为什么看来治愈电影更难过

㈠ 对于治愈系题材的电影，你有何看法

人们总是在一些特殊的时间里，需要安慰，而治愈系电影就冬天里的羊毛毯一样，能够温暖我们，下面介绍3部我喜欢的治愈系电影：

1、跟莎莫的500天

在面店打工的年轻男孩小凯，想要离开台北，前往巴黎追寻新的生活，他的女友不久前才去巴黎，留下他伤心地游荡在寂寞的台北街头。夜里，他总是独自流连在书店、翻着法文会话教材，一心想要前往巴黎的他，只好求助于自家面店的常客豹哥，豹哥唯一的条件就是要顺道帮他运送一个包裹，任谁也没想到，这个神秘的包裹竟让所有人在一夜之间改变了一切。经过了一个晚上有惊无险的冒险历程后，小凯发现他长久以来所梦想的美好、热情与爱情，竟然就在台北这个近在咫尺的地方。

㈡ 我自己看完感人的电影以后,老是心里很难过.总是会乱想.情绪还很低落. 怎么办呢!

何必抑制自己的情感呢？
人生活一生不就是追求快乐吗？既然能够快乐，哭又怎么样！
但是哭过之后还是要正常
的生活，电影终归是虚幻的，不要让它影响到自己正常的生活就行了！

㈢ 为什么在看治愈短片会产生一种焦虑窒息的感觉

当短片的内容与自己的感觉产生共鸣的时候，难免引起情绪的波动，有时会产生焦虑秩序的感觉的，是一种心理体验吧，希望生活中你是乐观的，也希望你一切顺利

㈣ 为什么我看完治愈系电影后，心情更乱了...

不需特地去走出来，我也会，看了秒五和萤火后，这些都很虐，但也是一种心灵上的治愈，都是正常的。每天都会发生很多事，只要不去刻意的去在意，过段时间就没事了。

㈤ 为什么我看完《放牛班的春天》心情郁闷本应该是治愈的电影，看完却很不是滋味。

老师是无私的职业的呀 老师的愿望就是将自己的所学教给学生 让学生带着自己的知识去探索世界 这部片子我也是看过的 我觉得那个老师很伟大 从这部电影里可以学到我们应该对人民教师的一种尊敬的态度

㈥ 我每次看完感人电影或者电视剧心里都会很难受，怎么办

楼主感情比较细腻，想的比较多而且偏内向，平时应该比较宅吧，建议楼主平时多参加一些户外活动，如游泳，篮球，羽毛球，跑步，多去旅游，开阔自己的视野，多与人交流谈心谈人生。这样楼主的内心会变的豁达开朗一些，对人生也会有更多发自内心的感悟，而不是像你看电影那样虚幻的空穴来风的对人生的遐想。

㈦ 为什么日本的治愈系电影能"疗伤

治愈系电影具备治愈系的基本特征，能够从音乐，画面、情节、人物等多重因素上达到缓解的效果，可以让人感受平静、舒畅，所以可以疗伤。

下面简单的介绍一下治愈的概念。

治愈系原文是healing系是90年代末日本开始流行的一种音乐门类，说它音乐门类也不恰当，因为并没有共通的显著的音乐特性，一般把节奏舒缓，放松心情的音乐都归到这一门类。1999年后逐渐开始指电视上演出的女性艺人中能让人感到平静，治愈，舒畅。1999年音乐家坂本龙一发表的单曲《ウラBTTB》作为治愈系音乐获得很大成功，形成了“治愈热”，那之后称人物为治愈系的说法也大幅增加。

随着治愈热的产生，在电视剧和电影领域开始出现治愈类电影，这类电影有以下特征

1. 温暖人心，净化心灵，悲伤时看能得到安慰；

2. 治愈系节奏舒缓，情节平淡清新，没有绝对的邪恶，没有所谓的服务性，一般都有励志倾向； 以电影中的生活细节去诠释现实生活，让观众在观看的同时达到共鸣的。

   
   

㈧ 我是一名高二男生，看完唯美的爱情电影就会难过为什么

单纯美好的爱情亦是很多人所向往的，唯爱影片中的配乐、演员们的表演会让人产生代入感，观众会不自觉地带入到主角中去，希望有个好结局，而电影结局往往事与愿违，从而使我们感到悲伤难过，这是正常的。又或是电影情节与你现实生活中有着异曲同工之处，所以会这样。感到悲伤难过是一种入戏后的共情，很多人都会有，无论男女。因此不要因为自己是一个男子汉却常为电影难过而感到纠结了。可能你是一个相对来说比较感性的人，所以更容易入戏一些。如果想要避免由此产生的难过，那么尽量不要看这一类的电影，改看轻松搞笑类的，另外多多出去和同学朋友玩，保持轻松愉快的心情。倘若不看电影也会经常难受难过悲伤的话，可以去看一下心理医生，排解忧虑。希望我的回答对你有些许帮助。

㈨ 《夏目友人帐》明明是治愈系的漫画，为何看了感觉很悲伤

说到动画，大部分观众都会想到日本。的确，日本对待鬼片的态度和中国完全相反，中国重在描写恐惧，而日本则创作各种优秀的疗愈体系的作品。《夏目友人帐》大概是最好的作品之一。2019年，剧场版《夏目友人帐》正式引入中国，票房1.14亿。看似结果平淡，其实隐藏的意思很震撼。很多观众被这部电影的治愈体系和温情深深打动，感受到了最真挚的感情。

在我看来，夏目和他的朋友账户几乎贯穿了整部电影，而与朋友账户相关的怪物实际上是非常温暖的怪物，他们对夏目感到快乐、悲伤、忧郁和兴奋。

从这个角度来说，导演确实懂得取名字，直观地呈现在观众面前，不需要观众在电影中寻找答案，给他们留下深刻的印象。

㈩ 为什么宫崎骏电影的画面只是看着也会有一种淡淡的忧伤感

我认为吉卜力的动画主要分为三类：

一类是现实主义的，带有导演自身的反思与发声，《风之谷》和《幽灵公主》表现了宫崎骏对于人与自然的思考，即使是成年人也很难解答他抛下的问题：人与自然究竟该如何共存。这种题材也被高畑勋以另一种形式表现在《平成狸合战》中；《红猪》和《起风了》表现了对战争的思考：战争的动荡下个人的幸福该如何存续。同样的，高畑勋导演的《萤火虫之墓》是我看过的对于这一反思最为深刻的动画电影，没有之一。

综上，吉卜力的电影不是没有深刻反思，有许多对于死亡，疾病，战争，自然的思考的电影，只是名气相对不是很高而已。如果宫崎骏或者高畑勋想要在自己的作品里加入自己的发声，他们完全可以拍出类似《起风了》和《萤火虫之墓》这样的电影。为什么要把负面的，带有死亡气息的，黑色的因素藏匿在温暖的《龙猫》里呢？我想不出这样做的理由。

现在的社交网站（包括知乎）似乎都有种倾向，仿佛把一个作品解释得越离奇乖张，信息量越大，就越能体现出解读者的深刻和其对于作品的了解。

《龙猫》是和《萤火虫之墓》同时上映的，但是萤火虫过于深刻，只是叫好，但不叫座。而龙猫却叫好又叫座，就是因为温暖治愈系动画更能吸引观众，每个人在现实中遭受的挫折已经够多了，当然更愿意为了找寻温暖而走进电影院。

票房反差也使得宫崎骏和高畑勋在吉卜力工作室中的地位有所变化，当然这不是本文的重点。龙猫取得非凡成功之后，吉卜力工作室的标志就定为龙猫，其地位相当于皮克斯的小跳灯。也成为了吉卜力卖的最火的玩偶形象。这就更说明它只是一个可爱的萌萌的大怪物，完全不可能是死亡的象征。

至于《千与千寻》里的无脸男，他是死亡的隐喻吗？同样不可能是，他只是人类过度贪欲的象征。同样的，汤婆婆，千寻的父母，都是作为贪欲的象征而存在的。《千与千寻》的主题是善良，亲情，与纯洁的友情。反对的是无节制的贪婪。河伯那一部分清楚地表现了主题内容，那些只在乎白龙会不会死的人估计根本不会记得这部分吧。诚然，白龙还要和汤婆婆斗争，当然也有可能会失败。但这根本不是《千与千寻》的主旨，更谈不上死亡的阴影。

宫崎骏的母亲确实身患肺结核，但这能作为黑色童话的证据吗？因为儿童时代的不幸，而把死亡的阴影传递给孩子们，那样不是宫崎骏，是希特勒。

如果看多了吉卜力动画，就会发现即使反派也会有可爱的一面，千与千寻里的汤婆婆不过是一个贪财，控制欲强，却又疯狂溺爱孩子的疯老太婆。哈尔里的荒野女巫，失去法力之后只是成了呆萌的老奶奶。就连森田宏幸的《猫的报恩》，波斯猫国王也不过是个傻大叔而已。
吉卜力就是有这样的魔力，能使反派也变得可爱。反其道而行使本来可爱的角色带有黑色隐喻呢，恐怕是最大的误解了。

那么为什么宫崎骏电影会给人以淡淡的忧伤感呢？
首先我觉得这不是大部分人的感觉，至少我个人从宫崎骏电影里感受到的更多是温暖。反倒是《听见涛声》给我带来的忧伤情怀更多一些。

有人觉得很忧伤可能是因为，吉卜力的画风从《风之谷》之后就基本没有更改过，而且坚持手绘（只有我的邻居山田君是电脑绘制完成）。这在现在这个追求3DCG画面的时代会给人一种怀旧之感，仿佛回到童年的平和冲淡的时光之中。人们在回忆之时总是会感到忧伤的。

再然后是配乐，宫崎骏的电影和久石让的配乐堪称传奇。而久石让的作曲特点便是柔和与温煦，比如千与千寻的插曲《那个夏天》，直到现在都是我最喜欢的电影插曲。这首曲子能使焦躁的情绪平复下来，同时也容易引起哀伤的心情，但这种心情并不负面。除了《我的邻居大龙猫》这样少部分欢快轻松的插曲之外，久石让的作曲大抵如此。

享受吉卜力的动画之美吧，在残酷焦躁的现代社会中，这样美好的东西真的不多了。