Ⅰ 《罗马》荣获奥斯卡最佳外语片,怎么评价这部电影
我一直看好这部影片,因为这部“非主流”的黑白影片,所展现的女性在面对家庭挫折和社会动荡时,表现出来的坚强、温柔和背后展现的强大母爱令人无比动容。
Ⅱ 为何大家喜欢黑白电影《罗马》
故事把小人物的命运,她们的踌躇与徘徊,她们面临的困难与抉择,她们经历痛苦又重新振作这一过程嵌入到了一个特殊的历史大背景之下——1971年的墨西哥。电影以黑白的方式呈现,影片的总体布局是平静的。但导演在拍摄枪击,Cleo分娩以及最后跳海救人的时候,使用了左右移动的镜头,营造出了一种焦灼仓促的氛围。结尾大海的波涛汹涌正好比那--个混乱的时代。
1)影片讲了两个不同种族不同阶层的女性相继被抛弃的故事。女雇主索菲亚被丈夫欺骗抛弃,留下四个可爱的儿女。女佣克里奥的男友知道她怀孕后借口去洗手间,结果把她丢在电影院。深夜哭泣过后,索菲亚卖掉了丈夫留下的盖勒西汽车,带孩子们去海边旅行,自己告别了过去的生活,换了工作,努力寻求生活的转变。克里奥不顾一切的找到渣男,看清了他丑陋的嘴脸,彻底与过去告别。
Ⅲ 拿到奥斯卡十项提名,导演阿方索·卡隆指导的电影《罗马》真的有那么好吗
阿方索·卡隆为最佳导演是在情理之中的,再次提名奥斯卡是对卡隆的认可与肯定,《罗马》并没有呈现卡隆以往奇幻的风格,而是选用暗灰色的慢镜头来呈现所要表达的主旨,很柔和也充满了细腻,能够在《罗马》里感受到卡隆导演对墨西哥的一种情怀,女佣们的默默无闻重复的生活,生活中劳作的小情节,不加渲染,就能够体会到年代之内,感悟那个领域。
阿方索·卡隆导演向来对自己的作品倾注很多,里面有他的梦,最佳导演,也是很优秀的电影人,透过《罗马》看到了卡隆导演的心血,他想表达的一切,没有过多的批判社会制度,但是可以体会到压迫无闻的苦痛。
《罗马》能够令人静下来,远离喧嚣,沉寂在当时的社会里,破落的街道仿佛都在吐露言语,静静的流淌着,《罗马》很细致,言语还原的很独到,奥斯卡最佳导演来嘉奖卡隆,受之无愧。
Ⅳ 罗马电影剧情分析
《罗马》故事背景在1970年墨西哥城的罗马区,故事情节很写实性的描述一个中产阶层的家中,在一年之间所造成的不幸。
这个故事是以这一家里从乡下去的保姆做为主角。每日承担照料这一家人,洗衣服做菜,打扫刷碗,专车接送小孩子。
表面上不属于这一家里的一份子,但事实上早已逐渐的跟这一家人变成一个共同命运。
这部影片被称作这一导演的个人传记影片。影片的故事非常简单,看着这一家人的生活大小事,也有逢年过节休闲度假这些,很平常却很有能量。
导演用了很精妙的电影语言,使我们很容易的加入到导演要想讲的故事之中。很容易进到这一家人的生活里边。
这一零碎日常的故事中,影片要想告诉大家的这些人物感情也有关联。并且经常忽然一下你也会被主人公的遭受所触动。
《罗马》是一部非常优秀的关于爱情的影片,让人深刻的记忆点是海滩那场逐浪施救戏,闪烁着无比动人的魔力,也是最戳人心扉的时刻。
《罗马》仿佛是从阿方索·卡隆的记忆里直接移植出来的,冷静克制的画面却饱含着对于旧日时光的怀念和伤感,又带着对残酷现实的刻意规避和淡化。我们仿佛进入了导演的冥想盆,完全浸入式地感受着这个家庭的每一次悲欢离合。
全片都是黑白色调,既象征过去的记忆,也能凸显情绪的纯粹性,更能提升画面在细微处的敏锐表现力,毕竟人家用的可是6K数码65mm的摄像机。
所以在观影途中,好几次你可能会停下来想截图保存,细细欣赏构图和情绪的美感,这样的美感既有对比带来的冲突和戏剧性变化,也有人物本身散发出来的哀思和乐观。
Ⅵ 电影罗马剧情介绍
电影《罗马》该故事发生在墨西哥城的一个中产阶级社区“罗马”,年轻女佣克里奥(雅利扎·阿巴里西奥饰)在雇主索菲亚(玛丽娜·德·塔维拉饰)家中工作,索菲亚的丈夫不在家很长一段时间,女佣克里奥照顾了索菲的四个孩子。
突然的两起事故,同时击中了女佣克里奥和雇主索菲亚,两人应该如何面对痛苦和困惑的生活?这四个孩子似乎都是希望所在。 以导演阿方索·卡隆童年记忆铸就的电影,卡隆其实是电影中的一个孩子。
《罗马》是一部关于不寻常美丽的记忆电影,导演阿方索·卡隆对人们生活中的各种事物有着非常敏锐的洞察力,它将通常留在背景中的不易察觉的事物推向了前台。
这部电影重现了1970年至1971年墨西哥城社区之间的场景,给观众留下了深刻的印象。这部电影不关注儿童,而是那个时代成年人令人困惑的各种行为。电影中身临其境的华丽场景充满了视觉冲击。
影片勾勒出非凡的情感基调,提供了托尔斯泰国无所不知的知识视角。即使面对最具创伤性的生活环境,导演也会以一种不眨眼、几乎平静的态度看待一切。
影片中的许多特写镜头和鸟瞰图都具有深刻的意义,从街道的水平视角转移到城市的场景,创造了生活的紧迫性和宏观视野之间的推拉关系。