为什么2020年没有进口电影

『壹』 2020为什么最近没有美国电影上映

疫情影响。

冠状病毒已经严重破坏了好莱坞的发行时间表，许多影片将其发行日期推迟了一年之久或无限期取消。

『贰』 为什么中国进口的影片很少， 是因为中国人不喜欢看外国电影吗

听说保护中国电影经济作为2010年底内地荧幕最受期待的大片，《哈利?波特与死亡圣器(上)》的上映再次引起了国内的观影热潮,并以2D和IMAX格式进行该系列在中国的最大规模放映。

1.被接受的影片题材的局限性

我觉得对国产影片而言,则缺乏其他类型片来承担攻城略地的重任。当外国观众习惯和厌倦了飞来飞去的打斗场面和相似的对白设计,从故事性到艺术性都没有突破,似乎广阔的海外市场就和国产电影无缘

2.其他类型片质量的局限性

从目前影片整体的类型分布和水平来看,也并不具备大规模走出国门的能力。剧本薄弱,讲好故事的能力欠缺,缺乏创意和表现力成为通病。

商业大片。随着追求场面的磅礴宏大、艺术片被挤到边缘地带,市场份额和生存空间越来越少。

文艺片。虽然有贾樟柯、王小帅等导演时不时在国外电影节上露脸,但是拿奖多、大奖少,仍然缺乏广泛的影响力

3.演自己的,而不是观众的

主旋律影片。在国外的电影类型中基本找不到这样一个分类。不是外国电影不拍这样宣扬民族精神政治思想观念的片子,而是在拍摄方式上多会将本土元素用更世界化艺术化的方式表达。

『叁』 25-29的具有购买力的人群在逃离电影院，你觉得原因什么

从数据的角度来看，从2017年到2019年，平均票价持续上涨相对应的是上座率持续下跌。除了票价上涨的原因外，这两年整个市场内容方向有明显的调整，主旋律商业大片成为了市场绝对的主流。主旋律大片的”市场化”仍然有很长的距离，也需要反复尝试来满足当下市场主力观众的市场需求。但好在，今年25岁以下观众对于影片票房“供血”是非常明显的，尤其是《我和我的家乡》、《夺冠》都达到了40%以上，在此前三年，也仅有《复联4》可以达到这一成绩。那么，对于制作端来说，如何更仔细地拆分市场受众的审美喜好，对于接下来的主旋律大片其实至关重要。毕竟依靠单一的“主旋律电影”商业化，也很容易引起观众的疲劳感。

在今年电影线上线下“渠道之争”的关键时期，“为什么一定要在电影院看电影”就成为了其中最具争议性的观点。这说明在潜意识里，院线电影本身的短板暴露实际上已经让越来越多的人怀疑其“性价比”。如果电影仍然无法将“消费基石”重新拉回电影院，那么整个产业靠什么完成重建呢？中国电影市场成为世界第一，又能保持多久呢？

疫情前，电影市场已经实现了跨越600亿的“门槛”，但是观影人次的增速却出现了明显下降。其实在这个数据下面，两个数据是更为关键的参考指标，这决定了中国电影市场究竟有多少“绝对刚需”。

一个是观影频次，中国电影市场的观影频次非常低，和几大发达国家相比存在着明显的差距。而在中国电影市场逐步走向世界第一大票仓的同时，观影频次其实依然在下降。根据去年的数据分析，近一半用户一年只看一次电影，高频次观影人群占比在下降。而且四大档期吸引全年半数人次，这意味着观众进入影院的“规律性”过于明显。另外全年上座率从13%下降到11%，观影频次和上座率“双低”非但没有因为票房持续增长而变好，反而更差。

此外，电影终端放映却面临着严重饱和。尽管疫情导致几千家影院关停，但在今年的国庆档，日均放映场次超过39万场，共放映314万场。尽管疫情对全球电影造成重创，但2020年国庆档在场次放映上相比2019年依然是同比增长的，这说明终端市场在努力“复工”的现象已经非常明显。

但是也正是在2020年国庆档，日均观影人次1245万，同比下跌26%。尽管有防疫限流管控的影响，但从更大时间尺度来看，这一个下降其实也并不意外。那么，如何让观众重回电影院，实际上在此后的电影市场依然是一个主命题。

因为2021年整个全球产业的态势并不明朗，对于国内电影市场来说，国产片供应如何加快生产满足市场需求，进口大片能否顺利进入还需要考虑全球市场疫情复工的实际情况。

『肆』 为什么现在都看不到大量的外国进口电影了

因为现在将保护版权了，不能随便大大方方上传了
知识产权普及的年代，带来的负作用而已。

『伍』 进口片票房占比持续下降，好莱坞大片为何突然就失去了吸引力

再好吃的菜也有吃腻的时候，好莱坞大片已经流行了很多年，虽然一如既往的精彩，但是太过于千篇一律，人们对于相同的东西会产生厌烦感，而且近些年来国内的电影行业发展的非常快，拍出了不少的经典的电影，人们内心中更愿意支持国产的电影，比如吴京的《战狼》系列、沈腾的《西虹市首富》都是国产电影中的精品。

现在的国产电影也是越来越受到国人的关注，中国近些年来也确实拍出了很多值得一看的电影。新生代的导演也是有了更多的创新，在思考观众品味的基础上，对国产电影做了很大的提升，更加符合人们欣赏的风格。

『陆』 中国是不是对进口电影数量有限制

这有很多方面的原因，
其一、有的影片可能牵扯到敏感问题中国光电总局不给过就进不了中国院线了，不过网络上你还是可以找到资源的
其二、奥斯卡一些提名电影根本就是一文艺片，中国电影院线基本上不会进这些电影的，因为这些电影基本上都不挣钱，同上，网络上同样可以找到这些电影的资源，不过你要是影片年代实在太久远或者这电影真的是太小众了，那你资源就难找了
其三、确实如你所说，中国为了保护国产电影的发展，对于进口国外电影有着数量限制，目前好像是每年30部的样子

『柒』 万达电影2020年亏损超60亿，今年的电影市场如何

今年的电影市场已经逐渐恢复了，我们在清明的时候就已经感受出来了。

严格意义上讲，从今年春节开始，其实整个电影行业就在逐渐恢复了，因为各大院线已经开始了拍片，并且开始对外开放了。

万达电影2020年亏损了66亿元。

这个数据对于万达影业来说是一个不小的打击，因为万达影业去年亏损达到了40%以上。消费者经常会提万达影业，其实万达影业属于万达电影，这家公司已经在A股上市了。在万达电影出现亏损的前提下，不仅这家公司的业务受到了很大的影响，相关股票的投资人也遭受了不小的损失。

『捌』 漫威电影为什么不在中国上映

原因如下：

1、受全球疫情影响，导致漫威电影的整体规划被彻底打乱，从2020年原定于5月上映的《黑寡妇》率先撤档开始，直接影响了漫威导致整个电影，电视剧。

2、除了疫情之外，漫威这一两年的电影，电视剧的品控也没有之前那么好了，从《黑寡妇》豆瓣评分6.3，《永恒族》烂番茄6.3就能看出来。

原因分析：

2021年的中国电影市场可谓是国产片唱主角，受疫情影响好莱坞电影在内地票房市场的表现持续低迷。受制于国家管控力度严格和好莱坞电影上半年发行数量匮乏的双重不利因素，仅有13部好莱坞电影获引进在内地上映。与国产电影的出色表现相比，重磅好莱坞进口片的缺席让国外商业电影缺乏足够的竞争力。

根据国外媒体统计的数据，好莱坞电影2021年度在华票房表现相比以前下滑明显，无论在引进片数量还是在票房分成收入上下降不少。这其中有新冠疫情客观因素的影响，也有内地电影监管机构审核力度更加严格的因素在里面。

2021年除了在华首映的环球影业赛车动作片《速度与激情9》收割了一波好莱坞电影人气之外，中国票房市场的进口片数量匮乏成为本年度国内各大电影院人气不高的一大怪圈。

『玖』 2021年为什么没有外国电影

因为中国暑期档只有两个月，原则上依然会给国内电影一个保护期。

电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、动画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

电影是一种视觉艺术，用于模拟通过录制或编程的运动图像以及其他感官刺激来交流思想，故事，感知，感觉，美丽或氛围的体验。

电影一词是电影摄影术的缩写，通常用来指电影制作和电影业，以及由此产生的艺术形式。

电影是由特定文化创造的文化文物，它们反映了这些文化，进而影响了它们。

电影被认为是一种重要的艺术形式，是大众娱乐的来源，也是一种教育公民的有力媒介，电影的视觉基础赋予了它传播的普遍力量。

比如肖申克的救赎取自斯蒂芬·金同的季节中收录的塔·海华丝及萧山克监狱的救赎而改编成的肖申克的救赎剧本，并由弗兰克达拉邦特执导，蒂姆罗宾斯、摩根弗里曼等主演。

影片中涵盖全片的主题是希望，全片透过监狱这一强制剥夺自由、高度强调纪律的特殊背景来展现作为个体的人对时间流逝、环境改造的恐惧。

『拾』 为什么内地电影院总是没有获得国外电影的内地上映许可

和蟹问题
加上不确定看电影票房，如果买了回来没人看，就会亏
香港就不会，电影文化很重和没有限制

如果你今天有兴致跑到香港看电影，你还可以看到早在10月底就开始公映的《少年派的奇幻漂流》，说不定还可以碰上《逃离德黑兰》(港译：Argo救参任务，内地未引进)。在奥斯卡分别获得最佳导演和最佳影片奖之前，这两部电影的排期已逐渐减少，但在少量影院却一直有排，得奖后，香港各院线平均每天有25块银幕分别重映这两部影片，超过八成是中型影厅，其中《少年派的奇幻漂流》在重映高峰期有超过10家戏院在放，每天总场次达数十场。

去年上映18天后收获261万港元的《逃离德黑兰》，当时的场次已经锐减，但经过少量影院长达四个月的超长放映，及得奖后多家影院重映，截至3月21日，该片在香港收获的总票房已达到437万港元。

其实在香港，一部电影能获得三四个月甚至更长的映期，《少年派》和《逃离德黑兰》不是特例，《悲惨世界》到本周也已经放了足足三个月。但在中国内地，且不说一些卖相一般的文艺片难以长线放映满足部分观众的需求，且达到票房缓慢稳步增长的目标，连曾经热卖的《少年派》在得奖后都无法循众要求重新上映。

为什么香港的影院可以？为什么内地的影院就不行？南都记者采访了广州本地两家影院的经理以及资深院线工作人员，听听他们述说的难处；我们亦向香港百老汇院线、嘉禾院线、UA院线及《逃离德黑兰》的香港发行方华纳公司了解情况，看看内地影院面临的难处，他们是否也遇到了，他们是如何应对的。

内地困难

A 映期有协定，重映哪有那么简单

《少年派》于香港、台湾等地掀起重映热潮，但内地的影迷的“重映”呼声并未成为现实。南都记者了解到，《少年派》作为进口分账大片，内地发行方和国外的制片方会就上映期限做出一个出于版权保护的协定，所以“重映”并非把电影在大银幕上一放那么简单。进口片“映期延长”或“重映”要走的程序，与国产片相比，要复杂一些。
一部电影，尤其是进口大片的上映期限还会受到诸如不成文的“国产片保护月”、国产片票房要达到多少多少的相关政策“宏观调控”，并非完全由市场做主。

B 密钥有限制，申请延期得走程序

在内地，即使市场反响热烈如《泰坦尼克号3D》及《西游降魔篇》映期也只是在两个月左右，这期间片方已经多次把“密钥”延期。密钥是各影院要放映一部数字电影需要输入的密码，密钥的有效期一般是一个月，若发行方、制片方见市场反响热烈决定把密钥延期，则需要花一些时间和手续让制作密钥的中影数字电影发展有限公司去完成。业内人士介绍，像《人再囧途之泰囧》(去年12月12日上映)一直到今年2月10日春节前后仍有影院上映，票房成绩非常好，如果还有影院联系片方表示希望延期，片商一般都会同意，他们也想冲票房纪录。“但有时候片方不延期，即使是热门影片，影院想继续上映都没有办法。”

香港办法

A 映期好商量，美国片方乐意重映

在香港，一部电影的映期长短、是否重新上映，基本不受政策“调控”，完全由市场及影院的经营策略决定；而进口片的上映，也没有一家垄断公司左右其中。“在香港，片商在国外电影节看中一部电影，买下版权，回港后通过政府电检的分级就可以上映，在这过程中片商需要支付一定的审查费用。”香港百老汇院线方告诉南都记者，香港政府只负责为电影分级，基本不会对电影内容进行限制，在排期上亦不会做出太多干涉。

和内地一样，《少年派》在香港重映，同样也涉及到和国外制片方的协调。百老汇院线接受南都采访时介绍，奥斯卡颁奖后他们与20世纪福克斯公司提出重新上映《少年派》，“美国方面很乐意重映。香港重映程序比较简单，直接和发行商联系，他们都会很乐意做重映或延期。”

B 密钥好延期，谈好价钱手续简单

本来“密钥”是为了避免片源外泄而出现的保护措施，在香港上映的电影同样受“密钥”的保护，密钥也是有时间设定的，但只要“影院和发行商谈好价钱就可以顺利延长密钥”。嘉禾院线表示，发行方是非常乐意做长线放映的。“2011年香港票房第一的电影《那些年》在嘉禾上映超过7个星期。延期的程序比重映简单。有时影片的口碑好或关注度高，片商会主动联系问需不需要延期。”香港UA院线介绍：“在香港，电影放映一般没有限期，基本上不怎么提及‘密钥延期’。映期视乎市场反应。不过有时候因为要在电影光碟的发行之前下线，映期一般就会被局限在六个月内。”

内地困难

C 新片非常多，不可能拿旧片“炒冷饭”

观众求之而不得，更多时候表现为一些有一定观众群、出品不俗的文艺片才上映几天就看不到了，比如去年的《浮城谜事》和《万箭穿心》。站在内地院线的角度，要求匿名的曾经理表示，每月本来就排好的电影非常多，有国产片有进口片，排不上的国产片更多，所以不可能突然拿《少年派》出来“炒冷饭”。而新片多得排不过来，也解释了一些有影迷想看但总体观众不多的文艺片为什么就匆匆下了画。尽管截至2012年底国内的银幕数多达1.31万块，但各院线还在进行着“无差异”经营，大家放的片子基本都一个样，新片挤破头、旧片赶下画，那些优质文艺片便更难觅踪影。

D 影院成本高，每天计算着观众人次

内地的影院想来不青睐获奖影片。从《一次别离》、《大艺术家》到《铁娘子》，在国外各大奖上颇受关注的作品在内地的排期只能用“惨淡”来形容。像这些引进严重滞后的获奖影片，感兴趣的影迷也许早就通过其他渠道看过了，而其他人气欠佳的国产文艺片，主创常念叨的“长线放映”也只是一厢情愿。影院方面给出的解释是“排期完全由市场决定，没几个人买票自然就把场次排给其他反响更热烈的片子”。影院租金高企，灯油火蜡都要钱，投资影院的老板给影院下达的票房任务能否完成，让经理们不得不每天计算着入场观众有多少，说到底还是盈利的问题。

香港办法

C 新片也不少，不同院线分着上

香港是没有进口片配额制度的，每个月在香港挤着上映的新片也不少。香港不少影院会通过大小影厅的调配，来让仍然有观众要看的旧片有排映空间。百老汇院线介绍：“当发现一部电影快到下档期限但仍颇受欢迎时，我们会将其改在迷你影厅放映。”嘉禾院线也表示“如果新片排期很满我们也无法保留旧片，但《逃离德黑兰》上映那阵刚好不是最旺的时间，所以获得较长线的排映空间。”此外，院线间的差异化经营也让大量新片在不同的影院间分流。据记者观察，四个月来一直放映《逃离德黑兰》的是MCL州立院线，后来嘉禾院线加入重映行列；而《少年派》在MCL州立院线、百老汇及嘉禾院线有放映，UA院线并没有。

D 成本也不低，影院竞争得费点心

香港尺金寸土，经营压力谁都有。在旺角、铜锣湾、尖沙咀等旺地的影院仍把大量排期贡献给热卖新片。香港UA院线就表示，因为互联网、电视上能看到的电影都紧贴大银幕的映期，所以重新上映的电影很少，“UA院线是纯商业运作经营，首先必须求存。”不以盈利为目的百老汇电影中心介绍，“在每年全港院线的票房排名中，电影中心总是在倒数位置。我们把影迷的口味放在第一位。只要影片有口碑，我们都会尽量延长上映时间，为艺术片留点生存空间，哪怕每天只有一场。”差异化竞争要求院线或影院多花一点心思。同样是纯商业院线的嘉禾参与了《逃离德黑兰》的重映：“这部电影刚开始上的时候规模不算大，之后在奥斯卡获奖的呼声很高，所以我们决定重映，一场场慢慢做。”

记者观察

为什么香港的影院可以，为什么内地的不行？说到底还是大环境的问题：分账进口片的引进及发行被垄断、“上头”对市场的“宏观调控”、各院线千篇一律的片源、无差异的竞争让影院省去了挖掘特色市场的心思……一些影院都曾另辟“艺术影厅”，但长久下来也是形同虚设。业内人士分析：“目前还不会那么快出现特色院线。因为某类影片的特定受众无法在短期内累积。”

但其实北京百老汇电影中心4年前已经开业，百老汇院线介绍，“之前安排了一部西藏影片《寻找智美更登》还有纪录片《归途列车》上映，反应都很不错。我们也常安排影迷与导演交流的活动，内地的观众非常会提问，可以看到大家对文艺电影的渴求度很高。香港观众因为不缺选择，我们要特别注意文艺片的包装才能吸引他们买票入场。但在内地，不需要包装就会有不少支持者。”