情书电影1995好看吗

㈠ 观《情书》有感

观《情书》有感7篇

当观看完一部作品后，你有什么总结呢？为此就要认真思考观后感如何写了。那么你会写观后感吗？以下是我为大家整理的观《情书》有感，仅供参考，欢迎大家阅读。

观《情书》有感1

不经意之间，有重看了一遍《情书》这部电影，虽然一直很不喜欢日本的电影，但这是唯一一部让我破例观看且多次观看的电影。相信大家都对这部电影有所听闻，整部剧情都很好看，唯独非常可惜对的就是藤井树，他没能亲口对博子表达出自己对她的爱意，实在是让人觉得十分的可惜。

也许真的有些爱情只能是埋在心里，等待着被发现，就好像那句话一样：“世界上最远的距离是你站在我面前，却不知道我爱你。”不过藤井树是幸运的，至少他的爱意是被发现的，且被珍惜着，而这种爱意是很多女孩子向往的爱情观，一生被一人坚定选择着，让人羡慕不已。

通过追忆故事传说的手法，在对于逝去的碎玉交叉中由重新构建过去的记忆，凡是转瞬即逝中，这一切的过去显得格外的美妙，回忆常常有着很致命的诱惑力，让人深陷其中。无论是忧伤的还是甜美的，看完这部电影后，我最深刻的感受就是，那初恋般的青涩爱情，一切隐藏在试卷背后的漫画借书卡后面的素描，一次次的记号，都记录着爱意，却又让人感动着。

《情书》就是这样一部日本作品，用最轻描淡写的方式，刻画最深情的爱意，就好像是深夜中星星，有了夜空的陪伴，显得格外的耀眼。简单的一句“你好吗？我很好。”包含了多少的感情，同时以这一句话，传递了这部作品的主导思想，真的巧妙！

观《情书》有感2

一部来自日本的电影《情书》，可谓是十分地感人，一句开场白是“你好吗？我很好。”简单的一句话，赋予了这部电影很大意义，可以说是一句话概括了主导思想。

刚开始听到这个电影名字的时候，觉得剧情无非就是讲述青涩的爱情，一路上成长的经历，但是剧情却让我刮目相看了。由一个丧礼开篇，死者是藤井树，有着一个名为渡边博子的未婚妻子，未婚妻对于自己的未婚夫藤井树已不在人世间这个消息，还是未婚夫的妈妈告知她的，随后开始了后续一系列的剧情。

整体的电影故事传说想必让我们很多人看到了曾经的自己，就好像藤井树对于渡边博子的感情一样，虽然是很青涩稚嫩，但是却是十分的珍贵。不管是从在男主角的角度来看还是女主角的感情线来看，也算是给了一个比较满意的结局给观众。

在这一封封诉说着回忆中情感的书信之后，让女主角渡边博子的内心终于自由了，到底藤井树对于渡边博子的感情有所深，可谓是一千个人眼里，有一千个哈姆雷特，因为每个人感受到的东西不一样，所以不好说，况且这个也只有导演知道，到底要给观众表达一个什么样的情感。

至于这部影片整体的视觉享受，相对来说我个人觉得不是很好，但是日本的影片色调基本都是这样，所以说也没什么可挑剔的了，只要结局还算是挺满意的，其余没什么问题。

观《情书》有感3

马上就是520了，这么有意义的日子，不少情侣们都渴望能度过如此美好的一天，那么看电影绝对也会是这天的行程安排之一。近期即将上映一部还不错的日本电影，名为《情书》，不晓得朋友们看过后会有什么样感慨呢？以下就是本人观看过这部电影后的一些内心感触及感想！

观看日本电影《情书》，其主要内容讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。而这部电影是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱电影，由中山美穗丰川悦司柏原崇等主演，于1995年3月25日首映，重映的时间就是今年的5月20日在中国内地播出。面对这部电影，在看的过程中我们可以感受到电影的风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让人移不开眼，加上配乐，不禁让人感受到这种美好的景象带着些许悲伤，简直耐人寻味。而当沉迷于这部电影的时候，跟随影片的节奏，主角的走向，会将我们带入到他们的情境中，感受他们之间的情感。与此同时我们内心也会有一番不一样的心境以及感触，从而思索万千。

在看这部电影的时候，其实我是连同我心中的那份“情书”一起去看去体会的。因为片中的场景，人物，都能牵扯出我对于自己的联系。我很庆幸我也拥有如电影里所勾勒的那种美好情感，那种人类最初最纯的情感。所以面对这部电影观看后的感慨总是各种各样的，不晓得朋友们看过后又会是如何的呢？想必内心的感触也会是很深刻吧！

观《情书》有感4

每个人都会经常徘徊于内心斗争，坚持与放弃、理性与放纵、自由与抑制，而作为以为新生代的年轻导演，岩井俊二却最为成功地把这些矛盾剖开展示在世人的面前。——日本电影导演协会1963年1月24日，岩井俊二出生在日本仙台市。在横滨国立大学学习时，他就以拍摄8毫米为创作原点，踏上电影探索之路，他的作品获得了许多好评，如《玛丽亚》《情书》等。

与同时代张扬反叛精神的导演，比如以突发性暴力著称的北野武相比，岩井俊二是传统的。在他的影片里，往往可以看到传统的日本式温情和内敛的抒情审美文化以及樱花、大海等传统意象。但是如果拿他和大岛渚、黑泽明等老一辈导演相比，他的电影又显得极为前卫。岩井俊二是一个善于将传统与现代相结合的导演。从这部被全世界的无数年轻人视为“圣经”的经典杰作《情书》开始，作为导演的岩井俊二就始终在自己的电影创作中坚持这一种对于青春和生命的自始至终的强烈关注。《情书》是1995年岩井俊二的剧场电影的处女作，是以其清新感人的故事和吗你赶快唯美的影响，先是在日本国内一起空前的轰动，继而有很快波及整个东南亚甚至是欧美地区。《情书》获得当年《电影旬报》读者选出最佳影片奖、第二十届报知电影奖最佳导演奖、第十七届横滨电影节最佳影片奖、导演奖。

时至今日，它不但成为了众多亚洲影迷心中的最爱，更被无数影评人视为是日本新电影运动中最为重要的作品之一。内容简介神户，冬日里一个飘雪的日子。渡边博子和亲友们正在拜祭她在两年前因山难而去世的未婚夫藤井树。虽然藤井树已经死去两年了，但博子对他仍然无法忘怀。就在典礼后，她顺道去藤井树家拜访，一时兴起地抄下了同学录上的藤井树家的旧址。不死心的博子回家后便写了一封信寄给在天国的藤井树。几天后从未有奢望收到回信的博子居然受到了回信。博子小姐的内心执着地想要相信这封信真的是在未婚夫在天国寄来的回信，博子的追求者秋叶茂却认为这件事是荒诞不经的，于是决定和博子一起去弄清事实的真相。两个人为了彻底发觉事情的真相，便出发到藤井树的旧宅一探究竟。原来博子的未婚夫在国中时代有一位同名同姓的同班同学，这封信正是因为抄错了住址而误寄到女藤井树的手里。虽然真相已经大白，可是因为博子渴望从女藤井树那里获得一些未婚夫的点滴，于是两人的书信交往一直持续着。在书信中博子获得了很大的安慰，但是逐渐地发现了自己未婚夫的暗恋情人是女藤井树。而自己则是因为与女藤井树长的神似才获得了他的爱。虽然，在得知这一切是很悲伤，但是却走出了这段感情的阴影，接受了秋叶茂，寻得了自己心灵上的解脱。而也让一直对男藤井树暗恋之事毫无所悉的女藤井树知道了他埋藏心底的一段未吐露的情。

电影简析《情书》可是说是代表日本传统艺术美的代表作，它以含蓄、清新、朴素、哀伤的东方的意境从人物的心理刻画来委婉地表现人物的感情。剧中的女主人公博子来探寻自己的未婚夫为整个故事发展的原动力，从而又引发了另一位女主人公藤井树的回忆，再以女藤井树的回忆作为故事发展的次动力，不断地引发博子的感情变化，从而共同完成了两个女孩子感情的蜕变。这是一个时空交错的结构，在这里是层层递进、逐渐加深地阐释故事情节、刻画人物心理的。可是这需要一个主次清晰、粗心精略、繁简得当的结构网。

《情书》的主体层面是男女藤井树之间美好、清纯的回忆。在内容上比重不大，但强度很大，它所引起的感情张力辐射到影片的各个方面。“故事”层面的内容；主要是博子与女藤井树的往来信件、秋叶茂也博子的感情和女藤井树与家人之间的关系支撑起来的。它采用的是内视的形式，完全遵循了男女主人公的心理活动规律，清晰而又生动地描述了男女藤井树因为重名所带来的尴尬，也细致地刻画他们萌动是的羞涩、朦胧和真挚。“线索”层面则采取了外视角的形式，按照导演外加的情绪线和理性思维，两个女主人公在不交叉的情况下却共同寻找着“情书之谜”的答案。在此过程中有联系在了一起，逐渐走近对方。这样在艺术表现效果上，编导预设的在不同时空展现的人性、人情魅力的目标都得到了实现。

在叙事的时空上，影片主要是以很自然的线索刻画出一系列的感情。先是博子对未婚夫的不忘，然后就引出了在收到回信时的希冀与迷惑，到最后发现真相，一切都是那么自然而然。在故事中都是按照平行蒙太奇涉及的两个空间中发生的故事情节之间互补干预，各自按照自己的发展脉络发展，交错展开，平行叙述，展现着两个女主人公的生活状况及内心感情。其中还不乏导演的巧妙的过渡。如：景深处是骑单车的女藤井树缓缓前行，她处于动势，成为画面中引人注意的'活跃因素；而前景是驻足沉思的博子，她则是处于静态，这样便形成了鲜明的对比。当女藤井树与博子擦肩而过的瞬间，博子情不自禁地叫出了女藤井树的名字，而女藤井树回头张望，然而她的眼神便被汹涌川流的让人群所冲淡，所掩盖。就这样，两个女孩失之交臂了。从此，两条平行的叙事线索在汇合交融的基础上再次展开，她们共同开始了一段痛苦而又难忘的回忆。这正好将两个毫无交集的两个人联系到了一起，既不突兀也不牵强。在影片中，由于导演对故事的要素的轻重安排凝练集中，便更赋予情节更多的时空自由，既突出了主要情节，保证人物心理空间的充实丰富、细腻深刻和线索贯穿始终的密度和力度，又不是单纯的单线结构、平铺直叙。

在审美心理接受的基础上对情节时空加以剪裁、取舍并重重新组合，富有意蕴地在“情节”、“线索”、“故事”三个层面，补充了较富有人情感染力的环节，使整部影片在清新隽永、流畅抒情的整体风格下无处不闪动着人情、人性的光芒。在影像的风格方面，构图追求的是唯美，在摄影上追求的动荡感。唯美的构图画面比比皆是：博子与秋叶茂在晨曦时分看日出是，蓝色的天幕笼罩着群山。藤井树出事的山头萦绕着几缕黑雾，仿佛是他魂魄的化身。空旷的雪地上，只有身着红色毛衣的博子在奔跑。“你好吗？”同样的话在山谷中回荡着。这足以表现出博子对藤井树的思念与惆怅。而在摄影方面则主要是表现在博子及秋叶茂向博子示爱这样的剪接方式上的。这样可以创造出具有流畅动感的音乐节奏。同时也表现在将一个动作从不同的角度进行拍摄，更增添了其美感。音乐是电影特质的组成部分，因为它也是影像的一种展示。

《情书》的主要音乐是钢琴曲，其浪漫和抒情的音质与整个主题的风格非常一致，这个特点在贯穿影片的钢琴主题中表现地最为明显。它是作为一种心理对称介入的，目的是给观众提供一种音乐符号去帮助他们理解影片动画所具有的特殊的含义。音乐可以创造气氛，因此在影片的最开始以钢琴曲来衬托出博子在雪地里孤独寂寞的心情。这里的钢琴曲可以诠释她的郁闷心情。音乐大多数是轻柔、朦胧的美感的。它这种似见不见隐隐约约含有淡淡忧伤的气息，令人产生了一种忧伤，更使人们感受到了青年的纯真与执着，在美丽中混着挣扎、无言、创痛和蜕变。感触在《情书》中贯穿全景的是两个人的回忆，但是正是这点点滴滴的回忆，让一直潜伏和深藏的感情被一点点小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是成长的足迹，是所有感情的积累，所以回忆是美好的。

《情书》很好的诠释了回忆的美好。它将对一个人的回忆挖掘，发现了其中奥妙，两个长得几乎一样的人，对一段回忆的还原、重组和分享。充分地诉说了其中的复杂的感情，也对青春情感的感触。也许正是这种《情书》中的神话深刻将遗爱人间做了最好的诠释。

观《情书》有感5

时间匆匆，随着520即将到来，一部日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，引来不少观众再一次追捧观看，面对该部影片时，热情依旧不减且持续加深。

这部电影《情书》以清新感人的故事传说和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动，而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在，这部美丽动人的《情书》不但成为众多亚洲影迷心中的最爱，更被众多影评人视为日本新电影运动中最重要的作品之一。所以本人在观看了这部电影后，内心也有着不少的感慨以及感想！

电影《情书》主要讲述的就是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。在观看了这部电影后，内心是深深地被剧情所触动了，让人忍不住想哭，而整部电影的场景里面，美丽的雪景，黑白两种配色，更是渲染出一股凄清唯美又哀伤的气息，让我们这些观影者细细品味后，心情也甚是复杂和处于悲伤中，被代入剧情中后，脑海里不禁思绪万千，感触颇深。电影中最让人感动的就是木屋那段，博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去，迎着阳光，博子看着那座山，那是她曾经的爱人藤井长眠的地方，她有好多话对他说，而在这个片段伴随着配乐很简单，但却是最戳人心，赚足了观众们的泪水。电影的剧终更是让人感慨万千，原来世上的事情就是有这么巧合的，虽然有的人已经不在了，但真相还是能以某种方式揭开，这也就是电影最想向观众呈现出来的真正意义。

观《情书》有感6

20xx年5月20日是一个令所有女生都向往的日子，因为这一天代表着甜甜的爱情意蕴，深受广大向往美好爱情女生的喜爱。而在520的这一天，电影院也适时的推出一部经典爱情电影，给广大情侣们增添一抹节气的美好气氛。

作为早已在1995年就已经上映的电影，《情书》这部电影早已是人们心目中最为经典的爱情电影故事传说。电影的主要剧情是为我们讲述了一封本因寄往天国的情书，最后却因为阴差阳错，反而却受到同名同姓的回信的曲折爱情故事传说。随着剧情的深入，主角们的不断探索挖掘，最后将本应深埋多年的纯真单恋故事传说，展现在世人的眼中。

通过观看电影，我们可以感受到，在当年的那个年代中，人们的通讯是有多么的不易，不仅日久天长，一个不小心，就可能会因为意外而导致我们的信件丢失在途中。《情书》作为日本经典纯爱电影，在现在的我们看来，是难以理解，并难以相信的故事传说。

但正是故事传说中有着遗憾，我们才能深深的感受到爱情的甜美与美好，会去自主的深入思考爱情在人生的这段旅途中，给我们带来的意义与个人见解。

身为一名普通人，我们都向往美好的爱情，通过《情书》这部电影，我们最大的感受，可能就是爱情要勇敢，要奋不顾身，只有如此我们才能去追逐自己所理想的爱情，只有双方不离不弃，相守一生，我们在人生的这个旅程中，才不会因此而感到遗憾。

观《情书》有感7

5月20号将会有一部广受情侣们喜欢的经典爱情电影上映，520在中国一直都被赋予了爱情这个标签，几乎只要与爱情有关的事情，都会受到人们的关注与讨论。在520这一天，最受欢迎的爱情电影可能就是《情书》了，它是日本的一部纯爱小说改编而成的电影，虽然早在1995年就已经上映，这一次的5月20日是重映，但也吸引了广大情侣的喜爱与目光，一起在这一天到电影院支持观看。

《情书》这部电影给我最大的感觉，就是对男主深深的羡慕，虽然他早已消失在人们的目光之中，但是他并没有消失，他还有女主这位痴情之人深深的刻在心中，即使早已蒙难三年之久，也一直将其放在心中不远舍弃。这是多么令人羡慕的事情，也是广大男士心中最为向往的一种恋爱阐明。

除了女主之外，男主那位同名同姓的女生，也在女主寄出的情书后，渐渐对年少时的男主有了印象与了解，更是将当年未曾注意到的那段卑微暗恋挖掘出来，从而有了更深的了解。一个人最大的悲哀，就是我们明明喜欢一个人，但却因为胆怯自卑而不敢言出，最后给自己留下了深深的遗憾。男主虽然早已离去，但他的人生却被两位女主所永远铭记，我想男主也会对此而感到开心。

人生多变故，看完《情书》之后，我更加的热爱生活，热爱我所喜欢的人，只有不断的把握住现在，我们才能在人生的路途中，留下更多属于自己的印记，这样今后如果有人回忆起来，也是一段非常甜蜜的美好记忆。

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㈡ 《情书》重映为什么评价这么高这部爱情文艺片究竟有什么魅力

《情书》重映。许多情侣挑选了去看这部电影。一封寄给亡夫的信，只因怀念，落入世间！这部经典电影，尽管出来多年，可是却并未褪色，反而愈加香甜。这部鼎鼎大名的电影导演兼编剧：岩井俊二，被称为“日本王家卫”。足可见故事的表现力有多么强！《情书》重映，足以说明一切口碑

一部1995年的《情书》，爱情文艺电影，会挑选重映。你足以可见它的底气。影片看似清淡，可是却表达出了所有！绝非琼瑶剧中的那种大开大合，反而让人觉得不真实。整部电影看似平平的叙述事情，但却每一幕都催人泪下。

《情书》展现出的暗恋，让人感同身受，又或者仰慕不已。年轻时，咱们身处爱与被爱之中，却浑然不知。等到那一天突然发现，哇，竟然是如此美好。博子作为二者爱情的见证者，也作为少年藤井树妻子，她理解了。死并非生的对立面，而是生的一部分不朽。

㈢ 《情书》观后感

在看完一部作品以后，这次观看让你有什么体会呢？为此需要好好认真地写观后感。可是观后感怎么写才合适呢？以下是我整理的《情书》观后感，欢迎大家分享。

《情书》观后感1

《情书》是一部经典的初恋向青春电影，有着日本电影的典型特色，带着死亡的气息，哀凄而美好。在我看过的青春类型爱情片里，欧洲少年是忧伤而特立独行的；美国的少年是阳光而自由奔放的；韩国的少年是倔强而坚韧内敛的；只有日本的青春片，或体育热血，或文艺小清新，都隐隐带着决绝的死亡悲凉，这种独特的对死亡的崇拜让人为之心生恻隐着迷不已。《情书》正是符合以上特征：初恋、暗恋、校园、死亡、情殇。校园初恋人人都经历过，但能这么唯美地表现出来的，纵观大荧幕，真的就日本人了。

电影拍摄于1994年，导演是日本小清新掌门岩井俊二，本片是他的第一部公映剧情长片，集合了当时全日本最好看的脸孔：典雅端庄的中山美穗；成熟霸气的丰川悦司；清新甜美的国民少女酒井美纪还有日本最后一个美少年柏原崇。

喜欢一部电影，当然不只是因为它无懈可击的导演、演员功底和大制作，喜欢它只因为打动人心。《情书》就是这样一部不够优秀，但却能挠进你心窝的作品。故事很简单，甚至可以说是单薄，说白了就是我爱你你却爱着他/她的模式，也没有用什么绚烂的特效，但是流畅的叙事节奏、唯美的光影运用、走心的演技表达、娓娓动听的配乐将这个孱弱的故事包装得潸然泪下。

同名同姓的少年男女在同一个班级相遇，同学将他们凑对的玩笑不断，一个沉静甜美，一个倔强好强，初恋就是这样悄然而至。班级选举为玩笑而打架、帮别班女生告白生气作弄、故意在自行车灯下对答案增加相处时间、运动会逞强比赛只为能在喜爱的女孩子面前表现坚强一面等等，电影将少年少女之间那种丝丝情愫的细节表达得淋漓尽致，让观影的人都能在这些小细节中找到曾经的自己，熨帖了心底最柔软的那一块可能不为人道的部分。这些细节由成年后的女藤井树回忆构成，失去爱人的渡边博子和女藤井树两人在这些逝去的美好里逐渐找到自己成长，也是本片的主旨之一。博子了解到未婚夫对自己不知所起一往而深的情感有这这样一段无奈的初衷，最后在藤井树去世的大山前释怀而接受另一个人的暗恋；而女藤井树直到学妹们给他那本男藤井树离开前的借书签，才知道原来错过了一场校园初恋，错过，再也不会回来，只能任凭追忆。

大家记忆深处的初恋，是怎样的呢？是否和影片一样，那纯纯的暗恋，含着眼泪的微笑，像春天的樱花、冬天的雪片稍纵即逝么？

你还记得电影里图书馆白色窗帘后面的藤井树吗？

你还记得现实中篮球场上迎着阳光奔跑的那个他吗？

你还记得电影里放学后车灯下对答案的藤井树吗？

你还记得现实中课堂上偷偷注视的专注的那个她吗？

你还记得电影里樱树下单车追逐的两个藤井树嘛？

你还记得现实中用小昆虫捉弄你的那个他吗？

你还记得电影里面对雪山呼喊的藤井树吗？

你还记得身边伤心而偷偷哭泣的那个她吗？

也许我们都曾忘记了过去的那些点点滴滴，青春的灿烂美好被岁月蹉跎。珍惜当下，不要像藤井树看到那张画着自己头像的借书卡时，爱已经成为记忆中的殇逝。

《情书》观后感2

五一放假的时候，回家跟朋友一起去看了《北京遇上西雅图之不二情书》这一部电影，第一部我并没有看，之所以会看这第二部也是因为有朋友推荐，看完之后，这部电影还是挺值得去看的。

电影中给我印象最深刻的就是大牛在与姣爷通信，从中知道姣爷当时面临着的生活中的问题时，运用了大量的诗词语句来指点姣爷该怎么去面对生活中的问题，而每一句又是那么的有道理，大牛跟姣爷的通信是偶然而美好的，是《查令十字街84号》让这两个本来没有任何交集的人聚集在了一起，并且在你来我往的通信中产生了爱情。就我而言，我挺向往像大牛跟姣爷之间那样的爱情，大牛本身是一个冷清的人，他不轻易对任何人敞开心扉，但是在与姣爷的通信中，他却向她敞开了心扉，两人从最初的相互排斥，到渐渐对对方的生活产生影响，最后产生爱情，看完之后，我不禁想在现实中素未谋面的两个人真的会产生爱情吗？我不知道，在现在物欲横流的社会，我甚至在想，是否真的还存在纯粹的爱情。此外，在现在这么发达的社会，我想现在已经没有人还会通过传信来联系这么落后的方式了。电影中有这么一个情节，因为《查令十字街84号》主人的去世，小虾和教授断了联系，小虾随着自己的心意来到了两人之间唯一有联系的地点——查令十字街84号，这是他们唯一能找到彼此的地方，好几次他们两个都错身而过，这时候，我是矛盾的，既希望他们相遇又不希望他们相遇，电影的结局是他们最终相遇了，我不禁在想：如果他们没有相遇，他们会怎么样？我想也许会遗憾一辈子吧。

其次最让我感动的就是电影中的那对老夫妻。几十年的相互扶持，走过了人生的风风雨雨，他们甚至没有一张正式的结婚证。在迟暮之年，他们举行了婚礼，拥有了结婚证，也许有人会认为，都老了还照什么照结婚照，但是我却觉得那是最让人感动最让人深刻的一场婚礼，最让我感动的是老爷爷的那一段话：“老太婆，你这一辈子不爱动，没事就坐在椅子上织毛衣。身体啊，没我那么好。你别怪我说话不好听，八成啊你会比我先走。那也挺好，你胆子小，又笨。我先走的话，家里那一大堆事你怎么处理。你又爱哭，留你一个人在那我不放心。人死之前，有病，有痛，确实招人烦，不过你放心，你再烦，我也不会嫌你。我脾气不好，你要是到了那边，愿意的话，就等一等我。如果你不愿意，你就找一个脾气比我好的，我也答应。”

从这对老夫妻身上我看到了平凡相守，相濡以沫的爱情，其实，有时候爱情并不一定要轰轰烈烈，平平淡淡也可以让人羡慕、让人感动、令人难忘。平淡如水、细水流长何尝不是一种幸福呢？

《情书》观后感3

那个叫藤井树的男孩两年前在一次登山中遇难，两年后的他已然被人慢慢忘却，只有对他一往情深的未婚妻博子还陷在失去他的悲痛中不能自拔，在翻阅他的遗物时，博子得到了藤井上国中时的家庭住址，为了排解无处安放的对他的思念，博子按照地址寄去了一封信；"阿树，你好吗?我很好，《情书》观后感。博子。"这封寄往天国的信居然寄到了同样也叫藤井树的女孩儿的手里，倍感奇怪的女藤井树给博子回了信，于是，两个女孩儿的通信，向我们慢慢呈现出一场阴差阳错的爱情故事。

女藤井树与逝去的男藤井树是中学时的同班同学，两个人经常因为名字相同而产生纠葛，有时还被同学取笑，女孩儿因此感到苦恼，一直苦恼了三年，而她不知道的是，那个因她而和别人打架的男孩儿；那个故意拿错卷子，让她等到天黑，然后一起和她在车后灯的灯光下慢慢看卷子的男孩儿；那个在图书馆里躲在飘动的窗帘后面，一边看书，一边偷偷看他的男孩儿；那个把纸袋扣在正在骑车的她的脸上的男孩儿；那个经常借一些莫名其妙的书却不看只为在借书卡上写下"藤井树"的男孩儿；那个腿受伤却执意去参加运动会的男孩儿；那个在《追忆似水年华》的借书卡背面画上她的画像的男孩儿.，其实一直在羞涩地爱着他，男孩儿不懂得表白，他用一些看似无理和怪异的行为来引起她的注意，而女孩儿就这么一直苦恼着，烦着他，疏离着他，直到男孩儿转学离开。

直到她与博子通信，在回忆中，女藤井树渐渐忆起了那些场景，那些含蓄到无痕的青涩的爱恋，像漫天雪花晶莹剔透，飘飘洒洒，当影片结尾，女孩儿看到那个画在借书卡背面的自己的画像时，微笑和泪水一起涌上脸颊，体会着"此情可待成追忆，只是当时已惘然"的遗憾和满足，观后感《《情书》观后感》。

而博子也终于明白，因为和女藤井长得很像的缘故，她深爱的男藤井其实是把自己当成女藤井的替身来爱着的，对于一个女人，知道这样的真相无疑是痛苦的。男藤井已杳然于这个世界，他的朋友秋叶茂一直深爱着博子，雪野中，博子向着远山男藤井逝去的方向一遍遍的喊着："你好吗?我很好。"祭奠并埋葬了自己那段刻骨铭心的爱情。

影片自始至终都是北海道的茫茫雪野，洁白而寒彻骨髓，舒缓的钢琴声时时响起。女藤井一家的故事：爸爸的离世，妈妈对爸爸离世的无法释怀，爷爷对家人的爱；还有邮差对女藤井的追求，女弟子对秋叶茂的暗恋，这些有些琐碎的情节看起来有些拖沓，但却使影片更加饱满和感人。

我们的世界其实就是这样充满了阴差阳错的爱和误解，男人与女人间的纠缠和错位，亲人与亲人间的牵绊和惦念，因为有了这些，我们才痛并快乐的活着。

《情书》观后感4

北京遇上西雅图，其实更不如说是澳门遇上洛杉矶。一个是美国小小的房产经纪人，一个是澳门赌场公关。两人却因为一本书而互相通信。在当今这个物质生活极大丰富的社会，大多习惯于使用微信或者邮件来交流，虽然快捷，但比起信件来还是少了一份情怀。

有人说这部影片就是文艺青年写出的情怀，一切一切的巧合，因为同一本书《查令十字街84号》，在同一个城市相遇又错过，汤唯和吴秀波饰演的男女主角有着各自的生活，不干预不强求，只是相互之间精神的'交流，就像海莲和法兰克一样的新式柏拉图之恋，有人问，假如电影中的男女主的一方长得不堪入目，结局还会是happy ending吗，就好像罗大牛一直没有否认教授的身份，而焦姣也一直放当着她的女学生，但是在现在的爱情文艺片中，多一点美好有什么不可以呢，难道一定是要死去活来的狗血言情才会直击心灵？

这部电影更像是话剧形式，大量的独白，娓娓道来，以及用虚拟对话相互交流，即使现实中没有见面，仍能从精神心灵上帮助对方使得对方成为更好的人，在焦姣拿了筹码的时候，是“教授”的出现阻止了她，在罗大牛因为良心有愧的时候是“女学生”的出现告诉他去弥补。最后他们见面了，之前两人生活的不完美好像都被那一刹那的对视抹平了，那时我在想，他们终于见面了，不管之后他们会怎么样，但我愿意去相信是美好的，是幸福的，而不是像海莲和法兰克一样。

而这部影片，最大的亮点我想一定是那一对老夫妻。两人都已经八十岁了，却在他们身上仍然能感受到脉脉温情。当初的几头驴，就是明媒正娶的证明，爷爷年纪大了却不服老，自己要开车却撞进了屋子，奶奶八十岁了看见爷爷和考官拌嘴还乐的偷笑，眼睛里满满的都是笑意。“他们的感情融化在眉眼里，浸润于家长里短的岁月中，悄无声息，却绵长深切”这形容再好不过了。

爷爷的智慧深藏于古文中，就像是一坛美酒，历经岁月，越发的醇厚动人。爷爷在给孙子写的信中：如今学成，更应努力上进，勿惮劳，勿恃贵。满满都是对孙子的劝诫和希冀。以后爷爷的离世，奶奶将骨灰带回家乡。“你爷爷常念叨：去家千里兮，生无所归，而死无以为坟。他给我讲过这一句”奶奶不认识字，却在爷爷的教导下，写出了公正秀美的名字，原谅了大牛之前的错误，将转让书给了大牛。这样大气的做派也只有经过中国古典文化熏陶才能够拥有的吧，不禁又对爷爷奶奶产生了敬佩之情。

不二情书， 我想不仅仅是焦姣和罗大牛的故事，还有爷爷和奶奶的故事，情书不一定用写的，还可以深藏于岁月中，用每一天满满的爱意表达。深情，那么就伴你白头吧。

《情书》观后感5

那个叫藤井树的男孩两年前在一次登山中遇难，两年后的他已然被人慢慢忘却，只有对他一往情深的未婚妻博子还陷在失去他的悲痛中不能自拔，在翻阅他的遗物时，博子得到了藤井上国中时的家庭住址，为了排解无处安放的对他的思念，博子按照地址寄去了一封信；"阿树，你好吗?我很好，博子。"这封寄往天国的信居然寄到了同样也叫藤井树的女孩儿的手里，倍感奇怪的女藤井树给博子回了信，于是，两个女孩儿的通信，向我们慢慢呈现出一场阴差阳错的爱情故事。

女藤井树与逝去的男藤井树是中学时的同班同学，两个人经常因为名字相同而产生纠葛，有时还被同学取笑，女孩儿因此感到苦恼，一直苦恼了三年，而她不知道的是，那个因她而和别人打架的男孩儿；那个故意拿错卷子，让她等到天黑，然后一起和她在车后灯的灯光下慢慢看卷子的男孩儿；那个在图书馆里躲在飘动的窗帘后面，一边看书，一边偷偷看他的男孩儿；那个把纸袋扣在正在骑车的她的脸上的男孩儿；那个经常借一些莫名其妙的书却不看只为在借书卡上写下"藤井树"的男孩儿；那个腿受伤却执意去参加运动会的男孩儿；那个在《追忆似水年华》的借书卡背面画上她的画像的男孩儿.，其实一直在羞涩地爱着他，男孩儿不懂得表白，他用一些看似无理和怪异的行为来引起她的注意，而女孩儿就这么一直苦恼着，烦着他，疏离着他，直到男孩儿转学离开。

直到她与博子通信，在回忆中，女藤井树渐渐忆起了那些场景，那些含蓄到无痕的青涩的爱恋，像漫天雪花晶莹剔透，飘飘洒洒，当影片结尾，女孩儿看到那个画在借书卡背面的自己的画像时，微笑和泪水一起涌上脸颊，体会着"此情可待成追忆，只是当时已惘然"的遗憾和满足。

而博子也终于明白，因为和女藤井长得很像的缘故，她深爱的男藤井其实是把自己当成女藤井的替身来爱着的，对于一个女人，知道这样的真相无疑是痛苦的。男藤井已杳然于这个世界，他的朋友秋叶茂一直深爱着博子，雪野中，博子向着远山男藤井逝去的方向一遍遍的喊着："你好吗?我很好。"祭奠并埋葬了自己那段刻骨铭心的爱情。

影片自始至终都是北海道的茫茫雪野，洁白而寒彻骨髓，舒缓的钢琴声时时响起。女藤井一家的故事：爸爸的离世，妈妈对爸爸离世的无法释怀，爷爷对家人的爱；还有邮差对女藤井的追求，女弟子对秋叶茂的暗恋，这些有些琐碎的情节看起来有些拖沓，但却使影片更加饱满和感人。

我们的世界其实就是这样充满了阴差阳错的爱和误解，男人与女人间的纠缠和错位，亲人与亲人间的牵绊和惦念，因为有了这些，我们才痛并快乐的活着。

《情书》观后感6

五一小长假来临，我忙里偷闲，合理安排时间，一个人去电影院看了场电影，就是昨天新上映的《北京遇上西雅图之不二情书》，没想到比预期好看多了。可以说，这是我最近看的最好看的一部中文电影。好看在哪里呢？我承认我逻辑不是很好，我慢慢道来。

首先，演员都是我喜欢的，颜值高，这个是最基本的啦。

其次呢，故事情节真实，让人哭，让人笑，都很接地气，不像以前的喜剧电影为了达到搞笑的效果，涉及很多夸张的场景。这里，我要说一下秦沛饰演的爷爷和吴彦姝饰演的奶奶演技很好，丝毫没有矫揉造作的成分，把一对结婚70年的老夫妻的日常演了出来。即便是结婚70年的老夫妻，日常生活也会拌嘴，拌嘴时表现的对对方的关心，爱护是那么的平常。比如爷爷已经86岁了，但仍然不服老，还要开车，考驾照时没有通过，爷爷很生气，奶奶却在一旁偷笑，庆幸没有考过，为他不用再冒着风险开车开心。尤其是吴秀波为老两口张罗结婚时，爷爷对奶奶说的话，感人肺腑，体贴入微，赚足了眼泪。最后爷爷心脏病复发，去世后把骨灰撒在了家乡的湖泊。爷爷死后，奶奶把房子卖给了大牛，说之前爷爷不舍得卖是因为那里有他们的回忆，奶奶说，以前是父母在不远游，现在是儿女在，父母不远游。以前说人在哪家在哪，人不在了，家在心里。这些情节，让人珍惜现在和父母在一起的日子，也提醒人们常回家看看，父母心里最大的事情就是孩子。不要在他们离开时带着遗憾。

焦姣和大牛的故事，给人深切的孤独寂寞感。一个人从十几岁开始离开父母的庇护，独自生活，独自承受一切，那该是何等的无助，何等的孤独。教授说，他已经二十年没过过春节了，大年三十独自在海边吃买来的用饭盒装的饺子，那场景要多可怜有多可怜有多可怜，让人心疼。小虾说，她没有亲人，最亲的就是她爸爸以前的女朋友，硬要再拉一个的话，就是教授了，这样孤独的女子让人心疼。然而他们都很勇敢，正如电影里说的，对于伦敦中西二区经常失恋的女生也只剩勇敢了。他们勇敢地生活，用自己的双手和努力，追求属于自己的人生。他们书信联系的方式，让我想做一件事，那就是以后我可以给我未来的男朋友写信，我的情感垃圾，我的快乐我的烦恼都可以写给他，直到他出现，把这些拿给他看，看看我为了等待他，都过着怎样的生活。这样，我也算有了情感倾诉的突破口，不再回忆故人，不再独自闷闷不乐。

这部电影是为了纪念《查令十字街84号》的作者海莲·汉芙诞辰100周年，这本书被称为爱书人的圣经，从纪念作者的意义上说，我认为这部电影完成的很好。

写的不好，但也只能写到这里了，若不趁热打铁记下来，又要搁浅了。

《情书》观后感7

每个人都会经常徘徊于内心斗争，坚持与放弃、理性与放纵、自由与抑制，而作为以为新生代的年轻导演，岩井俊二却最为成功地把这些矛盾剖开展示在世人的面前。

——日本电影导演协会

1963年1月24日，岩井俊二出生在日本仙台市。在横滨国立大学学习时，他就以拍摄8毫米为创作原点，踏上电影探索之路，他的作品获得了许多好评，如《玛丽亚》《情书》等。与同时代张扬反叛精神的导演，比如以突发性暴力著称的北野武相比，岩井俊二是传统的。在他的影片里，往往可以看到传统的日本式温情和内敛的抒情审美文化以及樱花、大海等传统意象。但是如果拿他和大岛渚、黑泽明等老一辈导演相比，他的电影又显得极为前卫。岩井俊二是一个善于将传统与现代相结合的导演。从这部被全世界的无数年轻人视为“圣经”的经典杰作《情书》开始，作为导演的岩井俊二就始终在自己的电影创作中坚持这一种对于青春和生命的自始至终的强烈关注。

《情书》是1995年岩井俊二的剧场电影的处女作，是以其清新感人的故事和吗你赶快唯美的影响，先是在日本国内一起空前的轰动，继而有很快波及整个东南亚甚至是欧美地区。《情书》获得当年《电影旬报》读者选出最佳影片奖、第二十届报知电影奖最佳导演奖、第十七届横滨电影节最佳影片奖、导演奖。时至今日，它不但成为了众多亚洲影迷心中的最爱，更被无数影评人视为是日本新电影运动中最为重要的作品之一。

内容简介

神户，冬日里一个飘雪的日子。渡边博子和亲友们正在拜祭她在两年前因山难而去世的未婚夫藤井树。虽然藤井树已经死去两年了，但博子对他仍然无法忘怀。就在典礼后，她顺道去藤井树家拜访，一时兴起地抄下了同学录上的藤井树家的旧址。不死心的博子回家后便写了一封信寄给在天国的藤井树。几天后从未有奢望收到回信的博子居然受到了回信。博子小姐的内心执着地想要相信这封信真的是在未婚夫在天国寄来的回信，博子的追求者秋叶茂却认为这件事是荒诞不经的，于是决定和博子一起去弄清事实的真相。

两个人为了彻底发觉事情的真相，便出发到藤井树的旧宅一探究竟。原来博子的未婚夫在国中时代有一位同名同姓的同班同学，这封信正是因为抄错了住

址而误寄到女藤井树的手里。虽然真相已经大白，可是因为博子渴望从女藤井树那里获得一些未婚夫的点滴，于是两人的书信交往一直持续着。在书信中博子获得了很大的安慰，但是逐渐地发现了自己未婚夫的暗恋情人是女藤井树。而自己则是因为与女藤井树长的神似才获得了他的爱。虽然，在得知这一切是很悲伤，但是却走出了这段感情的阴影，接受了秋叶茂，寻得了自己心灵上的解脱。而也让一直对男藤井树暗恋之事毫无所悉的女藤井树知道了他埋藏心底的一段未吐露的情。

㈣ 《情书》被76万人打出了8.9的高分，电影情书评价为何如此高

我们都知道，之前有一部电影在我国上映了，那就是《情书》。这部电影其实是一部老电影，早在1995年的时候就在日本上映过。这部电影上映之后，被76万人打出了8.9的高分，要说为什么情书电影的评价这么高，其实也是有它的原因的。

一、一部电影之所以能够成为经典，之所以能被这么多人追捧，那一定有它的原因的。

我们知道，一部电影之所以能够成为经典，之所以能被这么多人追捧，那一定有它的原因的。《情书》提出这部电影都快是20多年前的电影，这样的电影能够重新在电影院里面上映，就已经是一件非常了不起的事情。其实这部电影即便放到现在来看的话，你也不会觉得它的剧情老套，甚至给人一种非常奇妙的感觉。

综上，我们可以发现，《情书》这部电影是非常经典的，他的故事情节也是非常好的。对此，你有什么其他的看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

㈤ 为什么说1995年上映的《情书》是高分佳片

《情书》有着清新感人的故事和明快唯美的影象被视为日本新电影运动中最重要的作品之一，也是世界影坛难得的文艺片佳作。导演岩井俊二在叙述爱情故事的时候不动声色，娓娓道来，充满了女性的细腻温婉的特点，他采取了“两面攻破”的方式,使得整个故事显得十分饱满而不单薄，片中两个人是通过书信交流的，所以导演通过信件来转场，衔接的较为紧凑。影片的音乐可以说最令人难忘，很多段落都流传很广，这些温文尔雅的音乐烘托出了全片一以贯之的文艺气质。

㈥ 《情书》再次上映，经典就是经典，这部作品的爱情故事有多打动人心

我们都知道，《情书》这部电影在电影院里面又重新上映。这部电影是一部非常经典的电影，里面的爱情故事真的很能够打动人心。

一、《情书》这部电影是一部非常久远的电影。

其实《情书》这部电影是一部非常久远的电影，它最早是在1995年的时候在日本上映，可以说距离现在已经有25年了。要说这种25年之前的电影，为什么还会让很多人想要去电影院里面去看他呢？因为就是那种25年前那种非常纯情的爱情才能够打动人。

综上，我们可以发现，《情书》这部电影真的是一部非常经典的电影。对此，你有什么其他看法？可以在评论区里说一下，大家一起来讨论一下。

㈦ 日本电影《情书》影评

日本电影《情书》影评范文

电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家收集的日本电影《情书》影评范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

近年来，被日本电影评论界称为“日本新电影的旗手”的岩井俊二引起世人瞩目。特别是1995年他的爱情影片《情书》，不仅在日本引起了空前的轰动，而且获得了东南亚乃至欧美的好评。在同年的横滨电影节上，一举夺得了年度最佳导演和最佳影片两项大奖。

影片《情书》的魅力何在？岩井俊二自己说他只不过是在影片中加入了许多个人化的东西。所谓“个人化”，我以为既是他的个人艺术风格，也是民族心理、情感的表达，更是一种东方式的电影艺术构思。本文拟从《情书》的结构方式、情感表达和人生感情三个方面分别加以阐述。

一、 细密的蒙太奇结构

在世界各国的许许多多爱情影片中，男女之间相互爱恋的故事早已司空见惯，形形色色。有的直率倾情，有的明争暗斗，有的成人之美，有的夺人所爱，或悲或喜，亦悲亦喜，林林总总，不一而足。故事尽管千差万别，各不相同，但其中的共同点是：铺陈人物情感发展变化的历程。然而，岩井俊二的《情书》却独辟蹊径，在众多爱情影片中脱颖而出。其实，严格地说，《情书》算不上爱情片，因为影片中三个男女主人公都没有真正相爱过，所谓“情书”也不是其中一对男女主人公互诉衷肠的书信，而是通过两个女孩之间的通信唤起回忆的媒介。那么，《情书》用什么打动了不同国界的千百万观众呢？这正是岩井俊二东方式电影构思的秘密所在。

《情书》的叙事文本很简单：处于青春萌动期的男中学生藤井树深深地暗恋着与自己同姓同名的女孩藤井树。尽管他这种纯真的感情很强烈、很执着，但却始终不曾向她表白过，只在一些微不足道的细节中以恶作剧的形式透露出一丝丝内心的隐秘。而女藤井树全然未觉，根本感受不到他的爱恋。中学未毕业，男藤井树内心埋藏着那种青春的暗恋情愫转学来到了另一座城市，认识了另一个叫博子的女孩。博子的相貌、气质与女藤井树几乎一模一样，于是，男藤井树便把对女藤井树的爱恋倾注在博子身上。后来，男藤井树在一次爬山中，意外坠山身亡。

这样一个简单的故事，如果采用一般的结构模式，完全可以衍化成一部曲折生动但毫无特色的爱情片。然而，岩井俊二的独特而高明之处就在于他特意舍弃了三个男女主人公之间爱情的是是非非、悲欢离合，而把笔墨集中在对往事的追寻和回忆上，形成了《情书》错综复杂的电影结构文本。

影片情节发展以博子探寻男友藤井树的爱情真相作为推动力，引发了另一女主人公藤井树的回忆；再以女藤井树的回忆作为次动力，不断推进博子的情感转变，从而共同完成两个女孩子情感蜕变的过程。

时空层面。在现实时空中的情节采用外视角的形式，按照编导者的理性思维和情绪变化，表现两个女主人公在共同寻找“情书”之谜的答案过程中，由于某些外在因素的联结，致使两者或贴近，或远离，或若即若离。在回忆时空中的叙事则采用内视角形式，情节的进展完全遵循男女主人公的心理逻辑和行为规律。从中我们不难发现在《情书》结构中的现实与回忆两个层面里至少有四组不同时空的人物行动线，编导者能使它们互为因果、互作经纬、交错递进，细针密线地编织起来，做到了天衣无缝，精妙之至。这正是日本人细致入微的思维方式在电影结构中的体现。由此，我不禁联想到中国戏剧家李渔所说的话：“编戏有如缝衣，其初则以完全者剪碎，其后又以剪碎者凑成。剪碎易，凑成难，凑成之工全在针线紧密。一节偶疏，全篇之破绽出矣”。可见，中国戏剧结构的美学原则与日本导演岩井俊二在电影蒙太奇结构中的美学实践相映成趣，异曲同工，是纯粹东方式的审美意识。

二、细腻而哀婉的情感表达

影片《情书》让我们深深感受到在优美抒情中蕴含的淡淡哀伤，这正是日本民族特有的情感表达。这种民族情感的形成有其深远的历史渊源。在世界各国中，日本无疑是种族构成纯粹、文化同质性高的民族之一。它独特的历史和地理环境凝塑了日本人那种心理敏感细腻的内倾型性格。环海的地缘，狭窄的国土，曲折的海岸线，形成了日本湿润的气候。因此，有学者称日本文化为“湿气文化”。它与内倾型性格相结合，使日本人更倾慕清净、素雅，从而崇尚“清明心”、“心情道德”的执着和坚韧。这种民族情感在岩井俊二的《情书》中格外浓郁绵长。影片一开始，博子扫墓对男藤井树寄托无限哀思，归来后偶然发现藤井树的地址，潜意识中恍惚觉得男藤井树并没有死，于是萌生写信的念头。信发出去了，她本无意收到回信，然而，意外的回信来了。原来，身处异地的女藤井树患感冒在家休息，收到博子莫名其妙的一封信，出于好奇便回了信。从此，两个女主人公频繁地书信往来，唤起了双方一连串的回忆。博子在对秋叶的恋情中时时感到愧疚于男藤井树，这种心理的羁绊，感情的不自由，使她陷入矛盾痛苦中。于是，促使她探寻回信“真相”的愿望更加强烈、更加执着。与此同时，女藤井树在医院等候就诊时，脑海里竟然闪现出中学时代男藤井树倚窗读书时的模样。这表明，在她的内心深处仍然珍藏着美好纯真的往事。特别是在博子决意前往女藤树处了解真相时，不巧没有见到。当汽车司机无意中道出博子与女藤井树长得非常相像时，博子才恍然大悟，情节也随之发生突转，过渡到博子重新探寻男藤井树爱情真相的阶段。这里，编导精心设计了一个景深镜头，景深处是骑着单车的女藤井树缓缓前行，处于动势，成为画面中引人注目的活跃因素；而前景是伫足沉思的博子，处于静势，一动一静，形成鲜明的对比，把双方寻找和期待的心情突现出来。当女藤井树擦肩而过时，博子脱口叫出她的'名字，画面定格在女藤井树回头张望寻找的情景上。但转瞬间，她专注寻找的目光便被川流不息的人群所遮掩，淹没在茫茫人海中。两个痴情而执着的女孩遗憾地失之交臂。从而她们又开始了难忘而又略带哀伤的回忆。女藤井树在回忆中，把开学、选举、值日、男藤井树在书卡上写名字、用自行车发电对考卷、运动会上为男藤井树拍照等等点点滴滴的往事串联起来，深切地感受到了男藤井树对她纯真的爱恋，她也逐渐意识到这种幼稚而美好的感情将是她弥足珍贵的财富，并使她从对父亲死亡的恐惧中挣脱出来。而博子则从回忆中真正地清醒过来：自己竟是男藤井树初恋对象的替代品。于是，她从痛苦的缅怀和思考中挣脱出来，勇敢地面对现实，接受了秋叶的爱。但她对男藤井树的那一段挚爱仍然难以割舍，于是在秋叶的鼓励下，当太阳冉冉升起时，博子面对皑皑无垠的茫茫雪原一遍又一遍地哭喊着：“你好吗？”以此来倾吐对男藤井树的思恋和哀伤。此时，躺在病床上的女藤井树也一遍又一遍地自语似回答：“我很好。你好吗？”同一时间，不同空间，两个女孩共同的心声。呼唤着男藤井树呼唤着彼此，也深切地呼唤着自我。至此，她们完成了漫长而艰辛的感情蜕变和升华，由“过去”的我过渡到“现在”的我，并预示着超越自己情感的“永恒”。

之所以较具体地复述影片中的这些情节、细节，意在说明岩井俊二如此这般地表现人物心灵的敏锐和情感的细腻，正是影片看似平淡如水实则动人心魄的魅力所在，也是日本人特有的情感表达方式，这在西方的影片中是难以见到的。

博子不惜一切地顽强追溯，探寻男藤井树的爱情真相，女藤井树对昔日暗恋情人的淡淡回忆，不正是追求感情的“纯”与“真”？不正是表现了向往理想中的美好事物的执着精神吗？不正是日本民族格外崇尚的“清明心”、“心情道德”的形象表达吗？如果把追求真情的执着精神置于当今商品社会的大背景下，不难发现编导者努力寻找和赞扬一种超越物质利益诱惑、潜藏在人们内心深处的真诚感情。因此，可以说《情书》中细腻的哀婉的情感是对今天金钱物欲的间接否定和批判。

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㈧ 电影《情书》上映了，你如何评价这部电影的剧情

电影《情书》温馨上映

由岩井俊二执导，中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇等主演。日本纯爱电影《情书》 5月20日在大陆重新上映。

新海报出炉：影片不仅是从青春记忆出发的长篇告白，更让观众感受到了怀念与释然

预告片中的回忆不断与现实交织，隐藏了几年的暗恋秘密在书信中显露。真实感人的情感透露出观众对“这是我的青春”的赞美。

我不想知道渡边广子很快收到了署名“藤井树(中山美穗)”的回信。经过进一步了解，她知道藤井树是和她同龄的女孩，也是她少年时代男友藤井树(柏原崇)的同学。为了更多地了解中学时代曾经的恋人，渡边博士开始和女藤井树写信。藤井，在他不断的回忆中，逐渐发现少年时与她同名的藤井，对自己隐藏着一种温情。

好了，以上就是本期所要分享的内容了。

㈨ 电影《情书》观后感

在看完一部作品以后，从中我们可以吸收新的思想，是时候抽出时间写写观后感了。为了让您不再为写观后感头疼，下面是我为大家收集的电影《情书》观后感，欢迎阅读与收藏。

电影《情书》观后感1

随着电影的出现，极大地丰富了人们的日常生活，娱乐也多了。如今电影的题材可以说是各种各样，譬如有动作片电影、科幻类以及爱情类电影等等，这些不同种类的电影，在一定程度上给观众们带来不少体验，而对于有意义的电影，观众们在看了之后，内心通常都有许多感慨以及反思。随着520这么特殊的一天即将来临，一部好看的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，不晓得朋友们都去看了吗?有啥感触?下面就是本人观后这部电影后的感想感受。

观看《情书》这部电影，细细地去品味其中的剧情，我们会发现此部影片里面的感情，无论是暗恋还是各种人物之间的感情，都能让人看了之后忍不住哭起来，跟随着故事情节一起悲伤，进而心情复杂。而这部电影的开头，我们可以看出其风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让人移不开眼，加上配乐，整部电影渲染出一种唯美、凄清而伤感的气息，给我们这些观众的体验很不一样，从而内心的感触颇深，剧情中人物的情感引人深思。

在观看完《情书》，此电影中心的内容主要也就是讲述一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。面对这部电影，我们其实可以感受到影片中的各个人物的感情世界是怎么样的，对于藤井树(女的)来说，如果她没有收到她普通普通高中同学藤井树(男的，二人同名)的恋人渡边博子的来信，这一生都不会知道藤井树对她的爱意。那么也就有可能会错过一段其实可以有结果的姻缘，或者是原来这个世界上还有这么一个人的存在，默默地在背后喜欢自己，不求回报，只希望自己可以幸福快乐，这是多么伟大而令人悲伤的举动，让观众们处于淡淡的悲伤中，久久挥之不去。

电影的剧终时，女主又看到了那张借书卡，也看到卡背面的自己，但是两人已经阴阳两隔，即使那人活着，也已是别人的丈夫。从这里的剧情，我们这些观众的感慨也就更加深刻了，原来世上的事情就是有这么巧合的，虽然有的人已经不在了，但真相还是能以某种方式揭开。

电影《情书》观后感2

《情书》是1995年日本上映的纯爱电影，在1998年引进国内。当时看完《情书》后，被电影唯一一封能算得上情书的信一直感动着，简单的二句话却藏着无尽的思念。“你好吗?”“我很好!”。

博子是电影中逝世的男主藤井树的未婚妻，藤井树二年前在一山坡上意外死亡。二年来，博子怀着对藤井树的无比思念与伤痛中度过，于是寄出了一封到“天国”的情书，结果居然收到了回信，回信的是与博子未婚夫同名的女孩子，以前也是同班同学。随着频繁的信件来往，博子也知道了自己未婚夫以前的暗恋故事。相信大家看电影的时候也会跟我一样，会有些迷惑，就是切换场景的时候，二个一模一样的女孩子，突然在不同的地方书写着信件，慢慢的往后看，才明白过来。

博子与藤井树(女)是二个长的一模一样的女孩子，藤井树(男)以前跟藤井树(女)是同班同学，并而且暗恋着藤井树(女)。在电影的回忆中，我们能看到男主为了接近藤井树(女)，等待二个多小时的画面;在路上骑着自行车捉弄藤井树(女)，给其戴头套;在借书卡的背面，偷偷画上藤井树(女)的画像等等。看着回忆中的画面，让人觉得搞笑而伤感。搞笑的是电影里滑稽的镜头跟男主的有些“幼稚”的做法，伤感的是这何尝不是很多人在羞涩的年纪不懂的表达自己爱恋的一种行为呢?只能通过一些“小动作”引起对方的注意或者只为了更接近对方一些。这种无法表达出口，单纯的暗恋，没有经历过的人又怎么会懂得呢?

看完电影，或许有人觉得博子很可怜，觉得博子只是藤井树(女)的替代品。只是因为长的像，才得到男主的一见钟情，我只想说这只是表面看到的一层吧。另一方面的说，博子也是幸运的，博子遇到男主，爱上了男主，如果不是男主的逝世，有机会结婚的，可以一生一世一起的。试问，如果你遇见一个跟你暗恋的人长的一模一样的人，你会喜欢，会想着去接近吗?答案应该是肯定的，而且相处过程中，已经打算结婚了，这能不算幸福吗?还是只在纠结，博子只是藤井树(女)的替代品，那么，请问爱情究竟是什么?什么样的爱情是幸福的呢?

电影《情书》观后感3

《情书》 这部日本电影给我们的感觉很直接，也很纯真，一本书，两个爱情故事，三个人的感情归宿，用回忆的方式，纪念着沉甸甸的爱，就好像一封寄往天堂的书信一样，一去不复返，只因为爱一个字。

这部电影是一个年轻日本导演岩井俊二的第一部影片，他以诗意般的叙事方式表达少年的初恋，给我们带来了很强烈的唯美视觉。这部影片很早之前有上映过，再次观看，带来的感受还是不一样，青涩的年纪，纯真的爱情，只因为胆怯却没敢开口表白，在男主角逝去之后，为了追寻记忆，不经意间重新打开。

很多人会觉得这部电影的结局应该不算美好，或许也无法去定义它。一本书，一张卡，一个名字，一幅画，一句“你好吗？我很好。”照亮了男主角最青春的年华，给我们精神上的冲击，是井藤树的对待爱的执着，也是导演的用苦良心。

影片中有两个镜头让我印象深刻。第一个是少女时期藤井树在雪地里滑翔的镜头，整个画面美丽得让人落下泪来。那是轻柔的、幸福的泪。另一个镜头就是电影一开始渡边博子躺在雪地里那个镜头。短短几秒钟却让人感觉仿佛过了几个世纪般，是对离去的爱人的无法忘怀？还是对生命的思索？那个镜头一直向四周延伸，然后向高空延伸，从高空往下看，整个镜头里只有一片白雪，中间的渡边博子只成一个黑点。生命是多幺微不足道，感情却可永恒。她只是紧闭双眼，静静地、久久的躺在哪雪地里。

整部电影运用故事的方式，扣人心弦，倒叙的方式给我们讲述一个男生对待爱情的态度，把现在和过去，回忆和现实交叉开展，让我们看到感动的同时觉得十分的可惜，来自现实与理想中的无奈打击形成强烈的对比。整部影片让人看完之后无法忘怀，最后一个镜头就好像，一片无声雪花，穿越过去，把昨日呈现在眼前，却无法触摸到他的脸颊。

另外人物的感情非常细腻，每一处都是纯粹清澈、生命与变化无常的现实，化作纷飞的雪花，他来过，突然消失了，却永远不会被遗忘。也许这就是最好的结局，并不是所有的电影都以圆满的结局结尾，就好像人生总是有遗憾，这就是现实与理想中共存世界。

电影《情书》观后感4

看完《情书》这部电影，平静的内心犹如掉进一颗石头，泛起了波澜。一首歌一个故事，一部电影就像一场人生，细细品味电影，又何尝不是在细数过往的酸甜苦辣。

一部好的电影是经久不衰的，总是会有人回看，而每次观看都能从电影中体会到不同的感受。《情书》是1995年日本上映的电影了，时隔二十几年，再一次搬上电影院的屏幕，正是说明了这部电影的经典。我们能从影片中看到博子失去未婚夫，却一直念念不忘，不能自拔。博子的爱是纯粹的，是专一的，是遇见藤井树以后全身心付出的爱。生活中，又还有多少这样子的爱情呢。博子的未婚夫藤井树对博子的爱，很多的人都会认为博子只是替代品，藤井树其实爱的是跟他同名同姓同班的女孩子。（以下为了区分，男主称藤井树，女藤井树称为啊树）。其实在这一段感情里，经历不同的人，会有不同的想法。藤井树对初恋的感觉并未亲口表达，都是通过回忆中的点点滴滴而呈现出青春期对初恋对象的朦胧感觉，或许是喜欢，或许是爱，但在天国的藤井树永远也无法亲口表达了，心愿在最后却是实现了，啊树知道藤井树曾经喜欢过她。

藤井树的真实想法已经无从考证，对啊树的感情也许的真的，也有可能只是看到博子与阿树长的一模一样，才一见钟情，这是现实中很现实的桥段。另一方面影片中既然藤井树能成为博子的未婚夫，我认为，这也是存在真实感情的，如果爱一个人只爱其样貌，一段感情肯定不会是长久的，爱一个人，不能说100%的这个人的所有都喜欢，但至少也应该是灵魂契合，相互喜欢，相互尊重的，才能一直走下去。如果只是一厢情愿的话，那么二个人基本很难走上婚姻的殿堂。

经典的电影总是百看不腻，电影映射出的情感，就像人生的路上每走过一步，都能有不同的感受。一百个人有一百个经历，有一百种情感，人生能遇见无数的人，却难以碰见一个灵魂契合，相互喜欢的人。如果遇见请珍惜，如果没有遇见又与他（她）走在一起，也请珍惜。因为有些人，或许一个转身，就再也见不到了，从此只在回忆里。

电影《情书》观后感5

爱情是每个人所向往和憧憬的，爱是即使最后没有相伴一生，你也因为我出现过而拥有了更美好的人生。最近有一部经典电影《情书》即将在5月20号这一天上映，5月20号是情人眼里的情人节，而520也是网络流行语我爱你的意思。《情书》由岩井俊二执导，讲述了渡边博子给去世的前未婚夫藤井树寄出一封本应该没有回应的书信，却意外收到一位署名为“藤井树”的女孩回信，在二人的书信往来中，女孩藤井树逐渐发现，与她同名同姓的少年藤井树曾对自己暗藏一腔柔情，而渡边博子也在过程中与过往感情和解告别的故事。

《情书》是最经典的爱情电影之一，而这部电影的重新上映更是唤起了影迷们的青春记忆，这部电影以一封寄出的情书开启了两段美好而刻骨铭心的爱恋故事，电影中最让记忆深刻的一句台词便是渡边博子向雪山里呐喊的“你好吗”，当你观看《情书》这部电影的时候你就会知道青葱时光里最初的悸动与美好值得所有新老观众的体会和追忆。

电影《情书》里的男主一直暗恋着和自己同名同姓的女生，也让我们看到了在学生时代对爱情的懵懂与青涩，电影中我们并没有看到有告白的台词，但是却让我们看到了镜头细腻的语言，不管是放学后在校园车棚制造的“偶遇”，还是藏在借书卡背后多年的素描画像，那份未曾说出口的爱恋让人触动，少年的欲言又止令人心动，青春期尾巴上迟钝而纯粹的暗恋，就像是心里埋了颗种子，一开始毫无自知，直到某天发了芽，一点一点破土而出。

或许《情书》这部电影能让我们如此记忆深刻，是因为电影中的情节故事也让我们回忆起了在校园那段时间的暗恋情愫吧，青春期的我们对爱情是憧憬与向往的，却因为对爱情懵懂和青涩而不敢出口，把暗恋情愫深深的埋在心中，多年后回忆起来便是心灵的触动。而观看这部电影中，最打动我的便是两位女生对感情的放下与释怀，我们总会在对的时间里遇到对的人，在错误的时间里选择错了人，而不管对与错，我们都要感激我们所经历的，所选择的，拿得起放得下或许是我们每个在感情当中都要学会的。

电影《情书》观后感6

电影《百年情书》取材于“黄花岗72烈士”之一的林觉民烈士殉难前亲笔书写的两封遗书“与妻书”与“禀父书”。

影片以林觉民烈士从1905年至1911年期间的革命活动，与广州起义最后三天时间所发生事件并行交织，集中展现了林觉民亲情家国的热血人生。

林觉民与一干小伙伴，林文、林尹民、方君瑛、方声洞、冯超骧、刘元栋等，自小立志报国。自中国甲午海战战败，签署《马关条约》后，中国大地已经一片狼藉，清政府腐败无能，国土遭列强欺凌瓜分，爱国志士在热血革命的感召下，纷纷投身革命洪流。

1905年，林觉民迎取了陈元凯之女陈意映为妻，婚后，两人情投意合，恩爱有加。然而国难当头，林觉民没有沉溺于爱情的缠绵，于1907年借官费生出国留学之机来到了日本。在日本期间，林觉民和他的伙伴们先后加入了以孙中山、黄兴领导的同盟会，决意推翻满清，革命救国。

1911年孙中山领导的同盟会决定于4月在广州举行武装起义，林觉民与伙伴们一同加入了敢死队，决意以死报国。林觉民最后一次回家探望，没有把自己此行的危险性告诉爱妻和父亲。但敏感的父亲已经从儿子反常的举动中有所感觉，一家人吃了最后一顿团圆饭。此时，林觉民的长子已经5岁，陈意映怀的第二胎也已待临产。面对爱妻、爱子、年迈的父亲——林觉民此时肝肠寸断但却义无反顾地离开了他的亲人。

在香港公寓，起义前夕，林觉民泪水与笔墨齐下，写下来世纪绝唱传世名篇“与妻书”“禀父书”，之后依然参加了广州起义。起义中，林觉民等浴血奋战，攻占了总督府，但终于因敌我实力悬殊，林觉民的伙伴们一个个悲壮牺牲，林觉民负重伤被俘，最终不幸就义。

广州起义距武昌首义成功仅几个月，此次起义的意义重大，振奋人心。林觉民等烈士的热血为神州大地浇灌出了自由之花，其功绩将光照千秋，永垂后世！

《百年情书》将更加真实地还原当年的历史人文情怀，而且尽管出演的演员大多为新人，但是却都有着一颗澎湃的心，对待每一个镜头也都很用心地去表现，所以说《百年情书》无论从哪个方面讲都是一部充满爱的影片：亲情、友情、爱情，每一个都是主线，每一个情都有煽人泪下的一面。

电影《情书》观后感7

渡边博子站在高山平地上，四周群山围绕，到处白雪茫茫，银装素裹，她面向那座与天幕相接的高山，大声呼喊：--你好吗?

影片就以这样的画面开始了，故事情节很简单，通过渡边博子与藤井树(女)的来信来剖露中学时代那个藤井树(男)的情感故事，藤井树对自已的暗恋隐蔽很深，他没表达，日本电影《情书》观后感。或许用自己的方式表达，但对方却没感觉出来，这些零碎的情感通过镜头与场境的转换娓娓道来，让你感受那个因登山事故而亡的藤井树与已同名同姓的同班女生的情感片断，细腻地向观众道出人内心深处的东西，初恋，是美的，不管有没有遗憾，这是青少年迈向成长的第一个理程碑，是与自已内心挣扎的源头，也是以后婚姻生活的蓝本，电影以藤井树(男)现在的未婚妻渡边博子与他初恋的对象的来信去追忆这位亡人，在雪花飘落，茫茫的雪国世界里，情书就这样展开了叙述。

从这部影片让我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想导演是想通过这个简单的故事刻意地去营造这个爱的氛围，因为想表达纯洁，故用了雪景，或许是一种寓意，这只是我的自我见解，人类的情感在这部影片子里单纯，真切，与之相对比，真实的人类情感要复杂多了，这种描述手法是人类对美好情愫无限的向往，观后感《日本电影《情书》观后感》。

在我们每个人的心中，都会有属于自已的情书，对象或许并不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因为第一次对异性产生好感，会藏在心里，在忙碌的`生活中，在现实的世界里，或许你我都不会再记得当年那份淡淡的爱，但它永藏心底，在某一个特定的环境下，会变成最美好的回忆，

不管渡边博子如何思忆藤井君，但他已成了过去，将来只有陪伴在自已身边的秋叶，对于已经死去的人，最好是忘记吧！即使很难，也要继续向前行。藤井树(女)虽然在藤井君去世后才知道自已竟是对方的初恋对象，这是一份礼物，值得一个女人一生去珍藏，因为我记得钱钟书的话："赞美一个女人，最好的方式就是爱上她"！

电影《情书》观后感8

近期在我们迎来520美好的节日同时，我们也迎来一部有关爱情的电影著作《情书》,可以说在20xx年这部电影是最为经典的爱情电影之一了。

观看了《情书》电影后，内心久久不能平静，有的时候爱情也是一把双刃剑，暗恋并不是美好的，应为只会让你承受更多的痛苦之情。电影《情书》改编自同名小说，以一封没有寄出的情书为引，开启了两段唯美刻骨的爱情故事。故事开头，博子小姐从山上走回了墓园，这是她未婚夫藤井树去世两周年，而博子小姐在藤井家中和他的妈妈谈起往事，悄悄记下了毕业名册藤井树下方未搬家前的地址。她误以为这个地址已经不复存在，心中想着天国的博子小姐往这个地址寄了一封信。而接下来的剧情围绕这一封信所开展的话题，为后者的剧情提前做好了铺垫，这就给观众们留下美好的开头了。同时也是由岩井俊二执导，中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇主演的人生必看爱情电影《情书》今日官宣定档5月20日，全国院线浪漫重现。定档海报以影片女主角“渡边博子”(中山美穗饰)雪中仰望天空的场景再现经典，唤起影迷们青春记忆里的那一封“情书”。

剧中最为经典的还是开头那一句“你好吗?我很好。可以看出了简简单单的一句话，却呈现出更多的不舍之情，也是最令人印象深刻的一句台词，经过岁月洗礼，声音依然在群山和记忆里清晰嘹亮。看到这里心中难免有些感想，世界上最远的距离不是生与死，而是我在你面前，却没有勇气跟你表白。人生最大的遗憾不是自己的野心没有完成，而是一份暗恋之情，人为什么会流泪，因为是眼睛代替了嘴巴说出的悲伤。

想起片中那一处很令人感慨的小细节:少年藤井总喜欢借阅许多罕有人爱看的书籍，在借书卡上乐此不疲地写上自己的名字“藤井树”，木讷又可爱的少女树觉得“那真是一种怪癖”，多年后博子寄给女孩树信中的一席话“我觉得，他在借书卡上所写的藤井树，是你的名字。影片中的每个情节段落，每个细节都相当准确地组织在影片韩而不露的意义结构中，几乎达到了天衣无缝的程度。

电影《情书》观后感9

520是早期来源于网络上流行语，是一个有有关情人的节日，而在这一个美好的日子里国内迎来了一部经典的爱情电影著作《情书》。此次重映，导演岩井俊二亲写中文“你好吗”手写信问候中国观众，引发影迷纷纷以“我很好”回应以示致敬。5月20日，《情书》与观众银幕久别重逢，不容错过。

观看了这部经典的爱情著作后，深有体会，有的时候爱情是美好的，也有的时候爱情是一种痛苦剂。《情书》是日本作家岩井俊二的长篇小说，其小说由一个同名同姓的误会展开，通过两个女子书信的交流，以舒缓的笔调细致的展现了两段可贵的爱情。故事主要是围绕一封信来所展开的话题，当博子小姐从山上走回了墓园，这是她未婚夫藤井树去世两周年，于山难。这个开头，已成悲剧。然而树小姐其实一直在羞涩地爱着他，树先生也不懂得表白，他用一些看似无理和怪异的行为来引起她的注意，而女孩儿就这么一直苦恼着，烦着他，疏离着他，直到男孩儿转学离开。

电影全片没有一句告白，却能将暗恋的故事表现的淋淋尽致:这才是我最为敬佩的地方。正如故事中的少年藤井树一样，每个人的人生中都曾有过一段暗恋故事，“暗恋”里的心酸与美好、小心翼翼与隐晦克制，都能在电影《情书》中找到影子。无论是少年倚在洒满阳光的窗边低头看书，放学后在校园车棚制造的“偶遇”，还是藏在借书卡背后多年的素描画像，那份未曾说出口的爱恋诗意而美好，少年的欲言又止令人心动。有观众甚至称赞这是一部“无论何时都会流下热泪的电影”，可见影片对“暗恋”的极致刻画动人至深。

作为最经典的爱情电影之一，始终是亚洲最高分爱情电影。《情书》以唯美清新的风格，温馨而又浪漫的镜头语言、隽永淡雅的配乐、含蓄内敛的情感，更多的让这部电影成为美学标杆。世界上最远的距离不是生与死，而是我在面前却不敢跟你表白。暗恋其实是一件痛苦的事情，或许你我之间并不缺少什么，更多的是缺少心中那一份勇气，因为有你，世界变得美丽;因为有你，生活有了意义。但有的时候爱情也会留下更多的遗憾才最为致命的。