㈠ 国产科幻十年品质IP,电影《上海堡垒》有什么特别
《上海堡垒》这部电影最特别的地方就是烂的很平均。原著的本质其实是爱情故事,只不过把故事背景设在了未来末日。从言情的角度去看,原著是没有特别大的问题的,甚至得到了很多书粉的好评。但是电影不同,电影打着“国产科幻”的名号,拍的却是狗血爱情故事。既想讨好科幻电影粉,又想讨好爱情电影粉,却唯独没有想过要去讲一个好的故事,于是悲剧了。
三场战斗就像儿戏,不过特效不错,但是剧情经不起细想。在那么紧急的情况下,第一炮“打掉”敌方母舰,居然不派侦察机去确认一下,而是去庆祝。最后江洋驾驶飞机冲过去的那一幕,不仅没有让人感到悲壮,反而感到了一丝无厘头。更厉害的是,他活下来了,我严重怀疑他得到了宇宙力量,下一步可能就是去维护宇宙的和平了。
《上海堡垒》中不合理的情节还有很多,我想说,路人都是客观的,电影烂就是烂,粉丝和官方也不要卖惨了。
㈡ 近几年每年都有多部IP电影先后上映
近几年每年都有多部IP电影先后上映《三生三世》、《楚乔传》到大荧幕的《芳华》、《妖猫传》。
IP就是知识产权,可以是一首歌,一部网络小说、一部广播剧、一台话剧,或是某个经典的人物形象,哪怕只是一个名字、一个短语,把它们改编成电影的影视版权,就可以称作IP电影了。
㈢ 全球经典动作冒险游戏IP的真人电影《神秘海域》,为何评分能如此之高
因为该影片由著名的演员荷兰弟汤姆·赫兰德主演,而且剧情较为新颖和独特,能够令观众产生刺激感和震撼感。这部影片由著名游戏改编而成,因此在上映之前就获得了极高的关注度,并且备受众人期待。
越是热度越高且经典的游戏,玩家数量就会越多,因此价值就会更高。资深玩家会对由游戏IP改编而成的影片制定较高的标准,并且会比较差距。全球经典动作冒险游戏IP的真人电影《神秘海域》,为何评分能如此之高?我认为原因主要有三个:
一、独特的拍摄手法和技术。
在我看来,这部影片的拍摄手法的确较为新颖和独特,而且能够体现导演的创意和创造力。因为该影片具有较为震撼的场景,而且切入的视角独特,我们不仅能够感受到影片的独特魅力,而且会产生精神上的共鸣。单从技术上而言,该影片能够运用先进的技术,从而刻画更加真实的人物形象,并且展现跌宕起伏的剧情,这就是其评分如此之高的原因之一。
以上就是我分析的原因。
㈣ 你了解过哪些经典、人气高的电影IP
除了漫威就不用说了、
DC系列,《黑暗骑士》系列其他基本都在扑街线左右徘徊,为了能够更好理解DC当爆米花看也可以。
《指环王》系列(前后):这可以是重塑了英国神话大系的作品,
《哈利波特》系列:整个西方魔法世界
星球大战系列:这可是电脑特效的鼻祖
谍影重重+007+碟中谍:三大特工系列
《西游记》《封神演义》《哪吒闹海》《宝莲灯》《八仙》等等这些中国的Ip其实都在同一个体系之下。而且相互都有联系。时间空间的跨度都很大,中间又有多少创作的空间!
《速度与激情》FAST&FURIOUS
人气高又经典的影片怎么能少了《速度与激情》呢?
《速度与激情》从2001年的第一部到2017年的第八部,可以说是每一部都非常经典。也少不了具有高人气的明星,有保罗•沃克(已故)、范迪塞尔、道恩•强森等。影片陪我们走过来16年,下面就让我们简单回忆《速度与激情》故事吧。
《速度与激情1》2001
一个菜鸟警察(保罗•沃克饰),跑去黑帮当卧底,结果被黑帮老大(范•迪塞尔)策反,还成了黑帮老大的小舅子。
《速度与激情2》2003
这一部没有了唐老大,延续了上一部的剧情,在这一部警察发现了买卖毒品的商人(喜欢飙车),苦于没有证据,此时警察局再次派出保罗•沃克(警察局只有保罗会飙车),在接近商人的时候保罗还爱上了女卧底。
《速度与激情3》2006
这是一部所有主演都没有参演的一部了,但也是《速度与激情》重要的配角登场。影片在最后唐老大闪现一小会,飙个车。
《速度与激情4》2009
这部唐老大团队回归,唐老大也失去了最爱女友。唐为了报仇与警察卧底联手,抓到了大毒枭,唐也被关进了监狱。
《速度与激情5》2011
唐老大被卧底警察和妹妹劫狱救了出来,逃离了这座城市。唐抢车的时候意外抢到了一辆藏钱地点的晶片,于是犯罪集团开始对唐一伙人进行围追堵截。
《速度与激情6》2013
强森发现《速度4》里唐的女友没有死,还帮助反派做事。这时唐的团队再次集结去抓拿反派大boss,唐也顺利救出女友,韩和他女友在这部里也死了。
《速度与激情7》2015
在这一部里,反派boss前来为弟弟报仇。而唐的团队一行人答应军方追回全球定位芯片,在这过程中反派不断的阻止唐拿到芯片。片中报废了230辆豪车,其中还包括了莱肯超级跑车。
《速度与激情8》2017
这一部中出现神秘女子引诱唐走上犯罪,导致唐的团队陷入信任危机,团队面临瓦解的考验。
see youa gain
在《速度与激情7》拍摄中,保罗意外身亡,而速度7里的保罗部分片段由保罗的亲弟弟完成拍摄。
致保罗
很多啊!进入新世纪以来,美国电影还在翻拍以前七八十年代的旧电影,比如翻拍《异形》和《终结者》,以及《第一滴血》等等。这三个系列的电影一直被翻拍,不知道什么时候又会鼓捣一部出来,然后又拿过来中国看看能捞多少走,现在的美国人都知道要拿过来中国放映。《异形》非常的经典,又是人气非常高的IP,2012年出了《普罗米修斯》,2017年出了《异形:契约》,从第一部开始到《异形:契约》已经跨越了38年了,人气依然非常的高。《终结者》从第一部阿诺开始就一直在拍,直到2014年还有产出,不过詹士·金马伦只导演了1和2两部,后面的3部都不是他导的,所以在故事上跟前两部连不上,因为詹士·金马伦没了版权,不过最近看到新闻说詹士·金马伦又重新拿到了版权,想接着拍。《第一滴血》也是经典的人气IP,虽然第4部已经拍得很不成样子了,但只要它有续集的话,我就想看看当年的Rambo还能不能继续杀敌,救出人质。当年的Rambo的形象可以说是震撼了世界。其实还有很多经典的电影IP,但先说到这了,对了,还有一个不得不提的IP就是《虎胆龙威》。
首先,目前人气最高的肯定当属漫威复联系列了,该系列基本上映一部火一部,票房从未扑街,可以说是整个电影界最火的ⅠP了,漫威出品就是票房保障!!放眼整个电影史,在系列电影总票房上已经一骑绝尘,其他IP只能望其项背了!!
漫威之前,最火ⅠP当属星战系列,时间跨度长,系列经久不衰,在这一点上,比漫威人气值更加持久,经得起时间考验!
阿凡达,虽然只有一部,且已上映多年,但作为3D科幻的理程碑,保持全球票房冠军多年,阿凡达续作只要再上映,将必定大火,这个lP观众等了多年,期待再创奇迹!
除此之外,哈利波特、魔戒、速度与激情、终结者、加勒比海盗、碟中谍、侏罗纪等,还有一些动画ⅠP也不错
《侏罗纪世界2》已经上映半个多月了吧,沉寂半个月的内地影市终于迎来一部让人激动的大片。
这个以恐龙为主角的电影系列曾是无数人的童年回忆,也是影史上久经盛名的大IP。
25年前,电影界传奇史蒂文·斯皮尔伯格导演的《侏罗纪公园》上映,他凭借电影中所呈现的无比生动的恐龙世界,一举震撼全世界。
《侏罗纪公园》由此斩获次年奥斯卡三项技术大奖,全球票房截止目前已经达到10.29亿美元。
恐龙世界自此一发不可收拾,在其后25年间陆续推出了两部正统续集和一个重启之作,皆取得了十分亮眼的票房成绩。
其中,2015重启的《侏罗纪世界》更是以16.72亿美元的票房成绩一度冲入全球票房影史前三。
在三年后的今天,我们迎来了它的续集《侏罗纪世界2》。
本片在猫眼,淘票票等购票平台的想看和预售指数皆双双爆表,可谓是万众瞩目的系列电影大IP。
而电影首日近2亿的票房也可以看出这个IP的巨大影响力,唯一的悬念就是它能否超越第一部创造的记录。
这几年电影翻拍、续拍的风潮愈演愈烈,虽然给人不思进取的印象,但能看到曾经的经典电影在新技术、新演员、新画面的演绎下重放光芒,还是让人兴奋不已。
而影史上像“侏罗纪”这样的大IP还有很多,所以鹅叔今天就来盘点盘点,那些极具热度的系列电影之最。
1
影响力之最
星球大战系列电影
星球大战系列诞生自1977年,讲述了在很久很久以前宇宙中正邪势力的原力斗争。
首部一经上映就盛况空前,仅北美地区就取得了3.07亿美元的票房成绩,其浩瀚的世界观和天马行空的幻想令进入影院来观影的观众们啧啧称奇。
在星球大战之前,科幻类型的电影还只能算是边缘题材,就如同cult题材电影一样,仅仅受到小部分青少年的追捧。
一部像《星球大战》这样的商业科幻电影得到主流认可并斩获奥斯卡7项大奖,在当时可说是天方夜谭,但它的确是成功了,也因此影响到了后来无数的导演。
星战上映那年,詹姆斯·卡梅隆23岁,他说:
“看《星球大战》让我惊喜得要尿裤子,我从椅子上跳了起来,天哪!谁做的,我告诉自己,我也要拍这样的电影,我就这样毅然决然地辞去了卡车司机的工作。”
7年后卡梅隆导演了《终结者》,17年后拍出了《泰坦尼克号》与32年后推出的《阿凡达》分列影史票房亚冠。
那年雷德利·斯科特40岁,他说:
“看完《星球大战》后,我傻眼了,我对我的制片人说:我们还等什么?这么棒的东西居然不是我拍的!”
2年后雷德利导演了《异形》,5年后拍出《银翼杀手》,皆为科幻经典,时常名列各大科幻榜单前首。
而在41年后的今天,星战文化仍旧影响巨大。
新传外传轮番推出,不仅夺得数个票房年亚冠、影碟周边等收入年年破百亿美元,而且还吸引了包括奥巴马、威廉王子在内的全球千万粉丝,是当之无愧的最具影响力系列电影。
2
票房之最
漫威宇宙系列电影
十年前,一部赌上漫威名下所有版权的超级英雄电影——《钢铁侠》横空出世,在所有人都不看好的情况下,以1.86亿美元的制作成本,横扫全球电影市场,取得5.66亿美元票房的亮眼成绩。
伴随着《钢铁侠》彩蛋中尼克局长对托尼说的那句“你并非是唯一的超级英雄”,漫威宇宙拉开了帷幕。
十年后,曾经濒临破产、为了拍电影只能变卖版权的漫威公司纳入了六大影业之一迪士尼的门下,旗下出品“漫威宇宙”电影19部,累计票房达到惊人的160亿美元,比第二名“星球大战”系列还要高出近70亿票房。
而在这十年间,伴随着一部部漫威电影的上映,钢铁侠、雷神、美国队长、黑寡妇、绿巨人、鹰眼、星爵、蜘蛛侠、黑豹、奇异博士等超级英雄的名号也逐渐变得家喻户晓起来。
从默默无闻、无人看好到行业标杆、无人可敌,漫威用了十年时间。
但他们还将走得更远,继续闪耀下一个黄金十年。
3
“年龄”之最
007系列电影
自1962年10月5日亮相以来,007系列电影已经陪伴着我们走过了56个年头,是电影界中,最为长寿且知名的系列电影。
在50余年间推出的24部影片也实属系列电影中数量之最,全球票房累计达到70亿美元。
这个风靡至今的谍战系列电影,平均2.33年上映一部却未曾被观众所厌烦,堪称英国乃至全世界系列电影常青树的典范。
英俊帅气的英国秘密特工007从大战诺博士到黄金眼再到潜入幽灵党核心,绝密装备层出不穷,007也历经了六任的变更。
而在诸多饰演007的演员中,我们最为熟悉的就当属丹尼尔·克雷格了,他曾出演过四部007系列电影,位列历代邦德出演次数第三。
在明年11月份,他也将最后一次出演007这个角色,关于新任007众说纷纭,迈克尔·法斯宾德、汤姆·希德勒斯顿,艾丹·特纳、伊德瑞斯·艾尔巴、汤姆·哈迪等人皆是猜测的热门对象,就让我们到时候拭目以待吧!
4
口碑之最
教父系列电影
《教父》系列电影是导演弗朗西斯·福特·科波拉的巅峰之作,不仅以文艺片的类型获得超过4.3亿美元的全球票房,而且还囊获了包括两届奥斯卡最佳影片在内的26项提名和9项大奖。
电影讲述了以维托·唐·科莱昂为首的黑帮家族兴衰史,格局庞大、关系复杂、人物众多,在新老教父的职权交替中,时间跨度长达30余年。
以极其沉着冷峻的风格,烙印暴力与秩序,诠释责任、谋略和忍耐,被誉为“男人的圣经”。
电影上映至今,已历经46年风雨。
但观众和影评人对于《教父》的称赞始终未曾减少。
在豆瓣上,教父三部曲分别获得9.2、9.1、8.8的高分,均位列豆瓣top250
在IMDB上,《教父1》和《教父2》牢牢占据着IMDB top250的前三
在MTC上,影评人甚至一度打出100分的极限分数。
在有着百年影史、标存成千上万电影的MTC网站上,像《教父》这样总分满分的电影仅有5部。
整个《教父》可以堪称是影史口碑最好的系列电影。
5
改编之最
哈利波特系列电影
1989年,一位24岁的年轻人突然有了撰写一本关于魔法世界的书的念头。
近三十年过去,她早已享誉全球,数次登上福布斯富人排行榜,身价高达10亿美元。
这个年轻人就是J.K.罗琳,而她所写的书就是——《哈利波特》。
《哈利波特》自1997年亮相以来,系列七部小说被翻译成73种语言,所有版本的总销售量超过5亿本,由原著改编而来的系列电影也因此受到了热烈追捧,2002~2011年间推出的八部电影总共获得了超过78亿美元的全球票房。
许多人都幻想着有一天能够收到来自霍格沃茨魔法学校猫头鹰的来信,挥舞着魔杖大喊荧光闪烁,坐着飞天扫帚翱翔在魁地奇的赛场。
虽然魔法世界完结已久,但念念不忘必有回响。
2016年,J.K.罗琳同步推出了哈利波特拓展世界观之作——《神奇动物在哪里》的电影和书籍,并在同年宣布要打造系列五部曲。
阔别五年之久的魔法世界一经上映就轰下8.14亿美元
而在今年11月份《神奇动物:格林德沃之罪》又将再度来袭!
迎接魔法世界,
你们准备好了吗?
6
史诗之最
中土系列电影
一说到系列电影,就不能不提到彼得·杰克逊的中土系列电影。
该系列改编自J·R·R·托尔金脍炙人口的小说《魔戒》三部曲和《霍比特人》,分述了霍比特人比尔博·巴尔金跟随十三矮人收复矮人故土和侄子佛罗多·巴金斯护送至尊魔戒的故事,忠实还原了磅礴大气的中土世界。
整个系列耗时十数年打磨,制作成本高达十亿美元。
在如此巨大的投资之下,带来的收益也是不菲的。
中土系列电影不仅获得国际奖项400余项,提名超300项,包括17项奥斯卡大奖,而且还斩获了全球58.4亿美元的总票房。
六部电影全长长达21小时09分钟,完美构建了一个中土世界,娓娓道来属于精灵族、霍比特人、人类的传奇故事,以其荡气回肠的史诗构架,突显出险象环生、波澜壮阔的冒险旅程,可以说是我们这个时代最伟大的奇幻史诗。
但因为版权问题,隶属中土世界的《精灵宝钻》拍摄工作始终未能顺利进行。
鹅叔希望有生之年能够看到《精灵宝钻》出现在电影院的大荧幕上,填补完中土的最后一块拼图。
系列电影之所以能拍成系列,就是因为它们故事精彩、独具个性,每拍一部都能给观众带来惊喜。
而这些系列电影除了得到全球无数观众喜爱之外,也在电影殿堂上占据了一席之地,有着后来者难以超越的魅力。
但每个人心中所偏爱的系列电影又有所不同,希望我的回答对你有帮助,如果觉得好就请在评论区中跟思越我分享一下。
个人非常喜欢漫威电影。现在漫威系列就是票房的保证。漫威现在是名利金钱双丰收。漫威也是第一个开辟电影宇宙的鼻祖了。现在各个电影公司开启宇宙都是受到漫威电影宇宙的影响。漫威的电影用一个字形容就是稳。
再有速度与激情系列、指环王系列、哈利波特系列、碟中谍系列。
加勒比海盗曾经也是非常优秀的系列,虽然后2部电影不如从前3部,但喜欢这个系列的影迷还是过足了瘾。生化危机系列,侏罗纪公园,都是非常经典的。
现在各大公司都用自己经典的电影IP开辟电影宇宙,什么怪兽宇宙,招魂宇宙,还有木乃伊,狼人,科学怪人那个宇宙。忘了叫什么了环球公司弄的。
其实还有很多非常优秀的电影IP,人气高低只是受众人群的多少。还有很多冷门的电影也是非常优秀的。每部电影都有值得我们学习的地方。
希望我的回答可以帮助到您。
1漫威的复仇者联盟4:所有人团结一致,为一个目标共同努力战斗,保卫世界,保护家人免受伤害,必要时牺牲自己,也是大无畏的精神。也间接地反映了现实生活中我们不能为了自己,牺牲团队。也是人的一种最高境界。
2周星驰美人鱼:现实 社会 高速发展,离不开地球一草一木,在追求完美同时,忽略生态平衡。我们生于地球,取之地球,最终回归于地球。
电影人气高低不好区分,电影反映问题不同,我们感受不同,只要我们觉得不错,他就是爆棚人气ip电影
原先看过监狱风云,挺不错的电影,发哥主演的还是很不错,后来发哥拍的澳门风云赌神系列都看过,爱国题材的战狼,都是很好的电影。
Top11【杀死一只知更鸟】
本片是好莱坞表现种族关系问题最有影响、给人印象最深的影片之一。派克扮演的律师乃正义的化身,成为经典的英雄形象。
【杀死一只知更鸟】改编自小说《杀死嫌一只知更诌鸟》(1960 哈伯 李)
Top10【西线无战事】
自从电影诞生以来,百年之中产生了无数部反应战争的影片。在尚属电影发展时期的1930年,一部影史上最早的,甚至可以称得上最伟大的反战电影便已经诞生。影片中几乎每个画面,每句对白都在尖锐地控诉着战争,同时黑白的画面更能渲染这种反战情节。可以说是影史上反战最彻底的影片了。
【西线无战事】改编自小说《西线无战事》(1929 埃里希·马里亚·雷马克)
Top9【铁皮鼓】
德国新电影流派名导施隆多夫的扛鼎力作,也是影史最著名的反纳粹电影之一。影片气势恢弘,改编自德国名作家格拉斯的《德意志三部曲》之一。荒诞家庭里诞生的荒诞怪小孩用拒绝长大的荒诞手法来对抗这个荒诞的世界。
【铁皮鼓】改编自小说《铁皮鼓》(1958 君特.格拉斯 德国)
Top8【日瓦戈医生】
大时代动荡背景下的小人物的命运沉浮。在极权之下,高尚的事务显得那么苍白。一部史诗级的巨作,一部令人心碎的爱情故事。
【日瓦戈医生】改编自小说《日瓦戈医生》(1958 帕斯捷尔纳克 苏联)
Top7【战争与和平】
相信大部分观众都是冲着赫本去的,如果就制片战略来讲,俊男靓女的组合的确是成功的。但就一部根据名著改编的影片来说,过度渲染的爱情以及镜头前过份耀眼的赫本,只能说这是一部灵感来源于名著的典型好莱坞之作……
【战争与和平】改编自小说《战争与和平》(托尔斯泰)
Top6【蒂凡尼的早餐】
华 时尚 的服装,让人无法相信竟是50年前的电影!那个女人,那首歌……忘不了。小时候看得,仍能回忆起看时的感觉。女神没话说的!
【蒂凡尼的早餐】改编自小说《蒂凡尼的早餐》(1958 杜鲁门·卡波特)
Top5【广岛之恋】
如果一定要为西方电影从古典时期转为现代时期寻找一部电影作为划时代的里程碑的话,那么这 部电影无疑应当是《广岛之恋》。《广岛之恋》以其现代意义的题材,暧昧多义的主题,令人震惊的表现手法,与新小说派的紧密联结,在多重意义上,启发和开创了现代电影。
【广岛之恋】改编自脚本小说《广岛之恋》(1959 玛格丽特·杜拉斯)
Top4【肖申克的救赎】
100年后还是有人看的好电影,一部经典,我仍旧记得最后那个镜头,那一刻,眼睛都湿润了。有希望也许是件好事情!
【肖申克的救赎】改编自《不同的季节》中收录的小说《丽塔海华丝及萧山克监狱的救赎》(斯蒂芬·金)
Top3【魔戒】
有人认为,它隐射了二战以及环境保护主义者的主张,将索隆比做希特勒,将魔戒比做核弹;也有人认为索隆是大地女神的死敌,魔戒是工业技术。或许一个儿童心理的读者比一个批评家更能看出《魔戒》的价值。它的价值就在于创造的虚构世界并非是和现实世界的影子,而是人类心灵的镜子,而这曾经是儿童的专利。
【魔戒】改编自小说《魔戒》(1955 约翰·罗纳德·鲁埃尔·托尔金)
Top2【教父】
马龙白兰度扮演的这位父亲无疑是最伟大的,电影把虚构的纽约黑手党塑造成了一个实现美国梦的家族奋斗史。
【教父】改编自小说《教父》(1969 马里奥·普佐)
Top1【乱世佳人】
两位巨星的参演,在如此壮丽的时代画卷上演绎出一个极不寻常的爱情故事,开创了以真实而辽阔的 历史 背景加虚构人物故事的爱情史诗片先河。
【乱世佳人】改编自小说《飘》(1936 玛格丽特·米歇尔
首先,目前人气最高的肯定当属漫威复联系列了,该系列基本上映一部火一部,票房从未扑街,可以说是整个电影界最火的ⅠP了,漫威出品就是票房保障!!放眼整个电影史,在系列电影总票房上已经一骑绝尘,其他IP只能望其项背了!!
漫威之前,最火ⅠP当属星战系列,时间跨度长,系列经久不衰,在这一点上,比漫威人气值更加持久,经得起时间考验!
阿凡达,虽然只有一部,且已上映多年,但作为3D科幻的理程碑,保持全球票房冠军多年,阿凡达续作只要再上映,将必定大火,这个lP观众等了多年,期待再创奇迹!
除此之外,哈利波特、魔戒、速度与激情、终结者、加勒比海盗、碟中谍、侏罗纪等,还有一些动画ⅠP也不错
㈤ 《雷神》上映十周年,你钟爱哪些电影大IP
我钟爱漫威电影大IP:蜘蛛侠。他草根英雄,一个普普通通的高中生,善良有正义感。这个角色设定很是让我产生共鸣。
漫威的电影大部分都很精彩,各类英雄为了正义,为了人类,为了亲朋好友挺身而出,演员演技出色,故事情节跌宕起伏,丝丝相扣,特技更是炫彩夺目引人入胜。漫威中的英雄们出身不同,经历不同,技艺也不同。所处的环境使他们各有特色。各位观众也会因为自己的经历和性格喜欢不同的英雄人物。
只要每个人都守住了善良正义的本质,每个人都是超能英雄!
㈥ 热门ip改编的电影电视剧有哪些
改编自韩寒小说《长安乱》的IP电影《喜乐长安》
由蔡骏小说改编的《谋杀似水年华》
《云中歌》、《华胥引》、《大漠谣》、《秦时明月》
《何以笙箫默》《小时代》《鬼吹灯》《芈月传》《太子妃升职记》《寻龙诀》
望采纳
㈦ 一生有你电影(一部中规中矩的歌曲IP电影)
如果真的有一次机会可以改写结局,或许就不用假装释然了。 《一生有你》是根据水木年华同名歌曲改编的影视作品,电影还原了校园民谣时期大学校园里的一段真实故事。
影片主要讲述了一位中年民谣歌手在酒吧唱歌时遇到了来自国外的影视投资人,投资人有意向把这首歌拍成电影,希望歌手讲出这首歌背后的故事。
以此为由头,歌手讲述了一个无疾而终的一段暗恋的故事,随着投资人的追问,故事真实的过程和结局浮出水面,真实的往往也是最残酷的,故事的最后,是互相错过的遗憾结局。最终,故事的主人公修改故事的结局使之皆大欢喜。
经典歌曲改编电影早已不再新鲜,《同桌的你》《后来的我们》《大约在冬季》等影片都是根据耳熟能详的老歌改变的影视作品,这类影视作品的主题皆与爱情有关,挖掘歌曲背后的故事,试图通过影片中的一些片段还原真实青春校园图景,勾起一代人的青春回忆。
但是早些年对青春校园题材影片的过度消费,主要表现在电影中的故事桥段的一致性以及故事中所表现出来的遗憾、错过等具有同一性的电影故事的关键词,使得在一定程度上,把青春校园题材影片置于一个尴尬的境地。
《一生有你》仍然没有摆脱这类影片的叙事套路。电影开始,人到中年的民谣歌手欧洋在酒吧唱歌,一曲终,众人高呼“民谣不死”,略显“中二”的口号在电影中实属突兀,更像是一群失意的中年人集聚在一起为曾经的梦想高呼,或许也只有在这里才是梦想的栖息地,可以暂时的忘记生活中的一地鸡毛,回归到为梦想义无反顾发声的热血时光。
除此之外,在欧洋回忆大学时光的时候,影片的一些桥段也非常熟悉,在以往的青春类题材影片中都可以看到,例如,想法设法加社团追求自己喜欢的女生要联系方式,学了追女孩去学吉他以及参加校园歌手大赛等等,无疑,影片这部分是较为平淡的。
电影以一个中年民谣歌手的回忆展开叙事,影片用两种完全不同的色调区分过去和现在,亦区分真实和幻想。 在欧洋的回忆,无论是前半部分真实的讲述还是后半部分理想化的结局都是彩色的画面,但是在酒吧欧洋讲述年少时的故事这个动作却是黑白的,饱和度很低,除了墙上的吉他依稀可辨别色彩之外,其余皆是黑白灰的暗色调。
事实上,欧洋现在的生活状态才是真实的,也就是影片中黑白灰的画面,而欧洋回忆里的故事有很大一部分都是自己虚构的,但这部分电影画面是彩色的,饱和度较高的,整体也较为明亮。两种截然不同的反差对比,也喻示着青年时期的欧洋和中年时期的欧洋不同的人生状态。
正因影片在回忆与真实两个时空切换,也导致了一些故事衔接上的弊病,在最后一次男女主角修改故事结局的时候有过于理想化的嫌疑,情节上的不合理也影响影片的观感。
首先是三段故事之间的交错略显混乱,没有一定的逻辑,全靠欧洋的想象,缺乏连接真实和幻想的纽带;其次是最终版本的故事结局,没有太多的前情铺垫,全靠男女主的讲述来支撑整个故事,有些生搬硬套;
最后情节的不合理,比如男主学吉他的速成以及在第一段故事里,女主的男朋友未曾露面就变成前男友,不仅如此,男主为女主庆祝生日,女主的男朋友又突然出现等等。
电影最后,欧洋早上在酒吧一觉醒来,身边的一切都与昨天晚上不一样,虽然是早晨,但酒吧的一切显然与早晨这个时刻不相匹配,昏暗的室内环境,身边空无一人,设施如旧并无异样,一切都好像从未发生过。
事实上,影片中的很多细节都没有交代清楚,无论是回忆中欧洋究竟是在生日会上送出音乐盒还是在旅社外送出音乐盒,还是方瑶最终是去国外学习金融专业还是去学戏剧专业,亦或是在现实中,究竟有没有投资人出现想要把这首歌背后的故事拍成电影,甚至这首歌背后有没有这个故事都无法确认。
这一切更像是欧洋醉酒后做了一场梦,梦里自己的音乐事业迎来小小的转机,可以通过拍电影拿到一笔报酬,同时,在故事里,自己青年时期未完成的梦也有了一次重新来过的机会。
影片最后一个画面,欧洋站在窗前,一缕阳光照进屋内,平凡琐碎的日子还在继续,成年人的世界没有太多的时间去感怀过去,能做的,只有在脑海里对过去的岁月画一个圆满的句号,这些日子,无关真假。
比起仅仅停留在通过一段青年时期迷惑的爱情故事去怀念、感伤青春,《一生有你》有新意的地方在于,以中年人的视角去回忆过去,美化过去以达到自己期许的样子,这背后是成年人离开校园步入社会的无奈与悲哀,通过回忆这种方式,来缓解现实世界诸多的痛苦,而后继续生活。
这部影片能够引起共鸣的地方不在于青春时期的爱情故事,恰恰是成年后,面对梦想,面对过去的态度,能让我们看到一点自己的影子。与现实的和解,将过去想象成自己愿意接受的样子,这并无不妥,反而是大多数人的选择。
影片《一生有你》,生不逢时,或许早几年,这部影片会有完全不同的待遇,再不济也不至于豆瓣评分不到五分,当然,这只是一个侧面。与同类型的影片相比,这部电影独到的地方在于,抛弃尴尬的五毛特效,以及一些逻辑硬伤,电影用一种“慢”的态度道出一段不那么真实的刻骨铭心的爱情故事,以此映射中年人的生活处境。