紫曰电影好看吗

❶ 《紫日》好看还是《战争子午线好看》

《紫日》好看，《紫日》是冯小宁“战争与和平”六部曲的收山之作，影片延续了冯小宁作品如诗如画、写实亦写意的一贯艺术风格。

影片对白极少，而是以大量的电影语言和紧凑的情节来扣人心弦，而深刻的人物内心变化则是影片的重点所在。片中既有壮丽的景色，又有精心雕琢的细节，大气浑然又舒展流畅。

(1)紫曰电影好看吗扩展阅读

主要剧情：二战即将结束时，忠厚老实的中国老百姓杨玉福（富大龙）被苏联红军从日本人的屠刀下救出。向后方转移的路上，苏军误入日军军营，一场激战过后，杨玉福和女军医娜佳（安娜•捷尼拉洛娃）逃进林区，碰上与日军失散的少女秋叶子（前田知惠）。

由于一直被灌输军国主义思想，秋叶子一心要置杨玉福和娜佳于死地。几次险境过后，娜佳无法忍受秋叶子的作为，让杨玉福杀了她，但后者不忍下手。

茫茫林区里，语言不通的三人经过一系列磨难，渐渐产生情谊，秋叶子意识到自己之前行为的荒谬，展露出纯真一面。然而，欢笑只是暂时，战争并没将他们遗忘，悲剧在不久后发生。

❷ 《紫日》观后感

战争场面残酷无比，血流成河，百姓流离失所，饥荒肆虐，温病横行，民不聊生，方圆百里不见一丝生机，画面里满满的都是枪林弹雨，火光朝天。

《紫日》却与其他战争片不同，它的画面不仅在战争的场面上多加笔墨，更多的是以此反衬和平的光景。它拍的不仅是战争的残酷，更多是和平的唯美景色。以大兴安岭为背景，忽而出现郁郁葱葱的树林，忽而显现辽阔的草原，忽而闯入一片宁静如镜的湖面。此时的大兴安岭便是战争中，拥有和平的唯一一片净土。

《紫日》中有三名主人公——杨玉福、秋叶子和娜佳。她们分别来自不同的国家：中国、日本和前苏联。故事以1945年第二次世界大战即将结束为背景，阐述了从敌对转化为好友的一个过程。太阳本来是人类共同的生命象征，然而一旦蒙上了战争的硝烟，就会改变颜色，蒙上淡淡的紫色，预兆着灾难的降临。惟有驱除战争的阴霾，明媚的太阳才会重新带给世界光明、温暖与蓬勃的生命，日落时才会是一轮美丽的红日。

看完了这部影片，我对战争、和平与人性有了更深层次的思考。为和平而战的勇士们的牺牲，无辜受虐的老百姓，平静的村庄被战火烧尽，硝烟的浓黑代替了炊烟的灰白，战争的炮火击碎了和平的明镜。如此一来，更令我感觉到：和平不是必然的。

故事中的三个主人公，来自不同的国家，体现了三个国家不同的待人接物的方式。前苏联的军人比较残酷，事不顺心，便枪口高挂，随时都可能蹦出完结的噩耗，但他们较为理性，事前必要瞻前顾后，以大局为重；当时日本的学生深受日本的军国主义思想毒害，心中充满了对世界各国人的仇恨，因此片中的秋叶子一开始很恨杨玉福和娜佳，眼中愤怒的火焰没有消停过，可杨玉福和娜佳善良的心在最后还是感化了她，使她将天真、善良的本性表露于外；中国的老百姓被侵略之战扰得不得安宁，心中痛恨侵略者，痛恨杀害无辜的侵略者！虽然较为冲动，也很感性，容易受情绪的影响，但是内心却是淳朴善良的。

因此，在战争的年代，只要有机会让彼此真心相待，和平便能冲破战争的阴影，带来温暖的红日。人性不会在战争中泯灭，蛮不讲理的杀戮才是真正的人性的泯灭！影片近末时，当所有人都以为他们仨能同时获得新生的时候，秋叶子却被日本的军人杀死了。与两个“敌人”在一起那么长的时间，都能和平相处，共患难，同甘苦，在最后却被自己崇尚的军国，同是来自日本的军人杀死了，这比战争更可怕，人性于此泯灭。

身在和平年代的我们，没有经历过战争，无法真正体会到当中的苦难，所以很多人都在质疑我们当代的大学生：只会安享其成，很多人根本不懂也不会去爱国。但是烈士陵园的每一个墓碑，都是历史的见证；伟人的每一字句，都是历史的写照；爱国电影闪过的每一秒钟，都是历史的反映。虽然我们在和平年代，不必用自己的性命来证实自己的爱国赤诚，但是我相信，只要我们铭记历史，我们的爱国之心永远都不会改变，而是用另一种方式，另一种表现，另一种行为去证明：我伟大的祖国，我爱你。

爱国之心虽在，爱国也当有理智。现在的国际关系相当复杂，国与国之间的关系也不是片言只语可以说得清楚。在情感上，我们的确很恨日本、恨美国，恨他们无情，恨他们冷血，但是政治和经济上，我们又不能因此而不与他们来往。我们与外国人交往时应该真诚相待，铭记历史但不应在他们身上发泄仇恨，而要让他们感觉到中国的热情。我们要向他们讲述我们的历史，让他们了解真正的历史！

现在网上许多“爱国之士”发了很多帖子，有南京大屠杀的.残忍照片、美国最新发布的对华政策等等。虽然我不否认这其中有真实的部分，但是当中不乏一些冲动的情感，想通过这些来挑起我们的“爱国之心”。爱国之心更应该与理性并存。以这些事情挑起国人的愤怒，破坏我国与其他国家的关系，细想一下，如果中国真的与日本、美国或者其他国家发生冲突，最终只会两败俱伤。那时，若“有心人”趁虚而入，中国不就彻底完蛋了吗？我们更应该着眼于瓦解藏独与台独的分裂行动，更应该着眼于改善与各国的友好邦交关系，更应该着眼于科教兴国战略在我们这一代的实施。

因此，我认为当代的大学生不应该盲目、过分地在乎历史曾经带给我们什么，紧随其后地去做一些偏激行为，而是应该在乎历史现在带给我们什么，我们能为曾经的历史做出如何的改变。我们最应该做的就是努力学好科学文化知识，用我们所学到的知识，在各行各业，各个领域，去强国、富国，用实力救国，去发挥我们的才干，让祖国兴旺发达，这样才是真正意义的爱国——理性爱国！

奥运已去，世博已闭，亚运轰轰烈烈的到来了！我们要以东道主的身份让世界各国的运动员，各国的旅客，各国的团队了解到中国站起来了！友好待外宾，让他们知道中国式的热情好客，让他们看到我们的现在，了解我们的过去，一同展望我们的未来！

《紫日》带给我新的思考，新的感悟，让我在为国效力的人生征途上风雨兼程。从战争与和平，到人性，到爱国，每一个方面都值得我们去深思，去了解，去反省。我清楚地认识到，作为当代的大学生，我们应该有自己的思想理念，从国家的利益出发，去做真正有利于国家兴旺发展的事情，而不是盲目跟风，冲动爱国。让我们的和平永远持续，让我们的国家更加繁荣昌盛！

❸ 看过电影《紫日》的进来评价下感受（最高分奖励）

被人用滥了的抗日题材。却没有英雄、没有游击队、没有枪林弹雨、没有地下工作者。一个中国农民、一个日本女孩、一个俄罗斯女军官，当三个生活轨迹文化背景政治态度完全不同人的命运在同一片土地上被紧紧捆绑到一起的时候，在涉及生与死的瞬间，每个民族最纯朴的个性不可避免的被显露无遗。在紫日面前，也许迷茫，也许向往，生命的路上很长很宽阔，需要坚持。电影从一个侧面看抗日。
战争，对任何一个民族都是一件极具摧残的事。

❹ 《紫日》这部电影讲述的是什么样的一个故事

紫日》这部电影讲述了一个在抗日战争接近尾声时期的感人肺腑的故事。正值二战时期，杀人不眨眼的日本鬼子在中国大肆屠杀，无数的生命在他们的屠刀下变成了冤魂。许多仁人奋起反抗，日本在做最后垂死的挣扎。 一次巧合，一个坚强刚烈的俄国军官，一个敦厚朴实的中国人和一个日本女孩秋叶子在战火中走到了一起。在荒无人烟的白桦林中，只有这个日本女孩可以把他们带出茫茫无边的森林。行程中，一次又一次，善良的中国人拯救了女孩的生命。可是这个日本女孩却时时刻刻盘算着，怎样才能把她的恩人弄死：把他们带到地雷区，带他们绕回日本军营……秋叶子不断地迫害他们，但他们却用纯真和善良感化着她。后来，他们走出了森林，战争也结束了，日本人因为战争的失利而自相残杀。秋叶子就成了日本自杀的牺牲品。 看了这部电影，我十分震惊：这个原本纯洁无暇的生命在日本侵略思想的侵蚀下已变得邪恶丑陋。一个十七岁的花季少女，原本该多少烂漫，这本不该是她有的狠毒啊！当秋叶子在沼泽中绝望地陷入时，那是怎样的表情啊！是痛苦？是悲哀？是悔恨？还是……是不是只有当生命消逝的时候，在战争中的人们才会想到一丝丝温情？无数次的背叛与拯救，一次又一次撞击着她的灵魂，当秋叶子想起中国人不计前嫌地帮助自己，当秋叶子看到俄国女兵把她当作亲妹妹，她的灵魂终于找到了根，终于战胜了驾驭她的残忍与冷酷，尽管温暖被日本侵略思想深深掩埋，但在真诚和友爱的感染下，她把逝去的天真一点一滴地找了回来，这让人看到了希望，看到了战争后的希望。然而秋叶子离去了，倒在了自己同族的枪口下，至死也睁大着双眼，那茫然空洞的眼睛是对这个世界的控诉还是对自己人生的质问？她的离去，是不是对她所犯过错的惩罚与弥补？出乎意料的结局，让我难过不已。 和平就是快乐，和平就是幸福！可秋叶子看不到，日本也看不到，这也许就是日本的悲哀吧？！

❺ 紫日适不适合青少年观看

适合。《紫日》这部电影发生在残酷的战争中，但给人留下的不只是惨不忍睹，而是凄美苍凉与人性关怀，有助于青少年铭记历史。《紫日》是冯小宁执导和编剧，抗日题材电影。

❻ 《紫日》看了之后有什么感悟

时间的沉淀会涌现那些真正的经典电影，也许当时不被人看好，然后通过时间的打磨，让人不得不赞叹。已经不只一次的谈到《紫日》了，可以说中国关于抗日反战的电影，唯独这一部是最深刻的。别的电影，只有路线的正确，正义的光芒。如今正义的癫狂，几乎到了变态的程度，那手撕鬼子的现实，印证了这个的浮躁当代。《紫日》是一部走心的电影。
电影的名字起的就有几分文艺范，以往的抗日电影，我们总是在感叹大时代下伟人们的决策、场面宏大的震撼。反不如通过战争的侧面，来反思战争给人们带来的痛苦。一个普通中国农民、一个花季的日本学生、一个普通的俄国女兵，在日本投降前夕横穿日本的占领区。美丽大森林里，衬托战争的残酷。破败的村落，血染的钢刀，冷漠的军国主义。这个日本女学生，可谓是整个电影的点睛之笔，因为以往的电影里很少这样的角色。正是因为她是学生，人性里质朴的纯真还在，谁不我想要安稳过日子呢？故事的开始，当她遇到在那个中国农村和俄罗斯女兵娜嘉的时候，脑海里徘徊着军官教师的训诫：“为了大东亚帝国，杀掉那些中国人，美国人，俄国人！”，她看到在训练杀人时，有个年轻的日本兵哭了起来，他们也不愿意战争的。
她救了这个农民和苏联的女兵。后来的发展结局烘，托出了整个影片的高潮，她得知日本天皇已经宣布投降，她太开心了，在金色的夕阳下，绚烂的草原上，她手捧着鲜花，奔往那着载有同胞的军车，她大声喊着，“不用杀人了，战争结束了，我们可以回家了！"，可惜如此唯美的画面却只持续了几秒钟，一声枪响，她的同胞握着钢枪，一副的狰狞的脸，在漫天飘散的野菊花中，她香消玉损。

❼ 《紫日》好看吗

非常好看，也很感人，是我看过的最经典的电影之一。
讲的是一个中国农民，一个日本少女和一个苏联姑娘在逃亡的过程中相遇然后彼此成为旅伴，三人在漫长的旅途中相互了解相互帮助，竟产生了深厚的友谊，但最后只有那位苏联姑娘活到终老，该片即是她以回忆录的形式娓娓道来。
影片的画面感非常强，色彩浓烈，给人一种视觉上的震撼。几乎没有语言交流，因为该片的3个主角（也是片中唯一的人物）都语言不通，因此他们的眼神、动作成为主要的交流方式，演员都是不太有名的，但是演技十分到位，这也是本片的亮点之一。
其实这只是抗战时的一段小插曲，也许在当时类似的情况并不少见，真实与否并不重要，但是那样的场景在当时的社会背景下是绝对有可能发生的。

❽ 如何评价《紫日》这部电影

《紫日》是由冯小宁编导，富大龙、前田知惠、安娜-捷尼拉洛娃主演的战争电影。影片于2001年4月11日在中国上映。

影片大致讲述了在看不见战火硝烟的美丽林区里，三人一路上经历了山林大火、沼泽、猛兽等一系列磨难，患难之中渐渐产生了友情，日本女孩秋叶子也被前苏联娜佳和中国男子杨玉福的善良所感染，对自己长期以来所接受的教诲产生了怀疑。

《紫日》没有以往抗战电影的强烈主观性，从完全不
剧照同于以往的视角讲述故事，观众对他们的表演还是比较认可的，三位年轻新秀演绎角色都松弛自然。影片对白极少，紧凑情节和人物内心变化成全了该片惊心动魄的观看魅力。而且，没有了对明星先入为主的印象，观众的情绪似乎更容易入戏。

影片开头的“大型战争场面”体现出好大喜功的国产片导演与生俱来的“廋驴拉硬屎”精神，拼凑式镜头比比皆是，完全没有场面调度、多机拍摄的空间美感，几乎每个镜头都让人怀疑影片的制作成本并没有传说中那么大，但是缺乏美感并不影响反映影片的主题，战争与和平在此片中得到很好的体现。

跟很多人一样第一次是CCTV电影频道看到的，这从完全不同于以往的视角讲述故事，虽然都是抗日题材手段，却没有伟大英雄、没有游击队、没有枪林弹雨、没有地下工作者，更没有现在的荧屏充斥的全是那些雷人的抗日神剧，手撕鬼子，裤裆藏雷......

几个镜头最为深刻——一是日本女孩掉进泥坑，杨的幻想和现实的对比。

第二个是最后叶子听到战争结束冲下去对同胞说，“战争结束了，我们可以回家了”的时候被自己的同胞一枪毙倒的镜头。

❾ 你们看完电影《紫日》是什么感觉

之前对导演以及他拍的电影都没有了解那天无意中看到了电影频道正在播放的紫日。

可能我词库有限，给我的震撼简直没法用言语形容，只有男主我认识，但是也叫不出他名字，另外两个女主我是一点也不认识，但是感慨万千。

三个不同国家的人，中国，俄罗斯，日本在战争的背景下，被命运安排在一起，在中国最美的大兴安岭，那是一个秋天，大兴安岭的树叶都变的红红的，黄黄的，最后到紫紫的，从盛夏拍到深秋，经历了日本从喧嚣到破败，再到最后的垂死挣扎。

导演把人性的善良和邪恶展现的淋漓尽致，结局我甚至同情那个可爱又可怜的日本少女，她原本可以不用死的，却又不得不死，人性的光辉和黑暗在这一刻显现的淋漓尽致。

三言两语无法表达我对这部电影的震撼，如果你们有兴趣，可以网络看看。绝对是一部良心好片。不仅是感官的震撼，更是心灵的震撼，无半点虚夸之意。

该片歌颂反法西斯盟军。

其背景是苏联按照条约，

出兵东北，打击关东军。

在苏联机械化大军面前，

装备落后的日寇关东军，

难以招架只能面临失败。

通过中国平民,苏联女兵,

日本小姑娘的独特眼光,

揭露了日本法西斯罪恶,

歌颂国际反法西斯盟军。

该抗战片具有国际视野,

艺术性,思想性堪称一流!

对于这部电影，我的感触很多。

首先，个人认为，冯小宁导演拍摄的战争片有他独特的视角和深度，这部《紫日》是他所拍摄的“红黄紫”三部曲中的最后一部，其中有好几个较之以往抗日影片新颖之处，个人就来聊一聊对它的看法感受吧！

第一，抗日战争场面宏大新颖

以往的抗日作品，无论是电影也好电视剧也好，题材大都千篇一律，无论是国军还是共军，总是在使用者比日军落后许多的武器装备，遭受鬼子武器优势的无情碾压，完全是凭借血肉之躯与敌人的钢铁相抗衡，往往是伤敌八百自损一千，必须付出比对手伤亡多地多的代价才能艰难取胜。

而在这部电影里，却少见地没有展现我国军民抗日的场景，而是另辟蹊径，给我们展示了美苏盟国的强大武器实力碾压日本鬼子的场景。开头苏联红军的飞机坦克组成的钢铁洪流打得鬼子屁滚尿流，将近片尾美国海军步步紧逼直逼日本本土，都把鬼子打得无力招架，被迫组织肉弹和敢死飞行员去和敌人的坦克军舰同归于尽。而这种以血肉之躯抗衡钢铁的场景在其他的抗日片中屡见不鲜，可这部电影却风水轮流转，把以往影视剧中很强的日本鬼子，也展现出了他们武器落后，需要拿命上去填的画面，这种新颖的视角，看起来实在是畅快淋漓。

第二，对敌人的塑造不再脸谱化

以往的抗战片里，总是在表现日本鬼子如何的坏，如何的灭绝人性，可他们为什么这么坏，为什么这么毫无人性，却少有交代。可这部剧在同样反映日军暴行的同时，还把一些镜头切回日本本土，从这个国家的学生、妇女、儿童、老人等普通平民的视角，带我们一探究竟，主演杨玉福那声含着泪水的怒问“你们凭什么到我们这来杀人？”更是本片一大亮点。

剧中主演之一秋叶子，很早就和她的许多同学一样，深受日本军国主义思想的毒害，在很小的年纪，就被灌输“日本的侵略战争是圣战，而与日本人作战的中国人、美国人、英国人、加拿大人、俄国人等都是劣等民族，都该被毫不留情地全部杀死……”正是这些思想的毒害，才使得一个个年幼单纯的学生被洗脑成毫无人性的恶魔，在他国的土地上犯下了累累罪行。

影片中日本军官在大雨中对他们训话的场景可以看作介绍杀人机器如何产生的一个缩影，还有另一个缩影，就是主演杨玉福的母亲死于日军的“练胆训练”中的画面，一个戴着眼镜长相斯文的日本兵颤颤巍巍，端着刺刀在士官的命令下逼近这位老人时，他的内心是害怕的，此刻的他不是我们印象中的那种杀人不眨眼的日本鬼子，但在士官的殴打和逼迫之下，他还是大吼着一刀又一刀地把老人活活捅死。从他害怕杀人到把人活活捅死，这个过程就是恶魔养成的过程，这幅画面直观地带我们看到了凶残毫无人性的日本鬼子是怎样被产生出来的。而从那名士官的口中，我们更加可以看到，把活人刺杀作为对新兵的“练胆训练”是日本鬼子独有的训练“特色”，这也给我们揭示了为什么日本鬼子是天底下最凶残的军队的原因！

因此，当一群鬼子兵在杨玉福面前活活烧死一个实验幸存者时，他们手舞足蹈嬉笑取乐的场景我们就不难理解，为什么日本鬼子不能被称作人，而只是来自地狱的魔鬼。

而在片尾，一大群军人和平民或自愿或被迫地用各种方式来自杀的场景，甚至于杀红了眼的日本军官，对来劝阻自己自杀的同胞秋叶子也咬牙切齿地痛下杀手，也让我们看到的可恶可恨之人也有可悲可怜之处，较之以往的反映日军在我国烧杀抢掠的画面，这个镜头头一次让我们看到了日本人也是受害者。

他们在发动战争带给其他民族巨大痛苦之后，最终自食恶果，报应也落到了自己的头上。

第三，以微观展现宏观

不同于大多数战争片直接反映战场双方正面对决的画面，本片视角大部分放在人迹罕至的原始森林，没有过多的描绘战争画面。而主角人物也不仅仅是有我方及盟友，同时还有曾经的敌人。之所以说还有曾经的敌人，是因为在三人的相处过程中，本作为反派的日本女生秋叶子逐步地被他们唤起了内心深处被压抑已久的人性，彻底放下了曾经的心魔，那时候的她已经不再是敌人，而是“人”了。

同时，影片还用倒叙的方式，适当地穿插了三人的过往，也从侧面为我们深刻揭示了战争的残酷，而三人都是被迫卷入战争的无辜受害者。

第四，对于我国的爱国主义教育我深感痛心

日本兵活活刺死杨玉福母亲的画面，充分给我们展示了日军惨无人道的暴行，而对于日本军官狰狞的命令和杨玉福愤怒的吼叫，电影里特别用了两个特写镜头画面，给我们分别展示了野兽的疯狂凶残和受害者的不屈愤怒。可就是这两个特写镜头，竟然被观众当成喜剧电影一样，在影院中传来了阵阵笑声。我在上小学时，学校组织看这场电影时，我就亲身经历过这样的场景，后来在网上发现，这样的画面居然在好多影院中都出现过。“商女不知亡国恨 隔江犹唱后庭花”，若我们的民族下一代都是如此麻木不仁，对过往的一切都冷漠视之，那我们的民族，则会彻底失去所有希望。因此，对于下一代的爱国主义教育，刻不容缓，迫在眉睫！

以上就是我对这部电影的个人感受，不足之处，请批评指正。

《紫日》出自于著名战争导演冯小宁，也许现在的很多年轻人不知道冯小宁的名字，但在整个上世纪90年代，他却是一个巅峰般的存在，甚至大有与张艺谋、陈凯歌等人齐名的趋势！

而成就他名声的，也是五部经典电影，《紫日》只是其中的一部，当然也是最后一部。而包括《紫日》在内的电影之所以能称得上经典，其中一个重要原因就在于题材上的大胆独特。

1、1990年拍摄电影《大气层消失》，臭氧空洞带来的现实危机，虚构了太阳黑子出现时个别人类能听得懂动物对话的大胆设定。

在那个追求经济发展而不顾一切的大时代背景下，却大胆的揭露这种发展针对环境的破坏。冯导演的胆量不仅仅让人震撼，电影的内容也更让观众触目惊心。

2、1991年拍摄电影《战争子午线》，以儿童作为主角和题材的抗日题材电影其实有很多，但能让观众留下眼泪的电影却并不多，而这就是其中的一部。

电影不仅仅反思了战争，片中不断出现的、大胆的穿越设定，也同样把观众的思绪带入到了电影中。孩童在战争中的无助、面对新时代变化的茫然，对比以往的战争片能让观众感到视觉上的振奋，而这部电影，却让所有人对战争产生了惶恐不安。

以至于这部电影也成为了内地拍摄的唯一一部可以在日本获奖的抗战电影。

3、从1996年开始，冯小宁推出了著名的三部曲系列，即《红河谷》、《黄河绝恋》、《紫日》。这三部电影当中的每一部电影都大获成功，而成功的秘诀也同样在于情节上的新颖。

《红河谷》，内地电影史上唯一一部讲述西藏抗击英军入侵的电影，也正是因为这部电影，众多的年轻人才知道近代史上竟然还有这一段血泪史。

《黄河绝恋》，对比以往严肃的战争片，这部电影却安排了一个女八路军与美军飞行员发生了恋情，题材看似不严肃，但在剧本细腻的描述下，一个对中国一无所知的美军飞行员，从被放牛儿童营救时开始算起，其一点一滴的了解了这个国家。从最早的企图快速逃离，到最后时刻以人质身份差点与日军同归于尽，这个外来的雇佣兵在这片土地上也得到了升华。

就冲这一点，这个剧本的改变就一点也不算失败。

而最后出场的《紫日》，则把整个冯小宁的系列电影一举推向了高潮！

百万苏军进东北消灭日军，这种题材在以往的抗日作品中从来没有出现过；中苏日三个因战乱而失散的劳工、士兵和女学生相聚在一起，在战争的环境下由仇人变朋友，却在不同的民族意识下又险些翻脸，但最终还是走向了反战的行列。这样的剧本设定比之前冯小宁所有作品的设定都要奇特和新颖，尽管这同样也是一部反思战争的电影，但这部电影的升华程度却远远的高于《战争子午线》。

那冯小宁这一系列的电影中就没有瑕疵吗？瑕疵当然是有的，那就是有关战争细节上的粗制滥造：

《大气层消失》的科学和虚构设定虽然大胆，但完全没有现实逻辑。

《战争子午线》一开头，一队日军追杀前往延安的八路军和学生，双方肉搏的时候，好几个人竟然一边打一边笑。

《红河谷》，女主人公雪儿竟然可以从内地逆流被冲到西藏，其哥哥的左轮枪在不换子弹的情况下可以无限循环的射击（也许是冯导演最后不好意思，最后叫停了手枪里的子弹）。

《黄河绝恋》，抗日神剧的代表性人物王新军一出场，整部电影里完全变成了打不死小神童，而且不知何故，电影的最后，他竟然死了两次。

《紫日》，为了展现苏军进攻日军的大场面，也为了突出日军神风敢死队的撞击效果，从飞机、坦克到航空母舰，基本是清一色的模型。当然，这事也不能怪冯导，因为经费就那么点。

但这五部制作细节较差的电影，却为什么能够成为经典？答案在前面其实已经说得清清楚楚： 题材的大胆令人称道，每部电影都能抓住观众的灵魂，这更成为了导演和编剧的神笔。 纵然大家也看出了这些电影当中的战争场面跟欧美大片相比，简直是天上和地下，但只要这部电影具备了灵魂，那表面上的瑕疵就已经不重要了。

而这也解释了冯大导演在最近十几年为何又开始变得一败涂地？因为他的最新电影不但表面烂得要命，连最宝贵的灵魂也丢了！

《举起手来》那也叫喜剧片？简直在侮辱观众的智商！

至于《甲午大海战》，笔者真的是不想再吐槽了，看过冯小宁1992年电视剧版《北洋水师》的观众都知道，整整20年的时间，冯导演真是一点进步也没有，整部电影完全就是当年老电视剧的缩水版，只是更换了新演员而已，更让人无法接受的是，当年连续剧里的各种bug，在20年后的电影里竟然全部重新复制了一遍。

当一部电影失去灵魂的时候，那它距离烂片已经是越来越近了！

原来就是《黄河绝恋》的导演拍的，之前没有任何的了解，只是几个片段，让我很震撼，但不仅仅是些血腥的暴行，还有一种复杂的感觉，关于生命，关于民族，关于尊严，值得思考，一部好片！

我总记得中学 历史 课本里一个日本人双手拿着抢来的白羊的图片，日本人的丑陋一览无遗，让人怒自心生。那只小羊好可怜，就像是我们大片沦陷的国土。

日本人应从地球消失

电影《紫日》的确是好作品，很震撼，很喜欢的电影，推荐大家都可以看看感受一下了！

❿ 关于紫日这部电影的观后感5篇

《紫日》观后感

我是一个女孩。

我是一个比较感性的人。

我一向认为中国最伟大的演员是李保田，中国最伟大的电影就是<<紫日>>，至少我这样认为。

如果说看张艺谋的电影是视觉上的震撼，那么看冯小宁的电影则是心灵上的感动!

第一次看紫日是在2000年，那年我上高二。到此刻我看了已经不下六次，这天又看了一次，感受颇深。

我喜爱紫日里面的那种凄美的感觉，伴随着紫日那凄美而又充满旋律的主题曲，那种感受无法用言语表达。

紫日的三名演员分别来自三个不一样的国家，他们克服了语言的差异，能够把这部电影演的那么的真实，到位。而某些电影首先从语言上就感觉东拼西凑，上句不接下句。给人一种硬生生而又尴尬的感觉。另外从这部电影，我们也能够感觉冯小宁的心很细。

看到秋叶子死去的那一刻有一种想哭的感觉。观众的眼睛是雪亮的，一部好的电影能够引起大众的共鸣。“看那太阳，紫色的。”

一群人缓缓地走向紫色的太阳。

《紫日》观后感

《紫日》是由1个中国农民，1个俄国女兵再加上1个日本女俘虏，在如画的大兴安岭中一路同行的身影，而身后就是那紫色的太阳。

时空不断地交错，这时才发现每个人都有难以言说的伤痛。中国人杨眼见着母亲被刺刀活活刺死，同胞被日军装在麻袋被火烧。俄国女兵娜佳总是回想到她孩子所骑的旋转的木马被带有“卐”标号的德军飞机摧毁。而在日本女生秋叶子的回忆中有的是一段凄美的感情终因残酷的战争而破碎。战争是残酷的，它破坏的仅仅是和平吗?是一个个鲜活的生命，是人类所有完美的情感：亲情、友情、感情……它让人不再是人，而是充满野性的禽兽和满腔怨恨的皮囊。当屠刀被举起，人类忘记了人类屠杀的是人类自己。

冲突在不断发生，正因每人的思想教育迥异，又不通语言，因此互相猜疑。杨始终不让秋叶子碰枪，还取出了枪中的子弹，总是怒视着秋叶子。娜佳曾因同伴被秋叶子害扫射秋叶子，也因愤怒对杨举起过枪。秋叶子因被法西斯灌输杀人的教育，几次三番想陷害与杨和娜佳。正因生活方式有了民族，正因民族利益有了国家，正因国家利益有了战争，正因战争人与人有了可悲的隔阂。

但是最后在色彩绚丽的大兴安岭，杨对秋叶子一次次的搭救，娜佳手中的枪一次次的放下，秋叶子禁锢的心一次次的溶解，带着他们找食物，度火灾。杨赌气地丢下娜佳分开走，娜佳孩童般的在后面追，秋叶子嬉笑着编花环。每个人心里都有原始的善良纯真，当紫色的太阳升起时，走在大兴安岭中的，不是中国人、俄国人和日本人，只是三个互相扶持的人，梦幻般的大兴安岭消除了国籍，语种之分。一片一片无边无际的林子，阻隔了他们对外界的联系，也阻隔了恐怖的战争。

然而当走出了林子，又是一片腥风血雨，战败的日本人在群众自杀，然而竟然有日本兵是笑着走的。有一个天真的小孩手捧着炸弹，一个日本军官要拉开吊环时。秋叶子跑去阻止，罪恶的枪声响起了，秋叶子手中的花散了一地。愤怒的杨和娜佳开着车冲向了那个丧心病狂的日本军官。

“看那太阳，紫色的。”

贯穿整个故事的秋叶子的八音盒经过了半个世纪，从满脸皱纹的杨手中，到了头发花白的娜佳手中，最后安放在了大兴安岭，当然安放在那里的还有对死者怀念与惋惜。

秋叶子曾说：“这一切最后都过去了。”杨愤怒地吼：“死了这么多人，就这么过去了?”的确这一切并没有过去，还是有人没有承认那段历史，手上沾满鲜血的人被高高侍奉在庙社中，无辜的人们的冤魂在博物馆中哭泣。停止对战争的崇拜吧!低头认错并不是耻辱，而是对生命真正的尊重!

紫日观后感

在二战即将走向尾声，来自中国的汉子、俄罗斯的女军官和日本小孩被命运的绳索牵在了一起，三个背景文化截然不同的人语言不通，被困在茫茫的森林中，在面对生死较量的危难时刻，每个民族最淳朴的本性显露无疑。在中日敌对的战争时期，电影让我们看到日本百姓的无土豆网电影奈与无辜，看到了人民的善良与和谐。虽然是抗日题材，但电影里没有英雄、没有枪林弹雨，没有大篇幅的厮杀，也没有将日本绝对的划为坏人，而是在暴露日本军国主义残酷暴行时，显现出日本人民的善良与无辜，由于战争，对百姓毋庸置疑是一场巨大的灾难，一笔无法挽回的损失;对任何一个民族，也是一次摧残。电影从战争的另一个侧面，展现了战争的残酷与人性的光辉。

1945年8月9日，苏联对日本宣战，被困在中国东北大兴安岭的三个不同国籍人走到了一起，为走出森林团结在一起，建立了深厚的情谊，即使是日本对中国进行残暴掠杀的时候，他们彼此仍然能够互相理解，因为他们的目的是一致的——渴望和平，渴望回家。直到1945年8月15日，日本终于向世界无条件投降，深受日本军国主义毒害的日本军认为日本再也没有了，开始互相残杀与祖国共存亡，日本小女孩不忍看到国民自相残杀便高呼战争结束可以回家了，然而惨遭日本人枪杀……十几年过去了，中国汉子和俄罗斯女军官垂垂老矣，但他们都在自己的国家中和谐安详的生活着，日本女孩，是他们心中永久的遗憾;战争，更是他们心中永远无法抹去的伤痕。

据统计，二战中全世界共伤亡7400万人，其中日本200万人、前苏联万人、中国3500万人……惨不忍睹的伤亡数目，让人心惊，经过惨烈的战火之后，和平又回到了这个世界上，无论白种人、黄种人，还是黑种人，不论什么信仰，本来都可以和平相处，建成一个心得世界，在那个世界里，生命尊严将被所有人尊重，任何野蛮的暴行和恐怖都被禁止，任何侵略战争都不会再生，在那个世界里，地球上的每一个人都是朋友。如今的和平是这些战士们的死亡换来的，经过了伤痛，就让我们好好珍惜生活、善待身边的亲人朋友，因为，我们活在最好的年代。

紫日观后感

看电影《紫日》，看到一大半，杨玉福、娜佳、秋叶子，一行三人穿越独木桥。其实，就是横在沼泽地上的一根朽木。过这座桥，小心翼翼，过到一半的时候，那日本女孩掉了进去。脑袋很快沉底了，杨玉福不得不搭救，娜佳帮忙。此事发生于1945年，苏联出兵中国东北的时候，这些人是逃难者。是战争让他们走到了一起。他们彼此患难，最终走出茫茫丛林。战争总是杀人如麻。时间长了，杀人就跟呼吸一样自然。

这是一部丛林历险记。由此，我想到了一件往事——我差点被淹死。有时候，回忆是一种不人不鬼的磨难。

1996年夏，我大学毕业回乡，和村里的孩子们去东河套洗澡。在敬老院渡口以南，众人“打狗刨”横渡，其实河面并不宽。但我不会水，差点顺大流，被冲出去三四十米，几乎冲到南侧东岸陡崖之下了。这时候，俺村的赵老秋、薛成子等四五人，手牵手救我，差点把他们冲跑。河水冲击力真大，上东岸后，我躺在沙滩上，脸煞白，吓的。我灌汤了，喝了一肚子河水。之所以，斗胆横渡，我是见俺屯子的“小段二”都能过去，也就扑哧扑哧几下。我就下水，孰料，我的扑腾不灵。

那次遇险叫我念念不忘，具体还有谁救我，都过去十七八年了，惟一记得有赵老秋，他是三弟的同学。打那以后，我从不下水，尽管我羡慕凫水。感慨往昔，万死犹轻。感念那些忠厚老实的乡里人，如今，赵老秋浪迹他乡(在大庆谋生呢)。生活有时候比战争还残酷。

人生的经历，总会有一些值得纪念的地方。人生本就是穿越茫茫丛林，谁不希望活着走出去，求生之路漫长啊。森林的外边依然是无边的森林。《紫日》里，娜佳，这个苏联女兵很气质，很善良。其实俄罗斯女人很有味道。一个好女人就似一片森林，永远没有尽头。

我们像夏天，又像秋天，却总能把冬天变成了春天。因为我们怀着善良。《紫日》是一部好影片，和那部《这里的黎明静悄悄》一样，见善恶，见人性。北呼兰河，一条奔腾的河，那的乡民，尤见人性之美。这年头简直喝人血，挫骨扬灰式的喝血，可是，善良比什么都永恒。

紫日观后感

紫日是个很简单的故事，1945年日本即将战败之际，大兴安岭茫茫白桦林中，一个中国农民，一个俄国女兵，一个日本女孩，三个国家，三种语言，三个立场，却因为战争困在了同一片林子里，结成了同一目的的同盟。

每个人都有自己的忧伤往事，为了各自的理由主动或者被动地抗争着，对立却又奇怪的统一。对于战争，这些人有这自己的迷惑。中国的小伙子不明白，那些日本人为什么要杀人，为什么要到中国的地方来杀人;那位日本女孩不明白，她和她的恋人为什么要杀人，为什么要被培训成杀人，杀人，结果什么人都要杀他们;那位俄国女兵不明白，为什么她的儿子，一个天真的男孩为什么被一架空袭的飞机夺去生命...

战争的残忍就在于杀戮不分国别、派别、性别，一条性命在整个战争面前显得那么微不足道，因此显得那么的残忍。当人类被逼到极限的时候，却是不同的反应。中国小伙子想杀了作为敌人的日本女孩，最终却没能下手;俄国女兵想杀了作为敌人的日本女孩，最终却没能下手;日本女孩在受教育的影响下想杀了另外两人，最终也没能下手。

然而这些人性的软弱都抵不过在听说日本投降之后的一小队散兵游勇。在三人欣慰终于可以离开莽莽的原始森林的时候，那群日本败兵却在集体自裁以告慰他们口中完蛋了的“日本帝国”。想死的，不想死的，士兵，平民，都去死吧，日本帝国都灭亡了，你们还存在做什么?希望阻止屠杀的日本女孩，最终死在了自己国家的军官手里。这不可思议的事情，在日本人手里发生了。