dc电影真好看

A. DC比较好看的电影有哪些

蝙蝠侠系列三部曲（Batman Begins、The Dark Knight、The Dark Knight Rises）力荐第二部
超人归来（Superman Returns）
超人：钢铁之躯（Man of Steel）

动画电影有有很多，近几年出的个人觉得比较好看的：
2012年的《正义联盟：毁灭》(Justice League: Doom)、
2013年的《正义联盟：闪点悖论》(Justice League: The Flashpoint Paradox)
2014年的《正义联盟：战争》(Justice League: War)
闪电侠、绿灯侠、绿箭都有电视剧==但是比较残念

B. 怎么评价正义联盟

该片的故事比较制式化，不外乎单打独斗的英雄一个个觉醒团结力量大，再合理分工合力战胜强敌。但在这框架下，《正义联盟》有花心思在角色塑造上。

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《正义联盟》主要剧情：蝙蝠侠（本·阿弗莱克饰）在对人类残存的信心以及超人（亨利·卡维尔饰）无私奉献的影响下，接受了新盟友——神奇女侠（盖尔·加朵饰）的帮助，去对抗更加强大的敌人。蝙蝠侠和神奇女侠一同寻找并招募了一支超人类联盟来抵挡新敌人的威胁。

这支队伍虽然集结了蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠（埃兹拉·米勒饰）、海王（杰森·莫玛饰）和钢骨（雷·费舍饰），似乎还是无法阻止敌人对地球的进攻。

C. 你觉得DC的电影《海王》怎么样

剧情与期待差不多的一部电影，场景和特效超出的预想，想象力满分，各种鱼类战舰，开启武器一点都不萌萌哒。从一个海洋世界到另一个海洋世界，景观都充分展示，战争起源都来自贪婪，最后平静都来自于共生。剧情以“三叉戟”的介绍——寻找——驾驭，最后半人半神的亚瑟身披金色铠甲手持最厉害神器“三叉戟”统治整个世界。

影片场景为主，特效上最上功夫的一部电影，世界就是由天，地，海洋组成，讲了太多的陆地大战，太空大战，终于拍到海洋了，能不期待吗！第一部以水下世界为场景制作的一部奇幻影片，在开播之前的宣传，对我来说就吊足了胃口，早早的就订好了票，影院几乎满座，就看出非常多的人都对这部电影有非常大的期待。看完之后我觉得网络上说的与漫威电影对抗的电影，我并不觉得，这部电影没有英雄主义，更多的是在描述大爱，和强扯得世界英雄头衔。

水下制作场景的难度就是在于非常细小的东西都非常清晰，发丝的飘动，角色的摔倒，水的冲击波，是3D电影的场景更加可以看出制作效果的精良。水下的七个世界建筑和武器，海洋的种族生物，武器，盔甲，都是影片的主要特色。

最后我最喜欢的一个片段应该是在屋顶上打架奔跑的那段，非常精彩的展现了媚拉的人物特色，怪兽各种穿墙破坏，技能释放，近身搏斗，只是损坏屋字太可惜的，场景真的布置得太美了，同时亚瑟也在这个场景展示了非常多善良的一面，会让为女孩打掉大钟，会让人们躲避，会让妇女儿童先走。

七大种族亚特兰蒂斯、咸水族，渔夫族、泽贝尔、海沟族、逃亡族、迷失族等。都被亚瑟统治，在这种统治世界的电影中非常少的去拍摄个人的恩怨情仇，只有善恶两面，善终究战胜恶结束，热爱和平的人也就是统治世界的人。

你好，很高兴回答！

我们首先来看豆瓣评分：8.3分（烂番茄想看指数97%），相对于以前的DC扛鼎之做正义联盟6.5分、神奇女侠7.1分可谓又来了一次翻身之作，已经堪堪达到了蝙蝠侠的高度。由此可见温子仁导演除了对恐怖片有着独到的见解外，对爆米花式科幻大片也有着非人的功底。

对于昨天上映的《海王》，可谓是12月最值得观看的一部影片了。《海王》上映之后，DC是可以好好的吹一次了。这部影片能排上目前DC漫画改编里的继《V字仇杀队》和《蝙蝠侠·黑暗崛起》之后的第三位了。抛开DCEU里其他几部对漫画思想的还原和对漫画粉友好的因素，目前而言海王可以挤掉《神奇女侠》排到第一位（可怜我的加朵）。不同于以往火爆的DC电影，这部《海王》并没有继承以往的黑暗风格，轻松 搞笑 的剧情为整部戏增色不少。不论是剧情、特效、新鲜感还是对路人观影的友好都足以在DCEU里让人眼前一亮。

本着不剧透的原则。海王的起源虽然较漫画改动较大，但剧情也是相当不错，寻找海神叉争夺王位阻止海陆战争的剧情并不新鲜，但鬼才温子仁呈现的海底世界着实让人眼前一亮，心生震撼，比之《阿凡达》和《星际特工·千星之城》都有过之而无不及。特效大概是最觉惊艳的部分，光怪陆离的各种海洋生物，甚至一瞥史前的恐龙等生物，游走于超前 科技 的海底世界，杜比厅全景音效的加持使得打斗场面也是震撼力十足。海王的宿敌黑蝠鲼以及海洋领主也都亮相。女主依旧是整部戏的颜值担当，一席红发惊艳动人。

小小短评：一部抢夺王位的爆燃科幻动作戏，能动手就不多BB，爆米花商业片，值得票价。

我觉得里面演的最好的就是大海，戏份很精彩，没有之一。12月就这片子来称霸市场？

我在看到红毛公主出现后，就睡着了，这是什么鬼片子？睡的不止我一人吧？特别是对亚特兰蒂斯的臆想，真的大跌眼镜，除了头发长，和陆地人有何区别？

我不知道好评从何而来，也看到一堆大号捧这部片子，如果是小朋友，可以来看看，成人就算了。

又是个人英雄主义，然而除了在海里战斗外，实在看不出任何新意啊。你要是把海洋的戏份全部取消，这片子就是大力小子寻亲记的故事。

最后，特技特效不错。给大海戏份打1颗星，给特技1颗星，其他0。

1.单从票房来说，12月7日，是《海王》的首映日，单单是第一天的票房，从猫眼的实时票房统计就票房破一亿，用时17时25分！而此前一周上映电影票房较高的就只有饶晓志导演的《无名之辈》，当时首映票房也就900多万，截止今天累计7.09亿。不得不说，《海王》这部影片也是异军突起，毕竟近几年DC超级英雄的电影票房和口碑都不咋地，不管是号称媲美复联的《正义联盟》，还是宣传力度十足《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，累计票房都不过7亿，口碑更是好坏参半，而《自杀小队》更是惨淡，所以《海王》在这节骨眼取得这成绩已经算很不错了。

2.从评分来讲，《海王》在豆瓣上面的评分是8.4分，要知道豆瓣电影的评分一直都是最为客观的，8.4分对于电影来说是一个很高的分数了，要知道同样今年上映的《复仇者联盟3：无限战争》也仅取得了8.1的评分——而这还是众星参演且多英雄云集的一部影片；而上个月热映的《毒液：致命守护者》，在豆瓣的评分才7.3分，因此从豆瓣上大部分观众打的分数可见，《海王》还是非常值得一看的一部影片。

海王》摒弃了DC一贯的蝙蝠侠黑暗风，在温子仁手下打造了一个视觉超震撼的海洋王国。不管是人物设定、人际关系都比较简答易懂。看起来一点也不烧脑，视觉体验极佳，在我心里算得上今年最赞的一部超英题材电影了。

《海王》主要人物

剧情在这里就不透露了，按照预告片的时间线来推断剧情是捋不清楚的，因为预告排出的时间线是跟正片错乱的。下面我就总结一下《海王》的主要受众人群，以及是否值得一看。

《海王》导演 温子仁

喜欢看特效的观众

或许是因为温导第一次拍大型特效片，爆炸镜头及影院震动用的有点多了，差点比肩爆炸贝，看特效时的身体感受就是一直在震。排除震动的毛病，海王的视觉体验简直不要太赞，如果你对陆地上的爆炸已经有了审美疲劳，不如来体验一下海底的水感爆破？《海王》从开场到结束都充斥着新颖奇特的视觉观感，特别是对于海洋王国的塑造，一骑绝尘，被誉为海底阿凡达，绝对治愈海底恐惧症，预告片的海底宫殿完全不够看的好嘛。正义联盟里亚特兰蒂斯人对话的泡泡没有在海王里继续沿用，这点很赞，不然人物一对话就从嘴里冒泡泡总感觉怪怪的。

喜欢超级英雄电影的观众

海王作为DC正义联盟的主要成员之一，是一个一直不温不火的超级英雄。目前为止超级英雄电影的打斗场面都是发生在陆地上，激光不停的射射射，炸弹不停的炸炸炸。而海王的打斗场面主要是在水中，运用水来制造打击感，耳边不断传来潺潺流水的声音，定能让你感受到和以往大相径庭的体验。还有温导最擅长的长镜头，360°环绕镜头，对海王形象传达可谓是点睛之笔。

要知道DC旗下近两年的超级英雄电影，除了《神奇女侠》口碑不错外，其余都被喷的体无完肤，特别是《正义联盟》，认认真真拍烂片。《海王》是一部成功的电影，继《蝙蝠侠：黑暗骑士》后最棒的DC电影，同时也塑造了一个成功的超级英雄。

喜欢怪兽电影的观众

海王除了有超级英雄外，还有各种各样大大小小的怪物，大到海王龙，小到金鱼都有了，还有一头哥斯拉级别的超大巨兽。

怪兽

除了主要受众外，这部电影可能只会令一种类型的观众失望，就是对原著还原度要求极高的观众。

最明显的就是Xebel的国王涅柔斯，在原《海王》漫画中，电影里的涅柔斯王和媚拉有过一段恋情，是前男女友关系，而在海王电影里涅柔斯则成为了媚拉的父亲。

漫画里的涅柔斯与媚拉

《海王》才刚刚上映不到24小时，各大媒体几乎一直在报道相关消息。猫眼评分达到了超级英雄电影的顶端，9.6分。豆瓣则拿下8.4分，超过了隔壁漫威《毒液》的7.3分以及《复联3》的8.1分。票发一直随着口碑上涨猛增，相信突破10亿不是问题。

海王 预告载图

如果你现在正好有时间，犹豫要不要去看这部电影，我大胆告诉你：“事不宜迟，买票出发吧”！

不请自来～

我觉得DC的电影《海王》还不错，因为难得有这样一位伟岸的英雄出现，又连接着大陆与海洋，怎么看都是一位神奇的英雄来的，哈哈。

而且电影《海王》真的是很厉害，特效简直让你眼花缭乱，创意无限又神秘又神奇又刺激眼球，不得不佩服导演温子仁的创意。

让我有一种感觉像回到了《阿凡达》或者《星球大战》系列时的激动，色彩斑斓不说，气势恢宏也不说，但就是各种各样的海底生物造型就能让你大饱眼，真的特别给力。

而且《海王》里面的武打也挺精彩，他们打斗的招式很中国式，让你有一种熟悉的感觉，这就是中国的导演做的电影，这就是在中国地区先行上映的英雄电影啊！

当然，喜欢这部电影还有一个原因，那就是女主湄拉很漂亮，很厉害，很有个性，让我不得不喜欢她，不得不爱她，赞扬她。

还有还有，曾经特别喜欢的妮可基德曼也是宝刀未老，电影里的扮相让人很喜欢，确实是一股无人能敌的女王范！

因此，综上所述，DC的电影《海王》确实很不错，值得去电影院大宝眼福，顺便吃一点爆米花和可乐，度过完美的假期哈哈。

以上，碎碎念的筱念凉奉上～

毫无疑问，特效是过关的，而且节奏也算顺畅。不过相比较这部被誉为“最好DC”的电影，我更喜欢开创DC系列的《钢铁之躯》。《海王》最大的硬伤是人物不是高人气角色，战斗属性一般。另外这部电影的一些设定，包括服化的细节，都还有提高空间。整体而言，这是一部合格的爆米花，并不算太好，但及格没问题。

剧情全程无尿点，特效一级棒，偶尔带点逗逼气息！绝对好片！值得看！

很喜欢看徐锦江主演的《海王》哈哈，开个玩笑-

这部电影真的不愧是DC公司对抗漫威公司的一部力作，算是DC里最成功的超级英雄之一了，可以和《雷神》相媲美，一个是天上的神，一个是海里的神！

巧合的是，《雷神》男主角和《海王》男主角都长得很像徐锦江！而《海王》的导演是华裔导演温子仁，说不定他认识徐锦江！

《海王》被誉为海底《阿凡达》，值得一看！

超出预期的好看！特效好屌！温子仁拍的意大利和沙漠等好几个地方都美不胜收，尤其是多场海戏 拍的那叫一个荡气回肠，简直就是视觉盛宴！虽然是英雄式电影，但剧情其实也不弱智，诚意满满的143分钟里打斗戏拳拳到肉也是非常过瘾的！湄拉的红头发很美！！！

D. 讲述超级女英雄的电影《神奇女侠》好看吗

豆瓣评分的所有星星都用来表白女主！电影不行，但是妹子真的很不错。盖尔·加朵 Gal Gadot胸大、貌美、大长腿，电影把战争和美人的元素合二为一，总的来说这部已经下档的电影适合中年宅男们烫脚的时候观看。

网上有资源，大家可以拖重点章节看看小姐姐的美貌，至于剧情嘛两倍速看看差不多了。

E. 如何评价dc电影《沙赞》

《沙赞》是平庸且瑰丽的。他让超级英雄回到久违的60年代，以一种质朴的姿态重新站在我们面前。这里不再有“悲伤”、不再有“绝望”、更不再有“难以回绝之痛”。有的只是课后窗外的故事，夜里会心一笑的梦。

F. dc电影有哪些 dc电影具体介绍

1、20世纪80-90年代的DC电影

DC电影,如果不奢求老电影的话,可以追溯到已经完结的老版《超人》和 编蝠侠》两大系列。它们俩开启了超级英雄电影的第一个黄金时代,让老东家华纳兄弟转了个盆满钵满。

《超人》（1978）

《超人2》（1980）

《超人3》（1983）

《超人4》（1987）

《蝙蝠侠》（1989）

《蝙蝠侠归来》（1992）

《永远的蝙蝠侠》（1995）

《蝙蝠侠与罗宾》（1997）

《蝙蝠侠》系列前两部是相当不错的,导演蒂姆波顿和主演迈克尔基顿保证了这一点,蒂姆皮顿的暗黑风和编蝠侠的精神特质非常契合,至于迈克尔基顿看过《蝙蝠侠》系列中的他,就会明白为什么说他主演的《鸟人》是他人生的注脚。

不幸的是,这两大系列都是越拍越萎,最后都陷入了某种死循环走不出来。《蝙蝠侠与罗宾》更是惨败,坑了一票参演人员,还导致华纳兄弟都多年不收碰超级英雄题材电影,结果被漫威抢去了先机。

2、2000-2012年的DC电影

华纳兄弟再敢出DC电影已经是21世纪了,因为漫威卖给20世纪福克斯的《X战警》和卖给哥伦比亚的《蜘蛛侠》又火了。

至于为什么要截止到2012年呢?因为2012年《复仇者联盟》上映, 漫威电影宇宙的概念火了。 2011-2013年左右,是DC电影战略的一个转折期。之前DC和漫威都是看着各自的角色出自传出得不亦乐乎,但这种单打独斗模式随着漫威电影宇宙的觉醒而终结了。 DC及其背后的东家华兄弟什么时候意识到这点,很难说,但它采取行动是在2011年,这一年它开始投拍《超人:钢铁躯》，意在打造自己的电影宇宙。所以这一时期是一个过渡期,华纳兄弟又敢碰DC电影了,但还是各自为战。

《猫女》（2004）

《V字仇杀队》（2005）

《康斯坦丁》（2005）

《蝙蝠侠：侠影之谜》（2005）

《超人归来》（2006）

《蝙蝠侠2：黑暗骑士》（2008）

《守望者》（2009）

《绿灯侠》（2011）

《蝙蝠侠3：黑暗骑士崛起》（2012）

3、2013年：DC电影宇宙元年

2013年，DC电影的上家华纳公司推出这部《超人：钢铁之躯》，正式宣布开启DC电影宇宙的大门。有《守望者》这样的珠玉在前，扎导自然成了华纳公司效仿漫威成功模式，打造DC电影宇宙的不二人选。

《超人：钢铁之躯》（2013）

4、2016年：DC宇宙的至暗时刻

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（2016）

《自杀小队》（2016）

《超人：钢铁之躯》算是DC电影宇宙的孤掌一鸣。对于DC宇宙的开启来说，可以说是成也扎导败也扎导。2016年的《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》绝对是DC宇宙的至暗时刻。若不是最后二十分钟神奇女侠的惊艳出场，整部电影几乎可以说是一场灾难。这部电影的失败，在一年之后还将波及到DC的野心之作《正义联盟》。

而这一年DC推出的《自杀小队》在故事上属于DC宇宙番外篇，虽然时间上延续《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》，但和DC宇宙整体关联不大，主角是几个被蝙蝠侠和闪电侠抓住的罪犯。影片既不宏大也不惊艳。对比漫威的稳打稳扎，钢铁侠、美国队长、雷神先来两拨，到第十部电影才推出属于番外故事的《银河护卫队》（之前的九部电影分别是《钢铁侠1》、《无敌浩克》、《钢铁侠2》、《雷神1》、《美国队长1》、《复仇者联盟1》、《钢铁侠3》、《雷神2》、《美国队长2》），不得不说，DC这拳打得没啥章法。

5、2017年：DC宇宙的曙光和再度黑暗

《神奇女侠》（2017）

《正义联盟》（2017）

遗憾的是，这部《神奇女侠》让DC宇宙刚刚绽放的黎明曙光，很快被紧随其后的《正义联盟》再次推入黑暗。《正义联盟》这部电影的问题是显而易见的。

其一，在没有足够受众基础的情况下，匆匆一下子请出闪电侠、钢骨和海王三个新的超级英雄，这个动作有点大跃进了。要知道，漫威搞一部《复仇者联盟》之前可是先一步一步地推出《钢铁侠1》、《钢铁侠2》、《雷神1》、《美国队长1》，然后才搞出个打包升级版，完全是一副《水浒传》的书写套路。

其二，六个超级英雄的能力设置极不平衡，蝙蝠侠成了没用的“刘备”型人才，而超人一个人的能力盖过了其他五个。

其三，大BOSS前半场威风，后半场疲软……

6、2018年：DC宇宙重生

《海王》（2018）

7、2019年：DC宇宙新路线

《雷霆沙赞！》（2019）

《神奇女侠1984》（2020）

G. 连乐高和诺兰都拯救不了的DC电影，真的要彻底输给漫威了吗

连乐高和诺兰都拯救不了的DC电影， 真的要彻底输给漫威了吗？

公众号：开屏映画（ikaiping）

然而，这部被评为“DC近年来最好看的一部电影”，在国内的票房却扑街了。为什么？原因有三：一，国人一听到乐高就会想起积木玩具，觉得这是部低龄向动画片；其次，《乐高蝙蝠侠大电影》最为人津津乐道的就是它里边大量的DC漫画梗和自黑，get到的人自然从头笑到尾，可是路人就只能全程懵逼了，而遗憾的是，在国内DC漫画尚属小众亚文化，票房自然也就高不起来；最后，这部电影的前期宣传真的很差，很多人甚至不知道有这么一部电影上映。

《乐高蝙蝠侠大电影》在国内票房失利是“非战之罪”，不过，若是再往前翻翻旧账，就会发现一个惊人的事实：除了《黑暗骑士系列》，这些年来DC居然连一部名利双收的好片都没有！真可谓“拍片不息、扑街不止”，扎心不，老铁？

作为美国最出名的两家漫画公司，DC和漫威一直都是对头，然而，自漫威电影公司独立拍出大受欢迎的《钢铁侠》后，各种超级英雄电影就像被桶了马蜂窝一样不断地往出窜，《钢铁侠》、《金刚狼》、《雷神》、《死侍》、《蚁人》······

不断开发的新英雄为漫威提供了大量资源，甚至单一的超级英雄电影已经无法满足观众对众多英雄的渴望，于是《复仇者联盟》《银河护卫队》《X战警》《美队3：内战》这样打包出售的“群英片”（一群超级英雄出演的电影）大量涌现。

相比之下，DC却显得有些寒酸，尽管诺兰大神的《黑暗骑士》系列堪称美漫电影史上的巅峰之作，但大神独自凌绝顶的身影只能衬托的DC其他电影更加悲剧。与诺神同年上映的《闪灵侠》被嘲讽也就算了，明明被无数人誉为经典神作的《守望者》也惨遭票房滑铁卢，如果这些勉强还可以忍受，那么《绿灯侠》的惨败几乎是给了DC致命一击。

《绿灯侠》

此后，DC靠《超人：钢铁之躯》装了一手好逼，可惜bug依旧明显。于是DC又换个套路，推出了自家的两大王牌同台竞技，希望《蝙蝠侠大战超人》能打个漂亮的翻身仗，甚至还跳票到2016年5月，跟漫威的《美队3》杠正面，结果只徒增了一部外表光鲜、内核空洞的作品。同年，上映前不断造势、号称打造“反英雄联盟”的《X特遣队》也毫无悬念的惨败。

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》发糖剧照

DC近年来电影屡屡失败，诺兰多少得背这个锅。《黑暗骑士系列》让漫画电影不再局限于这个正义打败邪恶、英雄拯救世界的老掉牙套路，而是更加复杂、更加符合人性和现实，哲学思辨的融入更将电影的深度拔高了一整个层次，这样的蝙蝠侠不仅成为了无数人争相追捧的经典，也为DC挖下一个巨大的深坑。

《蝙蝠侠：黑暗骑士》在当时浮华的好莱坞电影中堪称一股清流，人们爱煞了这种深沉的主题，而恰好DC又盛产反英雄，所以便很自然的顺着这个套路走了下去，却没想到再也走不出来了。

《守望者》其实很不错，但是DC在黑暗风的路子上陷得太深，而《守望者》的原著又太过于金光闪闪，以至于电影的改编一下子陷入一个尴尬的境地：忠于原著，尽力去展现漫画中的残酷理念，观众可能会看不懂；拍浅显一点，又会被原著粉丝、专业人士拍砖，不仅浪费题材而且不一定能讨好。

《守望者》选择了前者，这种“伪诺兰”的风格虽然没能达到原著的高度，但起码赢得了不少文艺青年的追捧。但《绿灯侠》的出现，就真的让人怀疑DC的审美能力了。

作为正义联盟的一员，绿灯侠在DC中的地位非比寻常，所以老板华纳也是很下了一番功夫，不仅拨出了2亿美元的巨额预算，打造了强大的制作阵容，选角方面启用的瑞安·雷诺兹也很受欢迎，再加上强大的宣传力度（声称《绿灯侠》是为《正义联盟》作铺垫，这个造势给满分），《绿灯侠》还未上映就已经是满满的成功相。

然而，《绿灯侠》为我们上演了一出“不作死就不会死”的范例，不仅反派天生一副坏人脸，大boss的死亡更是完全考验观众智商：一个压倒整个绿灯军团、毁灭无数星球的怪物被主角这个新手吊打，最终被吸进太阳里烧死了······就算不是漫画粉、不知道视差怪有多牛逼的普通观众也算得出这里的实力差距有多大，可是一句“剧情需要”就硬生生抹平了种种bug，这样的电影观众怎么可能买账。

《绿灯侠》耗资两亿，其中最为烧钱的就是特效，而绿灯侠的特效战衣堪称流动的经费，全CGI技术合成的噱头确实很有效果，在上映前吸引了大量眼球，然而，真实效果却一点都不·酷·炫！

《绿灯侠》剧照

这套耗费重金打造的CGI战衣，不仅看不出物质具现的效果，甚至还出现了失真的情况，有《阿凡达》那令人惊艳的技术在前，《绿灯侠》出现这种失误，只能让观众理解为不走心，而大boss视差怪那翔一样的造型更是让人无力吐槽，有钱任性到这种地步，难怪《绿灯侠》亏的9年后（2020年）才敢重新将《绿灯军团》提上议程，真实版的“一朝被蛇咬，十年怕井绳”。

《绿灯侠》的血亏，已经让DC领略了什么叫“no zuo no die”，而《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》则充分诠释了什么叫“打肿脸充胖子”。

《绿灯侠》时DC决定尝试走出诺兰的深沉路线，结果花样作死，惨淡收场。于是，《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（简称《蝠超大战》）的导演扎克·施奈德试图延续《守望者》的套路，在诺神的坑里继续作妖，然而，没有了强大的原著保底，强行装逼的本质立刻显露无疑。

本应该阳光、自信的超人，居然强行皱着眉头思考起自身存在的意义，漫画中伟光正的形象被抛到九霄云外，取而代之的居然是一个忧伤、颓废、摇摆不定的平凡人。

《超人：钢铁之躯》剧照

要知道，superman存在的意义就是扮演一个高高在上的超级英雄，让人期待，令人敬仰，作为光的一面给世人希望，当初超人的电视剧连拍10季才让他第一次飞起来，就是因为一旦超人归位，那么他就是无敌的，这个人物便再没有任何戏剧可言。

而电影中强行将超人拉下神坛，还编造了大量难以自圆其说的剧情，比如超人生父与狗的重要性比较，再比如大boss佐德和超人大战三百回合都完好无损，最后却离奇地死于超人的勒颈，这不禁让人对编剧的脑回路产生担忧。

《钢铁之躯》的装逼失败已经为人诟病，没想到《蝠超大战》更是变本加厉，超人依旧被束缚在人类的伦理道德中无所作为，甚至任由一个神经病搓圆捏扁。而DC宇宙中智商突破天际的蝙蝠侠也变成了单细胞生物，只因为“同一个世界、同一个妈妈（而且还只是名字相同！）”这种简单粗暴的理由便当场反水，立场变幻如风，我真不知道蝙蝠侠原来是这么随便的人。

《蝠超大战》的故事其实很扯，蝙蝠侠和超人明明是理念之争却非要动手，难道打赢了就能证明自己是对的？电影前期强行掰设定，蝙蝠侠靠着氪星石爆打超人，而后期则画风突变，苦大仇深的两位英雄一秒和好，开启了联手打怪的模式，神奇女侠的出场更是给人一种可有可无、强行加戏的感觉。

蝙蝠侠吊打超人

在《黑暗骑士系列》的最后一部里，布鲁斯·韦恩壮烈“牺牲”，将蝙蝠侠这一身份传承给罗宾，做到了完美的谢幕。所以《蝠超大战》中超人也成了烈士，生硬地导出“人类当自强”的道理。可能是发现将超人写死太伤感情，于是在所有人都对超人表达了最深沉的悼念之后，超人又活了······此时观众的心情可参照华生。

《神探夏洛克》第三季见到诈死归来的夏洛克时的华生

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》落幕后，正当我们以为DC会痛改前非时，《X特遣队》（又名自杀小队）无情的击碎了粉丝的梦想。

和《蝠超大战》里的超人一样，因为女巫强到没朋友，所以要安排一个制衡她的手段，那么，问题来了，为什么设定里这么厉害的女巫，在附身到考古学家琼‧谬恩身上后对自己最大的弱点却不管不顾？而人类对女巫心脏的管理措施为什么又那么儿戏（看到用炸弹来制约女巫时我不厚道地笑了）？

X特遣队的成员据说都是大恶人，然而这群人从头到尾都没有表现出多少恶意，杀人、犯罪等情节更像是在按照事前写好的剧本在演，人物动机、心理变化不是一句略过就是模糊处理，根本没有把人物魅力展现出来，恐怕导演连“反英雄”的定义都没弄清楚。

《X特遣队》剧照

X特遣队的创建者——黑人女指挥官沃勒则演得比反派还像恶人，不仅在民主社会明目张胆地玩独裁，最后搞下烂摊子让X特遣队帮忙收尾时态度还特别高傲。不过也不能怪编剧，毕竟在所有英雄拯救世界的电影中，人类高层的智商从来都没上线过。

《X特遣队》沃勒

好人不像好人，坏人也不像坏人，善恶难辨这种设定确实是《黑暗骑士》的一大魅力，但在《X特遣队》中表现出来为什么却这么扭曲？为“反”而“反”，强行套路，剧情更是拖泥带水，毫无悬念可言，号称要毁灭人类的女巫后半程沦为“跳大神的”，最后被小丑女一把小刀给刺死了，与佐德之死一样令人费解。

回顾DC这几年来的电影，除了《黑暗骑士系列》竟然找不出一部比《乐高蝙蝠侠大电影》更好的片子，难怪《乐高蝙蝠侠大电影》中那个贱萌中二的蝙蝠侠会说出“DC电影全靠老子撑着”这种话。但是，一味学诺兰救不了DC电影宇宙，乐高更不行，如果不能让DC电影更加多元化，在电影这一领域就真的彻底输给漫威了。

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文艺连萌 我们终将改变潮水的方向

H. dc动画电影有几部

《超人之死》（Superman:Doomsday） 画风虽然略丑，但放在10多年前，作为DC动画宇宙的第一部电影，还是很不错的。

《正义联盟：新的边际》 这部电影绿灯侠才是主角，超人就有点打酱油了！但是把DC漫画的暗黑风玩的很溜！

《蝙蝠侠：哥谭骑士》 看名字就知道这一部肯定不差！

《神奇女侠》 DC的动画电影基本上都是为了真人电影打基础，不过在10年前能看到这部电影也算解馋了！

《绿灯侠：首次飞行》 交通灯组合基本上就这部动画里来的！

《超人与蝙蝠侠：公众之敌》 好基友一起拯救地球什么的......哈哈！

《正义联盟：两个地球的危机》 平行宇宙什么的，真的很DC了！

《蝙蝠侠：红影迷踪》 这部动画电影在各大网站评分一直很高，丑爷真的很经典呀！

《超人与蝙蝠侠：启示录》 这一部真是打戏看的超爽！

《全明星超人》 超人在这部中算是死的很苦大仇深了，但挺完美。

《绿灯侠：翡翠骑士》 绿灯军团唯一的缺点就是这波超级英雄算是量产出来的，虽然有点烂，但每次听到绿灯的誓言都会很激动！

《蝙蝠侠：第一年》 想了解下哥哥谭市的淳朴民风吗？看看这部电影就知道！

《正义联盟：毁灭》 说实话，蝙蝠侠这么重的心机迟早会坑死队友！

《超人大战极英盟》 画风虽然差了点，但超人最后装X很成功！

《蝙蝠侠：黑暗骑士归来（上）》 看到蝙蝠侠变老，心里不舒坦啊！

《蝙蝠侠：黑暗骑士归来（下）》 剧情虽然有点乱，但看着爽！一会打超人一会打小丑，这才是蝙蝠侠！不过这张截图显得这两人都矮胖矮胖的哈哈！

《超人：解放》 这个超人脸好小！

《正义联盟：闪点悖论》 这一部应该是DC最血腥的动画了！果然是天下武功唯快不破啊哈哈！

《正义联盟：战争》 这部电影可以作为DC的入门电影来看，正联的超级英雄介绍的挺全面！

《蝙蝠侠之子》 分镜不如正联系列的，但蝙蝠侠的儿子确实很不错！

《蝙蝠侠：突袭阿卡姆》 比《自杀小队》好看，小丑女看着超high的！阿卡姆果然人才济济！

《正义联盟：亚特兰蒂斯王座》 说真话，为了拉海王入队，整个正联都把自己削弱了！

《蝙蝠侠大战罗宾》 蝙蝠侠老爷的战斗力突然弱了是怎么回事？虽然这部DC动画的标题让人无力吐槽，但看到熊孩子被管教心里还是很爽滴！

《正义联盟：神魔之战》 黑色血腥又暴力，算是DC当年最成功的动画电影了！

《蝙蝠侠：血脉恩仇》 新52做的最好的一部，画风虽然有点老美式的感觉，可蝙蝠侠家族的故事就是有看头！

《正义联盟大战少年泰坦》 这部动画真的是在提醒超人，应该加魔抗了！别动不动就被人用远程魔法洗脑、控制，甚至还打成半血！

《蝙蝠侠：致命玩笑》 半小时的原创剧情之后算是很忠于漫画内容了，小丑和蝙蝠侠相爱相杀，而且DC漫画出了2年就被改成电影，足以见其成功！

《黑暗正义联盟》 因为出场的大部分是魔法系角色，所以打起来画面很酷炫！

《少年泰坦：犹大契约》 丧钟暴打小朋友什么的，看了只想鼓掌！

《雌狐：大电影》 虽然只是把动画剪到一起，但看着还不错！

《蝙蝠侠与哈莉·奎茵》 话说给小丑女配音的是《生活大爆炸》中扮演伯纳黛特的梅丽莎·劳奇，难怪语速惊人，小丑女挑大梁加酒吧唱歌，戏份还是很足啊！

《蝙蝠侠：煤气灯下的哥谭》 这部DC电影主要讲的是19世纪时期的哥谭市，很有蒸汽朋克的感觉！

《自杀小队：严厉惩罚》 DC也算奇葩，动画拍给死忠粉看，电影却是拍给小孩看的，这部比《自杀小队》的真人版好看太多了啊！

《超人之死》 超人又死了，重启前死几次，重启后又死了，电影宇宙和动画宇宙也没放过他！ 最后的彩蛋倒是挺好。

《康斯坦丁：恶魔之城》 算是勉强及格，起码比一次只能刷几分钟的动画片看着爽多了！

《超人王朝》 DC动画一向比真人版优秀，可能是因为更可控吧，角色数量和格局都更大气！

《正义联盟大战致命五人组》 正联现在真的是“打遍天下无敌手，只能未来找对手，平行世界揍队友”！

《蝙蝠侠：缄默》 想给动画师扣鸡腿，大超的脸为什么这么圆，脖子为什么这么粗，看着有点怪怪的！ 不过剧情确实还可以！

I. 你觉得《小丑》这部电影真的是DC神作吗

《小丑》是一个反派角色，DC 这次却把这反派拍的，感觉有点像不怎么像反派了，这是我很困惑，这样的反派杀了几个人，但我不觉得他做错了什么。

其实每次亚瑟杀人都化了小丑妆，第一次是在地铁里，他被老板开除了，但还留着工作时没卸掉的小丑妆，他第一次反抗用枪杀了那三个暴打他的人渣。

第二次是他母亲，这次他没化妆，我也不理解他这次为什么这么做，我能想的是他很爱他母亲，但知道真相后，接受不了！

第三次是他在化妆，两个自认为朋友的人去看他，蓝道之前给枪亚瑟，亚瑟不要，硬塞，后来跟老板说，亚瑟问我买了一把枪。所以他把蓝道给杀了，本可以把另个也杀了，为什么？他放他走了！注意他最后说的话:你是唯一一个对我好的人！

第四次，依然是化了小丑妆，但这次妆很惊艳，为了上节目，在节目直播中最后开枪打死了主持人，(这个节目主持人之前一直是亚瑟的偶像，有次居然拿亚瑟的录像，拿出来给人当笑柄看，还嘲笑亚瑟)然后他也没走，等待警察来抓！

可以总结，他杀的人都是因为暴打，背叛，欺骗，和嘲笑。所以把他这认为 社会 的垃圾，精神有边缘的人逼上了死路！

所以这个反派角色可以说是很成功的，一般电视，电影，都是反派必死，让人恨，但小丑让人可怜，可悲，实在恨不起来！

个人见解，写的不好，多谢！！！

《小丑》这部电影里的角色，正是DC宇宙黑暗骑士里的 (小丑），他散发着很不一样的独特魅力，这部片子里无论是拍摄角度，色彩搭配，背景，配乐，都非常冷，因为这一切都恰恰在符合（小丑）这个角色。这一切都像是在简单化嘲讽当今 社会 ，正如小丑的那句台词：好的 坏的 好笑或者不好笑，不都是由你们来定义的吗？

这部片子从头到尾都很压抑，尺度很大，总能看着看着就在不知觉间长舒一口气，即使它不忘制造笑点，也没有人笑得出来。

他在公交车上想要逗笑一个小男孩，小男孩笑了，而小男孩的妈妈只是冷眼相待 十分无情的对他讲了一句：不要骚扰我的孩子。

他因为颠笑症接受心理治疗 医生说他脑袋受过重创 他要吃很多很多药 走路时都像被两颗沉重的铅球拉扯着，他细心照顾着有着痴呆症并相依为命的母亲，在他癫笑症发作时，没有人心疼他，因为根本无人在意，人们隔离他 唾弃他，他一心只想给人们带去欢乐，他每次扮演小丑化妆时都会用双手撕开自己的嘴，对着镜子告诉自己 要笑，他曾努力想要融入这个 社会 。直到在他得知自己被领养被养母继夫虐待 欺骗 造成脑部重伤，被势力的老板开除，被无情的路人嘲笑，被自己唯一的朋友背叛时，内心里的小丑早已一点一滴的慢慢吞噬他，但非这个 社会 曾经对他有一点点的温暖 一点点诚实 他就不会被吞噬的体无完肤。

在经历一系列糟糕的事情以后 坐在地铁里颠笑症发作被三个金融男虐戏殴打…他再也抑制不住了…从枪杀三个金融男开始，他杀了楼道里暗恋的女人，弑母，杀了自己唯一的朋友，放走了那个跟他一样被这个 社会 欺凌的侏儒症小丑同事，然后被警察追击，在直播节目上杀了那个他曾经视为偶像 视为生活里唯一希望却当着全国观众面前嘲笑他表演的人 最后他杀了那名根本不在意他病情的心理医生。

他在日记本用右手写下：患有精神病不是最痛苦的，最痛苦的是人们希望你装作没病。

然后用左手写下：我希望我的死比我的生活更有价值。他杀人时，用的永远都是左手。他有了自己的信徒 找到了自己的存在感 ，他释放了，不用再抑制自己的笑了 在他的身影上再也看不见那两颗仿佛托在他双脚上的沉重铅球了 他站起来，在车上舞蹈、微笑，你可以看见他的心。

（本回答有大量剧透，建议没有看过电影的小伙伴先收藏再来翻阅~）

评价一部作品算不算是“神作”，其实可以从很多方面进行考量。

抛开电影内容，《小丑》制作成本约为5500万美元，而这篇文章发出钱就已经破了十亿美元的大关，成为了影史票房最高的R级电影。

《小丑》斩获第76届威尼斯电影节金狮奖最佳影片，一部没有任何特效、几乎没有一点商业气息的文艺作品，热度完全不输给《复仇者联盟4》。

当从电影如此低的成本已经如此高的票房来说，2019年《小丑》就可以称作是今年的一部“神作”了。 可《小丑》真正厉害的不是它高的离谱的回报率，而是电影的内核。

截至11月17日14点，《小丑》的豆瓣评分8.9（23万人参与打分），IMDb评分8.8（46万人参与打分）。 可见，总体来说全球观众都对《小丑》有着很高的评价。

以下是我分三个维度对《小丑》进行的一些理解：

电影《小丑》将色彩与声音都发挥的恰到好处，举一个比较明显的例子：

在片头主人公Arthur黯然地回公寓时，要经过一个长长的阶梯，他疲惫地拖着身体强行。此时电影的画面都是偏蓝灰色的冷色调，就算有一些橘黄色的灯光，可电影营造的“犹豫”还是仿佛能够从屏幕里溢出来。

可他最终成为joker的时候，同样的一个阶梯却用了鲜活的色彩、明亮的阳光。这种场景几乎不会出现在哥谭市的，所以这些阳光也表达了Arthur此时地无拘无束、斩断任何束缚后病态般的视角。

同一个场景用不同的色彩，带给观众的是完全不同的两种情绪，也暗示了此时的主人公已经不是原来的Arthur Fleck了，而是蜕变成了哥谭市的超级恶魔——Joker。

再来说说电影音效。

电影全篇几乎都充斥着警笛与救护车的声音，其实除了暗示哥谭的黑暗与混乱外，还起到了推进一些故事情节的作用。

比如当Arthur Fleck发觉他与邻居Sophie Dumond的感情经历全部只是他的臆想时，镜头突然一转，Arthur坐在沙发上哭泣，而外面却响起了十分大的警笛声。

之后Sophie再也没有出场了。 其实这些警笛就已经暗示，她已经被Arthur给杀害了......

而电影的配乐更是让人起鸡皮疙瘩！

在joker直面自己曾经的喜剧偶像Murray时，他在电视直播的时候与Murray争吵，而此时响起了叫做《Escape from the Train》的背景音乐，伴随着这首歌的高潮，Joker扣动了自己的扳机......

电影的叙述方式是以主角Arthur Fleck的视角展开，主要讲述他是如何从一位患有精神缺陷的受害者变成一个无情无义、、没有痛苦、用暴力解决一切的恶魔joker。

《伏尔泰随笔》有一句十分经典的句子——“ 雪崩时，没有一片雪花是无辜的 ”

而《小丑》所发生的“雪崩”，正是他从一个普通市民变成一个杀人恶魔的过程。电影在前二十分钟里，就已经将主人公Arthur Fleck的生活状态、哥谭市的城市面貌描述得十分清楚：

亚瑟是一个小丑，靠着表演滑稽的舞蹈招揽顾客。可无论他表演的多卖力、多滑稽，路上的行人甚至都没有多看他一眼，换来的却是街头小混混的暴打，广告牌也被抢夺并击碎。

回去的公交车上，他想逗笑前排盯着他的小男孩，换来的却是男孩妈妈的侮辱。他在情绪紧张的时刻会忍不住大笑，因为他患有一种无法控制自己情绪、只能大笑的脑部疾病（狂笑症）。

这二十分钟的剧情就可以勾勒出电影大致的背景：

主人公Arthur Fleck是属于 社会 底层的人，甚至也 是这一阶级的弱势群体 ；

整个哥谭市阶级制度分明，上层阶级的人肆意践踏底层阶级的人，而底层阶级的人们不愿意互相帮助，而是选择互相欺凌。

也可以这样理解，《小丑》是一部DC的漫改作品，而电影里的“反派角色”是谁呢？

其实反派不是主人公Arthur，而是整个哥谭市 。

给他母爱和梦想的人，是小时候家暴他的凶手；他所谓的爱情，也不过是自己的臆想；工作上给他所谓保护的人，却是背地里陷害他的罪魁祸首；自己的偶像，公然戏弄着自己；

而这所有的一切，又会不会只是他在阿卡姆精神病院的幻想呢？

毕竟是漫改作品，《小丑》也有很多的彩蛋。举几个印象深刻的例子：

比如电影片头化妆间里的镜子，就是一个隐藏的“蝙蝠侠”。

而电影最后的他在警车上被抓走时，Joker从窗户外看着破坏的哥谭市，而自己却成为了混乱的图腾。这个镜头也是致敬电影《蝙蝠侠：黑暗骑士》里由希斯·莱杰饰演的小丑。

主演杰昆·菲尼克斯，这一次也用自己的表演彻底征服了观众。《小丑》也成为现象级作品，DC正准备拿着这部作品去“收割”明年的奥斯卡奖呢， 这还能不能说是一部神作吗 ？

《小丑》的口碑已经无需赘述。好于90%的犯罪片和惊悚片。

就电影本身来说无疑是非常成功的。无论是系列本身的人气，还是剧情场景的精雕细琢都让人沉浸其中，更重要的还是杰昆的出神入化般的天才表演令人深深折服。

他心存善念，在公交车上还会逗孩子笑，他；当病情发作时，他会特意递出纸片告诉别人自己有病。

他心怀梦想，为了做一名喜剧演员，他做记录，看节目，一边照顾母亲一边练习动作，神态。

可是，当他受到地铁上三个人的殴打，遭受偶像的嘲讽和得知自己的童年经历后，这一切都变了。

他开始杀死那些欺辱自己的人。同时许多人开始效仿他，视他为英雄。他从这里获得了解放和快感。

不禁让人想问，到底是谁病了？

有些人可能觉得这个角色太黑暗，太暴力，可能影响年轻人的价值取向。但是从另一个角度来看，也提醒我们要善待那些 社会 边缘型的人，让 社会 多些善意和微笑！

看完了电影《小丑2019》，不觉对生活的无奈，还有人性的感伤，没有人注定就是恶人或者善人，一切都是环境的牺牲者，人很难净化环境，可环境却可以毒害人。小丑本来就是想表演自己喜欢的单口相声，也就是一种电视节目里的脱口秀，一直渴望登台，被所有人看到自己。不过，才华总是不能和生活相平衡，他处在的城市哥谭，却是贫富差距，富人到处横行霸道，底层人却只能被嘲笑，欺负，被牺牲。小丑被那些富人的孩子拳打脚踢，有次被抢走了广告牌，老板甚至不相信他说的话，而他的一个同事，却大胆的送给他一把枪，说是保护自己，他说“外面的疯子一大堆，全都是野兽。”不错，外面的世界很恐怖，很多不务正业的人，很多对环境不满伺机报复的人，很多挥金如土的人，很多不管民间死活的人，电视节目总是在 娱乐 化，丝毫不关心一点点民生，没有任何讨论民生问题，关于这些需要被照顾的弱势群体，政客为了参选总是一套虚伪的修辞，似乎，大家都是疯子，或是野兽。

被牺牲的和被抛弃的总是弱势群体的微博福利，小丑会定期去找心理医生复诊，医生其实很耐心的听他说话，并看了他写的日记，小丑有写日记的习惯，他把每天日常生活的感悟都记在本子里，其中一句话让医生觉得清凉，那就是“我希望我的死比我的人生更值得。”很悲剧，最后这个服务于底层人的部门也被裁掉了，医生下岗，没有人关心这些底层人，小丑曾经悲观的说过“是我想太多，还是这世界变得更疯狂。”他从小到大到大有没有开心过，应该是有的，不过生活剥夺了他的开心，他努力赚钱照顾着自己的母亲，他母亲说过“一定要装着笑脸”，并告诉他有个使命“为世界带来欢笑。”生活的迫害导致小丑彻底走火入魔，在被人拳打脚踢后，他只能掏出枪自卫，于是在地铁里杀了三个富二代，电视和新闻纷纷对凶手谴责，可哥谭市的底层人人却把杀手当成英雄，大家都买一副小丑的面具戴上，甚至骚乱，打砸，任意发泄不满。

乐观换不来生活对自己的尊重，理想换不来人生的希望，在大家的眼里，小丑就是一个怪胎，谁都嫌弃他，欺负他，嘲笑他，出卖他，欺骗他。最后，他发现自己的母亲也欺骗了自己，于是从精神病院的档案里找到自己儿时的真相，他只能精神奔溃，或是错乱。他曾说过“快乐什么，我一辈子都没有快乐过”，他的日常笑脸都是犹如一种强迫自己要这样做，在他的内心却是另一种心酸，寂寞，压抑，愤怒。其实小丑也渴望生活，但是生活却一直在辜负他，当他对 社会 已经死心，在他面前的只有野兽，他亲手杀死了母亲，他的人生也彻底跌入深渊，一切想象都已经破碎：我曾认为我的人生是一出悲剧，现在才发现，其实是一出喜剧。杀了自己的母亲后，他又潇洒的接受电视节目的嘉宾邀请，然后在现场说出自己才是杀人凶手，并对这些所谓的富人进行鞭挞，也一枪打死了那个被自己认为是替富人说话，嘲笑自己的明嘴。

小丑就是一出悲剧，所以是悲剧，是他相信生活，觉得人间还存在善良，友谊，公正，结果现实的摧残让他发现，在哥谭这样的地方，就是地狱。富人可以肆意嘲笑别人，谩骂被人，甚至殴打别人，可底层人一旦反抗，就被形容是仇富，并大篇幅的谴责。最后小丑觉得自己倒是喜剧，这是他已经觉悟，仿佛是尼采，上帝以死，对世界最好的选择就是复仇，过去被如何摧残，以后就如何去摧残世界。至于那个蝙蝠侠，冠冕堂皇的自诩是正义的化身，他出生优越，根本不了解底层人的心酸生活，他的正义，不过是个给资本家镀金的婊子而已。假如小丑的出生是名门，他就可以实现自己的梦想，做自己喜欢做的事，就因为自己是底层人，没有经济，没有关系，所以他的想法，追求，和人生哲理，都变的一文不值。没有人乐意变成极端的恶人，每个人都想正常的生活，被人尊重，包容，实现自己的梦想，追求喜欢的东西，可惜，生活从不给底层人机会，底层的人只能以颠覆和报复，才能改变现状，从不公的环境中解脱。

《小丑》这部电影是华纳和DC独立制作的一部影片，虽然小丑的故事原型人物源于DC，但是该部影片其实和整个DC宇宙的故事剧情走向没有多大的关系，主演讲述的就是“小丑”如何从一个普通小人物在连续遭受了生活和精神上的重创后，一步步变成残忍嗜血的罪犯，最终成为蝙蝠侠的对立面人物的一段历程。