《秋菊打官司》、《有话好好说》,到如今的《白鹿原》、《长城》;从国际上获奖无数的文艺片《盲山》,到收获亿万票房的商业片《天下无贼》,各个时代、各种类型的影视作品都钟情于陕西方言,一次又一次地将陕西话搬上大银幕。
陕西话究竟有什么魅力,能如此受到大银幕的宠爱?
深厚的历史文化积淀
源远流长的历史和得天独厚的人文环境,赋予了陕西这片土地深厚的历史文化底蕴。
陕西话作为三秦文化生动鲜活的载体,更是蕴含着其他方言难以企及的厚重的文化内涵和历史感。
在张艺谋的电影《长城》中,全体戍边将士身披铠甲,列队长城之上唱秦腔的场面令人震撼。
用陕西话唱出的秦腔雄浑而苍凉,凸显历史中将士们视死如归保家卫国的壮烈,将影片中渲染的悲壮的氛围推向极致。
有人评论,“秦腔一出,瞬间仿佛心灵跨越两千年时间荒漠,秦皇汉武,远驱匈奴,将军百死,壮士无归,且悲即壮,千秋万古!”
同样地,在电影《英雄》片尾,千万秦兵将士用陕西话齐吼“大风”,雄浑的气势彰显了古秦地厚重的文化风采。
鲜明的地域文化特色
陕西作为西北地区的典型,深居内陆且多山,形成了黄土高原上原始淳朴的独特地域文化和社会风貌。
在电影的叙事中,大多以平民的视角,关注小人物的日常生活和生存状态,挖掘平凡生命的喜怒哀乐和存在价值,以真实动人心。
而在此背景下衍生出的西部题材电影无疑很好地迎合了“小人物叙事”的创作意图,因此,越来越多以西北农村底层人物为关注对象的电影作品涌现出来。
如陈凯歌的《黄土地》中陕北农村的贫困女孩翠巧、张艺谋的《秋菊打官司》中农村妇女秋菊、《美丽的大脚》中穷困小山村里的乡村教师张美丽,以及《盲山》、《走着瞧》、《高兴》、《最爱》等影片,无一不是以西北农村中小人物为主要表现对象。
方言有着镜头所不能替代的真实生活的质感,有着更加鲜活的生活气息,也更加“接地气”。
对于有鲜明陕西地域特色的影视作品,只有用陕西方言才有原汁原味的感觉,才能还原真实,展现真实的生存状态。
“影视陕军”的崛起
谈到“影视陕军”,有一个人不得不提,他就是曾任西安电影制片厂厂长的吴天明。
在吴天明之前,西影厂地位寒酸,据说制片主任上街的时候会刻意把胶片盒子上的“西安电影制片厂”字样盖住,生怕被人知道自己的工作单位。
自1983年吴天明任西影厂厂长后,西影厂一举成为全国最耀眼的电影厂。当时在国外放映中国电影回顾展的时候,放映十部,经常有五部以上是西影厂的电影。
西影厂的辉煌为陕西文化得以走上大银幕提供了丰沃的土壤,《白鹿原》、《美丽的大脚》等一批使用陕西方言的电影都出自西影厂。
近年来,陕西籍的导演、编剧、演员在影视行业的地位和影响力越来越高,如导演张艺谋、顾长卫,编剧芦苇,演员闫妮、苗圃、张嘉译等。
他们对于陕西方言有着高度认同感和天然的感受力,更善于自然地通过作品将其赋予角色并展现出来,这也是陕西话能够活跃于影视作品中的原因之一。
闫妮在《武林外传》中的一句“额滴神啊”火遍全国,让无数观众爱上陕西话。
独特的语言魅力
陕西方言在文化内蕴上厚重、大气,在语音语调上豪气、粗犷,相对于其他方言更具表现力和张力,让人听起来有豪爽、痛快、过瘾的感觉。
如最经典的秦腔“他大舅他二舅都是他舅”,在黄渤主演的《亲爱的》以及《高兴》、《关中匪事》等作品中多次出现,广为传唱。
陕西话还具有与生俱来的喜感。陕西人个性耿直爽快,说话也洪亮粗犷,表情夸张,经常带着丰富的肢体动作,给人逗趣的感觉。
影视作品为了营造喜剧效果、吸引观众,常常需要“抖包袱”、制造笑料。而陕西方言所具有的草根气息有着难以比拟的亲和力,也营造出了作品的喜剧魅力,带来了普通话无法企及的喜剧效果。
影视作品中说陕西方言的角色大多是充满喜剧性的小人物,台词也多搞笑逗乐,幽默感十足。
其中最经典的陕西方言台词莫过于张艺谋在《有话好好说》中喊的“安红,我想你!”
张嘉译在《夜店》中饰演操着陕西方言,凶狠而又笨头笨脑的抢劫犯,在抢劫过程中演绎了一出让人啼笑皆非的故事。
《疯狂的赛车》中两个冲动无脑的陕西杀手,成为影片最出彩的配角,一句“不烧不专业”更是把观众逗得捧腹大笑,令人印象深刻。
在冯小刚的《私人订制》中,葛优和李小璐饰演从陕西农村来的三叔三婶,带着满满的乡土气息,为影片增加了不少幽默元素。
陕西方言以其独特的魅力为影视作品提供了更多的审美情趣,让更多人开始关注并喜欢上陕西文化。
而在研究这些影片的过程中,笔者发现了一个尴尬的现象:这些包含陕西方言元素的电影,除了吴天明时期的作品,绝大部分反而都是非陕西人拍的。
作为一名普通的观众,笔者更希望“影视陕军”能够告别“溃不成军”的现状,多花点心思在陕西本土文化上,让观众们看到更多本土影视创作者的成果。
在文化资源如此丰富的黄土地上,切莫种了别人的地,荒了自己的田。
9. 电影《最爱》里面讲的方言是哪个地方的
怎么把自己的网站靠前
10. 电影《最爱》里的方言是什么地方的
延安北边几个县或者榆林南边几个县的方言(个人感觉尤其像清涧和延川方言),但是除了那个说书是延安说书外习俗都是关中习俗