1. 李小龙演过哪些电影
1946年至1959年期间，作为电影童星的他在香港出演了18部粤语文艺片，包括：《细路祥》（1950年）、《人之初》（1951年）、《苦海明灯》（1953年）、《慈母泪》（1953年）、《父之过》（1953年）、《千万人家》（1953年）、《危楼春晓》（1953年）、《爱》上下集（1955年）、《孤星血泪》（1955年）、《守得云开见月明》（1955年）、《孤儿行》（又名《苦命女》，1955年）、《儿女债》（1955年）、《诈癫纳福》（1955年）、《早知当初我唔嫁》（1956年）、《雷雨》（1957年）、《甜姐儿》（1957年）和《人海孤鸿》（1959年）。此外，李小龙酷爱跳Cha-Cha舞和养狗，是有名的“舞痴”，少年时期曾获全港Cha-Cha邀请赛冠军。
1964年，他应邀出席美国加州长堤国际空手道锦标赛（Long Beach Karate Tournament）作表演。他被电视剧《蝙蝠侠》制作人威廉·多兹尔（William Dozier）赏识，邀请试镜，于1966年4月30日，李小龙与美国广播公司签订了30集电视剧《青蜂侠》的演出合约，担演配角“加藤”（Kato），但只能播出一季共26集。其后以“加藤”角色演出3集《蝙蝠侠》及在《无敌铁探长》（Ironside）和《新娘驾到》（Here Come the Brides）中客串。
1971年由于他无法接受只是在《青蜂侠》中扮演一名专门负责打斗的“特技人”式的角色，所以决定回香港演电影，期盼闯出一番新天地。李小龙回香港后，与邹文怀等人合作拍摄了五部电影：《唐山大兄》、《精武门》、《猛龙过江》、《龙争虎斗》和《死亡游戏》。
2. 李小龙生平介绍
他是第一位闯入好莱坞的华人明星，他使功夫片成为好莱坞新的电影类型，32岁他却突然神秘死亡。他继承了父亲的梦想，将中国功夫继续发扬光大，然而悲剧重演，28岁他竟被一只道具手枪夺去了生命。他们的人生短暂，却精彩纷呈。李小龙父子传奇——《华人世界》即将为您播出。
华人世界，世界华人的家园，欢迎您收看我们今天的节目。上世纪七十年代，许多外文字典和辞典上都出现了一个新词——功夫，而功夫这个词的出现却源自一个人，他就是李小龙。今天一部讲述他非凡一生的电视剧《李小龙传奇》正在荧幕上热播，这部电视剧不仅在中国国内掀起了一阵李小龙热，甚至它在美国推广时也引起了巨大的轰动。当年，李小龙的离奇死亡令许多影迷为之心碎、为之落泪，然而就在李小龙逝世20年后，悲剧同样在他的儿子李国豪身上重演，李国豪在拍戏时竟被一只道具手枪夺去了生命。他们的死，社会上曾一度流传着各式各样的说法，然而如今我们再去探寻他们的死因似乎已经失去了原本的意义，重要的是他们生前给世人留下了太多的故事、太多的精彩。今天我们的节目就为您讲述这对父子的人生传奇。
永远的李小龙
1973年7月21日的香港报纸头条新闻都是同一条消息，当红功夫巨星，32岁的李小龙昨日深夜11点30分在伊丽莎白医院逝世，一大早醒来，香港市民被“功夫巨星李小龙猝死”、“猛龙归天”这样的新闻标题震惊了，李小龙到底是怎么死的，成了人们最关注的问题。
演员——乔治·拉扎贝:晚上见面，约定时间过了半个小时了，李小龙还没来，我问邹文怀李小龙哪去了，他说，我知道，给你电话号码。我打过去，一个女孩儿接电话说，李小龙在睡觉，她怎么也叫不醒，我说，你最好赶快叫救护车。我离开饭店回到酒店里，刚进屋，电话就响了，对方说，知道吗？李小龙死了。
演员——约翰·萨克森:五月份有一天他给我打电话，我当时很吃惊，我不知道他什么时候回到洛杉矶的，结果他说他来检查身体的，他说，他经常晕倒，我说怎么可能？他说，没准“李小龙”就要消失了，我说，你说什么呢？但我又觉得他不像无缘无故就说这些话的人，他不是那种软弱的人，所以我开始担心了，一两天后我打电话给他，问他现在觉得怎么样？他说，医生告诉他，他壮的像18岁的小伙子，那是我最后一次和他说话，可能就在月末他就去世了。
李小龙真正拍电影只有两年，留下的完整作品也只有四部，然而他的声望却一直延续至今。他是第一位闯入好莱坞的华人明星，他是第一位赢得国际声誉的中国功夫大师，他自创的功夫——截拳道更是让武术界震惊。那么，现实生活中的李小龙是一个什么样的人呢？
《龙争虎斗》助理导演——安德鲁·摩根:李小龙是个性复杂的人，但他从不掩饰自己，他知道自己是什么样的人，知道自己的根在哪儿，是什么文化背景，作为中国人他感到自豪，他也为自己的武功感到骄傲，无论练功还是拍电影，他都是一个完美主义者。
1940年11月27日，李小龙出生于美国三藩市，那一年正巧是中国的龙年。这张是李小龙出生不久的照片，旁边是他的父亲李海泉，大家可能很好奇，李海泉为什么要把儿子打扮成这副模样？因为这是李海泉本人的经典扮相，李海泉是当时一位在广东地区很著名的喜剧演员，粤剧四大名丑之一 ，经常带着全家到世界各地巡回演出，这也许就是李小龙出生在美国的原因。李小龙的童年和少年是在香港度过的，幼年的李小龙身体非常瘦弱，父亲李海泉为让了儿子能够体魄强壮，在李小龙7岁时便教他练习太极拳，随后李小龙便痴迷上了武术，13岁那年，李小龙跟随名师叶问系统地学习了咏春拳，然而，从这之后，李小龙的习武过程却异常艰难。
演员——依力山度:那些高手不愿教李小龙，因为那时候练武的人都很保守，不愿意其他派别的人分享技艺，所以李小龙只能到二三流的师傅那里，对他们说，你们想学我的咏春拳吗？我教你咏春拳，你把螳螂拳教我，李小龙就这么和人家交换，否则别人不愿意教他。
少年时代的李小龙非常顽皮，随着他功夫的日益长进，李小龙的父母担心他会学坏，所以在李小龙18岁那年，他的父母决定送李小龙到美国留学，就这样，1958年，李小龙带着一身武艺回到了美国。
西雅图李小龙功夫学校教练——木村:我是1959年认识他的，那次我到了他们比武的地方，他们让我做的第一件事就是和李小龙过招，我亮起架势，冲他打出一记重拳，但还没等我知道怎么回事，我已经像一块卷饼一样，被他反绑，拳头像暴风雨一样打过来，我当时吓得半死，心里却立刻对自己说，天哪，我必须向这家伙学功夫。
1962年4月，还在读大学的李小龙在西雅图唐人街开设了“振藩国术馆”，传授中国功夫。在这期间，他认识了来学武术的医学院女学生琳达，经过一年多的交往，他们渐渐产生了感情，1964年8月，他们正式结婚，婚后一年，李小龙来到了旧金山，开始为世界著名的武术杂志《黑带》撰稿，这期间一个人的出现改变了他的命运。
《黑带》杂志出版商——迈克·詹姆斯:一个影业公司的人在一次比赛中发现了李小龙，他们互相认识了对方，他喜欢李小龙的观点，因为李小龙推崇的武术观念完全抛弃了在防身时没有任何用处的花架子动作，李小龙使用的招式让人们大开眼界。
这个欣赏李小龙的人便是好莱坞的制片商威廉·杜西亚，他随即邀请李小龙在电视剧《青蜂侠》中饰演男配角。
西雅图李小龙功夫学校教练——木村:那天李小龙来找我说，二十世纪福斯公司让他去面试，可能让他演一个叫加藤的角色，他问我用不用去，我说你一定得去，他去了，去的结果大家都知道了他。
《青蜂侠》让李小龙实现了进入好莱坞的梦想，然而李小龙最初的好莱坞征程却并不顺利。1971年失望的李小龙回到亚洲，他应邀到泰国的一个小村庄去拍摄影片《唐山大兄》，然而这部非好莱坞影片却成为了李小龙人生的重要转折点。
35年前他英年早逝，35年后他的传奇热播荧屏。在美国的大学里，有专门研究他的课程；在日本的富士山上，供奉着他的雕像。永远的李小龙——《华人世界》正在播出。
演员——乔治·拉扎贝:在一次电视谈话节目里，他引起了邹文怀的注意，那是他刚回香港的时候，在节目里作客的是个日本人，他表演类似拔河的节目，就是他用气一下子把三四个人拖过来，当时有人对李小龙说，你这么强壮跟他比试比试。李小龙说，我不跟他比这个，我能一拳把他打趴下，那个日本人听了使劲儿乐，结果李小龙一拳就给他打翻了。邹文怀看了这个节目，立即给李小龙打电话，他们从此就开始合作了。
与邹文怀的香港嘉禾影业公司合作之后，李小龙接拍的第一部电影就是《唐山大兄》。
李小龙在这部影片中展现的截拳道振动了武术界和中外影坛，李小龙帮助设计的打斗场面难度之大、速度之快，让当时的观众激动不已。《唐山大兄》在香港上映不到3周，票房就超过了350万港元，连破东南亚地区的所有华语片票房纪录。《唐山大兄》的成功让好莱坞的许多制片商看到了李小龙的价值，他们邀请李小龙回到好莱坞发展，然而此时的李小龙却拒绝了这些邀请。
《龙争虎斗》助理导演——安德鲁·摩根:李小龙在电影方面还没有发展太好，好莱坞制作的影片和他想要表现的大相径庭，李小龙很聪明，有头脑，他酷爱电影就像他酷爱武术，他意识到他需要从亚洲起步，他知道一旦成功，一旦在亚洲创了票房纪录，美国电影公司一定会感兴趣。
事实证明，李小龙留在香港发展是正确的。他在香港接拍的第二部电影《精武门》，成为彻底改变他演艺生涯的作品。这部描写陈真为师傅霍元甲报仇的影片，一放映就激起了当年饱受日军欺凌的中国观众的强烈共鸣，李小龙成了人们心目中的英雄。
《龙争虎斗》助理导演——安德鲁·摩根:首先这是真事儿，这种牌子当时在上海的租界一直挂到1948年，很多香港人来自上海，都记得那种牌子，因为它曾给华人带来了耻辱，这部电影的情节唤起了华人的爱国主义。
《精武门》奠定了李小龙的国际影星地位，之后他自编自导自演了电影《猛龙过江》，同样取得了成功，就在他准备自己拍摄第二部电影《死亡游戏》时，好莱坞的目光再次投向了他，这次他没有回避，而是接拍了这部影片——《龙争虎斗》。李小龙全身心投入了《龙争虎斗》的拍摄，每一个场景的选择，每一个动作的设计，李小龙都参与其中，使得这部香港与好莱坞合作的电影一上映就取得了巨大的成功。
《龙争虎斗》摄影——吉尔·哈布斯:影片的成功程度无法用言语形容，我记得有一天我开车出去，回来时是晚上八点，我住在好莱坞，回家时要经过中国剧院，那时大约是七点左右，人们在排队买《龙争虎斗》的票，我下车到剧院门前看了看，才发现大家不是在买半个小时以后开演的那场，而是两个半小时以后的一场，我简直不敢相信，就问一些排着队的人，真的要站两个半小时等着看这个电影吗？他们说，是。我当时目瞪口呆，现在还吃惊不已。
1973年8月19日，《龙争虎斗》在美国首映，影迷们没能看到出席仪式的男主角，只是在银幕上看到了生龙活虎的李小龙，10月18日影片《龙争虎斗》的国语版在香港公映，而此刻李小龙正静静地躺在美国西雅图的墓地。李小龙的死震惊了世界，同时也给他的影迷带来了无尽的哀伤，人们难以相信，一个充满活力，热爱生命的人怎么会突然离开？让世界了解了中国功夫的李小龙，让华人感到骄傲的一代武术宗师就这样走了。
演员——乔治·拉扎贝:这个消息太让人震惊，我没法相信，他看起来好好的，很健壮的样子，除了有点儿头疼，后来我自己拍功夫片受了伤，治疗时认识了一个做尸体解剖的医生，他说，那种情况是因为头里的血管崩裂，开始渗漏，就像轮胎的内胎破裂，那应该是头疼的原因，我觉得就是训练过度的结果，有人说，他是头部被打过，或者说有种秘密，那种隐私，我觉得他就是太投入训练了，真让人难过。
演员——约翰·萨克森:他的身体状况本来很好，只是他训练得太狠了，神经系统都几乎达到了极限，特别是拍电影之后，我有时觉得奇怪，很多普通人不会很在意的东西，他会格外要求自己，这逐渐使他失去了某种身体的平衡。
李小龙以高超的中国传统武术，独特的性格和爱国主义的银幕形象，成为功夫片的超级巨星名扬世界，他给他的朋友和影迷留下了难以忘怀的记忆。
演员——依力山度:那天我的生日，我和妻子还有李小龙夫妇一起去饭店庆祝，那天我带了一百美金，我觉得应该够那晚的开销了，没想到那家饭店东西很贵，他从我脸上看出了什么，因为我一看账单就意识到带的钱不够，这时他从桌子底下塞给我50美金，没让我太太看到，甚至他的太太琳达都不知道，事后他说，看你看账单的样子我就知道你的钱没带够。
演员——乔治·拉扎贝:有一次他对邹文怀说，你得给乔治一万美金，邹文怀问为什么？因为邹文怀是个商人，李小龙说乔治肯定没有钱，要不然怎么会站在那儿等公共汽车。
《龙争虎斗》助理导演——安德鲁·摩根:一直以来，美国和欧洲电影届都不太了解武术电影，李小龙以他独特的风格脱颖而出，成为世界第一号功夫巨星，是他让世界了解了中国功夫，准确地是了解了功夫本身。
演员——詹姆斯·高宾:他完成了自己的使命，我不知道谁能做得更好，他影响了很多人，而这种影响至今还在，他的功夫留在了电影里，也留在了他写的书中，他活在我们这么多人的记忆里，所以我们才会在这里一起去寻找，是什么让他成了这么非凡的一个人，他所做的一切都不容置疑地说明他是一个真正的艺术家，名符其实。
李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名世界。在不少外国人心目中，功夫就是中国武术，李小龙就是功夫的化身。许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认:“李小龙确有真功夫。”到今天，很少看见一位东方武术家能像李小龙一样突破国家、种族的领域，并且在死后声威依然不减。对于李小龙的死因，当年法庭给出的最后裁决是:李小龙是因为对头疼药的某一种成分过敏，引至大脑水肿而死亡。
3. 李小龙的生平事迹有哪些出演了哪些电影
李小龙原名李振藩，1940年出生于美国旧金山市。父亲李海泉是一代粤剧名伶，日本侵华期间，他举家从广东逃到香港，后来再往美国继续他的演艺生涯。母亲何金棠，是一名欧亚混血儿。1941年，李海泉举家回港。
凭借父亲跟娱乐圈的关系，小龙自6岁开始就有机会正式参演，一直至17岁，共参演了十多部粤语片，包括《人之初》、《人海孤鸿》、《雷雨》等。由于他的演技突出，他成为香港小有名气的童星和小生。
李小龙自13岁正式学武，拜得咏春派掌门叶问为师，小龙对武术如饥似渴，可谓废寝忘食，其间曾以咏春拳在香港校际西洋拳赛中，打败过三届冠军得主的洋鬼子，而初尝胜利的滋味，从此更潜心苦练。小龙除了对武术有极度狂热的兴趣外，他也喜欢跳舞，曾在香港“恰恰舞”比赛中勇夺冠军。虽然小龙天生聪敏，但胡闹任性的恶习一直难改，四处与人“交手”，树敌众多。父亲不久命他远涉重洋，前往美国念书，希望借一个新环境给他带来一个新的开始。
李小龙在18岁的时候只身搭乘邮轮赴美，当时他身上仅带有100美元。他不想依靠家人或在美国的亲友援助，只想自力更生，所以在美国期间，他以半工半读的形式来生活。由于意识到必须充实学问才可在当地立足，他考入华盛顿州立大学。在大学二年级期间，小龙曾以校内的停车场为道场，开始教授咏春拳。当李小龙的武艺愈见精湛之际，他开始办正式的武馆，先后在西雅图、奥克兰和洛杉矶发展他的个人事业，并结束了还差一年就能毕业的大学生涯。
李小龙凭着一身技惊四座的武艺慑服了很多武林人士，许多人列入其门下，正因为这个原故，李小龙将自己的武术领域不断扩大。同时他通过书本，录影带等资料不断地进行研究，当时他把自己的武术命名为“振藩拳术”，它融合了南北螳螂拳、蔡李佛、泰拳、击杀术等，但核心仍是咏春拳。后来经不断地改良和发展，总结多年的经验而自创出举世瞩目的“截拳道”。
《截拳道》一书脱稿后，被翻译成几个国家的文字问世，风行全世界，成为当时世界上销量最大的武术书籍之一。李小龙在练功之余，潜心理论研究。他写下了七大本武学笔记和四本著作，四本著作是《截拳道》、《功夫记录》、《二节棍法》和《截拳道的研究》。
1964年，李小龙参加在美国加福尼亚州举行的全美空手道比赛，当年年仅24岁的李小龙横扫所有选手，夺得冠军。
20世纪70年代初，一股中国功夫影片的狂潮席卷着世界。1971年，他欣然接受香港电影公司聘请，拍《唐山大兄》，他说：“我就是要为中国出口气，为中国武术争光荣。”
《唐山大兄》在世界各地公演后，初露锋芒，惊倒四座，使世界人士对中国武术刮目相看。他继而又参加了《精武门》的拍摄，亲自饰演影片中霍元甲这个角色，借以表现中华民族的精神气魄。影片映出后，又引起世界人士的重视，票房卖座突破四百万张纪录。后来他自编、自导、自演的《猛龙过江》则突破五百万张纪录，震动了世界武坛，也震动了世界影坛。世界拳王阿里还专程登门拜访他，极为赞誉中国武功。他拍另一部《死亡游戏》，但只完成了约15分钟的武打片段，因同时与好莱坞的华纳兄弟公司达成合作协议——拍摄《龙争虎斗》，而将《死亡游戏》暂时搁置，结果他凭着这部国际级的电影跻身世界影坛，成为首位打入国际影坛的东方明星。但是，在《龙争虎斗》公映前一个月，即1973年7月20日，李小龙却突然撒手尘寰，享年32岁。其死因定为“大脑水肿”，但由于整个过程疑点颇多，而且事出突然，于是一直众说纷纭，也令他成为传奇中的人物，《死亡游戏》更是成为他最后一部未完成的遗作。
4. 李小龙客串的《蝙蝠侠》有哪些有趣的细节
李小龙饰演青蜂侠的助手加藤，尽管是配角但李小龙的灵活的拳脚和身手还是很抢戏滴。穿着很平民的青蜂侠和他的助手加藤。场面一度陷入混乱，发生了什么呢？原来是蝙蝠侠和他的助手罗宾在“搞事情”。青蜂侠和助手要联合“修理”对手了。李小龙先一脚踢翻罗宾，这大长腿，这步子迈得可真大。顺手再一拳修理掉一个NPC。罗宾又要“搞事情”，结果被李小龙的角色打得毫无还手之力，罗宾被打翻。不过李小龙的身手真是不得了了啊，虽然是配角，李小龙的风头却已经盖过了主角。可惜的是，《青蜂侠》自己的电视剧最终反响平平，因此也没拍成续集。究其原因，可能是与主角的造型不够讨好有关。
5. 李小龙的生日是什么时候，演出过什么电影
李小龙（1940年11月27日－1973年7月20日），原名李振藩，乳名为细凤，族名源鑫，书名李元鋻，洋名 Bruce Lee，出生于美国旧金山，祖籍中国广东省佛山市顺德区均安镇，身高：173厘米，体重：64公斤，一拳力量达到355磅。
1946年至1959年期间，作为电影童星的他在香港出演了18部粤语文艺片，包括：《细路祥》（1950年）、《人之初》（1951年）、《苦海明灯》（1953年）、《慈母泪》（1953年）、《父之过》（1953年）、《千万人家》（1953年）、《危楼春晓》（1953年）、《爱》上下集（1955年）、《孤星血泪》（1955年）、《守得云开见月明》（1955年）、《孤儿行》（又名《苦命女》，1955年）、《儿女债》（1955年）、《诈癫纳福》（1955年）、《早知当初我唔嫁》（1956年）、《雷雨》（1957年）、《甜姐儿》（1957年）和《人海孤鸿》（1959年）。
李小龙自幼时身体十分瘦弱，其父为了儿子的体魄强壮，在他7岁时便教其练习太极拳，锻炼身体的协调性，使他得窥武学堂奥。
1955年，13岁的李小龙拜叶问门下学习咏春拳，授业师兄为有“讲手王”之称的黄淳梁。此外，他还练过洪拳、白鹤拳、谭腿、少林拳、戳脚、节拳（随邵汉生师傅）等拳种。1957年夺得香港校际拳击比赛冠军。
1959年5月，由于喜与人争斗，家人便将他送往美国西雅图的华盛顿大学心理学系攻读哲学。李小龙在美国西雅图青年会迎接一名日籍空手道选手挑战，仅用11秒便打败了这名挑战者。
1962年4月，李小龙大二期间租用了校园的一个停车场角落，挂起了“振藩国术馆”的牌子。他边教边练，刻苦磨炼，技术大有长进，尤以腿功造诣更为精深。两年后在美国的万国空手道大赛中展示了中国功夫，令全场瞩目。
1964年，他参加美国加州举行的“长堤空手道竞赛”（Long Beach Karate Tournament）后，被电视剧《蝙蝠侠》制作人威廉·多兹尔（William Dozier）赏识，邀请参加试镜，于1966年4月30日，李小龙与美国广播公司签订了30集电视剧《青蜂侠》的演出合约，担演配角“加藤”（Kato），但只能播出一季共26集。其后以“加藤”角色演出3集《蝙蝠侠》及在《无敌铁探长》（Ironside）和《新娘驾到》（Here Come the Brides）中客串。
随后在1967年至1968年间，不断在美国各地的空手道大赛中做示范表演。
于美国其间，仍不断进修其武艺，除了教授传统国术外，还在不断的切磋讲手中研习多种武术，如随美国“跆拳道之父”李俊久（李骏九）进修腿法、与其高足伊鲁山度交流菲律宾武术，研究西洋剑击、泰拳、西洋拳击、柔道、以及当时风靡美国的空手道等武术，在美国后期时间还研究凶狠的巴西格雷斯柔术。
电影作品
以李小龙为蓝本的人偶
1971年由于他无法接受只是在《青蜂侠》中扮演一名专门负责打斗的“特技人”式的角色，所以决定回香港演电影，期盼闯出一番新天地。李小龙回香港后，与邹文怀等人合作拍摄了五部电影：
《唐山大兄》（1971年）
片中，李小龙迅猛的三脚回旋连环踢、凌空飞脚以及高亢的啸叫等武打噱头皆极具个性，令观众如痴如醉，功夫热潮因而掀起。
当时粤语片正陷于低潮，几乎停止生产。他替罗维拍《唐山大兄》及《精武门》，原版都是国语对白，后来嘉禾重新发行才配上粤语。在此形势下，李小龙凭借著一身好武艺与个人银幕魅力，不仅在七十年代初期掀起一股电影热潮，将观众拉回戏院中，让衰退的香港电影工业重新找到一线生机，使嘉禾公司奠定基础；亦使“功夫片”复苏，赋予新的面貌与活力。他的电影也身价百倍，轰动了全球，让人们对中国电影刮目相看。
该片创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到300万港元。
《精武门》（1972年）
讲述创办精武体育馆的民族英雄霍元甲遭日本人毒杀，其爱徒陈真为师父报仇雪恨……
李小龙尽量避免使用蹦床等辅助工具，也不用替身出演危险镜头，且李小龙首次将双节棍搬上银幕，并道出一句经典对白：“中国人不是东亚病夫”，自此成为了香港电影的一大经典。
《猛龙过江》（1972年）
李小龙与嘉禾公司合组协和公司，自编自导自演的影片。
李小龙在片中饰演一个来自香港乡村的功夫高手唐龙，远赴意大利帮助一家中餐馆的女老板铲除当地恶霸。
主要的打斗部分被安排到古罗马竞技场，《猛龙过江》也由此成为香港电影史上第一部远赴欧洲取景的影片。
本片在台湾放映，创有史以来的最高票房记录，并获得第十一届金马奖的优等剧情片奖。
《龙争虎斗》（1973年）
该片为李小龙的巅峰之作，是打斗场面最多，使用武器最多，以及在系列中最卖座的一部。 在片里比武中，李小龙展示出少林齐眉棍、菲律宾短棍、双节棍等绝技。
1973年5月10日，李小龙在拍摄本片时於戏场内昏迷，差点不省人事。
《死亡游戏》（1978年）
香港杜莎夫人蜡像馆的《死亡游戏》造型李小龙广受游客欢迎
讲述一位强者为了夺得传说中的稀世珍宝而独闯七层宝塔，经过一轮恶斗后到达塔顶，却只换来一句古老的谒语：“生是一个等待死亡的历程”……
岂料一语成谶，该片成了李小龙的未竟遗作。
由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界7大武术家之一。
他被誉为“功夫之王”、“武之圣者”；1972年，李小龙更获香港评为10大明星之一，香港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史上的奇才；美国洛杉矶市将《死亡游戏》开映日（7月8日）定为李小龙日；他作为惟一入选的华人获《时代》杂志评为“20世纪的英雄与偶像”。
在美国、日本、英国、香港、台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。”
许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认：“李小龙确有真功夫。”
而的确，东方武术家能如李小龙般突破国家和种族领域，死后声威依然不减，这绝对是很少有的。
逝世
李小龙位于九龙塘的故居，现为罗曼酒店
1973年7月20日，李小龙计划与邹文怀约因演出007第六集女王密使而闻名的澳大利亚籍演员乔治·拉赞贝用膳，希望说服后者参演其新片《死亡游戏》。
晚上十点以后，他被发现死于女星丁佩位于九龙塘笔架山的寓所中。
据当时的检验报告显示：李小龙体内有大麻留下的物质，最后几年他精神渐渐陷于失常状态，无法通过心理调节解脱自己，加之他成名太快，操劳过度，体力精力常有不支之感，不得不依赖兴奋剂。由香港政府签发的死亡证上被列为“死因不明”.
6. 李小龙在美国总共客串过那几部电影和电视剧
1966年4月30日，李小龙与美国广播公司签订了30集电视剧《青蜂侠》的演出合约，担演配角「加藤」（Kato），但只能播出一季共26集。其后以「加藤」角色演出3集《蝙蝠侠》及在《无敌铁探长》（Ironside）和《新娘驾到》（Here Come the Brides）中客串。
1969年公映的电影Marlowe《丑闻喋血》是李小龙在成年时期首部参演的作品，剧中他饰演反派角色「黄宏度」，其后他於电影《血洒长街》（Long Street aka Bloodbath on Long Street，1970年）担演一个小角色。
7. 李小龙演过哪些角色
年表
1940年 11月27日 李振藩在美利坚合众国三藩市（旧金山）出生 李小龙
1941年 2月 3个月大的李小龙出演其第一部电影《金门女》 1952年 进入香港喇沙男子学校（天主教） 1956年 跟随叶问开始练习咏春拳 1958年 赢得香港恰恰舞冠军 3月29日 进入圣弗朗西斯塞维尔高中 1959年 4月29日 离开香港赴美 5月17日 抵达三藩市 9月3日 抵达西雅图并进入爱迪生技术学院 1960年 12月2日 由爱迪生技术学院毕业 1961年 5月27日 春季进入华盛顿大学 1963年 3月26日 离开香港后第一次回港探亲 8月 返回西雅图并开办功夫学校 1964年 春季由华盛顿大学辍学 7月19日 赴加里福利亚州奥克兰开办第二间功夫学校 8月2日 在加州长堤国际空手道锦标赛上做示范表演 8月17日 在西雅图与琳达·埃莫瑞结婚 1965年 接受挑战并获得向外国学生教授中国武术的权利 2月1日 儿子李国豪在奥克兰出生 2月8日 李小龙的父亲李海泉在香港去世 1966年 3月 李小龙全家移居至洛杉矶 6月6日 开始出演《青蜂侠》剧集 李小龙
1967年 1月8日 “截拳道”的中文名称首次出现 2月5日 在洛杉矶创办振藩功夫学院 5月6日 在华盛顿所举办的全国空手道锦标赛上做示范表演 6月24日 出席在纽约麦迪逊广场花园举办的全美空手道公开赛 7月14日 在洛杉矶，客串出演《无敌铁探长》中的角色 7月30日 在长堤国际空手道锦标赛上做示范表演 1968年 6月23日 出席在华盛顿举行的全国空手道锦标赛 7月5日 在电影《破坏部队》中担任动作指导。 8月1日 在由米高美电影制片公司出品的电影“马洛”（又名《丑闻喋血》）中出演亚裔杀手 10月1日 搬家至罗斯高蒙尔路 11月12日 在《可爱的女人》中客串 1969年 4月19日 女儿李香凝在加州圣莫尼卡出生 1970年 携儿子返港省亲 1970－1971年 与詹姆士·科本、斯特灵·斯立芬特共同开始筹备有关哲学与武术的剧本——《无声笛》 1971年 参与创作由华纳兄弟公司制作的电影《武 士》（后改名为《功夫》） 7月 赴泰国参加嘉禾公司《唐山大兄》的拍摄 12月7日 接到华纳兄弟公司拒绝其主演《武士》的消息，而改由白人大卫·卡拉丁主演 1972年 为嘉禾公司出演第二部电影《精武门》，创办自己的制作公司起名为“协和”并拍摄《猛龙过江》，身兼主演，编剧，导演，武术指导等多项职位。 10月－11月 开始拍摄《死亡的游戏》 中的武打镜头 1973年3月 暂停《死亡的游戏》的拍摄，开始拍摄《龙争虎斗》 6月 拍摄完《龙争虎斗》，返回香港准备继续拍摄 《死亡的游戏》 7月20日 李小龙在香港猝然去世 7月31日 李小龙下葬在华盛顿州西雅图
8. 在李小龙电影中当配角的明星有哪些
洪金宝、成龙、元华（李小龙替身）、元彪、林正英、jim kell（很少人知道，上网络打黑人功夫巨星jim kell就有他资料）、石坚、罗礼士、棍王伊鲁山度
9. 李小龙的成长经历
李小龙仅3个月大就在旧金山当地拍摄的粤语片《金门女》中亮相。李小龙跟随父母返回香港后，1949年在香港入读德信学校，再转读喇沙书院及圣芳济书院。1948年，李小龙以李鑫的艺名，客串参演了俞亮导演的《富贵浮云》，而该片广告亦标明“新李海泉”客串演出。李小龙酷爱跳恰恰舞，少年时期曾获全港恰恰舞邀请赛冠军，在港期间曾以教授名拳师邵汉生恰恰舞，来换取对方教他中国拳法。[4]
李小龙首次以男主角身份演出的电影是1950年公映的《细路祥》，片中饰演一个从好变坏，从坏变好的孤儿，获得一致好评。1959年5月，由于喜常与人争斗以致学习成绩不佳，家人将他送往出生地美国。1960年上映的《人海孤鸿》是其赴美求学前的最后一部粤语片。
龙之访谈(10张)
1960年，李小龙进入位于西雅图的华盛顿大学。他主修戏剧，也学习哲学及心理学等课程。
李小龙生前曾自信地在一张便笺上写道：“我的明确目标是，成为全美国最高薪酬的超级东方巨星。从1970年开始，我将会赢得世界性声誉。到1980年，我将会拥有1500万美元的财富，那时候我和我的家人将过上幸福的生活。”
1970年，李小龙确实轰动了整个西方。然而，1973年7月20日的猝然去世，使他没能实现自己对家庭的诺言。
李小龙的名字在欧洲也家喻户晓。美国、法国、德国、英国、意大利、俄罗斯、加拿大等等，都有专门介绍李小龙的网站，李小龙主演的电影至今仍是不少DVD发行公司的“镇家之宝”。在市场上还能看到不少电子游戏、T恤衫等以李小龙形象为卖点的产品。
“现在影星如此之多，为何还要对已经死去37年的李小龙如此纪念呢？”当记者问一个日本人时，他毫不犹豫地回答：“在你看来，李小龙在37年前就被埋葬了，而在我们看来，龙是不死的。他在我们心中永远存在，是我们的偶像、是我们的英雄！”
李小龙生于美国三藩市，他的童年和少年是在香港度过的。李小龙幼时身体非常瘦弱。他父亲为了使儿子体魄强壮，在他7岁时便教其练习太极拳。李小龙在13岁时跟随名师叶问系统地学习了咏春拳，并在家中设一座木桩，每天对着木桩勤练不辍。此外，他还练过螳螂拳、洪拳、少林拳、戳脚、节拳、白鹤拳等拳种，为后来自创截拳道打下了坚实的基础。
为了提高技击水平，李小龙除了勤习中国拳术外，还研究西洋拳的拳法，他一边参加西洋拳训练班，一边节省零用钱购买世界拳王路易士的拳击赛纪录片，从中学习拳王的步法、身法、拳法和训练方法；他还经常参加校内外的拳击比赛，不断丰富实战经验，赴美深造自创截拳道。
李小龙在西雅图的生活相当艰苦，进入大学就读以后，他除了学习外，把精力都放在研习武术上。他在学校里组织了一支“中国功夫队”，经常在校园里进行训练和表演，博得了师生们的好评。
李小龙与师父叶问宗师
李小龙经过精益求精的潜修苦练，使功夫逐渐娴熟乃至达到更高的境界。其中的“李三脚”、“寸拳”和“勾漏手”更是他的绝招。李小龙是个多面手，除了精通各种拳术外，还擅长长棍、短棍和双节棍等各种器械，并研习气功和硬功。
李小龙为了宣扬中华武术，在大学2年级期间，租了校园的一个停车场角落，作为武馆，挂起了“振藩国术馆”的牌子。他边教边练，刻苦磨炼，技术大有长进，尤以腿功造诣更为精深。在振藩国术馆里，他认识了来学武术的医学院女学生琳达，经过一年多的交往，他们渐渐产生了感情，在1964年8月，他俩正式结婚。婚后，李小龙夫妇双双辍学，合力经营武术馆。
自从李小龙在佛罗里达州唐人街赤手空拳制服4个持刀歹徒，勇救华人少女的消息在报纸上刊登之后，李小龙的名字便传遍了美国，佛罗里达州等电视台也请他表演腿法，中国功夫引起人们的重视。而他创办的振藩国术馆也逐渐兴旺起来了。为了扩大影响，李小龙经常到各处参加武术比赛，并先后在西雅图、奥克兰、洛杉矶等地开设武术分馆授徒。国术馆的规模和设备不断完善，世界上许多显赫的武打明星如美国空手道冠军罗礼士等都争着拜他为师，好莱坞的著名电影明星如占士亨宾和史提夫都是他的门徒。美国各流派的拳师经常聚集在李小龙的武馆切磋武艺，他的“以武会友”的宗旨收到了预期的效果。
李小龙宗师
1971年夏季，李小龙接受香港嘉禾电影公司的邀请，以1.5万美元的片酬签了两部影片，第一部是以中国武术为题材的《唐山大兄》。该片预算只有10万美元，而且剧本也是边拍边写的，在这种情况下却创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到了300万港元。继《唐山大兄》之后，李小龙又拍摄了《精武门》，《精武门》比《唐山大兄》增加了一倍的预算，引起更大的轰动打破了亚洲票房纪录。李小龙在片中的大无畏精神和惊人的打斗技巧，特别是他表演中的“李三脚”和“地躺拳”和“双节棍”，令人赞不绝口。此后，李小龙又自组协和电影公司，自编、自导、自演了影片《猛龙过江》和《死亡游戏》，《猛龙过江》更作世界性发行。还与美国好莱坞华纳电影公司联合拍摄了《龙争虎斗》，并亲自担任了主角。正当李小龙雄心勃勃，大展宏图，准备继续拍完《死亡游戏》的时候，1973年7月20日突然在香港逝世，享年才33岁。
影响
后来《龙争虎斗》在美国放映，取得了惊人的票房，在票房上击败很多同期上映的一级好莱坞大片，好莱坞新的功夫片由此诞生。好莱坞为之惋惜，并以多种方式缅怀李小龙。美国授予他多项电影纪念奖。
在世界上有很多电影名人这样评价李小龙：他的电影爱憎分明，正气凛然，充满爱国情义，道出了大多人的心声，他走的很早，没有获取国际电影大奖，但比那些玷污中国、男女关系的电影，就是拿到了奥斯卡，也不能和李小龙相提并论。
李小龙由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界七大武术家之一。1972年还被香港评为十大明星之一。香港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史
小时候的李小龙
上的奇才”。在美国、日本、英国、中国香港、中国台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。”
李小龙对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(kung fu)。在不少外国人心目中的功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身。许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认：“李小龙确有真功夫。”确实，还很少有一位东方武术家能像李小龙一样突破国家、种族的领域，并且在死后声威依然不减。[5]
李小龙多才多艺，亦文亦武。他每当练功之余，埋头研究武术理论与训练方法。他逝世前留下了七大本 学武笔记和六本著作手稿：《截拳道》、《截拳道研究》、《功夫记录》、《二节棍法》、《布鲁斯-李拳术图解》(英文版)和《布鲁斯.李武打技法》(英文版)。世界各国技击杂志仍在不断地研究、介绍他的武功，世界各地的武术爱好者依然崇拜他。[6]
尽管过世已久，李小龙依然是功夫代名词，即便红透整个世界的成龙都很难超越。他的才华，他的正气，他的辉煌，都已成为一份无法拷贝的神话。