电影生活在哪里

⑴ 你觉得电影和生活的区别在哪

电影可以有彩排，可以选择重来、快进、后退、暂停、特效；而生活每天都是现场直播，错过了就无法再重来，做错的事也很难弥补，而错过的人也终将错过。

真正的生活，你无法去推断下一步即将发生什么？你也不能通过一句话，一块蛋糕来将已经发生的、不好的事给消除。但也就是这样的，无法预断的神秘感将我们的生活，变得更加绚丽多彩，更加的富有诗意，更加的有韵味，更加的符合我们真正的需求。电影可以推断出结尾，而生活，你永远不知道下一秒在你身上发生的是好事，还是坏事，是喜事，还是忧事。

在真正的生活中，我们每个人都是主角，每个人又都是配角，又都是跑龙套的。这个世界上少了谁都不行，少了谁又都可以，这就是生活。生活没有剧本，但自己可以为自己打造出一个长达数十年而又永不会重样的剧本。
以上便是我的感想，也是我每天思考的问题，我们都应该做自己生活的主角，只要努力，运气就不会太差。

我认为电影与生活区别是真实与深刻体会，电影很美好，很唯美，即使家长里短，也高于生活，遥不可及，就像天空高挂的明月一样。而生活很现实很真实，每天睁开眼睛柴米油盐酱醋茶，每天面对形形色色的人与事，触手可及，生活多彩，有时又很骨感，甚至很狗血。

我听说一个公认漂亮的女生，家世很好，单纯而文静，众多男生追求，最后她选中一个其貌不扬的男生 ，所有人觉得不般配，很奇怪。

女生笑着说：因为男生每天写信感动了她，被甜言蜜语打动 ，迷失了自我，被情迷惑，于是不顾家人与朋友的坚决反对，义无反顾与该男生走人婚姻的殿堂。

偶然被朋友发现她手臂很多烫伤，开始她说是不小心烫伤，朋友看着认为不是，在不断追问下，她哭着说出了几年隐藏的生活，该男子一不开心或者喝酒就打骂她，而且用烟头任烫她，几年里不断摧残，为了面子，也为了不让家人知道，委屈求全，一直假装幸福。

通过这个故事，可见不是相爱就可以幸福，不会因为当初猛烈的追求而珍惜，不是相爱生活在一起就和谐美满，生活就是生活。

尤其这次疫情发生后，很多生活改变，人性也表现的淋漓尽致，还有罗志祥事件，看到 娱乐 圈生活不堪的一面，生活不像电影可以天马行空，生活也不像时间对每个人都公平，生活更不像父母包容你的一切，生活就像登山，只有攀登顶峰的人，才可以俯视一切美景，生活就像白纸，只有绘画多彩的人，才可以享受人生，如果你将白纸涂抹成暗色，人生将是灰色。

总之电影的生活可以改编，而现实生活只有一次，不求生活金光闪耀，但求无愧于心，不蹉跎岁月。

电影：电影是根据生活中的启示编剧出来的，在电影我们可以看到生活中的事情和生活中的感悟，在电影中表达出来。电影毕竟是电影，不是生活。毕竟电影里的生活比较夸大其词，扩大的现实生活的概念。

生活：在现实生活中，第一我们要面对的是现实，有着辛酸苦辣等待着我们去面对，也只能靠自己去走，去实现。第二，生活中的艰辛困苦，家庭的烦心琐事等等。在电影里是体现不出的，只有身心体会的人才知道其中的含义和心中所感悟。往往电影里所演绎的是生活的大众，故事的感情化。没有真正的生活现实。

无论是电影里的生活，还是现实的生活。电影可以带给我们生活的乐趣和感悟、启示。根据电影的故事，再根据我们现实生活中的种种，启示着我们不断向前的意义，鼓励着我们有着更好的生活意义。让我们在现实的生活中有着更丰富，更好的感情色彩有着美好生活方式。

你觉得电影和生活的区别在哪里？

电影一种艺术的形式表现出来，它来源于生活，又高于生活，会反映生活中的某些现象，已达到给人们警示、讽刺、教育、引导、 娱乐 等作用。

电视剧，文学创作皆如此。

电影、电视剧、小说等创作初期有构思，可修改，最终达到创作者心中满意的效果。

而生活没有彩排，不能倒退，你所走的每一步都算数。每一点每一滴都是你生命的印记。

在我看来电影和生活最大的不同就是电影中的故事更唯美，想要表达的主线更明确。

而现实更复杂、更琐碎。

【晓清视角 | 心答】谢谢亲的提问。关于电影和生活区别在哪？我的观点有两个：

1.前者是艺术作品，后者是现实写照。

电影作为艺术作品，可以来源于生活，但一定会高于生活。所谓高于生活，即增加了艺术的成分，让故事情节少了一些真实，或者增添了一些美好。

生活作为现实写照，相较于电影，显得真真切切。所谓真真切切，那就是快乐能够感受，痛苦也难以逃避，都得要人们学会去体会。

2.前者多是别人在演、自己在看，后者只能自己来演、别人来看。

电影都有主角，自导自演的电影少之又少。人们总是会寻找最适合的演员来演绎来自生活的艺术作品，以表现出作品应有的吸引力。

生活对于每一个人，都是自导自演、无人可以代替。即使偶尔有人来客串，影响你的演出，但最终自己还是主角，悲剧还是喜剧都在自己的手中。

喜欢电影，更爱生活。愿我们把生活当成电影，认真地演，好好地活，人生就是一部美片！

祝亲：演出成功！

讨厌的、向往的，正在经受的或永远无法经历的生活（ 情感 体验），作者（导演、编剧等）通过电影展现给观众，让电影与（观影人的）生活形成一种微妙的互补。

这，就是电影与生活的区别与联系！

大多数人的生活，如同乐哥一般，平淡且乏味。而对抗平淡的最好的武器，就是伟大而又崇高的 情感 ！

家庭环境专制又保守，导致一部分人错过了十四岁那年的青春与懵懂。没关系，我们可以在《鳄鱼波鞋走天涯》、《这个杀手不太冷》这两部影片中追寻独属于那个年龄段的爱情与友情！

想要体验动心忍性、刻骨铭心、追悔莫及的爱情，除了《泰坦尼克号》，还可以看周星驰的电影！

想要体验战争的残酷，不一定非要去中东当雇佣兵。《敦刻尔克》、《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒名单》等经典影片，以其独特的视角，为我们展示了战争的毁灭性！

总之，大多数人的生活，是平淡的；电影中讲述的故事，是独一无二并具有代表性的。千百万人的梦，凝聚为一部电影；一部优秀的电影，诠释了千百万人的梦境！

生活是平庸，电影是对抗平庸的有利武器；生活是现实，电影是逃脱现实的梦境……

仅从这一点来看， 电影是归纳后的生活，生活是演绎后的电影！

巴黎、罗马、卡萨布兰卡……，这些与浪漫挂钩的城市，你更倾情于哪一座？电影《爱在黎明破晓前》、《罗马假日》、《卡萨布兰卡》也许可以告诉你答案；

宇宙是一元的还是多元的？这取决于你喜欢《回到未来》还是《复仇者联盟》；

人性本善亦或人性本恶？或许我们该讨论一下《海蒂和爷爷》还有《守望者》；

是泱泱大国还是小国寡民，对比一下《我和我的祖国》和《隐秘而伟大》这两部影片，就能深刻的体会到不同境界的巨大差异……

每个人的一生，因为精力、时间、经济等原因，注定有读不懂的“诗”还有去不了的“远方”——可能是某一个具体的地方，也可能是对于某一认知的不同境界。而这些，在电影中通通不是问题！只要你愿意，电影会把“远方”的信息，毫无保留的告诉你！

从这一点来看， 生活是眼下的苟且，电影是诗和远方……

“生活不是电影，生活比电影难的多！”但是，生活又离不开电影。

电影（包括其它艺术形式），最大的作用，就是让思想与 情感 产生联系。

换句话说： 电影与生活最大的区别在于——你不用亲身去经历那些事儿，电影就能让你获得思想和 情感 上的关联！

电影和生活的区别可大了，我们不要被电影里的剧情、演员、人设都左右，真正的观众是我们自己，要知道，艺术来源于生活，却高于生活。电影本身就是一部完整的艺术作品，为了能让这部作品更加有感染力，编剧和导演不得不去现实生活中寻找素材，寻找生活的灵感，来完善这部作品。所以很多人看完一部电影，感触很多。那么电影和生活究竟区别在哪里呢？

1、目的性不同。电影最终的目的是要让人观看，如果再升华一下，那么电影的目的是有一定的感触和教育意义。通过戏里的各种生活背景，主演们对生活的感悟，乐观还是悲观，面对破产、生老病死是如何一步步走出来。这当中的一系列情节，如果放到现实世界里，估计会很难承受住，所以生活是自己的，能挺过来，那么也许还有希望，也许没有。但电影不同，它最终会把观众带入一个有意义的思考空间。

2、角色定位不同。电影里无非就是主演、配角、剧情等等一系列能构建的组成元素，完成了几乎像一幅巨大的艺术作品一样的完整。观众像看客一样，羡慕男主女主的神仙爱情，担心女主如何被命运折磨到不行。其实生活里，我们才是主角，我们才是掌控命运的主人，这个世界怎么转动，生活要怎么继续，全在我们自己的思想意识里，不守他人控制。

就好像我们欣赏完了一部作品之后，问它这是不是真的，我们的世界是不是真的。欣赏完之后，该干嘛还是干嘛，人生还是得继续，如果我们能从中汲取到养分，那么就好好珍惜并利用它，也许等我们一生真的完美过完以后，再回顾自己这辈子的经历，其实也有点像电影一幕幕重演。

大家好我是流年，我觉得电影和生活是两个概念也可以说电影原与生活。

电影，一个好的电影是比较接近生活的整个故事情节也是基本结合生活中的点滴但是大多数电影为了实收率而远离了本质性意义天马行空动作浮夸简直是脑洞大开，为了凸显视觉中效果更是添加特效特技使画面更加震慑，

生活，财米油盐酱醋茶缺一不可，生活是艰辛的 社会 是现实的人生是平淡的，生活中么有什么天马行空都是一步一个脚印当你停下脚步，时光依然流失岁月依然交替，只有不断前进路才会越来越宽敞光明才会再现眼前

电影是拍的，生活是过的。

电影是 社会 生活的反映，两者的关系也是不断发展的，电影与生活在导演而言，电影和生活应该是两条平行线，而不是交叉的两条直线。在大众化的人们眼中，电影是生活的艺术化，这时候的电影成了一个名词，能够让生活形象而且生动起来的可模仿的有具体特征的形式，这时电影在生活中就显得高雅起来，就有了一种超乎平常的超越性，这也形成了电影存在一种过客的特性，同时也令电影存在了更为广阔的与生活并在的存在空间。

生活不完全是电影

现实生活不全是艺术。怎么说呢？电影的形成是需要选择，需要取舍的，而不是纯粹照搬生活。比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，要想获取金子必须经过提炼才能获得，而不是把沙子全部收藏起来。如果把金子比做电影的话，那么沙子就是生活，我们要想获取金子，就必须要具备获取金子的工具，还要有筛选、分离、冶炼、提纯一整套技术。

电影来源于生活

电影中到处都体现着生活、体现着自然。电影来源于生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，电影也是丰富多彩的。在电影中，可以看到卓别林的好莱坞叙事，布努埃尔的超现实主义，塔可夫斯基的诗意，小津安二郞的东方美学，戈达尔的结构蒙太奇，塔伦蒂诺的后现代主义，诺兰的非线性叙事，杨德昌的 社会 哲学思考，这些都是用自然，用生活来述说导演心灵的。与人的实际生活密切相关。电影作为一种精神产品，具有无限发展的趋势，并在整个 社会 产品中占有越来越大的比重。

电影高于生活

电源来源于生活，却高于生活，电影是生活的提炼、加工和再创造。导演从生活中提取有价值的、有意义的内容，运用到电影中去，反过来又充实人们的生活，给人们带来新的享受。作为电影的表现方法，决不是生搬硬套生活、或者重复生活，而是有取舍地提取生活中的精华。在这个提取过程中，由于每个人的生活的时代不同，内容的不同、环境不同、感受也不相同等等，所以产生的电影作品也不相同，正是这些不同，才能满足不同人的需要。人们站在不同的角度去审视、品味作品，从中得到美的享受。

随着时代的发展，电影也愈来愈进入多元化状态，电影真实的标准也进入了多元化时期。电影真实的终极目的是生活，是客观世界，这一点可以肯定，但对生活与客观世界的表达方式可以是多种多样的，我们不能轻易认定这一类电影作品具有艺术真实，而那一件电影作品缺乏艺术真实。在这样的时代，我们应当以更开放的眼光来看待电影，应当具体评价一件电影作品是否具有艺术真实，而无须争论哪种电影模式更接近艺术真实。

⑵ 电影与生活有什么关系

电影有时给我们关于生活的方法和对付问题的招数。
同时电影也给我们感动。

⑶ 一般拍电视剧，拍电影是在哪里拍的在生活中怎么没看到

不是现代剧的话或者需要较多的特技（飞檐走壁一类的）是在电影城拍摄的。一般的都市剧都是在城市中拍摄，青春剧也有在学校拍摄。总之大部分现代剧都是现实取景的。楼主没见过可能是生活的附近没有什么标志性的景物。或者没太留意。

⑷ 电影和生活的区别在哪

电影与生活的分别我认为有以下两点

1.电影源自生活又高于生活

电影中的许多表现形式，要比生活更加的夸张，更加跌宕起伏。比如《谁的青春不迷茫》这部电影中的高翔（白敬亭饰演）电影中有一幕是这样的，高翔玩滑翔翼。

要是现实中！在学校这样子！太儿戏了吧！太危险了吧！！！

但电影就是为了通过这样一种方式来表现一定要勇于追梦。而且我们也会被剧情和他的做法深深地吸引（现实中千万不要模仿！）

2.现实可能会比电影更加多变

中国自古以来，很讲究大团圆的结局，在许多电影中最后都呈现了一个圆满的结局，但其实现实生活中，可能很多剧情就是悲伤的，没有那么多的巧合。比如电影里很多时候，在相隔数十年之后，男女主角又一次见面，重续缘分。可现实中，也许错过就是错过了，有些过去是再也回不来了。电影中描写的一般是人们最期望的，或是最残酷的情景，而现实中会有许多介于此两种情况的灰色地带。

还有的时候，电影（包括一些书籍），会给人留下无线的遐想，留下悬念。但现实中，是一个有血有肉的人按照自己的三观，生活方式，将不同的人生轨迹真真切切的演绎出来。就像《乱世佳人》的结局，我们不知道斯嘉丽会不会找回瑞德，也不知道她的未来会怎样，但现实中的人不会定格在最后一幕，还会不断的生活，工作，演绎自己的人生。

⑸ 电影的发源地是哪里

欧洲是电影的发源地，在世界电影史上曾写下光辉灿烂的篇章。一代代的欧洲电影工作者凭着对电影艺术的执着追求，向世人奉献了举不胜数的传世佳作。 回顾欧洲电影史，不难得出这些结论：1、首先将声音、色彩运用于电影；2、率先使用了宽银幕；3、每一次兴起概念电影的重要组成部分: 超现实主义电影运动。（所众周知，1928年西班牙人路易斯布努艾尔的那部24分钟的短片《一条安达鲁狗》中刀片切割人眼球、口中长出头发等的怪异镜头，开创了超现实主义电影的先河）；4、新浪潮电影的根据地。 这些技术和风格上的电影革命从根本上改变了电影的最初面貌，而使之成为一门艺术，时至今日，欧洲的电影人们仍在孜孜不倦地对第七艺术--电影做出不可磨灭的贡献。 尽管目前碟市上很难见到那些欧洲电影大师级人物的作品，不过每当谈起这些响当当的名字：英格玛.伯格曼、阿伦.雷乃、费德里科.费里尼、安东尼奥尼、弗郎索瓦.特吕弗、赖纳.沃纳.法斯宾德，许多影友便禁不住眉飞色舞。可惜的是俺在国内无法象常年在外的那些网友那么方便地看到这些影片，只好谈谈这些大师和他们的片子聊以自慰了。 说到新浪潮，肯定首先想到的是法国五、六十年代的作品，由克罗德夏布罗尔、弗郎索瓦特吕弗、让吕克戈尔达和埃立克罗迈尔这几位《电影手册》杂志的编辑掀起的这场电影新浪潮，从1958年到1962虽说持续时间不算长，但对整个世界电影却产生了巨大影响。这期间的代表作品是：特吕弗的《胡作非为》（即《四百下》）、戈达尔的《精疲力尽》等。随即响应这股汹涌浪潮的欧洲导演多达100多号子，如“左岸派”的代表人物阿仑雷乃（《广岛之恋》）阿涅斯瓦尔达以及德国电影奇才法斯宾德（《水手奎莱尔》），也有科班出身的路易马勒（《再见孩子》、《爱情重伤》）等以及一些鱼龙混杂之人。 作为一场运动，新浪潮只是昙花一现便很快消失了，不过它的影响却改变了以后的两代电影人，如今这股当年被视为无政府主义的风潮再次席卷了法国乃至欧洲电影圈，新生代的电影家们向七八十年代回避现实与回归“优质电影”的倾向提出的挑战。 与吕克贝松（反映退缩到大海深处孤独生活的《碧海情》）、让雅克阿诺（幽闭禁锢人性的教堂生活的《玫瑰的名字》）、卡拉克斯（无人的石桥下那永远不靠岸的漂泊爱情故事《新桥恋人》）等人的唯美主义和非人格化的意象色彩不同，以埃立克罗尚、科里科拉尔等人开创的电影新新浪潮，回归过去雷诺阿时代的现实主义传统，不仅时代鲜明，而且没有花哨的摄影技巧，靠的是以人性在现实中的真实体现打动观众。 1989年的《冷酷祭典》如一股清风吹入影坛，这部荣获威尼斯、凯撒最佳女主角、多伦多影评人大奖的影片，描述的是两位个性很强的女性，由于都曾有过被迫杀人的经历而结识到成为好朋友，然而现实中并非如她们所意愿地发展，直至在作保姆的主人家里迸发出所有激情。 另外一部代表作品就是92年的《疯狂夜》，这部编导兼主演本人因爱滋病死去的反映当今爱滋病时代的真实见证的影片激情四溢，无论从电影史上还是社会学角度而言，均堪称里程碑，因为它是第一次直面爱滋病患者的真实生活并以其独特的魅力改变着社会对爱滋病及其患者的态度。95年的《仇恨》和《诱饵》（新鲜诱惑）都属于这类取材于社会、更接近观众的影片，不过这股新新浪潮的影片对整体电影业发展和社会现状是否有好处，排除艺术本身的因素不谈，现在还很难作出结论。 现在翻回去来看看戈达尔的名作《精疲力尽》，影片描写一个四处为非作歹的强盗在一个american girl的帮助下躲避警方的追捕，最后还是被她告发，死于警察的枪口之下。影片之所以轰动是因为：“它从一个新的视角观察人生，表现了人的行为的随意性、无目的性以及人际关系的冷漠，而且它还表现出对传统电影规范和陈旧的技术法则的蔑视与背离，采用灵活的叙事方式、画面格式与跳接等大胆技巧”。 特吕弗的《胡作非为》早于同年的《精疲力尽》，这小子是靠大量观摩电影而“自学成才”的导演，与他经历极为相似的导演就是美国鬼才昆汀.塔伦蒂诺，据说昆汀在导演《黑色小说》之前，每天要看上五六部电影。1959年的这部影片描述13岁少年杜瓦尔在学校、家庭和社会均得不到温暖的情况下，屡次出逃并最终走上犯罪道路。有传闻说这部影片是特吕弗的自传体，如同《黑色小说》是昆汀这个小混混的自我写照、《阳光灿烂日子》是姜文和王朔的儿时一般，它胜在以朴素的纪实风格、浓厚的生活气息、细腻的心理揭示及实景拍摄、摄影机连续运动、长镜头的恰当使用等艺术创新手法上，它也使得特吕弗首次拍长片便获得了戛纳影展最佳导演奖，真的同昆汀与他的《黑色小说》如出一辙。 再来看看德国的新浪潮，历史上德国影片一直不乏极为优秀的作品，1979年施隆多夫的《铁皮鼓》玩命获奖，使德国电影得到了世界公认。德国电影新浪潮始于六十年代末，代表人物当首推Rainer Werner Fassbinder（法斯宾德），这位英年早逝的电影奇才是“反戏剧剧院”流派的主要人物。1969年仅24岁的法斯宾德就以其处女作品《爱比死更冷》闻名于世，他不权是编剧、导演，而且还亲自上阵作主角，从其短暂的14年电影生涯共拍出41部影片来看，在世界电影史上都是极为罕见的，他畅导的“新德国电影”运动，直到今天以维姆文德斯为代表的德国电影人仍在发展壮大。 法斯宾德最重要的两部作品是1979年的《玛丽娅布劳恩的婚姻》和1982年的绝笔之作《水手奎莱尔》，前者使德国电影打入了美国乃至世界市场，后者刚是一部情色经典，这所以说它是情色作品，是因为该片充满了同性恋、双性恋以及占有欲极强的中年妇人的乱伦行为。这是一部表现主义作品，没有完整的叙事结构，事件之间也没有必然的因果关系，人物的行为既无动机，又无逻辑，整部影片象一篇用影像构成的寓言。“它是法斯宾德个人经历的写照，也是他构筑极端世界的模式：一个无爱的世界，人生活在这个世界中充满了争斗、欺诈、谋杀和性。”为表现这一世界，法斯宾德在整部影片当中都使用同一种颜色--橙色，这是一种表现色情的色彩，使观众产生一种压抑感，“好象进入地狱，使人透不过气来”。 文姆文德斯的作品近两年在大陆碟市上已经屡见不鲜，从〈德克萨斯州的巴黎〉（1984）到〈直到世界末日〉（1990）（3碟），从〈天使之翼〉（1987）到〈暴力启示录〉（1997）文德斯的成功证明了自己是当之无愧的当代德国电影代言人。同时他也是获次数最多的德国导演，〈德州巴黎〉获戛纳金棕榈大奖，86-87年间的半纪录体影片〈柏林上空〉获戛纳影评人特别奖及欧洲电影节最佳影片大奖。此外，〈天使之翼〉还被无耻的好莱坞在96年翻拍成〈天使之城〉（X情人）。

希望采纳

⑹ 电影和生活的区别在哪

首先生活是原材料，这份原材料对于每个艺术家来说都不同。曾经的郑钧和刺猬的子健或许生活在相似度颇高的世界里，但是它们跟新裤子绝对没有生活在同一个世界里。这些在今天搞摇滚的人生活的世界也跟鹿晗，蔡徐坤生活的世界不是一个世界。毕竟在今天这个看脸的社会，蔡徐坤当然能感受到更多人性的美好和世界的善意，而上一代要保持愤怒的摇滚人感受到的，当时就是在缤纷混乱的世界所感受到的更多灰暗的东西。
艺术家的“观念”都可以说是娑婆世界的产物。或者说是无数艺术家们的“观念”营造了一个娑婆世界。
而“创作”就是盘古在混沌中抄起的那把开天辟地斧，它撕开了现世的阴霾，让娑婆世界的暖阳照进现实。
电影可以说是一个窗口，我们站在这一边，看着对面那个“导演”为我们呈现的娑婆世界。
什么是娑婆世界世界呢？娑婆世界可以说是观念的集合，也可以说是艺术家在“观念之上所呈现出的二次加工的东西”。
每一个元素都是我们所已知的“观念”。流体，马，钟表等等。
但是这个达利的创作是对这些观念的二次提炼与组合。于是形成了我们看到的这幅伟大的作品。
电影是个特殊的艺术。因为电影需要关于人。我个人认为电影的最大的魅力在于“电影中的人脸。”我们把一个人的脸放大到5米，10米甚至20米的巨幕上，这是对一张充满无数复杂信息和情绪的极大尊重。
但是我们要理解这张人脸，往往我们要依托于“一个故事”。但是故事从来都不应该是电影的中心，人才是。故事的存在只不过是要让我们理解那张复杂的人脸而已。
在这里推荐一个电影吧，叫《永远的0》。当然你可以说这是一部为日本军国主义辩护的电影，但是这政治宣传的意识形态并不妨碍它作为电影本体的价值。最后一个镜头中，飞行员驾着零式战斗机毅然的冲向了美军的航母，而我们能看到什么呢？一张复杂的充满情感的脸。
电影想把这个人的一切完整的讲述给你，但是又如同所有的艺术一样，它们都具备着一种“清单”的属性。
电影对待生活，永远是不及备载，而又无所不包。

⑺ 生活不能缺少电影，那你们都是在哪里看电影呢

小时候每周村支部大院门口有放电影的,那时候吃饱饭一家人去看基本都是爆满。来根5毛钱的冰棍爽歪歪。 等上初中的时候,我们学校每个学期都会发一两次电影代金卷 其实就是我们县城电影院和学校合作的 那时候我记得播放一个鬼片 叫[咒乐园]看了这部电影2天晚上被子盖着头睡觉的 被子留一点缝隙方便呼吸。还得开着灯睡觉哈哈很是难忘。 还记得有一次在电影院我朋友吃甘蔗,剩下一点没吃完 直接扔屏幕上去了,仍是给扔出个大洞,那时候电影院还是县政府的不是私人承包的,一般有工作人员把电影放上之后就去睡觉 ,我们才躲过一劫，现在想想都害怕。 到高中基本上就不怎么看电影了。学习比较紧张 一般放假的话就在手机上看,也没时间去电影院了。 等上大学后那时候自由时间很多。没事谈个恋爱晚上外面随便吃点东西。就去电影院看个电影感觉又能促进双方感情,还能看场好看的电影.其实终极原因就是还是领女朋友去电影院省钱。如果领去逛街什么的女方喜欢东西你不能不给买吧 .要想省钱最佳约会地点电影院 括弧土豪除外哈哈。 等毕业以后基本上没什么时间去电影院 上班每天累死累活的哪有时间去看电影。一有时间赖在沙发上一边躺着一边从手机上看电影。手机上什么都有方便还不用花钱 最主要的是可以躺着看。哈哈也许我变懒了。 其实每个年龄阶段属于你的电影院不同。其实有时我挺怀念小时候每周六下午3点钟,我们村支部大喇叭就会喊县里文化局六点来我们这边免费放电影。没事的都可以来看看。其实那时候播放的电影基本就是教育类的。有雷锋.还有智取威虎山等等。这些经典的电影。但是每当电影高潮时乡亲们都会鼓掌。感觉气氛一下就被烘托起来。久久不能平静。我现在一直怀念小时候从村支部大院看电影的场景。一根5毛的冰棍 久久不敢吃大一口。得用舌头舔的 每次都弄的满身。回来爸妈还说一句。往后别吃雪糕了 一吃就弄一身 谁给你洗。累死你爸妈算了。哈哈！ 现在像专业的影院比比皆是 像什么3d 4d lmax等等。每个人进去都互相不认识 只是单纯的看电影。看完电影就回家 进屋立马躺床上,脑袋里就想一句早点休息明天还得上班。 有时我挺怀念小时候的。可以无忧无虑的看场电影在现在生活快餐话 节奏化来说有时看场电影陪陪孩子父母都是奢求。 大家的经历是否和我相同呢。

生活不能缺少电影，那你们都是在哪里看电影呢？

我回答你的提问，出发点是根据电影的情况，分成几种不同种类的做选择。

1、比如需要看3D特效的，好评如潮的，期待剧情的这些电影，还是要去电影院看看的，因为真的目的单纯，是要去看电影的。

例如《海王》《流浪地球》等等主打就是特效的影片，当然一定要去电影院看，而且一定要IMAX，要去体验导演和制作团队对于新世界的创作畅想，因为那种不同于现实生活的特效，就是导演要带我们进入的另一个他所创造的空间。

2、比如现实题材的电影，呼声不是很高的电影，完全不期待剧情的电影，这些就还是等到上了网络平台再看吧，早看一天和晚看一天并没有影响。尤其是一些噱头足，却完全不能值回票价的电影。就算交了钱去看了，可能看不完就会觉得是煎熬，例如《阿修罗》《上海堡垒》...

3、如果是约会，那真的就是随机性很强了，为了要氛围，为了仪式感，那么即使当时没什么绝佳的电影，也还是会矬子里拔将军，那就是为了生活而去电影院看的电影。（但是如果能约到某处过二人世界，可能电影院就不是首选了吧？）

4、当然还有一种特殊情况，那就是必须在家看的电影。比如一些电影院看不到的（国外未引进的类型），比如经典老片（除了电影节可能有机会抢到票，平时可是没办法），比如一些很容易让人潸然泪下，而又不想让自己当众落泪的影片等等。

刚上线的电影可以去电影院看看，电影院里会更有氛围，特别是一些科幻大片，电影院里才能给人带来一种更真实更震撼的感觉。像一些 历史 剧，文艺片啊，反而更适合在家一个人用手机电脑观看，因为这类影片一般都要花点时间去理解，用手机电脑可以重复品味，再者，一个人在家看也更容易去沉浸，去理解。我在手机上一般用的app有爱奇艺，优酷，麻花影视等，其中麻花影视是完全免费的。不过，有条件的还是建议去看正版授权的。

本人资深影迷

⑻ 电影《生活秀》在重庆哪里拍摄的

在厚慈街拍摄过，厚慈街以及18梯是重庆下半城老街区，很破旧了，马上要拆了，你现在可以去看看。地点离解放碑很近，从解放碑走到较场口，然后从中兴路走下去即可。

⑼ 灿烂的生活在哪里可以看

灿烂的生活在西瓜视频可以看。

灿烂人生是一部充满激情的史诗式电影，影片情节涵盖了意大利近代发生的多次重大事件，包括六十年代佛罗伦萨的大水灾；西西里人对抗黑手党；七十年代都灵市的蓝领工潮；八十年代米兰市的学生运动以及恐怖袭击事件；以及九十年代米兰复兴国家的风潮。

片名源自意大利导演柏索里尼(Pier Paolo Pasolini)的同名诗集，也是Alpine Troops主唱的同名旧曲。

剧情简介

刘达明与关渔，一位是明星，一位是草根上进青年，原本互不交集的生活，却因为一场意外事故，阴错阳差，互换了各自生活角色。草根的关渔被错认为是刘达明，过起了明星的生活。而明星刘达明则沦为拉面馆服务员。生活轨迹的互换，让彼此都体会到对方的艰辛，也更加明确了自己的生活目标以及从新认识了生活和幸福的真谛。

最后两个人生错位的男人，终于各归其位，并且找到各自的真爱，而兰轩儿也找到了真正的生父——富刚集团董事长阎刚。哈妮家的面店也步入了国际轨道。各自展开灿烂的人生。

⑽ 《西虹市首富》这部电影在厦门取景较多，具体都在厦门哪里取过景呢

《西虹市首富》是一部生活喜剧片，电影表面以幽默搞笑为主，但深层次也在暗写社会的真实和残酷。电影中有很多桥段让人捧腹，而电影在厦门岛内岛外均有多处取景镜头，下面就这部电影在厦门岛外的一些取景地做一些简单介绍。

《西虹市首富》在厦门岛外的一些取景地以及相关介绍

1、厦门同安旧体育场、孔庙

电影中的集美新城广场

电影中，王多鱼用飞猪向女主夏竹表白，航拍镜头带出了多角度的集美新城。

厦门集美新城简介：

位置：集美新城位于集美区核心区域。

集美新城规划面积共10平方公里，拟打造温泉旅游休闲度假中心区、文化中心区、行政中心区、时尚精品消费娱乐中心、体育中心区、生态景观公园、对台文化创意产业园区、文教集中区、生态滨水田园城市社区、滨水田园景观高尚社区、物流港区等。