蝇王电影哪一部好看

A. 蝇王电影和小说有什么不同

你指的是哪个版本的电影
92（彩色）或是68（黑白）
92版完全扭曲了故事
书中的岛上是没大人的但是92版里有个半死的大人（船长）
同时那个大人被Jack当成beastie打死了（同时代表了人性的扭曲）
但是书里不是这样
68版大体相同
只是细节不同而已
去年暑假看的不太记得了哈哈哈
你给点分的话我可以把去年写的关于电影小说区别的作文发给你
哈哈哈哈

B. 蝇王好看吗

像你一样，你说好不好看

C. 蝇王的电影哪里有啊

没什么意思，别看了，有点耽误时间。

D. 如何评价《蝇王》这本书

看完蝇王，我想到的是作为卡尔夫的角度要想管理知道团队，我觉得就像管理一个国家一样，一定要掌握军事权，战斗力，在孤岛上的直观战斗力就是与野猪的厮杀来解决温饱问题，间接的战斗力才是催烟得救，要想稳定民心，管理好这个团队要先掌握直接战斗机，毕竟高级的深层的战斗并不是每个人都能理解的，直接能看到效果的，需要有想法的深度的才能挖掘，所以个人觉得他失败在主次管理层度上。

E. 如何评价戈尔丁的《蝇王》

在这部作品中，戈尔丁用他特有的沉思与冷静挖掘着人类千百年来从未停止过的互相残杀的根源，是一部揭示人性恶的现代版寓言。故事设置了人的原善与原恶、人性与兽性、理性与非理性、文明与野蛮等一系列矛盾冲突，冲突的结果令人信服地展现出文明、理性的脆弱性和追求民主法治秩序的难度，说明了人类走向专制易，奔向民主社会难的道理。在欲望和野蛮面前，人类文明为何显得如此草包如此不堪一击？这正是《蝇王》的思考之所在。

F. 蝇王的作者是谁是不是还拍过一部电影

《蝇王》是英国现代作家、诺贝尔文学奖获得者威廉·戈尔丁的代表作
是的

G. 跟《蝇王》查不多类型的电影有什么啊求解

《鲁宾逊漂流记》

H. 关于《蝇王》 读后感

脆弱的人类文明

在读这部小说之前，我倒是建议应该先去某大型机械制造厂去看一看，深入厂房和车间，去看看那些精细奇妙的机械，看它们如何从复杂至极的图纸上变成让人瞠目结舌的样子。那些庞大的，高妙的，冷冰冰的东西经过层层捶打改造，构成了人类几乎无法驾驭的锡安之齿。你会由衷的被眼前的一切所震撼，那是想像力和创造力所能给于人的真实感动。然后，再进入小说阅读。

小说背景是在设想出来的第三次世界大战时，一驾搭载几十个孩子的飞机因受到攻击，被迫在坠毁前把孩子们投放到一个孤岛上，为了生存和获救，起初孩子们以幼稚的民主形式集结在一起。后来，因为误解和恐怖，“蝇王”出现了，孩子们开始互相残杀，失去理智。——这个故事并不复杂。乍一看去，这只是荒岛历险故事和乌托邦故事的变种。在我记忆中，一本法国流行小说《感恩岛谋杀案》说的也是类似的故事：一群人流落荒岛，因为食物和交配权而进行的兽性的相互残杀。而且《感》更血腥，情节更紧凑。可是只有《蝇王》作为文学瑰宝流传下来了，这与小说本身的寓言性很是分不开关系。

“蝇王”即苍蝇之王，源自希伯来语“Baalzebub”。在《圣经》中，被称为“万恶之首”。在小说中，蝇王最直接的意象代表是孩子们用来“祭祀野兽”的野猪头。它在高温潮湿的环境下，被无数苍蝇叮咬，发散出阵阵恶臭，极端恶心和恐怖。它一边连接着孩子们无法战胜的自然神秘主义，一边连接着孩子们因恐怖而被激发的惊人兽性。——这小说迷人的地方也正好在此——丰富，自然，条理清晰的使用意象。在一个相对封闭的范围内，探讨人本性中的善恶，原始兽性和现代文明的交锋，还有无法调和的茫然与绝望。或者还有更多，如果再变换点角度的话。

英国文学始终透着英国人傻乎乎又一本正经的绅士味道。对文明社会规则的推崇，对老派贵族道德风尚的坚持，混杂着一点点突兀的民族自豪感，一直被英国作家身体力行。而关于“现代文明一定会战胜野蛮，还可以把野蛮的世界带向光明”这一观点，是几乎被默认的写作底线。在荒岛文学和冒险文学的鼻祖《鲁宾孙漂流记》里，就被不折不扣的执行着。可爱的鲁宾逊不仅用他从文明世界带来的知识统治了荒岛，而且还驯服了一野人星期五，简直太妙了。这完完全全是文明的胜利。不用说，人性中的善通过文明表现出来。那么戈尔丁为什么反其道而行之呢？

抛开威廉·戈尔丁自身的经历不谈——一般作家的生长经历和环境会很直接的渗透到作品中去。威廉遭遇了两次世界大战。战争制造的恐怖和不安，让他所骄傲和坚持的独立观察和思考从一开始就过于悲观了。再加上冷战中为了达到东西方平衡的核威慑对威廉的刺激，《蝇王》所隐藏的绝望以及奔流直下的悲剧是被事先完全不公正的给强行安排好了的。若王尔德能读到《蝇王》，那大概他会很不以为意的耸耸眉头：这也太不艺术了。——应该看到威廉更为杰出的地方，就是他似乎很用心的为人和人类社会构建了一个实验场，并且可以说是伟大的把这个实验场变的复杂，逼真，抹去一些刻意的成分。他几乎让人们相信，如果没有外来力量的介入，这个小小的封闭实验场将变成一个现代社会，只需有足够的时间。

在孤岛这一意象被反复使用的历史中，一向习惯用来作为人类勇气和智慧的对手。它越强大，人类就更强大。在于它们的斗争中，人的精神性被放大和歌颂。通常人与孤岛的对抗多是个体行为。比如《老人与海》里的桑地亚哥，一叶扁舟是他的载体。这个孤岛的作用完全站在人这一边，是同盟军，而且是勇气再次启航的必要保证。还有《白鲸》，在这部鼓舞人心的小说中，作为孤岛符号的依然是船。这艘船体现出了一点点的自主性，它是被需要的，连接神秘主义的难以驾驭的厄运之剑。由于这次的孤岛有所放大，故事中的人物有些类似于《蝇王》一样构成了封闭的社会。值得注意的是，追逐杀人鲸的航舰上形成的社会，是以亚哈船长为首的绝对专制制度。这种制度自人类远洋开始，就是被默认的，无可指责的。不管是大人还是孩子。同时当这种专制继续放任，那么杰克·伦敦在《海狼》里描绘了它的极致：大酵母吞小酵母的过程。

转过来看看《蝇王》里那些建造社会的孩子们吧。不完全脱离了由大人规则支配的社会，诸如道德，条约，义务等等，用文明世界遗留下来的理念组成了最初的民主。新批评学派的读者可能对下面一些符号感兴趣：象征着法律秩序的海螺；象征着人类科学的猪仔子的眼睛；象征着希望的火堆等等。但是在这些之下，也就是这些符号和民主的根基恰恰是：拉尔夫是年龄最大，身体最强壮的孩子，他拥有获得权力的资本，他是“强”的化身。并且这个团体最后崩溃的主要矛盾，恰恰也在于杰克也是强壮者。而且在前半部威廉用暖色调渲染的背后，有个更为致命的缺陷——这个“民主”没有任何监督，任何仲裁。它连形成社会公约都不够！

人类的文明并不取决于技术手段的先进。当然科学技术的进步能够很好的体验出人类文明的程度。我在开篇提到的大型机械厂，仿佛是人类理性和文明的绝佳佐证。但是想过没有，如果它是一个秘密军工厂，刚巧被极端分子掌握，那么这个所谓文明就是可怕的存在。我认为最能体现文明的是我们所能承载的政治。它是人性的汇总，也是人之所以为人的意义所在。个体无法提供值得借鉴的资历。在电影《荒岛余生》中，虽然感人至深，充其量是教会大家怎么在野外生存。《蝇王》在这个实验厂里，探究了一群人最基本的生存法则，其实威廉已经完成了关于现代文明的解构，而非评论界一直主推的“人之恶”。

有几个萌芽不知有没有被广泛注意。在杰克打猎后，跳起的舞蹈还有单调重复的歌词；无法停止的狂欢和集体无意识；西蒙被杀时人群被诅咒一般的跳舞——这完全是宗教萌生时的原始形态。人在无法改变的环境中，产生本能的恐惧，是这一现象产生的根源。在这个时候，脆弱并且毫无效率的民主形式，其实只是一两个性格懦弱不肯妥协者的精神安慰，他们一边回想着大人世界该怎么怎么样，一边暗自神伤。而在恐怖的驱使下和群体安全感的需要，另一群人，以杰克为首的人，迅速组织起了可以谋生的队伍，一个最强者当权的专制制度。自然，在这个队伍中，个人意志凌驾一切，没有同情和民主。可是，无法否认的是，它才是在那个境地最适合的群落。最最善良的孩子们完成这一惊人的举动后，最大可能的忘掉了另个世界的民主。

这和“恶”无关。荀子和韩非都不必高兴。这不过是适者生存最简单的体现。只是这体现的太过讽刺：只在短短的时间里，人，被现代社会教导又被遗弃的人，转眼间就成了最野蛮的氏族部落人。就是只需要这样短暂的一瞬，人类几千年的文明就全部重建了，不存在了。文明脆弱如此，怎能不让人心惊胆颤。它随时随地就可以崩溃。因为在它里面，是千年不变的人性。“文明的程度，就是人从动物身上挣扎出来的程度。”

在结尾，大人的世界又回来了，他们带走的是文明世界的明天——那些部落化以及可以随时部落化的孩子们。文明有希望吗？似乎《蝇王》永远都不会回答这个问题了。

I. 蝇王电影埋了很多伏笔

你说的是哪部？

J. 全部翻拍成女性角色的《蝇王》主要讲述的是什么呢

在翻拍电影《捉鬼敢死队》后，华纳又即将翻拍一部全都是男性主演的电影，而这次翻拍将所有男性主要角色都转换为女性角色重拍。全部翻拍成女性角色的《蝇王》主要讲述的是什么呢？你期待吗？一起来看看吧！

它籍著一群因为战争被迫漂流到一座与世隔绝的热带小岛上的少年们，由无知天真最后演变成动物般野蛮，来突显希特勒式战争的恐怖，并且阐释自古至今人类潜在的野蛮特质，他认为，人类制造罪恶就像蜜蜂制造蜂蜜般自然。在片中这群孩子很快就分成两个党派，一是由瑞福为首，这个深思熟虑的孩子倡导民主制度。站在瑞福这边的是胆小没有主见的胖子孩皮吉，然而最后反因自己的弱点而遭不测，杰克是反对阵营的老大，他残暴、专制的特性将大家带领至野蛮的生活形式中，猎兽、互相斗争第二次世界大战爆发前，威廉戈尔丁在一所学校教书。第二次世界大战爆发后，他于1940年参加了英国皇家海军。二战后，他又回到了学校，一边教书，一边写作。虽然书稿多次被拒，但在遭到出版社第20次拒绝后，1954年戈尔丁的处女作《蝇王》终于面世了，并在英国文坛引起巨大轰动。

好莱坞近两年兴起了一股新风潮，一些经典IP纷纷“变性”后再度翻拍，其中比较知名的包括去年的《超能敢死队》、筹备之中由塔图姆主演的新版《美人鱼》、女版《偷心大少》、《八罗汉》等等。不过“变性”也引发了不少争议：支持者认为这一举措有益于推进男女平权，反对者则认为此举使电影失去了原作风味。你怎么看？