女人也离开他叫什么电影

① 电影女主角的前男友为了还高利贷把他的女朋友给别人玩，最后女主角离

这是2000年的日本电影《不溶性..,.
.,..侵犯》
英文名: Freeze Me

导演: 石井隆

编剧: 石井隆
主演: 井上晴美 / 竹中直人 / 鹤见辰吾 / 北村一辉

② 急求：《求求你表扬我》电影赏评

一直没看这部电影的原因也是因为看过的人没对它有太多的评价，也许就是看过就看过了，没有什么特别的印象，就没有什么好说的。出于从众心理，我一直把它列在“并不十分值得看”的电影的行列。

把片子看完，我只能感叹，这么多好演员，演了一部比较差的电影，当然，这和他们的影技没什么关系，只是写剧本的人不知道是怎么想的，写出了这样一部剧本。

范伟在里面的演技没得说，一个字：棒！特别是电影一开头的个人特写，表情加语言，配合的天衣无缝。只是短短开头两分钟的时间，就塑造了一个憨态可鞠，忠厚老实，脑子还有点“不好使”的人物形象。语言很有特色，和人物性格十分符合，特别是那一番“幸福论”：“上厕所，只有一个坑，你蹲那了，你就比我幸福。”说的怎么样？俗！但就有理！经典，绝对的经典。范伟把杨红旗这个人物演活了。其他演员嘛，王志文的表演只能算是中规中矩，他在剧里面起了一个“桥”的作用，是把这电影要说的事串起来的关键人物。至于陈好演欧阳花，我觉得不是很妥当，感觉怪怪的，有点“老牛吃嫩草”的感觉，给人巨大的“反差感”，陈好在《涩女郎》中的“万人迷”给人的印象是比较深的，而今突然演一个清纯的大学生，让人一时转不过来。

这部电影的演员在国内都是叫得响的名字，但我现在要说的是剧本。看电影前半部分，我被吸引住了，因为它有吸引人的理由：到底是杨红旗撒谎还是欧阳花撒谎？总是盼望后面会有些意想不到的事情发生，坏就坏在这部电影的结局没有任何波澜，杨红旗没撒谎，这是我们早就能预料到的，因为范伟确实是把杨红旗这人演活了，我们不相信他会撒谎。一个毫无悬念的结局，造就了一部平庸的电影。如果反过来，是杨红旗撒谎了，很出人意料，但这也不能怎么提高整个电影的架构分数，如果是那样，我们只能说，范伟厉害，演的这个角色把所有人都骗过去了，范伟不简单呐！一部平庸的电影，把一个原本三言两语能说清的事硬是花了大把时间才揭开所谓的“谜底”，让人不禁大呼上当。更让人不解的是，电影结尾和电影整体基调极不相符，这部电影前面力求表现的是真实，朴实，而结尾却让人不知所云，电影的基调一下子有了一个“质”的飞越，总让人丈二和尚摸不着头脑，后面在说什么这是？我想电影编剧，也有可能是导演想来个“亡羊补牢”，也许他也知道单凭剧情这部电影是失败的，想来些“虚”的，想来些“特高尚”的，让人觉得这部电影的可取之处并不只是演员的演技。可结果是，我觉得，是狗尾续貂，当然，整个电影也只能说是用演员的演技“撑”出来的，到底算不算是个“貂”，还真说不准。

一个女大学生欧阳花雨夜遭侵犯，半路遇到杨红旗相救，强奸惯犯犯罪未遂。杨红旗老父生命将息，唯一遗憾就是憨厚老实的儿子没有得到半个表扬。所以，杨红旗就找到明日晚报名记者古国歌要求表扬。
做了好事应该得到表扬，可是女孩子的贞操名节却因此被摧毁。一面是一生勤恳正直将死之人的盼望，一面是正值青春如花的少女的未来。事件极大的动摇了记者古国歌的价值观。

究竟什么是对的，什么是错的。一个事实，如何报道！

古记者最终选择了逃避，但是心中却有了一丝牵挂。他远离熟悉的工作和生活，只身来到北方，再一次遇见久别的杨红旗。杨红旗的老父得到了生命奇迹，他说：做了好事就应该得到表扬。

古国歌只是意味深长地笑了。

镜头拉到正前方的毛主席纪念堂——那个象征着老一辈的地方。

这个问题真的太严肃了。两代人，虽然他们生活在同一时间，同一空间，但是生活的环境，认识，所持的价值观，站的角度，是截然不同的。无论做怎样的决定，都是一种不公平。
周国平：
我何尝不知道，在人类的悲欢离合中，我的故事极其普通。
然而，我又不能不对自己的故事倾注更多的悲欢。
对于我来说，我的爱情波折要比罗密欧更加惊心动魄，我的痛苦要比俄狄浦斯更加催人泪下。
原因很简单，因为我不是罗密欧，不是俄狄浦斯，而是我自己。
事实上，如果人人看轻一己的悲欢，世上就不会有罗密欧和俄狄浦斯了。

所以，过眼云烟，随他们去吧

《求求你，表扬我》
什么是幸福？
幸福就是，我饿了，别人手里拿着个肉包子，他就比我幸福；我冷了，别人穿件棉袄，他就比我幸福；我想上茅房，就一个坑，你蹲那儿，你就比我幸福。
那你为什么非要表扬呢？
表扬了我，有人就会幸福。
看上去杨红旗只不过是一个为了满足父亲临终前的愿望而不惜用这种办法来让自己得到表扬的农民，而实际上，他就是一个地道的农民，憨厚老实，愚昧，又好耍小聪明。他是好人，看到那天晚上的那件事，他毫不犹豫的冲上去帮忙；而对自己被拉走的自行车，总要对比看是否核算才去要回来。这也是人之常情，所以在电影里，他还是属于被我们同情的角色。
古国歌，《明日晚报》的头版记者，是名望把他拉进这个复杂的故事中，从此不可自拔。他还是个比较有职业道德的记者，虽然起先不肯“表扬”有些嫌弃的缘故，到后面有了主编的许可，他仍没有草率的写出报道。要证实新闻的真假，必须调查，有证据，这是他拒绝“表扬”杨红旗的理由，但是取证并没有那么顺利，首先是当事人便一口否认。
欧阳花，女大学生，情人节事件的当事人，和许多电影中的女大学生一样，一开始影片就给了我们一个阳光灿烂天真无邪的镜头，但渐渐的，天真消失了，和她的职业（学生）不相称的成熟冒了出来。第一次采访她便否认了那晚的事情，但第二次采访却是她主动提出来的，如果说她是想对古国歌倾诉的话，那约会前的化装打扮，似乎就有点另外的目的。而这也正是现实中很多女大学生的代表，觉得自己有文化有点姿色，便迫切的要好好利用这些，就像欧阳花冒雨浑身湿透的去古家中见他一样。我们同情她，毕竟她是受害者，毕竟她还年轻，但隐瞒事实仅仅是她不想面对过去吗？
为了调查，古国歌去了杨红旗在的村子，村支书更是酒席款待。但当得知大记者询问杨红旗时立马慌了神，马上打听是不是自己村的，知道了是他村里人后马上送了口气。他是个很“称职”的干部，知道如何当官如何提升自己。见到了杨红旗的父亲杨胜利，一个受到过无数次表扬的老同志，劳模，却住在那样破烂的屋子里，还坚持说为了省国家的钱不去住院，的确让我们肃然起敬，在这个社会里，这样的人已经很少了。但事实是这样的吗？接着我们看到一张久远的照片，是古国歌他们主编当年的作品，还得了大奖。古回到报社把照片交给主编我们又看到了感人的一幕，主编怀念当年老朋友的旧情，要求古国歌马上开始报道。
这期间，古也做过不少调查。我们可以看到，他和杨红旗一起去了派出所，所里的警察还能认出他当天报过案，但却又否认案件，理由很简单，“粉巷”连续多年被评为治安优秀地区，连小偷小摸都没有，又怎么会有强奸呢？只是为了一个“优秀”一种“表扬”，昧着良心报喜不报忧，这种情况如今早已见怪不怪了。
没有办法，只有两个当事人当面对质了，但由于种种原因杨红旗始终不敢正面面对欧阳花，而欧阳花对自己那晚的解释也太完美，这不由得引起了古的当警察的女朋友米依的怀疑。她怀疑的不仅仅是欧阳花，同时也包括古国歌，这也可以说是做女人的对自己男友一种正常范围内的猜疑，但她疑心实在太重，虽然古国歌这一代表的男性在有女朋友的情况下面对诱惑并不能像他所保证的那样毫不动心，但大体还是个好男人，米依还是利用职权，半逼半引着罪犯承认情人节那晚的罪行，目的其实就是除掉欧阳花这个不能确定的情敌。
突然间，杨红旗的父亲死了。得到消息的主编拿着当时古国歌交给他的那张老照片很快便赶到了村里。在葬礼上，杨红旗哭的很厉害，他是个孝子，没有完成父亲最后的愿望他悲痛欲绝，而村支书却不合适宜的笑了，还神秘的拿着那年的老照片对主编说：“老杨走之前说你一定会来的。”主编当然心知肚明，这照片也是当年自己为了拿个奖而跟杨胜利合伙编出的假新闻啊，话不挑明，让这照片陪着杨胜利葬进尘土，谁还会知道这些呢？
欧阳花已经又被拉进了回忆，她痛苦，自己的一辈子就这么被毁了，她甚至想一死了之。但像欧阳花这样的女大学生们本性还是善良的，她知道自己也遭成了另一个人的痛苦，便去相杨红旗道歉。但愤怒的农民是不会考虑后果的，一切人都是骗子，他就把欧阳花给“干”了，这是愚昧思想对这个社会单纯而又粗暴的反抗，这也正是大多数农村闹事后处理的方式，简单直接粗暴，这也正是落后的原因。而就在这时，那篇“表扬”稿也终于发表了，主编亲自下手，又一篇志在得奖的报道，题目《他终于得到了表扬》。两件后事同时发生，这不仅是一个巧合，还是对这个悲哀的世界莫大的讽刺。
古国歌良心收到了谴责，他毁了两个人的一生，巨大的压力迫使他辞职，离开了这个城市，而他的女朋友也离开了她，毕竟，女人都是最现实的动物。
故事就这么完了吗？没有！直到最后一刻，才发现，原来我们都被骗了。杨胜利根本没有死，他跟村支书串通好了一场假死戏，来“威胁”主编。他只是想让儿子得到“表扬”，像他自己得到那么多的奖状一样，得到一个虚荣的没有任何价值意义的赞扬，这是中国教育制度的悲哀。而到这时，杨红旗仍埋在鼓里，他告诉古国歌，父亲的病出现了奇迹，父亲说做了好事就该受表扬。
故事结束，一切都是为了“表扬”，这种没有任何实际意义的赞赏，也可以说是人的虚荣心，或者说是对欲望的追求。男青年对漂亮女孩、记者对新闻奖、女大学生对大款、政府干部对业绩、警察对上级评价......有追求是好的，有目标是好的，想做好更是好的，但是取得好的成绩仅仅只是为了这个结果吗？或者是别人羡慕的眼神？这和小孩子考试拿了一百分一样，大家都在拍手表扬，谁又会在乎这个满分是怎么来的呢？心态决定一切做事的方式，当这种心态还没有侵占整个社会，我们该清醒清醒了。
王志文和范伟的表演没的说，这部戏大部分的表演还是靠他们俩来支撑的，当然，剧本的编排也很出色。刚开始时我只是当一部搞笑喜剧来看的；看完第一遍，是感觉演技很棒，而且结局感觉很唐突；后来仔细想了想，又再断断续续看了看，才终于明白过来。真正的幽默讽刺不是摆在台面上，而是放在暗处，细节中不经意的出现从而影响整个故事，服了。

彻底的不可知论——《求求你,表扬我》
电影是根据作家北北的小说《请你表扬》改编的。小说中的杨胜利死了，杨红旗强奸了欧阳花。而电影不同，电影是导演的再创作，即使这种再创作，它的预期效果与我们对它的评判也将大相径庭，可以肯定的是，我想谈的绝不是电影与小说的区别。
首先，导演想表现的是什么？——荒诞，或者说彻底的不可知论。
杨胜利与杨红旗父子是坚守传统道德的农民，名字就充满了正统的意味，他们的朴实似乎象征着社会主义得以胜利的根基——终极的信仰的根基；然而这种根基在今天的社会早已不复存在，劳模的父亲，民工的儿子，这种变化是否恰恰应验了一种道德的沦丧？杨红旗做了好事想得到表扬没有错误，更何况他其实是在尽一个儿子的孝道；错的是报社不相信他？然而报社凭什么相信他？报道是要以事实说话的，他陈述的事实没有旁证就构不成事实，或者说就是假象，古国歌有责任坚守他的职业道德不予报道，记者没有错；错的是欧阳花？她也没有错，她有权利维护自己的名誉不受损害。现实中最好的解决方式是：报社出点钱私下给欧阳花，古国歌用化名写一篇假新闻，各得其所，我们的媒体不都是这样子吗？然而导演不会这样做，那电影就没有存在的意义了。黄建新要把这一轮悖论放大，再放大，大到荒谬，大到昭然若揭。
有人说这是一部喜剧，这真是大错特错。看完这部片子，我的心情是沉闷的——我们还可以相信什么？我们所谓的真理的标准在哪里？我们道德的底限是什么？真相是什么？
真相是什么？黄建新没有给我们答案。他解构了真相，解构了道德，甚至解构了电影本身。
黄建新用了夸张的手法。
杨红旗这样的人怎么会像他自己说的那样“我把她给干了”？我们没法相信，就像人们一开始不相信他救了欧阳花一样。杨胜李的假死是谁指使的？导演，只能是导演！这说明了什么？难道我们应该相信导演一定有他的理由？那我们就错了，导演仅仅是引导我们走向迷惘，走向假象，这便达到了他怀疑主义的初衷——我就是要让你们议论、让你们怀疑、让你们不确定，因为这世上原没有值得确定之事。能做到这一步，在中国现当代导演中，已实属难能可贵了。
黑泽明在《罗生门》中揭示人性的真相，我们看到了我们自己人性的自私与险恶；安东尼奥尼在《放大》中揭示真相，我们通过影片最后那个“不存在”的网球认识到真实与表象只不过是“假作真时真亦假”罢了，追求真理并不见得比承认虚构高明且快乐得多；黄建新则通过《求求你》让我们明白了这样一个道理：在社会状态下，人们无法达到共识，真理没有统一的标准，道德只不过是人们实现自我价值寻求自身利益最大化的托词；无论是感觉还是理性都是不可信的，这个世界是彻底不可知的。所以古国歌最后郁闷了、迷惘了，他无法再在报社呆下去，他写不出一片真实的报道，因为他不知道何谓真实；也许一纸空文最能说明这一切了，它远比主编写的那篇报道真实而深刻得多！
我坚信，古国歌就是黄建新的影子。影片最后，他的笑是一个智者无奈的笑，悲剧的笑；立于神圣的天安门前，这笑似乎否定了一切权威与独断；抬头质问苍天：我们还可以相信什么？电影能回答这天问式的疑惑吗？我们似乎看到导演自己在仰天长叹——电影是什么？
我么无法掌握现实生活，现实太复杂了，我们宁愿承认自己对不可知论的焦虑。
影片在思想上完成了一种哲学式的追问，但在剧情与技巧上有欠成熟；陈好的演技一般，或许她根本无法领会导演的意图。

③ 电影《人证》讲述了什么故事

《人证》主要讲述了女主人公八杉恭子与她的黑人儿子焦尼之间哀婉动人的故事。

故事简介——

在东京皇家饭店的电梯里，一个美国黑人青年突然被刺死。经调查得知，死者叫乔尼，是从美国来日本寻找生身母亲的。经过警察一系列的侦破真相大白，原来杀死乔尼的正是他要寻找且已找到的母亲——日本服装设计师八杉恭子。

乔尼的的黑人父亲威尔夏1946-1949年曾经服兵役到过日本，当时的八杉恭子为了谋生与作为士兵的威尔夏同居而生下黑孩子乔尼。后来威尔夏带孩子回到美国。事隔多年以后，儿子乔尼万里寻母，母亲八杉恭子为了保护自己的荣誉和地位；

保住另一个后来生的儿子恭平的前途，将乔尼杀死。恭平因犯罪逃往美国终被警方击毙。当八杉恭子正在1978年度服装设计授奖大会上获得大奖时，警察到会场拘捕杀手。八杉恭子看到两个儿子都死了，难以克制内心的痛苦和复杂的情感，来到断崖前自杀了。

(3)女人也离开他叫什么电影扩展阅读：

角色介绍——

1、八杉恭子

与战后驻日美军士兵威尔歇同居生下了儿子焦尼，美军撤出日本时儿子被带走。而八杉恭子不久嫁给了黑市小商人郡阳平，对他隐瞒了过去，生下了儿子居恭平。在美国的焦尼长大成人思念母亲来日本寻找。

2、郡阳平

驻日美军撤出日本时是个黑市小商人的他，娶了八杉恭子为妻，两人有一个儿子居恭平。现在则成了一个有相当实力的资本家，同时也是国会议员。

3、栋居

嫉恶如仇的警官，从凶杀现场发现一顶草帽和一本诗集，深入调查，使八杉恭子在人性面前低下了头。为了查找证据，坚韧不拔，使冷酷的八杉恭子恢复了人性。

④ 电影东邪西毒剧情

黄药师和慕容嫣。影片的初始，王家卫就给出了黄药师的性格：放荡不羁。这个家伙是这片子里最多情的一个，也许也是烦恼最多的一个，从欧阳锋的嫂子，到盲剑客的妻子，再到慕容嫣，他个个都有好感，当然盲剑客的妻子，桃花最特别一点，是他最后认定的最爱。这个从电影给他的结局可以看出来。他唯一记得的，就是自己喜欢桃花。至于他为什么没有如约去见慕容嫣，是因为他说自己“不能同时爱上两个女人。”慕容嫣最初说自己已经不想知道自己是否是黄的最爱，那是因为害怕他到时会否定她是他的最爱（那也是事实），但是她也知道，自己假如哪天真的见到黄，一定还是会忍不住问她，而对此她也已经想好了要让他骗自己说她不是他的最爱，因为，如果黄果真承认她是他的最爱的话，她一定会疯掉。而最后她也的确是疯掉了，因为把自己替换成了黄的欧阳锋最后告诉她，她是自己的最爱。到了这里，就必须要提一下这片子里的人物替换。慕容嫣把这句告白当成了是黄的告白，而欧阳锋则把这句告白当成了是对嫂子的。慕容嫣和欧阳锋，都是两个孤星入命的人，这两个人都比较适合沉浸在自己的幻想中来敞开自己的心扉（就好像梁朝伟作演员一样，躲在角色之后发泄感情），因此片子中两人的互相的角色替换就给予了他们一个绝好的表达自己情感内心的机会。而在现实中，两个人却都是胆却的。其实，这种情况我想普通人也都在生活中体验过一二吧？因为得不到，于是便开始试图在其他人身上去寻找那根本不可替代的东西。而事实是，有些人能很快从这种状态中挣脱出来重新面对现实，而有些人，就会像慕容嫣一样越陷越深，甚至变疯（电影中她最后甚至开始爱抚起一颗树来了）。
盲剑客因为老婆和好友黄药师有染而毅然“离家出走”，但是他内心却始终无法忘却自己的爱妻。孤独绝望的他最后也只能用替换角色的方法以吻别鸡蛋女作为对妻子和自己的了结。而这个鸡蛋女其实是对他有好感的，只是在她得知了盲剑客对妻子的那份真爱之后，也毅然地离去了（这个电影用了一段慢镜头表现）。而在他强吻了她的时候，鸡蛋女挣扎推开了他，因为她知道他要吻的人不是她，而是他的妻子。于是后来我们看到，在盲剑客走了之后，鸡蛋女开始痛哭流涕。

最后盲剑客死了。本来黄药师为了挽回和他的友谊，主动放弃了自己和桃花的感情（电影开头有提到黄药师在朋友离开之后再没有去找过桃花），但是盲剑客却到死了也还不知道这个真相，而且他到死也没有原谅这个朋友。但事实是，盲剑客最初的离家出走，其实就是为了成全好友黄药师和妻子桃花的那段感情。最后我想只能说，这是两个男人和一个女人之间的一段孽缘。

其实在盲剑客走后，妻子桃花也渐渐意识到丈夫盲剑客才是自己的最爱。她一直在等他，甚至当最后黄药师再来找她时（电影最初的那段），她也毅然掉头走了。但等到了最后，她却只是等到了死去丈夫的一块手巾。所以她说，“现在这东西已经没有什么用了。”于是，又一个女人开始痛哭流涕。

欧阳锋和他的嫂子：这两个人是这部电影里最重要的两个人物，虽然嫂子的出场次数和长度都不多。嫂子起初对着她的孩子说“明明心里想要，嘴巴却不肯说，总是要等到你送到面前才肯要。”看过这部电影的人都知道，她的这段话其实是针对欧阳锋说的。她最初是由着他，但渐渐地却不愿再迁就他了。于是她最后拒绝了和他结婚。她和欧阳锋是一类人，这类人倔强顽固，不肯服输。她以为自己会赢，但是她最后却发现自己错了。其实，“明明心里想要，嘴巴却不肯说。”的人也是指的她自己。他和欧阳锋两个人其实从一开始就都输了。她曾今说过，“讲不讲都没有分别，因为有些事情是会变的。”这句话我想至少有两层意识，第一层是事情并没有按照她想象中的那样发展，都变了；另一层是，其实不管讲不讲，事情怎么变，她对欧阳锋的，以及欧阳锋对她的感情是一直没有变过的，这是一生一世的爱。她以为“有些话说出来就可以一生一世”，但其实，有些东西不用说出来，也会一生一世。

不知能解释清楚不

⑤ 韩国电影<<美人>> 结局为什么那个男的要杀了那个女的

这个女是个纠结体，心里爱着经常打他的男友，知道自己男友死了，很痛心，求解脱