A. 商业电影的艺术价值如何体现
电影离不开商业，否则只是试验品而非成品；也离不开艺术，否则有愧第七艺术的称号。
对于我们身处的这个时代，艺术几乎沦为商品，根源就是丧失了先锋性。
很多人觉得商业电影就是为了捞钱，其实并不尽然，一部电影，一两百分钟，就算再商业，基本的元素也都还是有，大到题材，叙事方式；小到画面构图，配乐。那么多元素之中，与众不同，也就是有先锋性的地方，就是艺术价值的所在。
也许商业电影体现的不多，但你要知道，艺术的发展，有在大师的带领下突飞猛进，因为大师在尝试着很多实验性的东西；也有可能缓慢的一点点积累，这部商业电影带来了些新意，下部又一点，缓慢的进步，这样很多人就不太能体会。证据就是整体来说，一两年的商业电影的水准并没有什么不一样，隔久一点看两个时代的片子就不同了。
简单的一句话，在我看来，前卫的元素体现了艺术价值，很难说具体什么元素，因为每部电影都不同。
PS：一般不拉片，想在商业电影中找到什么艺术价值不容易，而职业影人又不太想把时间花在拉一部商业气息太浓重的电影，所以who
care?艺术价值多少是有，但赚钱是第一位的。
要说为什么现在的电影都那么商业？那是因为我们生活在一个没有大师的时代。
B. 电影的商业价值
1. DVD收益
2。电视台转播收益
3。周边产品收益，例如玩具，手表，服饰，书籍
C. 好莱坞电影的商业运作模式对中国当代电影的发展有什么借鉴意义
电影观念与审美情趣的渗透和定型：好莱坞十分注重电影的娱乐性和商业性，它把电影由一种科技发明转化为商业上的一种重要的投资牟利的手段。这对早期中国电影创作者的影响颇大。
还有就是电影创作方法和技巧的借鉴早期中国电影创作者在创作的方法和技巧上较多地摹仿好莱坞电影。特别是30至40年代是好莱坞的鼎盛时期，有声片和彩色片的相继诞生，类型电影的丰富多样，均对中国电影创作产生了很大影响。新中国成立以后，由于许多主创人员曾长期受过好莱坞电影的熏陶和影响，故原有的一些创作技巧和拍摄方法仍得以延续，为了适应新的时代需要，进一步强化了意识形态因素，并糅合了新的美学元素，消除了简单摹仿的痕迹。自80年代以来，好莱坞电影对中国电影创作和电影事业发展的影响在不断增长；特别是当商业电影成为故事片创作的主要样式后，好莱坞电影的创作技巧、拍摄方法和市场运作方式，成为中国电影主要的学习借鉴对象。
D. 相对于中国电影 好莱坞电影的优势体现在哪些方面
美国的优势，就是中国的劣势，如下：
1、中国审核确实是一个很大的原因。
2、中国在特技水平上不如美国也是一个原因
3、中国演艺届功利化。中国90年代以前，拍摄的都是经典，因为那时候，中国电影、电视都是艺术，最近这些年，电影效果提升了，电影质量却没有了。而且整个演艺圈都被香港给带歪了。
4、中国体制上的原因。美国的电影有一个独立的剧本审核制度，很多烂剧本，在剧本阶段就被咔嚓掉了；所以，美国绝大多数片子，至少不至于赔钱。而中国，我们只能说制度还不成熟......
5、中国还有人情上的原因，我跟某演员关系不错，指名道姓就要他演男（女）一号....（或者，我是演员，我跟某某关系不错，脱不开恳求，要我出演某个烂片的男一号）（或者，我让你演某某片子，就是给你面子，你如果不演——封杀）。还有投资方.....某老板之类的，我们就是一点都不懂电影，我们就是有钱，我们就是要某某某当男一号、女一号.......
6、中国还有演员的高片酬，据说占了电影投资的一半甚至更高....
7、美国电影就是流水线生产，套路都一样，剧情差不多，结果都赚钱......
中国电影是偶有精品，大多烂片，跟一个人写的作品差不多.....
8、中国市场太大了，只要有办法，就能赚钱。典型就是《天机.富春》，没开机就知道是烂片，但是就是评价2.9的片子，通过合理营销，最终收获颇丰。
E. 一部电影的价值体现在哪里
这就好比人的价值一样，人最终的价值是维护广大人民群众的利益和做贡献，说起来确实很伟大，事实是不是如此，我就无法得知了。电影可以说是是社会的缩影，因为现实可以把可能变为不可能，把不可能变为可能。每部电影都有自己题材，都有着不同的历史背景和人物环境，情节跌宕起伏，不同类型的电影会有不同的风格，也会给人带来不一样的感受，如果你想感同身受，还是去看3D吧，稍许还是有可能！由于电影涉及太广了，本人我缺乏专业术语和专业知识，我只能谈自己对电影二字的看法。电影一般都具有商业性质，这是无可厚非的，每个人站在不同的角度，就会有不同的思维方式。一是看电影是否适合大众的口味，能不能让观众满意；二是投入和收入是否合理，毕竟商人以逐利为先，这很正常；三是所带给大家的是什么，能让大家会有什么样的收获，带来的是感动、难过、欢乐、刺激，能不能让你受益匪浅、感受颇多（电影的价值所在）呢？电影是一种特别复杂的艺术，从前期准备到后期制作，每一个环节都有无数人的智慧和经历投入其中，有很多内容值得分析、思考。”可电影在哪里都能看，有什么理由要来这里呢？
因为这是一个能接触更多好作品的机会，对国内电影让人无语的现状，我们并不只能被动接受，大可以重新“回归”经典、看看什么是真正的电影。而除去视觉上的享受，大家共同分享、讨论的过程，能让观影人更全面地领悟到电影的内涵、了解到他人的思考方式、得到看事物的不同角度……
F. 好莱坞电影的商业运作模式对中国电影发展有什么借鉴意义
中国这个模式实在是太差了，你不觉得吗？人均收入跟美国差好几倍，电影票换成美元却跟美国一个价。中国商业荧幕一共不到3000块，美国平均8000人一块荧幕，洛杉矶4000人一块荧幕。中国看电影跟奢侈品一样。电影院都在大商场的奢侈品柜台旁，gucci、prada、D&G。吓退老百姓啊，这个状态怎么借鉴美国的电影模式！
好莱坞的电影业是一条产业链，从编剧，制片，导演，演员，出品，发行，院线都是一体的，这些会总署一个集团。时代华纳，迪斯尼，派拉蒙这样的大集团。就像麦当劳肯德基一样的产业模式。中国行吗？都是分开的，产业链条是断裂的，利益没法最大化。而且一共没多少电影院，一年没上映几部片，你以为好莱坞每年就那不到20部的大片吗？错了，好莱坞每年生产500多部，而且都在影院放映，你去影院还是有选择的，想看什么电影去什么影院，哪怕是很老的片子也会放。而国内，就指着那几部烂片活着，老百姓背绑架，没别的看的，烂也忍着，英雄，十面埋伏，今年的刺陵。去电影院就能看这些片，没有选择的余地，不然怎么骂声不断，讨厌不看就得了？没有办法，没别的看的啊！！！
好莱坞的电影模式非常值得借鉴，但是现在中国这个情况，需要先解决一些根本的制度问题，经济上也不成熟，而且中国现阶段产业转型跟产业升级都还没有头绪的时候，想要充分借鉴好莱坞模式恐怕也是天方夜谭。
G. 如何理解好莱坞电影在世界范围内的文化价值输出
美国善于以好莱坞电影输出其普世价值观和保守主义。价值观是民族或国家文化的表征，也是一国文化产业和文化产品的核心竞争力。美国学者亨廷顿在其主编的一本讨论文化重要作用的文集中引用了丹尼尔的话：“保守地说，真理的中心在于，对一个社会的成功起决定作用的是文化，而不是政治。”④这里的文化，往往是指社会生活中的情感、态度、价值观、信念等，还包括人们对于某一事物普遍持有的见解。美国第一批移民来自英国清教徒，“美国的宗教与美国文化价值观有着密切的关系”。多数美国人相信上帝并信奉基督教,基督教的新教伦理对美国人的价值观有很深刻的影响,电视及媒体有大半的时间在宣扬宗教。《圣经》更成为美国人民心中最重要的遵循守则，而美国好莱坞电影所生产的电影核心价值观即围绕圣经基督教文化所宣扬的自由、博爱、家庭等普世的价值取向。而保守主义的倾向，避免种族或国家之间政治的冲突等使得美国好莱坞电影能够赢得全世界人民对文化的认同。
最后，美国是一个民族大熔炉,一个多元文化的综合体，这导致好莱坞电影奉行拿来主义，在人才上可以吸收来自世界各地不同文化背景的电影制作团队。其文化的开放性使得好莱坞电影可以融合各个不同国家的文化要素，从而提升文化亲近感，在对不同国家进行跨国传播中，能充分调动电影中的不同文化要素，有利于规避文化折扣现象，促进了美国好莱坞电影全球化进程。
H. 美国好莱坞电影产业的优势在哪
我觉得美国好莱坞电影产业，它最大的两个优势就是第一，它的品牌优势非常明显，就是现在全世界的各国基本都清楚，好莱坞电影基本上代表着电影界的就是比较优质的比较好的一个电影招牌，然后就是他们的特效做的非常棒。像美国的很多动作大片或者科幻大片都是通过好莱坞的特别的技术才能够做出来的，因为国内的话拍不出来那么科幻的或者动作那么大的科幻片。