电影为什么三部曲

1. 最经典的电影三部曲是什么，为什么

《星球大战》三部曲
六十年代末、七十年代初的经典电影，之后的很多电影都效仿其拍摄，最著名的就是魔戒三部曲。而且，近年还推出了《星战前转》三部曲。可谓经久不衰。

2. 电影史上有那几部经典的“三部曲”

帕尼奥尔 / Marcel Pagnol / 法国
～ 马赛三部曲
1929 -《马里乌斯》
1931 -《芬尼》
1935 -《凯撒》

费德里科 费里尼 / Federico Fellini / 意大利
～孤独三部曲
1954 -《大路 / La Strada》
1955 -《骗子 / Ilbidone》
1956 -《她在黑暗中》

～ 背叛三部曲
1960 -《甜蜜的生活 / La Dolce Vita》
1963 -《八部半 / 8 1/2》
1965 -《朱丽叶与精灵 / Juliet of the Spirits》

安东尼奥尼 / Michelangelo Antonioni / 意大利
～ 情感三部曲 / 疏离三部曲
1960 -《奇遇》
1961 -《夜》
1962 -《蚀》

英格玛·伯格曼 / Ingmar Bergman / 瑞典
～ 沉默三部曲
1961 -《 穿过黑暗的玻璃 / Through a Glass Darkly》
1962 -《冬日之光 / Winter Light》
1963 -《沉默》

帕索里尼 /Pier Paolo Pasolini
～ 生命三部曲
1970 -《十日谈 / Decameron》
1971 -《坎特伯雷故事 / The Canterbury Tales》
1974 -《一千零一夜 / A Thousand and One Nights》

安哲罗普洛斯 / Theo Angelopoulos / 希腊
～ 希腊近代史三部曲
1972 -《三六年的岁月 / Days of 36 》
1974 -《流浪艺人 / The traveling players》
1977 -《猎人 / Hunters》

～ 漂泊三部曲 / 沉默三部曲
1984 -《塞瑟岛之旅 / Voyage to Cythera / Taxidi Sta Kithiri》
1986 -《养蜂人 / The Beekeeper / O Melissomos》
1988 -《雾中风景 / Landscape in the Mist / Topio Stin Omichli》

法斯宾德 / 德国
～ 女性三部曲
1979 -《玛丽娅·布劳恩的婚姻 / The Marriage of Maria Braun》
1981 -《劳拉 / Lola 》
1982 -《维洛尼卡·福斯的欲望 / Veronika Voss》

朱塞佩 托纳托雷 / Giuseppe Tornatore / 意大利
～ 回归三部曲
1989 -《星光伴我心 / 天堂电影院 / Nuovo cinema Paradiso》
1998 -《声光伴我飞 / 海上钢琴师 / The Legend of 1900》
2000 -《真爱伴我行 / 西西里美丽传说 / Malena》

阿巴斯 基亚罗斯塔米 / Abbas Kirostami / 伊朗
～ 生命三部曲
1992 -《春风吹又生 / 生命在继续 / And Life Goes On》
1994 -《橄榄树下的情人 / Through the Olive Trees》
1997 -《何处是我朋友家 / A Taste of Cherry》

基耶斯洛夫斯基 / Krzysztof Kieslowski / 瑞典、法国
～ 红白蓝三部曲
1993 -《蓝色情挑》
1994 -《白色情迷》
1994 -《红色情深》

雅克·贝汉 / Jacques Perrin / 法国
～ 天地人生命三部曲
《迁徒的鸟》
1996 -《微观世界 / 点点虫 / Microcosmos》
1999 -《喜玛拉雅 / Himalaya》

拉斯·冯·特里尔 / Lars Von Trier / 丹麦
～ 欧洲三部曲
1984 -《犯罪份子 / Element of Crime》
1987 -《瘟疫 / Epidemic》
1991 -《欧洲特快车 / Europa》

～ 良心三部曲
1996 -《 破浪而出 / Breaking the Waves 》
1996 -《白痴 / The Idiots 》
2000 -《 在黑暗中漫舞 / Dancer in the Dark 》

～ 美国三部曲
2003 -《狗镇 / Dogville》
2005 -《曼德维尔 / Manderlay》
#### -《……》 （Washington?）

3. 美国有些系列电影为啥有三部曲

三部曲指三部内容各自独立而又互相联贯的文学作品。“三部曲”源于古希腊，当时指三部情节联贯的悲剧，亦称“三联剧”。文学中的“三部曲”是借用的音乐名词。音乐中常由高音、中音、次中音合唱一曲，或由钢琴、小提琴、大提琴合奏一曲，人称“三部合唱”或“三部合奏”。合唱、合奏不限于三部，不过最常见的是三部。三部的意思是三种不相同的音色，互相配合，组成和谐的音乐整体。文学家借用了这个名词，但在含义上稍有变化。 音乐是三部同时演奏的，文学则有先后次序。借用这个名词的意思是：时间上先后有序的三部作品是互相关联的，它们“三而为一”地反映着社会生活的某一个侧面。

4. 为什么电影都只拍三部

错
也有别的
《蝙蝠侠》五部
《虎胆龙威》四部
《007》21部
《蜘蛛侠4》正在拍摄中
《夺宝奇兵》四部
三部曲只不过听起来比较好一点

5. 为什么《教父》三部曲被奉为经典

《教父》对黑手党的刻画，一如《悲惨世界》中的冉阿让，也似陀思妥夫斯基笔下的青年。

教父的人格魅力摆在那里，成功就成功在人物吧，收敛锋芒为人处世的道理太深入人心了，就像《教父》书上说的：一个人事前不可能知道他什么时候需要一个朋友，或许以后他可以做一个出色的替死鬼。

就像司马迁，写了《刺客列传》并不是宣扬暴力恐怖。而黑帮电影，也不见得是给黑帮打广告。凡事只看表面，迟早会出问题的。

意见粗糙，望采纳

6. 好莱坞电影为什么一般3部曲或4部曲

受欢迎就会出续集，所以2部曲最多，一般三部曲或者四部曲就是极限了，拍到后面难免有烂尾，票房不好当然就不会拍下去了。
而且每部电影之间起码隔个两三年吧，有的四部曲已经跨越了十几二十年的时间，想拍也得演员还能拍才行。
但更多的也有啊~星球大战就是6部曲，007就更多了~

7. 为什么电影三部曲第二部往往是最好的

不见得啊。。不知道楼主是通过那个三部曲得出来的
《指环王》三部曲就是公认的第三部更好看一些

8. 为什么拍电影三部就换主演

换主演的原因很多，
1片酬和档期，主演因为名气大了片酬长了，原来系列可能出不到满意的片酬或者演员出名了档期排不开，电影拍摄方不愿等
2剧本不满意，演员对剧本要求高，演员对剧中角色形象和故事不满意
3系列电影换导演，导演有自己的风格，合作新演员
4电影本身以故事为主体，演员服务于剧情，不同剧情要挑选更为符合剧情需要的演员
以上是比较普遍的原因，特殊情况另有变化，可以参考速度与激情和变形金刚系列

9. 为什么电影喜欢拍三部曲

例如无间道.先说故事本身..然后第二集是前传..第三集是最后的补充.让影片变得完整.
再例如教父.这真的是神片.时间跨度很大!!最后结局让我无限辛酸啊..
三部曲最好的一个优点就是能够多赚钱...也能提拔很多新人.

10. 电影中的三部曲

CCTV-10《第10放映室》做过一期电影过节之一言三拍，专门回顾好莱坞影片经典三部曲 ：

太空史诗——《星战前传》三部曲

70年代《星球大战》三部曲让乔治·卢卡斯功成名就，但是他自己并不满意。因为，他超乎常人的天马行空的想象力，已经走在了当时科技的前面，他所构想的精彩画面，大多都无法呈现在大银幕上。之后的20～30年里，电脑技术的普及和提高，让电影工业也得到突飞猛进的发展。乔治·卢卡斯创立的“工业光魔”电影特效公司，不但完全改变了电影的制作观念，也改变了电影的剪辑方式。“工业光魔”通过《ET外星人》《侏罗纪公园》《阿甘正传》《终结者2》《指环王》等电影，一次又一次震撼了全世界的电影观众。在30年的时间里， “工业光魔”，一共捧走了14座奥斯卡特效奖。卢卡斯建造的电影帝国，彻底刷新了电影制作观念，把好莱坞电影乃至世界电影，推进一个新的时代。在这个时候，乔治·卢卡斯开始考虑拍一部真正属于自己的电影。

英雄本色——《虎胆龙威》三部曲

对于喜欢好莱坞动作片的影迷来说，《虎胆龙威》三部曲也许并不陌生，因为它的出现不仅代表了上个世纪80年代末90年代初好莱坞动作片的最高水准，并且也为所有后来者树立了该类型影片的一个经典模式。今天，当警匪片渐入末路，银幕上，充斥着电脑特技的科幻动作片大行其道的时候，回望影坛难免有一份缅怀和无奈，因为对于电影而言，经典的定义就是经过时间的沉淀，我们依然能从他那朴素的质感中感受到弥久不散的浪漫与激动。

中土世界——《指环王》三部曲

我们总是习惯称呼流行电影为精美的娱乐大餐，而近十年来，从各个方面都符合这个指称的应该就是《指环王》三部曲。观众们在电影院里被它的精致、美丽和磅礴震撼得无以复加，以至于电影结束之时可能还会产生一时的不适应感——刚刚经历了一场结果分明的正邪之战，脱离了那个自成一体的世界，我们自身所处的世界反而显得那么不真实。但是这种感觉毕竟只是暂时的。托尔金将瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》和在英格兰流传久远的亚瑟王传说相结合，将叙事中最重要的线索——至尊魔戒——交给了无忧无虑的霍比人弗罗多，接着带领他开始了摧毁这枚戒指的命运之旅，扭转了中土世界濒临崩溃的未来。中国传说中有天、人、冥、魔以及九重天以外的分类方法，《指环王》同样将人物界定成了不同的族群：霍比人、矮人、人类、巫师、精灵和魔王。电影导演彼得·杰克逊在自己的故乡新西兰为我们再现了这场波澜壮阔的正邪争斗，虽然故事的结局不难猜中，但是这并不能阻挡我们在电影进行之时，享受心灵触动和视觉冲击的过程。

超级战士——《第一滴血》三部曲

1980年代，一部电影使得一个美国电影明星在在中国变得家喻户晓。他就是希尔维斯特－史泰龙，他主演的电影名字叫《第一滴血》。在历经多年身体禁忌的中国，由史泰龙饰演的兰博这个人物，第一次向中国人展露了肌肉发达的男性美。他以一种相当霸道方式启发了中国人被压抑多年的对于男性的审美本能。中国八十年代的男性健美风潮正是来源于这部名为《第一滴血》的电影。这部电影更是和同时期的其它影视作品——比如《伽里森敢死队》一起，直接催生了个人英雄主义同中国现实的剧烈反应。一贯被强调和遵从的集体主义观念突然之间遭受了挑战。这种反应产生了良莠不齐的社会现象，甚至某种程度上对暴力事件产生了推波助澜的作用。它的影响直到现在还在暗部涌动着。但是事隔20年以后我们不禁还是会产生疑惑，一部美国商业电影，一个没有多少演技可言的肌肉明星，真的可以凭借那些表面的视听刺激来影响一个时代吗？《第一滴血》，那些已经在中国的银幕上无数次呈现的影像，兰博，这个沉默无语、表情木讷的肌肉男，在重新阅读这部电影以及这个明星之后，我们能否作出回答，究竟还有什么东西打动了我们？

人机时代——《终结者》三部曲

《终结者》系列影片成为经典的原因非常复杂，如今，《终结者》影片已经成为许多国家电影院校的教学范例，他们一面会不停赞叹好莱坞如此这般的将高科技和电影艺术美妙的结合，同时也会批判原本充满想象空间和纯真童心的科幻电影却被美国人当作后现代社会情绪宣泄的工具。我们不能奢望《终结者3》带来更多的惊喜，虽然保持了故事情节的完整性，但是，这部电影的过渡色彩还是非常浓厚，真正的原因是为了能够一集一集的继续拍下去，以确保《终结者》这一电影品牌的商业价值。毕竟，好莱坞商业电影历来只是为了满足美国观众的心理需求和欲望倾诉的。

阴阳之战——《刀锋战士》三部曲

提到古堡，人们最先想到的，可能是流传于欧洲民间故事中最神秘、冷酷、却优雅并且充满贵族气息的——吸血鬼。有人曾经这样形容过吸血鬼的魅力：如果换来的是永生，那么失去太阳又算得了什么呢？这种寄生于人类尸体的怪物，把自己献给了浩瀚的黑夜，无法再见阳光，却拥有不老的容颜和永恒的生命。在经历漫长岁月的洗礼之后，吸血鬼拥有了渊博的知识和强大的魔力。他们能够化身成蝙蝠，吸取活人的鲜血，并且把被害者变成自己的同类。关于吸血鬼的起源，有很多说法，然而令吸血鬼成为欧洲文化中的一个符号并且普及到艺术领域，爱尔兰作家布莱恩·斯托克在1897年根据民间传说改编写作的《德古拉》功不可没。“来自德古拉伯爵尖锐牙齿的一个吻，能够让任何一个英国淑女变成嗜血的恶魔。”斯托克写下这句话之后，这份由玫瑰花瓣和血腥伤口所组成的定律竟然蔓延开来，形成了一个庞大的吸血鬼亚文化体系，成为西方世界的传说中，最有魅力的故事之一，而德古拉伯爵也成了世所公认的吸血鬼始祖。大导演弗朗西斯科·科波拉拍摄于1992年的电影《惊情四百年》就改编自斯托克的小说，并且被视为所有吸血鬼电影中艺术价值最高的一部。当吸血鬼离开欧洲的古堡，来到现代美国的都市后，好莱坞造就了迄今为止票房最成功的吸血鬼电影，这就是在当代都市背景下，融合了西方传说与东方功夫的《刀锋战士》三部曲。

时间机器——《回到未来》三部曲

时空穿梭，从西方哲学的萌芽时刻起，就一直是人类的伟大梦想。这个梦想既充满科学的探知，也包含道德的规则。但是在表现这类题材的电影中，很少有能够做到像影片《回到未来》那样一气呵成。电影剧情一部比一部引人入胜，并且在逻辑上也同样无懈可击。电影严格按照经典科幻小说中时间旅行的规则，在不打破空间连续性的前提下，使个人时间和外部时间、个人历史与外部历史达到了完美的融合。纵观整个《回到未来》三部曲，我们会发现电影一直围绕着一个最重要的信念展开，那就是：未来是不确定的，命运其实掌握在我们自身手中。无怪乎《回到未来》虽然还无法被称为经典，但却最能得到不同时期、不同观众的共同认可。