香港电影怪物好看吗

① 如何评价韩国电影《怪物》

《怪物》......实在是一部让人不知道说什么的电影。
被称为怪物的人是个不断被自己亲人利用和抛弃却依然对亲人不离不弃的人
接二连三被怪物干掉的都是一无所知的人
到头来主角自己亲手把造成一切悲剧的证据交到了造成一切悲剧的本剧真正的怪物手里
就差没给他数钱了。
到头来，杀人狂魔怪物怀抱着巨大的背信感被自己都想不到的傻姑娘干掉
有钱有势的怪物毫发无损，坐收渔利
真是“地狱空无人，恶魔在人间”。

② 韩国电影,叫《怪物》李民基演的,没看懂什么意思

靠摆路边摊和妹妹过活的“福顺”(金高恩 饰)，性格古怪还有点傻，经不起任何刺激，小区里的人都管她叫“疯女人”。

一天，冷血杀人魔泰洙(李民基 饰)为了掩盖自己的秘密将福顺相依为命的妹妹杀害。为了给妹妹报仇，福顺疯了一样拿着刀追杀泰铢，而泰铢则为了杀人灭口对福顺展开了跟踪。就这样，两个不知放弃的怪物相互之间展开了一场疯狂的生死纠缠。

福顺（金高银饰）靠摆路边摊养活妹妹，性格古怪还有点傻，经不起任何刺激，只要一得罪她便等于惹了大祸，小区里的人都管她叫“疯女人”。一天，冷血杀人魔泰洙（李民基饰）为了掩盖自己的秘密将福顺相依为命的妹妹杀害。

为了给妹妹报仇，福顺疯了一样拿着刀追杀泰铢，而泰铢则为了杀人灭口对福顺展开了跟踪。就这样，两个不知放弃的怪物相互之间展开了一场疯狂的生死纠缠。

该片是导演黄仁浩继电影《我的见鬼女友》之后执导的第二部长篇作品，也是他与李民基的二度合作。

金高银表示把李民基之前的作品都看了，作为后者的粉丝，听说是合拍惊悚片，让她感到有点遗憾。

李民基为了饰演“杀人魔”这个角色，提前进行了5个多月的体能训练 。

片中一场男女主角生死对决的戏，李民基和金高银连续拍摄了4天3夜，期间感觉到全身的血都要倒流了，拍摄场地也非常滑，鞋子上还必须贴上砂纸。

李民基和金高银不约而同的表示影片最后场面的拍摄是自己最无法忘记的。

③ 44年前，倪匡编剧的港版《金刚》，怪兽居然是华语功夫片之王

前两天，好莱坞年度怪兽大片《 哥斯拉大战金刚 》发布了新预告。

在预告中，东西方两大怪兽之王正式开打，虽然仅是惊鸿一瞥，就令人相当期待。

哥斯拉是日本东宝公司旗下的著名怪兽IP，从1954年诞生，已经有67年的 历史 。

而金刚则是好莱坞国民级的怪兽形象，诞生于1933年，距今也有88年的 历史 。

早在1962年，日本特摄片导演本多猪四郎就拍过一部《 金刚大战哥斯拉 》，将东西方两大怪兽同台对打的脑洞实现在银幕上，如今时隔半世纪，好莱坞再次上演两大怪兽之王对决。

而其中金刚这一形象，更是影史上最成功的怪兽形象。

自从金刚爬上帝国大楼后，它和它的追随者们便一起入侵到了流行文化的各个角落。

不仅好莱坞曾多次翻拍过这一IP，就连华语影史也曾深受这只大猩猩的影响。

正如日本人东西结合的设想，港台电影史上也有《关公大战外星人》之类混搭脑洞。

好莱坞的金刚，到了香港有了个更接地气的名字，叫做：「 猩猩王 」。

早在1959年，香港电影人就捣鼓出了一部《 猩猩王大闹天宫 》。

次年，当时香港电影圈最卖座的黄飞鸿系列电影与西洋金刚上演银幕对决，于是有了关德兴主演的《 黄飞鸿大战猩猩王 》，宣传海报上直接打出几个大字：

美国猩猩王金刚领衔主演 。

剧情讲述黄飞鸿与徒弟梁宽等人路经某小镇，听闻镇上有猩猩王作乱。原来猩猩王是反派为了抢劫百姓而假扮的，县官请黄师傅出手相助，于是黄师傅指挥官兵上山部署。

却没想到竟然遇上了真正的猩猩王，黄师傅追它到巢穴，见到猩猩王把反派活活掐死，双方展开大混战。最终在与猩猩王的缠斗中，黄师傅用胡椒末撒向猩猩王，然后将它刺死，为民除害。

没想到，当年的黄师傅，也有不讲武德搞偷袭的时候呢！

但以上两部作品只能算是小打小闹，香港影史上第一部正牌金刚电影诞生于1977年。

影片由 倪匡 编剧，主演是七十年代当红明星 李修贤 ，是当年香港投资最大的怪兽片 。

本期「 被遗忘的国产类型片 」，让我们一起重温这部44年前的港版《金刚》！

《猩猩王》

The Mighty Peking Man

影片上映于1977年，由扮信扮邵氏电影公司出品。

导演 何梦华 是邵氏著名的特摄片导演，早在六十年代就曾拍过邵氏版《西游记》。

七十年代，好莱坞的科幻潮开始席卷亚洲，邵氏公司也积极试水科幻题材领域，但相较于好莱坞的特效技术所需要的电影工业水准来维系，当时邵氏公司最理想的模仿对象是日本的特摄片。

早在1975年，邵氏公司就拍摄过一部特摄科幻片 《中国超人》 ，顾名思义，该片是模仿DC的《超人》，但其本身的拍摄手法却完全是日本特摄片的风格，李修贤饰演的本土超级英雄在香港大战怪兽大军。

《中国超人》的编剧是倪匡，他将自己最擅长的武侠片剧情和幻想脑洞相结合，虽然情节放在今天有些土洋结合不伦不类，但片中的特摄技术对于当时的港台观众而言却极有震撼力，邵氏当年对外甚至宣传为： 中国第一部超人电影 。

1976年，好莱坞翻拍了一部《 金刚：传奇重生 》，邵氏公司受此灵感，决定翻拍一部本土版《金刚》，依旧由主演李修贤与编剧倪匡合作，影片的制作经费高达600万港币，是当时邵氏少有的豪华大片。

倪匡也再次发挥作为编剧的拿来主义风格 ，不仅照搬《金刚》的设定，更是把好莱坞的《人猿泰山》中的剧情借鉴过来 ，于是也就有了这部中西结合的《猩猩王》。

顺便说个题外话，导演昆汀·塔伦蒂诺是本片的粉丝，他曾推动此片在美国重映发行。

故事发生在七十年代，画面始于图书馆内。

富商鲁天与几名学者和探险家一起，在图书馆的发现了想要寻找多年的档案。

据档案记载：15年前，喜马拉雅山脉附近的某个印度村落，曾遭遇神秘坦扒巨兽袭击。

当时的幸存者称，村落遭遇一厅灶只巨大的猩猩怪物的袭击，当地人称其为：

「 猩猩王 」。

传说它身形巨大，暴虐猖狂而且残忍嗜杀，在当地曾造成了很大的恐慌和灾难。

鲁天计划组织一只探险队抓捕猩猩王，并将其运回香港组织展览谋利。

其中一名年轻的探险家阿强，由 徐少强 出演。

阿强认为猩猩王毕竟是狂暴巨兽，抓捕它并非易事。

然而鲁天作为一名黑心商人，从来为达目的不择手段，决心不惜一切抓捕猩猩王。

在他看来，活的猩猩王可以关起来展览，死了也能做成标本卖给收藏家，可说一本万利。

就这样，鲁天在阿强的介绍下，找到了曾经的著名探险家 陈正风 。

根据资料记载，猩猩王最后一次被人发现，是出现在印度北部。于是陈正风带领的探险小队出发前往印度，并找来了一些本地探险家和土人作为向导，一路往丛林深处出发。

行程的第一站就是15年前被猩猩王袭击，如今早已荒废的古村落。

探险队本想要在此驻扎休息，没想到刚一抵达，就遇到了附近的象群的袭击。

这些野象性情凶猛，造成了探险队很大的伤亡，混乱中，陈正风等人开枪才驱散象群。

经历了这场挫败，探险队只能夜宿在附近的丛林里。

晚上众人围着火把闲聊，好友阿强问陈正风，为何自从来印度就一直闷闷不乐？

陈正风讲述了自己失意的原因：

原来他刚刚被女友劈腿，偏偏劈腿的对象还是自己的弟弟。

惨遭被绿的陈正风，选择再次跟随探险队冒险，想用旅程的危险来自我麻痹。

好友阿强安慰他说：

毕竟做人最重要的就是开心啦，也许这次探险会有艳遇呢！

第二天，探险队继续上路，这次他们又遇到了丛林猛虎的追赶。

探险队的成员被老虎追赶，慌不择路中有人居然误入沼泽地。

最终，陈正风大显神威，与老虎上演贴身肉搏，徒手杀死了珍稀保护动物。

老虎咬伤了探险队的一名成员，鲁天认为受伤的土人毫无价值，当即开枪将其射杀。

陈正风看不惯鲁天这种残忍的做法，双方产生了分歧。

之后的路也越来越危险，探险队在攀越一座悬崖时，又有几名成员掉落悬崖惨死。

眼看伤亡越来越多，探险队的队员们纷纷打起了退堂鼓。

没想到，就在此时，陈正风在丛林里发现了一枚巨大的脚印，并推断说：

这枚大脚印应该就是猩猩王所留下的。

然而经历了一连串的危险，贪生怕死的商人鲁天决定放弃探险。

他见陈正风执意继续寻找，就在当晚抛下他偷偷溜走。

陈一觉醒来，发现只剩自己孤身一人，但他仍然坚持继续这场探险。

陈正风继续沿着踪迹寻找，结果猩猩王居然真的出现了，并用一双巨掌抓住了陈正风。

危急时刻，丛林里居然有一名野性美女攀着树藤飞跃而出，来到猩猩王面前。

这名“女泰山“似乎能够和猩猩王沟通，她安抚住猩猩王，并带着陈正风来到了自己位于悬崖上的山洞。

女泰山似乎从小生活在丛林里，经过费力的沟通，陈正风得知了她的身世。

原来她叫 阿维 ，父母都是探险家。阿维小时候跟随父母一起驾驶飞机航行，结果遇到雷雨天气，飞机坠毁失事，阿维的父母也因此惨死。

年幼的阿维独自在丛林里根本没法活下去，没想到却意外遇到了猩猩王。

残忍的怪兽不但没有杀死阿维，反而开始照顾她，并将其抚养长大成人。

听到阿维的遭遇，正风不禁心生怜意。

阿维从小在丛林里长大，森林里的动物都是它的朋友，但她的朋友里并不包括毒蛇。

这天在丛林里寻找食物的时候，阿维被毒蛇给咬伤了，性命危在旦夕。

陈正风虽然立刻吸出了毒血，但阿维却依然昏迷不醒。

此时守在山洞外的猩猩王，突然带来一些草药扔在山洞口。

陈正风看出了猩猩王的用意，赶紧将叶子捣碎敷在伤口上，居然真的治好了阿维。

经历过这次事故后，陈正风和阿维人之间渐渐产生感情，很快便在山洞里滚起了床单。

这一切都被猩猩王看在眼里，它的情绪明显烦躁不已，但又无法控制阿维的感情。

在丛林中逗留多日，陈正风打算重返香港，并说服阿维一起，带着猩猩王离开丛林。

于是，猩猩王带着阿维和陈正风一起来到城市。

巨兽突然出现在街头，引发了骚乱，但阿维却能够安抚住猩猩王。

一直留在城市里的鲁天看到这一幕，认为发财的机会来了！

他主动和陈正风化敌为友，并将阿维和猩猩王一起，带上了开往香港的轮船。

猩猩王在船上被套上了粗大的锁链，阿维不愿猩猩王受苦，一直祈求陈正风释放猩猩王。

可陈却说：猩猩王野性难驯，一旦发狂，会导致船沉人亡。

海上航行途中，船只遭遇飓风，船长认为最好先去新加坡靠岸，避过飓风再返港。

然而鲁天的公司已经对外公布，三天后要展览猩猩王的消息。

票都卖出去了，不愿意延误，因此坚持出航。

果不其然，船在航行途中遭遇了飓风，导致被困在漩涡中，眼看就要撞上礁石。

危急时刻，阿维让猩猩王把船推出礁石群，才挽救了船上所有人的性命。

风波过后，载着猩猩王的轮船终于抵达香港，人们争相前来围观，消息很快传遍香港。

陈正风因为抓获猩猩王而功成名就，就连电视台和媒体也蜂拥而至采访他。

就在此时，前女友因为被弟弟再次劈腿，于是找陈正风哭诉。

陈正风内心仍对前女友留有余情，没忍住就和前女友旧情复燃。

狗血的是，这一幕恰好被陈正风的现任女友阿维给看到。

阿维备受打击，逃出了公寓，走在大街上她看到了猩猩王的新闻。

猩猩王此时正被关在 体育 场，用铁链拉着十几辆卡车来比拼力量，供人们欣赏观看。

阿维看着被各种虐待的猩猩王，她却无力拯救它，只能独自悲伤的哭泣。

此时，一直觊觎阿维美色的鲁天悄悄将阿维骗进房间，并对其下药，想要侵犯阿维。

却没想到，刚好被远处的猩猩王给看到，它为了保护阿维，瞬间发狂，冲破铁笼。

鲁天急忙开车带着阿维逃走，猩猩王为了救回阿维而冲出 体育 场，在城市里横冲直撞。

最终，猩猩王成功抓住了作恶多端的鲁天，并一脚将其踩死。

但是由于猩猩王之前在城市里的破坏，引来了大批军队的围追堵截和攻击。

军方计划将猩猩王引到无人地区，再用炸弹将其杀死，但苦于没有办法将猩猩王引开。

此时，陈正风找到了负责指挥行动的将军，劝军队停止攻击：

只要找到阿维，就能安抚住猩猩王。

但正如所有《金刚》电影的通用剧情，金刚的命运从一开始就注定是悲剧。

故事的高潮，猩猩王在命运的驱使下，来到了当时香港最高的建筑物“怡和大厦”。

军方计划往大楼的管道中灌满汽油，然后用炸药将大楼引爆，借此来杀死猩猩王。

与此同时，陈正风找到了阿维，并说服军方同意阿维进入大楼安抚猩猩王。

谁知谈判过程中，卑鄙的洋人军官居然撕毁协定，想要将大楼与猩猩王一并炸毁。

混战中，阿维不幸被流弹打昏过去，这让猩猩王彻底陷入暴怒中。

最终，警方启动了大楼内的炸弹，巨大的爆破让整座大楼坍塌。

猩猩王在坠落过程中拼死护住了阿维的身体，自己则跌落摔死。

可因为爆炸产生的冲击波加上阿维失血过多，最终阿维还是不幸惨死。

影片最后的画面定格在——

陈正风抱着阿维的尸体站在废墟当中，远处却是灯火辉煌的闹市。

作为一部七十年代的商业电影，倪匡编剧的这部《猩猩王》可谓是集合了当时邵氏电影最卖座的元素，融合了怪兽、美女、动作、冒险、阴谋甚至是港片中少见的灾难场面和倪匡式的幻想元素和奇观场面，纯粹从 娱乐 性而言颇为可观。

影片最大的噱头固然是那只高达十几米的巨型猩猩，影片采用了日本特摄片的常用方法，以微缩模型来衬托猩猩王的巨大身体，同时再用「 光学合成 」的办法将真人演员所在的实景与怪兽所存在的舞台布景相结合，如此一来就把观众带入了庞然巨兽的电影奇观当中。

当然，这种呈现效果毕竟是六七十年代所惯用的手法，虽然如今再看就比较假，但放在当时却堪称是香港电影中少见的灾难场面。此外，有邵氏不惜成本的打造，片中一些惊险情节倒是颇为震撼，比如：象群冲入村庄、主角与老虎搏斗等惊险场面，相当震撼。

《猩猩王》是当年邵氏投资最大的一部影片，不仅从日本请来第一流的特技指导，还特意从德国请来女明星伊芙莲嘉，单是从国外购得的那部幕前摄影系统机器就花了五百万港币，再加上胶片、场租、片酬等其他六百万的花费，该片制作成本已愈千万。

值得一提的是，电影中饰演猩猩王的是 袁和平 。彼时的袁和平还不是声名赫赫的动作大导，只是邵氏片场的一名龙虎武师，需要从头到尾带着头套演完整部电影。一直到几年后，袁和平被导演吴思远发掘执导成龙的《蛇形刁手》才声名鹊起，并从此成为华语功夫片史上的传奇人物。

后来，著名导演李翰祥曾经在书里调侃过袁和平的这段经历：

吴思远没找他当导演前，还在《猩猩王》里当过大猩猩呢！总算当过主角了。

邵氏公司对此片颇为看重，意图将此片打入欧美市场，所以电影的主题也和好莱坞的《金刚》电影如出一辙，抨击唯利是图的商人，谴责那些心计深重的虚伪的人，将原始森林描绘成人类的净土和最后一个可以栖息的纯净的美丽家园。

相比贪婪腹黑的现代人类，被视为野蛮怪兽的猩猩王反而显得善良温柔，也要有“人性”的多。电影最后的一幕非常讽刺，离开原始丛林的怪兽最终被人类杀死，现代文明的残酷由此可见一斑。

当然，以现在的眼光来看，电影的缺点在于情节较为简单，故事也很单薄，编剧倪匡几乎完全偷懒式的照搬了好莱坞电影的剧情，只是在情节方面加了一些狗血三角恋的元素。

不过对于当年的商业片来说，影片基本算是中规中矩地完成了任务。

④ 《怪物先生》是什么类型的电影

由黄智亨执导、郭子健监制的奇幻冒险电影《怪物先生》于6月7日正式杀青，影片曝光一组大片，并首度公开演员主创阵容。人气王余文乐、金像影后春夏领衔主演，金马影帝后惠英红、涂们，新生代演员王雨甜鼎力加盟，演员阵容不容小觑。《悟空传》原班主创黄智亨、郭子健强强联合，携手顶级团队共创怪物世界，打造前所未见的视觉奇观。

5金像+2金马！ 余文乐春夏领衔演员全阵容曝光

6月7日，奇幻冒险电影《怪物先生》正式杀青并曝光一组杀青大片，首度公开演员主创阵容。黑白色调的大片质感十足，台前幕后全员出镜，堪称“最酷剧组”。凭借《无间道》《志明与春娇》系列被观众熟知、并在《一念无明》中奉献惊艳表演的余文乐此次担纲男主，他神秘透露在影片中饰演一个“超级怪咖”，并且“是之前从未尝试过的角色”。金像影后春夏饰演女主角季末，也让不少网友直呼“期待春夏鬼马精灵的表演”。难得一见的是，同届金马奖影帝后惠英红、涂们齐聚该片，实力戏骨同台演绎引发期待无数。曾在《红海行动》中有亮眼表现的人气小生王雨甜也惊喜出演，酷帅笑容引发一众迷妹尖叫。

影片讲述了季末（春夏饰）从小就因为能看见“怪物”而被视作异类，直到有一天邂逅“怪物猎人”猛哥（余文乐饰），她才发现原来世界上真的有“怪物”存在。但两人打怪的过程不幸被监控器拍下并流出，由此被卷入了一场新的风波。与以往奇幻冒险电影不同的是，《怪物先生》用带有童趣的独特角度去解读世界，开辟了奇幻冒险题材的全新方向。影片改编自美国图书馆协会艾里克斯文学奖（The ALA’s Alex Award）获得者A·李·马丁尼兹的同名小说，原著不仅兼具时代性和文学性，也被评为“最受青少年喜爱的成人文学作品”。谈及为何选择将这本小说搬上大银幕，导演表示：“对它一直念念不忘，将会在保持原作丰富想象力的基础上，做出本土化改编并植入原创内容，相信观众会喜欢。”

《悟空传》原班主创又一力作 金牌幕后团队保驾护航

为了全方位逼真呈现影片中的怪物世界，视效、美术团队画了上千张气氛效果图，影片开拍后，剧组包下数座摄影棚，并精心设计、建造了数十个重要场景配合绿幕拍摄，最终的特效镜头占比将超过成片的50%至60%。出品方柠萌影业介绍：“《怪物先生》从筹备到杀青历时两年，特效筹备接近一年半，未来特效制作还将持续近9个月的时间。剧本经过多次修改打磨，将与多个国际化专业团队协力合作，为观众们打造一部优质的、前所未见的奇幻大片。”

本文来源：网易娱乐

⑤ 怪物电影讲什么

《怪物》（2005年郑保瑞执导的电影）
MAY与丈夫带着五岁亲儿子子路搬入豪华宅院。搬入不久，子路 在MAY眼前被强大力量离奇扯出天台，坠楼失踪。MAY沉浸在失子之痛中，但夫妻俩不相信儿子已死，努力于宅院中找寻儿子。祸不单行，就在丈夫RAY找到子路的一刻，恐怖怪物出现，向RAY下杀手！RAY重伤昏迷，怪物带着子路隐没于宅院中人间蒸发。灾难过后的子路神志一直未康复，更视MAY为陌生人，但MAY没有放弃。纵然，子路心中可能会留下不可磨灭的烙印，这烙印更要在遥远他日始能愈合，现下MAY只想以无尽耐心与爱将之治好

阎红（怪物） |演员 林嘉欣
十年前因一场木屋大火被火烧伤的女子，丈夫与儿子去世，精神陷于崩溃，于是一直匿藏于屋苑，十年后，林云清和郑家伟夫妇入住该大厦，他们的儿子很像关红的儿子，即回忆起自己的爱儿，于是将他拐走，并开始在屋苑内躲藏，有时匿藏在大厦的电梯槽、有时躲在水箱。
确认请采纳~

⑥ 怪物的影片评价

《怪物》是击打人心的电影，不只让人惊悚，是用力地撕开了那层盖住现实让人视而不见的皮，惨烈的不顾一切的将里头血淋淋的肉和骨头呈现在面前，并且逼着观众去凝视。电影一开始耍的是恐怖片的俗套公式，虽然开始就将“怪物”曝了光，颇有点希区柯克的味道。但这个公式只是一个伪装，在舒淇寻找孩子的过程中“怪物”以前的生活暴露了出来，这是电影真正想讲的东西，也是电影中最惨烈的部分。电影中“怪物”林嘉欣的生活由三次吃饭形成，三次吃饭如三段悲痛的咏叹，一段强于一段，哀伤入骨。这部电影是勇敢的，它不但敢于触及“拆迁”这个敏感题材，更是将忧患的目光投向社会高速发展时存在的隐患。郑保瑞在这部电影中体现了一个电影人应有的勇气和良心（信息时报评） 。
《怪物》虽然以恐怖为基调，但“母爱”却被毫不掩饰地诠释出来，舒淇和林嘉欣用两个小时的时间讲述了一个被母爱笼罩的恐怖故事。该片在恐怖上下足了功夫，先是林嘉欣那张面目全非的脸，随后一个个骇人的镜头，让观众的神经一刻都不敢松懈。但是，“母爱”这根贯穿全片的主线还是会让人有落泪的冲动，林嘉欣饰演的母亲虽说疯狂，但看到孩子时，眼神竟会一下子柔和起来（半岛都市报评） 。
《怪物》虽然悲观，但是恐怖元素运用得非常娴熟，展示出了电影魅力（顾长卫评） 。
《怪物》并不同于以往的恐怖片，全片并没有真正的鬼出现。林嘉欣的“怪物”造型只是因为烧伤而显得很恐怖的样子。但是导演利用场景、光线、声音等因素营造了恐怖的氛围。这并不是一部完全意义上的恐怖片，惊险刺激过后还有母爱（新京报评） 。

⑦ 要一篇，电影 怪物的电影观后感！~舒淇 林嘉欣 方中信 演的！~帮帮忙

声明是转载的！

《沉重的母爱》
正襟危坐看完了《怪物》，心沉重得提不起。
抛开发行方对林嘉欣惊世骇俗的造型大作文章的宣传，抛开影碟封套上《救命2》的噱头，其实导演只想朴素地讲个故事，一个关于母爱的悲惨故事。
乔迁新居的舒淇无疑是幸福的，脸上不自觉会流露出一种淡淡的满足，有一个体贴的老公，有一个可爱的孩子，夫复何求？但这种幸福并非无懈可击，而是暗藏危机。舒淇有些封闭，一和外界接触脸上就会显出僵硬的表情，甚至结婚多年依然无法和婆婆沟通交流。在眼睁睁地看着儿子被一只手拽着消失无踪后，她开始被自责和悔恨包围，在丈夫也遭遇袭击生命垂危之时，她必须独力面对困境。
林嘉欣曾经是幸福的，虽然她住的是简陋破旧的棚户，吃的是粗茶淡饭，但和舒淇一样，她的脸上也笼罩着一种淡淡的幸福。（什么叫幸福？请注意林的丈夫手中的那碗浅浅的咸菜吧。）可是这样的幸福只是昙花一现，因为房屋拆迁问题，在和政府的对峙中，丈夫活活被火烧死，接着儿子也意外地葬身于坍塌的重物之下，这个失去了一切的女人依然固执地在桌上摆上三个空碗，维持着已经不再的幸福，直至成为一个彻彻底底的疯子。应该说林嘉欣一出场，是让人惊惧的，甚至是厌恶的，但随着剧情的推进，恐惧厌恶全都变成了同情和悲愤。
在孩子的归属问题上，这两个母亲是敌对的，可是当舒淇身边的人向她投来或可怜或鄙夷的目光时，当警察对她的求救冷眼以对时，同样的困境让这两个母亲都选择了不顾一切的对抗。镜头开始放慢，在舒淇和林嘉欣之间不停地闪回，让这两个社会地位迥异的女人的命运惊人地重叠在了一起。楼顶对峙那场戏，虽然几近疯狂，但疯狂过后，在滂沱大雨中只是跌坐着两个颓然失神的女人和一个失声痛哭的孩子。
这个孩子是幸福的，他在生命中享有两个母亲对她最无私、最纯净的爱，而这两个母亲却无一例外均是身心伤痕累累：舒淇在楼梯上跌破了膝盖，林为救孩子被狗咬断了一根手指；在楼顶，舒淇紧拥孩子，却三番五次地被推开，孩子已经不认她了；而林嘉欣也在最后终于清醒这一切都只是自己编织的梦，孩子并不是自己的，自己已经无家可归了。
有一句话，在剧中出现了两次。孩子问：“妈妈，你会不会不要我？”“就算你不要妈妈，妈妈也不会不要你。”第一次，孩子无心地问，舒淇甜蜜地答。结尾再次出现这番对话时，林嘉欣的声音重叠在舒淇的声音背后，仿佛孩子生命中的另一个守护天使。

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