❶ 10部最被低估的华语电影，《蜀山传》仅排第8，《剑雨》未进前三
和张艺谋，陈凯歌这种文艺片导演不同，一些商业电影因为故事过于晦涩难懂，或者表现形式超出当时的同类影片导致口碑崩塌。
有奉为经典的电影在上映之初并没卖座。
这些因为票房或者意识超前被评为 “烂片” 的电影在若干年后被不少影迷平反。
最经典莫过于如今被推上神坛的《大话西游》，在当年亏掉了2000多万，直接让周星驰的 彩星电影公司破产。
由于过于意识流，陈凯歌的《无极》被很多观众批评无聊，如今却又很多人为其翻案。
就让叉叉带大家回顾那些曾经因为档期、演员等因素造成票房失败，被评为烂片。
如今却被奉为经典的10大华语电影，看看有没有你知道的电影上榜吧：
上榜理由：徐克的心血之作，电影时代、战争场面足够宏大，却因为越南背景没有讨好到观众
虽然标榜是《英雄本色》续集，但《夕阳之歌》和前两部剧情上没有任何联系。
身为越南华侨，徐克希望把越南发生的不幸遭遇拍摄成电影。
刚开始徐克找到好友吴宇森，可吴宇森感觉这种题材不会在市场上吃香。徐克只能亲自上阵执导。
可惜徐克错就错在为了票房把故事取名为《英雄本色3》，虽然找到了灵魂人物周润发，并延续“小马哥”的名字。
但观众并没有看到前两部中宋氏兄弟和小马哥的相关故事。
这种挂羊头卖狗肉的行径，遭到众多影迷的抵制。
如果抛开《英雄本色》续集这个噱头，《夕阳之歌》的观赏性还是极高的。
有激烈枪战，也有战争大场面，徐克甚至找来了坦克等重型装备。
战争让百姓流离失所，人们在乱世中风雨飘摇。
梁家辉、周润发和梅艳芳的三角恋缠绵悱恻，都让此片成为经典港片的代表。
梅艳芳演唱的《夕阳之歌》更是被广为传唱。
《夕阳之歌》被名字耽误，成为错误营销的经典案例。
上榜理由：冯小刚最用心的作品，片中主演受尽各种折磨，因为错误选择档期遭遇票房滑铁卢
在大众的认知中，冯小刚似乎成为了贺岁喜剧专业户。
虽然靠《甲方乙方》《没完没了》等电影，为华谊兄弟赚足了钱，可冯小刚一直尝试拍摄一些有深度的作品。
而改编自1942年河南大旱真实事件的《一九四二》无疑是冯小刚最用心的作品。
张国立，陈道明，李雪健，张涵予等一众明星出演。长达一年的拍摄周期。
为了极力还原当时难民饥寒交迫的状态，演员们更是瘦身挨饿，受尽苦头。
错误选择档期，让内容沉重的《一九四二》并没有占到便宜。
观众更喜欢看到轻松的喜剧片，《一九四二》2亿投资，只赚回来3亿票房，按照1比3的回报率，绝对算得上是血亏。
受到《一九四二》的刺激，冯小刚在次年还是干起了老本行，拍了部口碑很差但票房很好的《私人订制》。
上榜理由：华语电影特效天花板，被誉为最符合仙侠小说气质的电影，由于电影晦涩难懂导致票房惨败
即使到了现在，叉叉仍认为《蜀山传》是 华语特效的天花板。
作为21世纪的第一部华语特效大片，《蜀山传》用8000万打造了大多数人心目中的仙侠世界。
影片中出现的各种神器叫人大为观止，昆仑派的日月金轮，丹辰子羽毛状的天龙斩，峨眉派的天雷双剑，南明离火，昊天镜都华丽至极。
徐克其实早在1983年就拍摄过《蜀山：新蜀山剑侠》，郑少秋，林青霞，元彪等演员的加盟，让徐克在香港影坛站稳脚跟。
看到特效大片刘伟强的《风云雄霸天下》赚得盆满钵满，徐克也准备把《蜀山》的故事再次搬上银幕。
《蜀山传》的卡司阵容堪称豪华，郑伊健，洪金宝，古天乐，张柏芝，吴京，林熙蕾都是当打之年。
影片视觉奇观此起彼伏，令人应接不暇。
观众真正体会到什么是“万里长空，剑气横秋”。
昆仑、峨眉、五台山三大门派大战血魔的戏码惊险异常。
由于《蜀山传》过于注重视觉特效，导致故事逻辑云里雾里，很多观众表示看不懂；
再加上特效热闹非常，每个角色的出场都缺乏过度，直接导致演员的演技无法体现。
种种元素直接导致影片口碑崩盘。8000万的投资才换来了3000万票房。
其实如果徐克当时把《蜀山传》拍成三部曲，或者能补充影片中的不足。
但无论从哪个角度上，《蜀山传》都是华语电影特效的里程碑。
上榜理由：15年内最好的武侠片，由于过度消费吴宇森招致差评，11万人打出高分
即使到了现在仍有很多影迷把《剑雨》誉为15年内最好的武侠电影。
考虑到导演苏照彬在内地名气不高，所以在《剑雨》宣传初期，都以吴宇森出品为主要卖点。
可惜成也萧何，败也萧何。影迷丝毫没有在该片找到一点吴宇森的美学暴力。
导致此片口碑两极分化严重。
再加上正好遇到同档期演员阵容更加豪华的《狄仁杰之通天帝国》。
最后《剑雨》8500万的投资只获得了8000万的票房，可谓血亏的典型。
其实导演苏照彬的作品履历一直都是精品频出。
被誉为千禧年后华语恐怖片天花板的《双瞳》，《诡丝》都出自苏照彬之手。
对中华文化的深入考究，是苏照彬导演的特色。
影片中武器造型新颖：
女主角手中能绵软反折的 辟水剑，男主角一长一短的参差剑，能燃烧火焰的彩戏师双刀等等令人耳目一新。
除了影片对女主角细雨退出江湖，却身不由己的困惑外，影片中还金句频出。
武学奇才陆竹的那句“ 我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打 ”成为经典台词。
被黑石组织赶尽杀绝的张仁凤乔装易容成江阿生，在影片后半段边磨剑边保护妻子细雨的戏码，堪称最帅救场瞬间。
有江湖，有恩怨，动作戏过瘾，《剑雨》将人们对武侠世界的向往用写意的方式呈现出来。
即使到现在超过11万人给这部影片打出高分，可见质量之高。
上榜理由：实验性极强的武侠电影，赵文卓巅峰之作，武打设计新颖酷炫
和其他风格温润的武侠片不同，《刀》的影片基调极其狂野乖张。
赵文卓一直被当做第二个李连杰培养，而这部影片却成了他和自己角色定位的分水岭。
徐克在致敬邵氏武侠经典《独臂刀》的同时，也让赵文卓在影片中苦练独臂刀法。
无论是熊欣欣饰演的反派马贼，还是其他江湖人物都像是山野莽夫。
徐克用回忆的方式，将女主和铸刀厂弟子定安、铁头三人之间的感情纠葛，江湖恩怨缓缓道来，让故事增加了沧桑感。
正是由于此片实验性太强，导致很多观众难以接受这种风格。
所以导致该片口碑两极分化极其严重，最终票房只有330万。
但现在有越来越多的影迷发现《刀》粗狂镜头下的阳刚魅力。
上榜理由：李连杰，邱淑贞，张敏全明星阵容，世上最腹黑的张无忌，由于票房惨淡导致续集计划搁置
现在回看《倚天屠龙记之魔教教主》观赏性依旧很高。
王晶在此片中展现了天马行空的想象力。
“我的战斗力只有六千,他起码一万以上”
咸湿猥琐的华山二老自称“红十字会”等桥段令人捧腹。
得益于李连杰扎实武术根基，无论是太极拳还是乾坤大挪移都展现了极高的观赏性。
邱淑贞，张敏，黎姿，洪金宝，吴镇宇等一众选角更是恰到好处。
张敏的白马回眸，邱淑贞的惊为天人成为当时不少观众心中最好的回忆。
而针对原著中张无忌优柔寡断的性格，王晶进行了大刀阔斧的改编。
李连杰饰演的张无忌腹黑多谋，身中玄冥神掌，时刻想着为自己的父母报仇。
可就是这样一部5000万投资，众多明星加盟的武侠巨制，却只获得了一千多万票房。
观众对于《魔教教主》无厘头的魔改似乎难以接受，再加上当时的香港电影产业动荡不安。
作为主演的李连杰当时一直在内地等种种因素，《倚天屠龙记》的续集计划就被暂时搁浅。
2022年春节，王晶终于在30年后实现了承诺，带来了《倚天屠龙记》的续作，可原本盼着看张无忌去大都的观众们早已长大成人。
原班人马早已物是人非，登录网络的《倚天屠龙记》也收获一片差评。
《倚天屠龙记之魔教教主》更像是观众对港片美好时代的缅怀，超出了一部商业电影的简单范畴。
上榜理由：华语动作片天花板，李连杰最强电影，影片中的打斗设计堪称教科书
要挑选李连杰最好的作品，叉叉肯定首推《精武英雄》。
作为李小龙的《精武门》珠玉在前，作为翻拍片的《精武英雄》在口碑上丝毫不亚于前者，本身就是奇迹。
作为虚构人物，李连杰将留学日本，之后回到国内替恩师霍元甲报仇的陈真复杂的心路历程展现给观众。
精武门的权力斗争，中国人对女友光子的仇恨等情节，扩充了故事的复杂性，充分展现了民国乱世的人心惶惶。
《精武英雄》神就神在能把文戏和武戏完美的融洽，不会让观众产生“为打而打”的突兀感。
❷ 邵氏经典武侠电影推荐 香港邵氏电影最好看的十大武侠片
邵氏经典武侠电影推荐
1、大醉侠（电影）
《大醉侠》是由香港邵氏兄弟有限公司出品，胡金铨执导，郑佩佩、岳华及陈鸿烈共同主演的动作片。该片讲述了金燕子在大醉侠范大悲的帮助下成功剿灭 “索命五虎”以及救出兄长的故事氏侍。《大醉侠》是传统的武侠电影与新武侠电影的一种过渡，因为它既保持着良好的传统的空间感、故事感等，也在镜头的使用、节奏的掌握等方面流露出现代的特色，而呈现出“新”的特点。影片1966年04月07日于香港上映。
2、刺马（电影）
香港电影《刺马》由邵氏兄弟（香港）有限公司于1973年出品。该片改编自清朝四大奇案之迹冲一的刺马案，由张彻执导，姜大卫、狄龙、陈观泰、井莉等领衔主演。主要剧情是：原是黑道中人的马新贻当上两江总督后，沉迷功名利禄，竟与结拜二弟黄纵之妻有染，并设计把二弟杀死，三弟张汶祥激于义愤，拼死混入大军中，为兄报仇。
3、新独臂刀（电影）
《新独臂刀》是邵氏兄弟有限公司出品的动作电影，由张彻执导，姜大卫、狄龙、李菁、谷峰主演。该片于1971年2月7日在中国香港上映。该片讲述了拥有“鸳鸯刀”绝技的少年雷力被龙异之使计陷害，自废右臂，在客栈中做店小二，并与封俊杰结为好友。封俊杰被龙异之杀害后，雷力为友复仇的故事。
4、保镖1969（电影）
《保镖》是由张彻执导的武侠动作电影，于1969年上映，姜大卫、狄龙等主演。讲述了武林正派无敌庄庄主殷可风每年为洛阳府押解二十万两黄金，从无失手，姿核歼怎料意外武功尽失的故事。[无敌庄]庄主殷可风每年为洛阳府押解二十万两黄金，[飞虎寨]盗寇焦雄（谷峰）图谋洗劫。独行侠骆逸（姜大卫）途中于此，遇上有份护镖的云飘飘（井莉）和未婚夫向定（狄龙），不打不相识...
5、独臂刀（电影）
《独臂刀》是由邵氏兄弟（香港）有限公司出品，张彻执导的武侠片，王羽、焦姣等参与演出的一部剧情、动作、武侠、古装电影。该片讲述了方刚以残疾之身练成偏门奇功的传奇故事。《独臂刀》是张彻的成名作，在香港影史上首创百万票房，首创用手提摄影机拍摄的先例。其动作的节奏感与美感，处理暴力的手法，也都是后世谈论不休的话题。该片除丰富的镜头感外，更将传统中国的尚武侠义精神赋予现代的生命力，还把现代青年的反叛形象投射在古之侠者身上，与时代毫不脱节。该片于1967年7月26日在香港上映。
6、少林英雄（电影）
《少林英雄》是鲍学礼、午马导演，李修贤、狄龙、施思等主演的电影。该片讲述了几名少林弟子的故事。《少林英雄》的上映时间为1980年10月23日。满清年间，朝延视少林寺的正义之士为眼中钉，派官兵剿灭之，率领清兵的副总管高飞扬原是少林大师兄。少林被灭，各弟子遭拘禁，高飞扬将之劳役，实则藉此令各人强健体魄，精练武功...
7、游侠儿（电影）
《游侠儿》是由张彻执导的邵氏经典电影，于1970年上映，姜大卫、李丽丽等人主演。该片讲述了武功高强，劫富济贫的游侠儿无意中救了威胜镖局总镖头的妹妹江灵而发生的一系列故事。武功高强云游四方的游侠儿来到黄河边的一个小镇，恰好听到两名歹徒预谋抢劫。游侠儿躲在暗处将歹徒抢来的财宝劫下，并全部施与当地穷苦百姓，被百姓们称为活神仙。但他自己到酒馆吃饭，却因身上没有钱无法结账...
8、流星蝴蝶剑（电影）
《流星·蝴蝶·剑》是由楚原执导，宗华、井莉、岳华、陈萍等人主演的一部香港武侠片。影片改编自古龙武侠小说《流星蝴蝶剑》，1976年上映。影片讲述了孟星魂为了爱情与正义铲除武林败类律香川的故事。龙门帮是江湖上最大的帮会。帮主[老伯]（谷峰），树大招风，不少黑道中人欲杀之。女儿小蝶(井莉)美丽多情，爱上杀手（凌云），可是……
9、江湖奇侠（电影）
《江湖奇侠》由邵氏兄弟（香港）有限公司于1965年出品。该片由徐增宏执导，秦萍、王羽、凌波、冯宝宝、罗烈、罗烈等领衔主演。该片改编自平江不肖生所著武侠小说《江湖奇侠传》 中的《火烧红莲寺》一段。主要剧情是：少年桂武奉师命下山，办理三件事：一到蟠龙谷甘家堡学艺，二找寻姑母，三为父母报仇。桂武到甘家堡后，与堡主甘龙之女甘联珠结婚。桂武发现了甘龙与劫镖有关，带联珠出走。桂武凭机智武功，逐一闯关。
10、龙门客栈（电影）
《龙门客栈》是由胡金铨执导，上官灵凤、石隽、白鹰等主演的武侠电影。影片以明朝中期为背景，讲述了武林侠士为救助忠良之后，与以太监曹少钦为首的东厂高手在龙门客栈展开激烈拼杀的故事。该片于1967年10月21日在台湾上映。故事以明朝中期为背景，太监曹少钦掌管锦衣卫和东厂特务机关，权重一时。他迫害兵部尚书于谦后，为斩草除根，又派东厂特务去杀害于谦流放在北疆的儿女...
❸ 介绍几部经典的武侠电影
NO.1
《笑傲江湖》（1990）
二十世纪九十年代是徐克一个人的王朝，无数凄绝的故事经由徐克手中，演变为今时今日的惊世之作，本片更是徐克导演生涯里的一个颠峰。本片改编自金庸的同名武侠小说，描绘出一个侠义沉沦人心贪婪的江湖，更是隐隐暗喻时政。剑走偏锋的气势，形形色色的人物，绝顶武学的争夺。徐克的江湖，金庸的江湖，阴险诡诈的江湖，尽在血腥杀戮之中。
NO.2
《战神传说》（1990）
其实这部电影比之以上的影片未必就逊色，即使是刘德华、钟镇涛、梅艳芳和张曼玉等演员阵容也当得豪华二字，却始终不能广为人知，看来人要讲命运，电影也需要讲运气的。如果真要为之找个理由，我想应该是该片实在太忧伤了，忧伤得让人不得不忘记它才能摆脱这股异样情绪。影片讲的是一个王子王位被篡夺，其后被人追杀的复国过程。
NO.3
《笑傲江湖之东方不败》（1992）
徐克，一个永远都能给人惊喜的名字，仿佛只要他轻轻抚摩山羊胡便可以随时想到别人想不到的奇思妙想。他总是不安现状，喜欢跳来跳出搞新鲜，所以有了《笑傲江湖之东方不败》，所以有了影迷们最热烈的尊敬。金庸无疑是幸运的，若没有徐克，他的《笑傲江湖》不可能会被几乎完美的搬上银幕。观众无疑也是幸运的，若没有徐克，就不会有思绪纵横无阻的经典影片。
NO.4
《新龙门客栈》（1992）
影片堪称经典中的经典，颠峰上的颠峰。虽然是翻拍经典，可是影片走的却是新派武侠路线，反而更显得新颖。明朝东厂太监只手遮天，肆意滥杀忠良，故事就这样开始了。东厂大太监曹少钦利用两个小孩设下圈套，务求要把手握重兵的周淮安捉拿到手，周淮安则必须救出孩子并安全逃走。双方一路追逐撕杀，齐聚龙门客栈这家黑店……
NO.5
《黄飞鸿》（1991）
徐克，又见徐克（实际上，香港90年代的武侠名片大部分是他兼职的），也许到了我们老朽不堪的时候也无法忘记徐克，没有他就不会有新派武侠，没有他就不会有完全超乎想象极限的动作场面，没有他，就没有人可以在银幕完美的上演江湖传说。黄飞鸿，香港历史上曾经拍过数十部关于他的电影，徐克还能做什么？如果徐克只是庸才人才，自然是无计可施，但他是‘鬼才’。所以，黄飞鸿的故事在被拍滥了之后，再一次成为了人们心目中独一无二的民族英雄和武学宗师。
NO.6
《东邪西毒》（1994）
如果说王家卫的烙印是另类加小资，那么这部影片就是最邪气最另类的作品。更令人惊讶的是，这居然还是一部武侠电影。如果真要在王家卫作品里选择最能代表他，同时也是最好的作品，我一定会选本片。王家卫埋首沉溺在自己的宇宙（张曼玉所言），喃喃呢语的人物，扭曲变形的镜头，弥漫颓废凄绝气息的画面，一成不变的旁白，恍惚飘渺和神经质的强烈到无法抑制的个人风格。就好象白鸽，教堂、双枪、喷泻的子弹是吴宇森最真切的写照一样，这些极具风格的特征，都是王家卫赖以成名，并且令人们沉醉其中的东西。
NO.7
《刀》（1995）
常说《枪火》的片名取得很妙，直接点出枪火无情人间有情的主题，绝无半点修饰。本片片名也颇有异曲同工之妙，一为有情，一为无情，堪称绝配。刀乃不详凶器，一把刀也许会招来杀身之获，一把刀能杀死很多人，一把刀同样也能帮助人报仇雪恨。只是刀虽沾满血腥和戾气，却始终是握在人的手中才能伤人。徐克在影片里描写出的是一个彻底混乱的江湖，一个没有道义没有侠义的江湖，所拥有的仅仅是血与火的交融。在这个另类的江湖里，人人自私自利残暴无情犹如野兽，不讲道理只讲实力，即便是一个女人也会无故挑拨别人自相残杀来取乐。
NO.8
《风云雄霸天下》（1998）
由小说改编的武侠电影随手抓就有一大把，可是由漫画改编的……本片之前似乎还没有过，不能不说这是一种全新的尝试，就好比好莱坞第一个把科幻漫画搬上大银幕的人。刘伟强作为香港著名商业大导，除了《无间道》系列和《古惑仔》系列外，恐怕也惟有本片堪可拿得出手去见人。有人说第一个吃螃蟹的人总会有一定的收获，诚然，刘伟强第一个吃掉漫画改编成武侠电影的螃蟹，对于他这种勇气，观众毫不吝啬的掏出口袋里的钞票作为奖励，结果本片狂收四千多万票房，稳居当年票房冠军宝座。
NO.9
《卧虎藏龙》（2000）
很有趣，这部影片在西方的口碑绝佳，甚至还摘取了奥斯卡外语片的桂冠。可是在东方，尤其是在中国，却被不少人认为并非想象中的好。说到底还是东西方文化的差异在作怪。李安是一位非常有儒雅气息的导演，对西方文化的理解也颇为精深，在他的作品里我们随处可见东西方文化的冲突与差别。而本片恰恰是李安对两地文化进行大融合的结果，虽然蕴藏部分中国文化特色，总体而言还是与中国人印象里习惯的武侠世界大有不同之处，当然得不到什么好话。
NO.10
《英雄》（2002）
为了梦圆奥斯卡，张艺谋野心勃勃的企图照搬李安的成功经验，凭着中国顶尖导演的身份搞到资金，把东亚最杰出的幕后精英一网打尽，史无前例拍起商业电影。尽管《英雄》口碑非常之差，却有两亿五千万票房做代替品，张艺谋照样会睡觉都笑得合不拢嘴。更何况本片还入围了奥斯卡最佳外语片候选名单，尽管没有拿奖，却也不能小窥。
❹ 盘点十部最最最经典的古装武侠片
1.《卧虎藏龙》
《卧虎藏龙》是2000年的一部武侠动作电影，由李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映。电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。
《卧虎藏龙》拥有多项获奖记录，其中荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，也是华语电影 历史 上第一部荣获奥斯卡金像奖最佳外语片的影片 。
2.《笑傲江湖2：东方不败》
作为《笑傲江湖系列》第二部的《东方不败》应该是这些录象带中看得次数最多的一部，其中次数很多来自于同学来家里玩时一遍遍的重播。这部经常被划归为徐克作品的影片其实是程小东导演，徐克监制。比起前作《笑傲江湖》里空有余音缭绕的《沧海一声笑》，文戏一般的李连杰依然比笑意虚假、老相横陈的许冠杰更符合当时心中的侠客形象，更不必说《东方不败》里还有林青霞出演亦正亦邪的东方不败。我不会掩饰对于《东方不败》的偏爱，又或者只是因为《笑傲江湖》的录象带被人借走不曾归导致印象不深，再至于后面的《风云再起》实在印象全无。
3.《太极张三丰》
李连杰确有大师风范，他可能不是身手最好的，出拳最劲的，但是最有美感的。每个动作都有节奏和韵律，全然不似去Hollywood后。对我来说，那只是另一个不熟悉的Jet LI。袁和平配李连杰，绝配~剧情很简单，但节奏很紧凑。90分钟，没浪费一个镜头。每个动作场面都为剧情发展服务。对于一部商业片来说，这是最基本的。反观最近的华语电影，都有个通病。处处是挣扎，人人都矛盾。明明很简单的事，非要搞的纠结。明明兄弟义气，非要往卖腐上靠。不给你讲点人性，就好像导演没人性！总是想告诉你，其实英雄不是NB，是SB。为什么不能简单点?拍个爆米花片，还想搞出点文艺范~
4.《黄飞鸿系列》
在我心中，徐克加李连杰创造的黄飞鸿才是广东十虎，民团总教头，佛山城南大街8号，专医刀伤跌打，赠医施药，发扬国术精神，长驻候教，儆恶锄奸的宝芝林第二代传人黄飞鸿！在很多观众心目中李连杰就是黄飞鸿.。较之以前各个版本，这个系列电影涉及的情节、武术打法、思想意识，都非常宽泛，设计繁复精巧。据说为了写活感情戏，剧组还特地请了的女编剧助阵。可以肯定的是拍这个系列从一开始就不惜工本，不惜精力，精益求精的！这里想根据拍摄的顺序陈述要义。
5.《新龙门客栈》
无法超越的喜欢，风流却不下流，严谨却也狡猾的周淮安。风骚却不下贱，义气却不蠢钝的金镶玉，以及外刚内柔的真女人林青霞。比起后期的沉默气质，我更喜欢这与青蛇时期的张曼玉。每个演员都无出其右，每个节奏都恰到好处。心中最深的火舞黄沙之梦，有余悸更有不舍。
6.《倚天屠龙记之魔教教主》
“见面不如闻名，威震天下的张三丰不过是个貌不惊人的胖子。”全片我最喜欢的一句台词。我猜这句台词一定是威震天下却貌不惊人的胖子王晶想出来的。这部电影于我而言意义着实不凡，我在少年时代曾经为它惊心动魄过。记得当时只看到了张无忌与小昭堕崖后遇见火工头陀，真觉得诡异莫名，然后再也没有机会继续看，饮恨了许多年。然后在饮恨的这些年里牢牢记住一句话：“千万要保住童子身，练功很厉害。”并且由此引发何为童子身和何为失身的深刻疑问。
7.《六指琴魔》
说实话，六指琴魔故事不是很出众，全场由青霞姐坐镇，从东方不败以后，林青霞再次展现了她的霸气，塑造了一个为复仇而不断杀人但同时又深深爱着弟弟的姐姐，角色要求雪梅在面对敌人时冷酷无情，面对弟弟时温柔以待， 对气质型的青霞姐来说完全不成问题，亦男亦女的琴魔角色被她演驿得淋漓尽致，加上娴熟的琴技高超的武功，使得六指琴魔的角色深入人心，为青霞姐打call。
8.《方世玉》
命悬一线。立刻映入脑海的一个词。法场救父这一场戏太精彩了。一根燃烧的麻绳让无数观众揪心。剧情空前紧张起来。烧到最后，世玉拼尽一切想要抓住那个救命之绳时，气氛达到高潮。感情顺势升华。一位围观老太太终于忍不住冲进去帮他时，我忍不住情绪鼻子一酸、满眼含泪。方世玉的全身紧张扯住麻绳那一刻，我感受到了父爱和孝子能给这个世界的所有感动。围观群众不止救了方德，更是做了屏幕前每位观众急切想做的事。这场戏设计的真精彩。打斗、忠义、孝道、国民性、政治运动、官民冲突，包含的很多，却每个角度都照顾的很好！
9.《倩女幽魂》
人生路美梦似路长
路里风霜风霜扑面干
红尘里美梦有几多方向
找痴痴梦幻中心爱路随人茫茫
10.《绣春刀》
张震负责“帅”和一个极度冷酷又极度深情的“少女杀手”角色塑造；王千源敦厚的小人物形象越发稳当讨喜，刘诗诗延续一贯的“绿茶妹”风格，细皮白面的李东学也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。台湾老戏骨金士杰饰演的魏忠贤，功力稍长；周一围饰演的丁修，惊艳倒是惊艳，痞子劲十足，不免过于浮夸，但总体上无伤大雅
以上排名不分先后。
❺ 关于电影方面的问题：最好看10大的武侠电影有那些
1。精武门：一代武打巨星李小龙的精品之作，李小龙的拳脚功夫在片中发挥得
淋漓尽致，是他的作品中的上乘之品，此片使他成为万千青少年的偶像，在全世界范围全面宏扬中国的武侠文化，功不可没！不过他的猝死，着实是一大遗事，就象写武侠小说的金庸，武打名星也只有李小龙一个！后来的成龙，李连杰皆难以超越！
2。蜀山奇侠：据说是香港奇侠武侠片的开山之作，众多明星的出彩演出，为影片的成功增色不少，其特技方面在当时来说，已经是上上之作了，不过用今天的
眼光来看，难免有些牵强了，毕竟是十多年前的老片了！
3。新客门客栈：一部开创新派香港武打片的先锋之作，是难得香港电影中的精制影片，其武打特技水平是以前香港武打片难以比拟的！加上梁家辉，张曼玉，
林青霞。。。。。。等众多明星的卖力演出，更是为影片增色不少！不过也为后
来的武侠胡拍烂造风埋下伏笔。不管如何，此片在香港武侠片中绝对算得上是一部难得的佳作！
4。少林寺：中国大陆少见的武侠电影佳作，不但捧红了默默无名的武术小子李
连杰，更在中国大地刮起了一阵学武热潮，难以可贵的是，此片以中国开山武林
正宗少林中的十三棍僧救唐王为卖点，并辅以少林弟子觉远的浪漫爱情为次线，
让人耳目一新，其中的音乐插曲制作也算得上精品，传唱多年，那首少林，少林
更是唱遍了大江南北！少林功夫更成为世界各地武术爱好者心目的神奇武功！老
外不远千里而来，只为习得一身少林功夫！
5。东方不败：徐克与林青霞重出江湖的联手一击！此片以笑傲江湖中的主要人物东方不败展开情节，虽然故事没有多大新意，但却是林青霞这个以前总在琼瑶
电影中扮演纯情少女的亮丽女子再次火了一把，此片一上市，便引起了轰动，只
见徐克之名非虚，不愧为香港王牌导演之一，此后东方不败的续集等，皆是泛泛
之片，却有江郎才尽之嫌！
6。黄飞鸿之狮王争霸：自少林寺之后，很少见的李连杰的一部力作。徐克果然
是一个大气，底气十足的导演，为我们上演了一出精彩绝伦中国传统技艺——舞狮！更何况是群狮争霸，可谓惊天地，泣鬼神！宏扬我国武侠的源远流长，功不可没。不过这场戏倒抢去李连杰所饰的黄飞鸿等不少风头。
7。醉拳：成龙所扮的黄飞鸿虽能没有李连杰的英俊潇洒，不过却多了几分机智
幽默，搞笑逗乐！这部电影不但展现了成龙大哥的绝活，且笑料十足，是成龙少
有的真正意义的武侠大片。何况影片的成龙师傅老醉鬼也是个出彩的人物，让人
忍俊不禁。
8。新精武门：李连杰扮演的陈真，虽然没有李小龙来得刚猛霸道，却有着自身
的独特魅力。且李连杰在影片的卖力演出，让我们看到李连杰的功夫其实也不比
李小龙差多少。难能可贵的是，李连杰在此片中可谓拼尽了全力，其武功技巧演
绎得丝丝入扣，精彩纷呈。与日本武士（名字忘了）一战堪称武侠电影中的经典
战役，特别的蒙面之战，那场戏至今让我回味无穷。
9。东邪西毒：一部另类的武侠电影！王家卫导演果然是一代高人，让我们看到了一部用古龙手法来演绎金庸笔下的大侠，且此片拍得浪漫，唯美，韵味十足，
台词更是成为剧中的典范。片中的梁朝伟，张学友，梁家辉，刘嘉玲众多影星的
加盟，更使整部影片增色不少。
10。藏龙卧虎：对于此片我不想多说什么，我觉得李安为了迎合老美的口味，使
这部影片失了不少武侠电影的精华，但我喜欢谭盾的音乐，再说其中的周润发与
章子鱼的竹林之战，也让我看得大呼好看！原来武侠也可以这么拍啊！