Ⅰ 一部电影
《秋日传奇》又译《燃情岁月》。
※影 名：Legends of the Fall / 燃情岁月 / 秋天的传奇 / 真爱一世情
※主 演：布拉德·皮特 Brad Pitt
安东尼·霍普金斯 Anthony Hopkins
※类 别：剧情 爱情 西部
※地 区：美国
※导 演：爱德华·泽维克 Edward Zwick
※编 剧：
※出 品：
※上映时间：1994年12月16日
※内容简介：
20世纪初，厌战的骑兵上校威廉·勒德洛退伍之后在蒙大拿落基山一个大农场安了家。妻子伊莎贝尔受不了艰苦的西部荒凉生活，独自跑到东部城市生活，给他留下三个儿子。三个男孩在勒德洛抚养下长大成人。大儿子艾法雷德为人忠厚，平凡而有责任心；三弟赛缪尔最受父亲的宠爱，是个理想主义者；而老二崔斯坦性格鲁莽，好冲动，父子四人生活在一个纯男性的世界里，过着淡泊的生活。
一天，赛缪尔从哈佛毕业后带来了美丽的未婚妻苏珊娜，她马上也给他的两个哥哥留下了深刻的印象。这时，世界大战突然爆发，三兄弟一起应征入伍。但他们在战壕里亲身体验到战争的恐怖，艾法受了伤，赛缪尔阵亡。崔斯坦痛苦地责备自己，他按照印第安人的习俗挖出赛缪尔的心埋葬在故乡。
当艾法伤口痊愈复员回家时，他已经成为一个跛子，但他开始经营一笔生意。当他向一直暗恋的苏珊娜表白他的爱情时，却遭到拒绝。崔斯坦也回到家里，他和苏珊娜成为一对情人。但是崔斯坦不安守本分，不久就离开了家去周游全世界。心灰意冷的苏珊娜终于嫁给了艾法。
后来，崔斯坦第二次返回家园，他发现农场已经荒芜，父亲中风残废了。此时，大哥艾法已成为艾伯塔一名青云直上的国会议员。苏珊娜却因不堪感情上的折磨寻了短见。崔斯坦爱上了青年女子“伊莎贝尔第二”——她从童年时代起就发誓一定要嫁给他。他们结了婚并生了子女。崔斯坦蔑视哥哥的权威，不顾他的声望非法经营私酒买卖。他又遭到合伙人奥巴尼恩一家的敲诈勒索。后来，奥巴尼恩一家又企图逼走特里斯坦，这导致“伊莎贝尔第二”的死亡。崔斯坦悲痛欲绝，他愤怒地杀死了奥巴尼恩兄弟中的一个。把独子交给哥哥后躲进密林深处以打猎为生，过着野人的生活。许多年后，他被一只熊杀死，了结了自己流浪的一生。
Ⅱ 详解：电影《盗梦空间》的镜头运用及拍摄手法……
环球制片厂第12号棚戒备森严，摄制组正在一堂超现实的布景中准备拍摄一条镜头。一间天花板很高、墙壁为黑色的巨大洞室被细细的白色格子线划分为若干区域。100多只高空灯悬于空中，下面是一层柔光布和一层muslin，投下的光中性、干净、不带阴影。演员Cillian Murphy跪在地板上。一声Action令下，两台摄影机开动，一台捕捉场面的是变形35毫米，另一台记录动作的则是65毫米。突然，地板上出现一条裂缝，一大块奇形怪状的布景掉下来，Murphy和场景一起陷入地洞。一时尘土飞扬，只听导演Chris Nolan大喊一声Cut。不多会，液压机将塌陷的地板送回原位，准备拍第二条。
这是影片Inception拍摄中引入注目的一刻，Nolan与Wally Pfister，ASC的最新合作。本片亦由Nolan撰写剧本，故事将梦境的体验推向极致：有人能侵入别人的梦乡，并让许多人连通起来做同一个梦，可以人造、篡改梦境以操纵做梦的人。主角Dom Cobb（Leo DiCaprio）盗梦以牟利，他在公司间谍这行里成绩斐然，成为了国际通缉犯。
和Nolan与Pfister以前的作品一样，他们的出发点仍然是摄影的写实。“归根结底，我们在做梦的时候，觉得梦是真实的，这也是片中的一句台词，”拍摄结束时Nolan说道，“这一点对摄影、对这部影片的方方面面都十分重要。我们不想让梦境段落体现出画蛇添足的超现实感。我想让这些段落和真实的世界一样牢靠。所以我们的方法是让梦像真的一样。”
“有时候人物不知道他们看到的是梦，所以真实和梦之间的视觉衔接必须是无痕迹的，除非某些特定的点，我们想让观众知道这之间的区别，”Pfister说，“多数情况下影片里的超现实感是来自环境，而不是摄影技巧。通过保持一种写实感，我们相信在需要的时候，能创造一种奇异或不安的微妙感觉，而不需要将观众带出故事。”
他们对The Dark Knight里混用变形35毫米和15孔65毫米（译注：指IMAX）的效果很满意，所以这次还想试试在Inception的某些段落中再用某种大幅底片。“我们一直都对高清晰度和高画质的格式很感兴趣，”Nolan说，“我们决定用变形35毫米作为主要的胶片格式，因为这毕竟是最好用的一种，摄影机非常轻，效率很高，我们也有很多经验。但我们也决定在某些大场面和形式化强的场景里用大幅底片来拍。”
首先排除了IMAX，因为他们决定，大量的手持拍摄会是这部影片的基础。“我们想在一些狭小的地方拍很多手持镜头，要一种纪录感，”Nolan说，“有非常多身体挑战性很强的工作。”
用胶片拍永远是前提。“胶片拥有极高的曝光宽容度和动态范围，给我们无限的创作灵活性，”Pfister说，“我能在同一格画面里欠曝3档和过曝5档，最后在银幕上展现整个范围。我见过的所有数字机器都办不到。所有的数字机都想模拟35毫米胶片，这就是原因。”
在他们寻找最合适的大幅方案期间，他们见了传奇大师Douglas Trumbull（译注：为2001、Blade Runner等片制作过特效），参观了Showscan演示（译注：Trumbull发明的一种65毫米胶片高速拍摄、放映技术）。他们还研究了Super Dimension 70，这是Robert Weisgerber设计的一种系统，能以48fps拍摄并放映。“很奇怪，尽管Super Dimension 70有着超凡的清晰度，但它的画质只比HD好些，”Pfister说，“我们不能用那个。”他们还放了ASC会员Bill Bennett和Kees van Oostrum拍的一段试片，用65毫米拍大景别镜头，用35毫米拍小景别镜头，再组合起来。“我们发现35毫米和65毫米剪在一起很不错，”Pfister说，“大景别镜头的细节丰富，清晰度也好，尽管画面上东西显得小。一见之下我们决定用这种方式。”两人最终决定选用65毫米底片加上35毫米的VistaVision 8孔底片（VistaVision用于航拍，摄影师是Hans Bjerno）（译注：VistaVision是上世纪50年代派拉蒙公司发明的一种画幅比为1.66:1的宽银幕格式，底片在摄影机内横走，采用这种格式的知名影片包括The Searchers和Vertigo，这种格式很快遭弃，但好莱坞有时仍用它拍摄特效镜头）。
和他们以前拍的作品有所不同，他们还决定大量镜头要用高速摄影，Pfister主要用Photo-Sonics 4ER加Panavision镜头来拍，帧率可以达到360fps，以及Photo-Sonics 4E Rotary Prism，帧率可高达1500fps（某些高速摄影场景也用了PanArri 435ESA和Vision Research Phantom HD摄影机）。“我以前拍的东西很少用高速镜头，因为我觉得这天生的不真实，”Nolan说，“但这是Inception不可或缺的一部分，因为梦中世界和现实世界之间的时间关系非常特别。我们希望用高速摄影以及速度的剧变来达到叙事效果，而不仅是为了追求美学效果。”
Pfister早知道他要对付一大堆摄影机、底片格式，以及高速摄影带来的曝光不足，所以他将所用底片限制为两种：Kodak Vision3 500T 5219和250D 5207。“我不喜欢用换底片的方式来达到不同效果，我知道这么做对有些摄影师很有用，但我宁愿调整布光或曝光。我喜欢用相同底片的简单感觉。日外景我们一开始加ND.6或.9，如果光线转暗，就把滤镜拿掉。”
影片制作在六个国家展开，全部拍摄时间92天，最开始在日本，Pfister的工作有赖他的常规班底：摄助Bob Hall和Dan McFadden，灯头Cory Geryak，和灯助Ray Garcia。（英国部分的灯助Ryan Monro也是很重要的合作伙伴）。东京的Imagica、巴黎的LTC，和伦敦、北好莱坞的Technicolor公司负责洗印35毫米；拍摄期间，Technicolor公司位于北好莱坞的洗印厂负责洗印65毫米。（伯班克的Iwerks从65毫米底片缩印制作变形35毫米的毛片）。
日本的两天拍摄日程包括航拍和一些高铁外景，之后剧组移师英国Cardington的一座飞机棚，The Dark Knight和Batman Begins的大部分镜头都是在那里拍的。这里是拍摄剩下镜头的大本营。棚内搭建好了壮观的布景，包括一间可以倾斜30度的宾馆酒吧，以及一座水平放置的电梯。特效指导Chris Corbould负责监工制造。“Chris从Batman Begins起就和我们一起工作了，他绝对是了不起的工程师和艺术家，”Pfister说，“要不是他，真难想象怎么制作这么大规模的一部影片。”
位于Cardington另一处场景是一条宾馆走廊，用于零重力场面的拍摄。这条走廊建了两次，透过摄影机看去两次内景一模一样。第一次，整个走廊像烤肉架一样垂直旋转360度，摄影机望向走廊的底部，不受影响地前进（借助Technocrane完成），或者装在特别设计的轨道系统上，让用陀螺仪固定的摄影机在一条暗藏的沟槽中前后移动（想想Fred Astaire在屋顶跳舞的情形，或者2001中的内景零重力场面）。第二次，走廊竖直站立起来，摄影机装在能够伸缩的Towercam平台上，笔直向上看。演员用威亚吊着在空中表演。在走廊里拍摄的第三种办法是将演员放在推车上，画面上的推车在后期去除。
Nolan希望走廊能不复位就自由旋转。Geryak解释说：“我们找到一家公司，设计了一套滑轮刷系统，供应走廊的动力，我们告诉他们具体要求，于是他们建立了一套旋转木马式的系统，将电力输送到平台上。我们的调光硅箱已经在上面了，这是一种新式的操作方案。我们要平衡电线和硅箱的重量，以免平台上负载不均。”因为要拍高速镜头，需要大量的光，而灯具要弄得十分结实，因为演员可能摔到上面。美术部门设计了很实用的固定装置，每个能装6只150W泛光灯。四周根据环境还装有壁灯和一只底灯，一些1000W的灯泡藏在乳白玻璃后面，光圈值一般是T2.8 1/2。
走廊段落要求特殊的动作节奏，动作指导Tom Struthers和演员紧密协作，判断什么动作能够实现并且安全。“我们有一对用于实现实拍效果的key rig，是得到了2001的启发，还有Kubrick拍摄无重力场面的办法也对我们有启示，”Nolan说，“我很有兴趣将这些想法、技术和哲学融入动作场面中。我激励Tom Struthers、Chris Corbould和Wally的团队将一场动作戏的所有能量集中到一个机位下，这样我们就能用这些卓越的装备进行拍摄了。我想最终的结果是有趣的混合体，超现实、离奇，但拥有惊人的动作节奏。”
“安全是十分重要的，演员很痛苦，他们要在墙上撞来撞去，”Pfister说，“他们必须学会在适当的时机起跳。我们有人将手随时放在开关上。”
还有一台精美的布景是宾馆酒吧，里面的重力会突然变化，屋外的天气也会骤变。Corbould团队建的这个场景倾斜30度，窗外是绿幕，后期会用真的街景替换。为了实现布光的变化，Pfister的人将所有装置连到一个调光板上。这个场景一开始的光是日落时分，所以用Molebeam灯加2 1/2 CTS滤光片。用60英尺长的柔光箱装满maxi-brute灯，盖上柔光布，制造阴天的光。“这是摄影技巧和照明体现出超现实的一个场景，但是是故事的一部分，”Pfister说，“仍然是自然主义的手法，所有光源都是有根据的。非同一般的是它变化的方式。结合布景本来的倾斜，创造出一种非常不安的感觉。”
把电梯放平是Nolan的主意，Pfister说，“这样能使我们得到别的方法都做不到的视角。一般的好莱坞电影，这里一定会成为特效密集的场景，但我们的策略是尽可能用摄影机完成，为了真实，结果非常成功。”
在英国拍完后，剧组又在巴黎工作了一周，在摩洛哥工作了两周，才回到洛杉矶拍一个发生在市区的雨中动作段落。Pfister说，最大的挑战是用Condor和超大的旗帜挡住太阳。“Ray Garcia干得很棒，他有层出不穷的办法去挡阳光，让雨显得十分真实，”摄影师说，“有时我正为刺目的阳光偶尔溜进镜头而烦恼，做事效率第一的Chris就会提醒我，反正这是梦。”
有一部分是一列真正大小的火车脱轨在城市大街上飞驰。为了达到这个效果，美工设计师Guy Dyas搭了个假火车头，下面是18个轮子的底盘。Pfister说：“细节很棒，我们用65毫米和超大摇臂拍的这些镜头，还有许多洛杉矶市中心的动作场面。”火车驰近，手持拍摄的Pfister用了很多设备来让画面晃动，但最后他选择了用手直接摇晃。他笑着说：“最简单的办法往往是最好的。”
高速摄影部分，他们经常用到机器最大的帧率。许多场景都是在日光下拍摄，也有几个是用灯光拍的。有一场戏在洛杉矶市中心一家宾馆的三楼拍摄，Cobb向后退，踏入一个装满水的浴缸，他的梦被惊醒。为了提升效果，表现Cobb从梦境回到清醒状态，Nolan要求帧率剧变，达到1000fps，必须用更快的Photo-Sonics摄影机，并且欠曝7档。Geryak说：“拍1000fps我们需要大光圈，但这里要用的镜头只能到4.5。在24fps下测量，我觉得边缘光相当于f/90。做法是窗外架两台Condor，各装两只Arrimax 18K反光碗Par灯，距离Leo不足15英尺。我们还在天花板上安了两只12K Par灯作补光，担任他光替的演员立即汗如雨下！”Pfister说，“镜头很棒，你可以看清每滴水珠，给人一种超越俗世的感觉。”
另一个复杂的镜头是沿着水平轴360度旋转一辆货车。目标帧率是1000fps，Geryak建了一条隧道，被Nolan开玩笑称为“天价隧道”，Geryak解释说，“我们用钢梁搭成一条隧道，有6排每排5只18K的菲涅尔灯，排好围着那辆货车，直直照射。货车就在隧道内旋转，出来的效果像用阳光织成的毯子包裹着一样。我们没有在地面上布光，所以货车在旋转当中交替露出的暗影表明它正在翻筋斗。”
剧组在华纳兄弟公司的摄影棚内搭了一堂日本城堡的内景，拍摄中又将之毁去。这部分胶片和在加州Palos Verdes的Abalone Cove拍的外景镜头组合在一起。还有个段落，一堂冬季山上碉堡的内景建在环球公司摄影棚内。这场戏，碉堡毁灭时地板碎片纷纷落下，为了比较实际地达到这个效果，制作组将这台布景造得比一般的要高，这样地板才能在指定时间碎裂落下，布景四周是绿幕，后期会用落基山的雪景换掉。
“外面既要有足够的绿幕，又要一种日光从窗户射进的感觉，灯具和绿幕之间必须有一段距离，换句话说，绿幕必须超大，”Geryak说，“我们知道实地在Calgary附近，有柔和的环境光，而且太阳在山后面，所以我们弄了十几个20英尺长的柔光箱，可以升可以降。柔光箱经过特殊设置，以便配合不规则三角形窗户的形状。”摄制组将高空灯挂在紧邻窗户外的上方，创造出自然的天光感觉，当地板陷落时光线可以更强烈地涌入。
这个段落的外景在Kaninaskis Country拍摄，那是在加拿大Alberta的Calgary以西的山里。这个山中碉堡我们建了两个版本，一个是真实大小，一个是缩微模型，最终用于爆破。滑雪组的摄影指导Chris Patterson拍摄了十分精彩的滑雪镜头，Pfister说：“看了他的杰出工作，当时我们就震惊了。”
到剪辑阶段，Nolan想玩交叉剪接，所以他要求Pfister给每个不同的景地和梦境都赋予不同的感觉。“从一个地方转到另一个地方，我们希望在色调上有些变化，”Pfister说，“Calgary有一种贫瘠冷酷的感觉，走廊是暖色调，货车则是中性的。即使我们切到很小的景别，即使切到脱离背景的孤立东西上，你也可以马上知道身在何处。这是方便讲故事的一种手法。”
“这部影片十分依赖交叉剪接，”Nolan说，“如果不同场景的外观截然不同，剪辑时你可以十分放松，但Wally和我都不想对画面做太人为的加工。相反，我们想找到每个地方的自然色调。在剧本里，我就想好让不同的行动线索发生在设计和感觉上天生有异的地方。我们要求每个人注意观察，包括美工和声音部门，而Wally将这个原则优雅地溶入摄影中。”
“在布光方面，我认为自己是个自然主义者，”Pfister说，“我不是太风格化。在某些情况下，因为创作的选择或者天然的美，画面最后看上去挺风格化的，但那是很自然形成的。真有意思，Chris和我居然能用这种方式在好莱坞拍大片。
“因为这个原因，我总是尽力保持不让画面显得太过复杂，”这位摄影师续道，“我从来不想看上去照明的痕迹太重——或者说一点照明的痕迹都不要有。秘诀就是尽可能快并简单地工作，同时又不要搞成赶工。我想这要归结为我早年接受的新闻和纪录摄影训练。拍那些东西你要找到自然光下的美。你总是从最简单的方面开始：从什么方向看过去，选择一天中的哪个时间，单光源或多光源。你搞清楚真实生活中什么办法是有效的，然后你就根据自己的品味形成观点。我一直带着这种看法，不仅是实景，连棚景也一样，即使我们有条件去精心雕琢。”
Pfister坚持操作摄影机是他的方法的一部分。“如果是好的摄影，我无法区分好的布光和好的构图，因为它们溶为一体。如果是手持拍摄，我总想亲自操机，因为我可以随时改变想法并作出反应。Chris和我对于捕捉动作有一套不二法门——从后面拍，从前面拍，然后用不同景别把它们连起来。亲自操机使我在素材、剧情、布光和环境发生变化时能够在这个原则下随机应变。”
Inception的后期涉及若干不同的处理工序。根据后期指导David Hall说，两个Phantom HD镜头加进终剪版本后被送到伦敦的Double Negative公司进行特效处理。65毫米的底片在DKP 70mm Inc.用6K扫描，由该公司总裁David Keighley亲自监督。扫描成的6K文件被送到好莱坞的Technicolor公司，让工作人员从6K数据中提取冲成4K 35毫米，和本来的35毫米相组接。Pfister和老搭档David Orr一起在Technicolor公司完成了所有光学配光工作。除了35毫米和数字拷贝，Inception还会在某些市场以70毫米IMAX格式放映，DKP 70mm Inc.扫描了配好光的35毫米中间正片，然后制作IMAX拷贝。
“传统的光化学处理方式很简单，也很适合我们，”Pfister说，“拍摄时我很小心色平衡和曝光的问题，所以后期不需大动。如果我们想一场戏有更强的对比，我们可以从布光、服装或美术设计上想办法。全部配光我们只用了三个A拷贝，花了一般数字中间片流程所需时间的一半。”
技术指标：
2.40:1
35毫米、65毫米和高清
Panaflex Millennium XL, PFX
System 65 Studio; PanArri
435ESA, 235; Photo-Sonics
4ER, 4E Rotary Prism;
Beaucam; Vision Research
Phantom HD
Panavision Primo, Super High
Speed, C-Series, E-Series,
G-Series, System 65 lenses
Kodak Vision3 500T 5219, 250D 5207
Specialized Digital Intermediate
Printed on Kodak Vision 2383
Ⅲ 可以开阔视野的欧美电影（比较生活化，最好美国，不要太老的，村庄之类的有没有，就是景色挺美。
我看过几个觉得印象很深给你推荐下..
一个是ps i love u（附注我爱你）。虽然是爱情片子，但是里面场景是在英国拍摄的。当时看片子的时候要考试所以心情差劲，看到如此美丽浩然的风景..我就觉得很 放松，想哭...
另外一个是最后的猎人。个人很喜欢这个片子，一部令人难以忘怀的记事片,是史上第一部 跨越两季严冬零下五十度拍摄的电影。主要场景是落基山...我觉得这个非常合适
查理和布茨。澳大利亚。父子之间的关系。去约克角钓鱼，因为他们是从澳大利亚南边走到北边途径美景这样...还有《澳大利亚》也有算吧 ...
还有二手雄狮。我最喜欢 片子之一。里面主要场景就是美国牧场..
廊桥遗梦也可以..
以上是我看过的决定符合你要求的一些....楼主看看吧..
Ⅳ 求电影名字。一部有关艾滋病的电影,美国的,一个八岁左右的小男孩在两岁时手术输血感染的。很早的.
1影片信息
原名：《The cure》
台译：《真情世界》
真情世界
港译：《鳄鱼，波鞋，走天涯》
对白语言：英语，日语
2演职员表
主演：John Carroll Lynch
布拉德·兰弗洛 Brad Renfro --- 饰 Erik （艾瑞）
约瑟夫·梅泽罗 Joseph Mazzello --- 饰 Dexter （德斯特）
布鲁斯·戴维森 Bruce Davison ---- 饰 Dr Stevens
安娜贝拉·莎拉Annabella Sciorra---- 饰 Linda
3影片类型编辑
剧情
4影片片长编辑
97 min
5上映日期编辑
1995年4月21日 美国
6剧情梗概
德
斯特与艾瑞同住在一个温馨祥和的小镇，并且是紧临隔壁的邻居，他们同为单亲母亲带大的男孩，两个同为十一岁。但小镇镇民恐惧，形成一堵高墙，把十一岁的德
斯特和母亲孤立起来，德斯特是因输血，不幸感染艾滋病。每天德斯特在后院与和士兵玩具为伍，望著天空，向往能自由自在的上学、玩耍。艾瑞一向被看做不合群
的孩子。有一天，隔著竹篱笆与德斯特对话，打成一片。两个寂寞孤独的孩子，在彼此的真情友谊中，不顾世俗对艾滋病的恐惧，找到彼此感情的避风港。逐渐的，
艾瑞决定要帮德斯特把病治好，他异想天开的遍揉百草煮汤做药，一遍遍的试验着，甚至带著德斯特离家出走，访谈名医，一路上，德斯特与艾瑞经历了他们一生中
最难忘的夏日之旅，但他们会找到奇迹吗？
7评价
真情世界剧照
在
一份由专业影评人评选出的美国九十年代十部最感人的影片名单上，一部拍摄成本仅有十万美元的小制作电影——《The
Cure》赫然在列。我曾花五块钱在天津一个濒临倒闭的音像商店里淘得此片的VCD，碟封上已蒙了很多灰尘。当时若不是其港译的片名《鳄鱼，波鞋，走天
涯》太过特殊，我也很可能错过。记得在家看此片，当荧光屏只剩下滚动的字幕，背景只剩下舒缓优美哀伤的音乐，我的眼泪还在止不住的流…
…后来，在资料上得知此片在香港公映时，报纸上的宣传词曾提醒观看此片的女观众多带纸巾。
——没有美轮美奂的布景服饰，没有造价高昂的道具，没有尖端电影科技的支撑，甚至没有一个大牌影星的助阵，导演的拍摄手法也极其朴素，电影的主角只是两个孩子——十一岁的德斯特，和与德斯特同样大小的邻居小孩艾瑞。但因为有出色的剧本和主题，再加两个小童星极尽自然、天真无邪的表演，“低成本”高产出，仍然造就了美国文艺片中难得的精品佳作。
当然不能不称赞本片导演彼得·霍顿朴素流畅的叙述和诗化的电影语言。影片讲述了两个单亲孩子德斯特和艾瑞之间无比挚真和感人肺腑的情感故事。德斯特是一个因输血染上艾滋病的小患者，艾瑞不仅性格孤僻，
还是个淘气的“问题少年”。两人偶然相遇成为了要好的朋友。为了给德斯特寻找药方（The
Cure），艾瑞异想天开的采摘各种野草熬药给德斯特吃，却弄巧成拙，差点将德斯特毒死。尔后又私自带着德斯特乘橡皮小艇沿密西西比河顺流而下，寻找药
方，历经艰辛他们终于到达了下游的新奥尔良，而
接待他们的却是再次的失败。
一路上他们经历了一生中最难忘的夏日之旅，艾瑞为在德斯特做了他所能做的一切。当他们遇到坏人的时候德斯特勇敢的抢过艾瑞手里的刀割破手腕吓走了坏蛋，他
们的感动开始升华了，原来有毒的血还有奇妙的用途。最后他们还是回到了家回到了医院 在德斯特最后的日子里，艾瑞每天都陪在他身边并带去无穷的欢乐
孩子只是天真调皮的 他们总是屏住呼吸捉弄医生 一次又一次 当再次捉弄医生的时候， 德斯特安静的躺在那里， 再也没有醒来。
艾瑞肯定没有想过德斯特会离开他。 他是多希望德斯特像往常一样蹦起来吓医生一跳， 但却什么也没有发生 他疑惑了， 最
真情世界剧照
最不愿意出现的事情发生了 和自己一样年纪一起玩了一个夏天的伙伴 就这么睡在那儿再也不起来了 再也不能一起玩了 这对一个孩子来说是非常大的打击。
影片最煽情的一幕出现在结尾：死去的小德斯特静静躺在木棺里。当艾瑞一个人走出房间，德斯特的妈妈惊愕的发现默默离
去的艾瑞居然只穿着一只球鞋，另一只球鞋在小德斯特的怀里，而德斯特穿的一只崭新的皮鞋不见了。德斯特妈妈可能永远不会想到，那是两个孩子共同保守的一个
秘密：在密西西比河岸边的深夜，德斯特又冷又怕：“睡着的时候我真怕一个人到另一个世界去了，什么也看不见，怕再也醒不过来了。”艾瑞就脱下一只自己的球鞋塞到德斯特怀里：“抱着它就不用怕了，你想要是到了另一个世界怎么还会抱着艾瑞的臭鞋呢！”
艾瑞将一只像小小船一样的皮鞋轻轻放进了缓缓流淌的密西西比河……
看过这部影片，不免为这个悲情故事唏嘘感伤，也为两个孩子的命运和真挚情感动容落泪。然而深究，对于这部电影，我的看法是：《The Cure》不仅是一部文
艺电影杰作，其严肃性更值得肯定。在这部电影中，自始至终的主角是两个可爱、天真而又令人扼腕惋惜的少年，但另一个时隐时现的“演员”——密西西比河，
事实上一直扮演着更重要的角色，它不仅是背景，更是中心。对美国人来说，密西西比河是美国的“国家思想之父”，任何有关于这条美国第一大河的文学作品（包
括剧本），一定体现着思想的痕迹。有理由认为《The Cure》的剧本作者深受了美国文学大师马克·吐温的影响。如果
打开马克·吐温脍炙人口的《哈克流浪记》和《汤姆历险记》，我们会发现一条共同的河流——密西西比河。甚至我们还能看到这样的描述——“他只好出逃，他乘
上独木舟，顺着河漂流，并在路上见到了吉姆——一个出逃的黑奴。两个出逃的孩子一起在密西西比河畔四处流浪，一面躲避着追踪，一面还要和那些骗子和凶残的
歹徒——他们拆穿骗子“国王”欺骗三姐妹家产的骗局，结果被坏蛋穷追不舍——作斗争。”
倘若对美国地理稍加了解，就会发现密西西比河——它发源于美国西部偏北的落基山北段的群山峻岭之中，由北向南纵贯美国大平原，注入墨西哥湾，全长3950公里。整个水系流经美国本土48州中的31个州，加拿大的两个州。全流域面积达322万平方公里，绝大部分在美国境内，占美国全部领土的2/5左右。在世界各大河流域面积中，居世界第三位，比中国的长江的流域还大一倍。“密西西比”是印第安人的称呼，意为“大河”或“众水之父”。它另一个著名的称谓就是“老人河”。
显然，《The
Cure》的剧本作者是有意选择了密西西比河作为影片的背景，因为它是美国精神的所在。不能忽视的一点是——在九十年代困扰美国社会的主要问题中就包括艾
滋病、单亲家庭和人与人之间情感的严重缺失等几大问题。这与美国精神中的独立、自由、冒险理想进一步的确立不无关系。而这部电影，正是牢牢抓住了这些问
题。虽然同样的题材其他影片也时常反映，但《The
Cure》，“药方”的指向不仅是医治艾滋病的办法，更是迫切需要美国精神再次回归的良心发现和大声疾呼——
这条源远流长的大河应该苏醒了！
Ⅳ 美国科幻大片有哪些
《我是传奇》美国
《2012》美国
《世界大战》美国
《生化危机》美国
《变形金刚》真人版 美国
《终结者》美国
《异形大战铁血战士》美国
《第九区》美国
《预见未来》
星际征服者[09科幻片]
地球奶爸[09最新科幻片]
终结者4/终结者2018[09最新科幻大片]
人烟之岛2：战斗[09最新科幻片]
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入侵脑细胞2[09最新科幻片]
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《X战警》
《特种部队：眼镜蛇崛起》
Ⅵ 电影：金刚狼，故事详细内容
金刚狼的身世探索，金刚狼原名詹姆斯·豪利特，是一个庄园主的儿子，他自幼体弱多病。某日一园丁醉酒闹事，詹姆斯的父亲被杀，亲眼目睹惨状的詹姆斯，在暴怒之下，狼形显现，将凶手（实则自己的亲生父亲）杀死，之后他与剑齿虎——维克多（亲哥哥）踏上了逃亡之旅。金刚狼和剑齿虎先后参加了美国内战
一战
二战，后来越南战争暴发，兄弟二人背对背无往不利，剑齿虎误杀一军官，二人被判刑。威廉姆斯瑞克少校招募二人进特别行动组，组内全是特异人士，厌恶了战争的金刚狼黯然离开组织，隐身加拿大深山伐木。6年后，妻子被杀，原组织成员陆续被杀。失去爱人的金刚狼，愤怒的报复剑齿虎。威廉姆斯瑞克少校通过实验改造了金刚狼，成为金刚不坏之身。金刚狼最终查明全是威廉姆斯瑞克少校的阴谋，展开了与改造人的大战，却在战斗中失掉了最宝贵的——记忆！
《金刚狼》作为《x战警》系列的一部分，将回过头探索“金刚狼”神秘的过去、他与“剑齿虎”的恩怨、他的爱人“银狐”以及“x武器计划”的来龙去脉。金刚狼原名詹姆斯·豪利特，是一个庄园主的儿子，他自幼体弱多病，与照顾自己的女佣罗丝关系很好。因为一起纠纷，詹姆斯的父亲被杀，亲眼目睹惨状的詹姆斯，在暴怒之下，狼形显现，将凶手杀死，之后他与罗丝踏上了逃亡之旅。詹姆斯和罗丝到处流浪，生活很是艰苦。后来在凶手之子前来寻仇时，詹姆斯误杀了罗丝，悲痛之下，他隐居山林，过起了野人般的生活。没想到却在森林里遇见了一个叫银狐的女孩，他很享受与银狐在一起的快乐时光，未料银狐突然被杀，更多悲惨的事情接踵而来……
[1]由华夏电影公司负责发行的“神奇”动画电影《金刚狼》即将于北京时间5月3日全面登陆内地影院，三五电影网也在第一时间观摩了今年五一假期唯一好莱坞大片，相信这部结构经典，特效很牛掰的电影会为五月份的内地影市开一个好头。
金刚狼（wolverine）：骨胳被注射艾德曼钢，拥有一对无坚不催的利爪和快速的再生能力