安娜与国王电影好看吗

『壹』 安娜与国王观后感

《安娜与国王》观后感1 今天下午在电影频道看了周润发和朱迪·福斯特主演的好莱坞电影《安娜与国王》，电影播出时间长达接近4小时，虽然花了我的好多时间，但是却给我留下了许多遐思，闲暇时间用人类文明的精神食粮解饥也未尝不是一件好事。 电影中英国妇女安娜应邀前往暹罗王宫中做家庭教师。由于东西方文化及各自性格上的差异，她与国王的子女乃至国王本人时有冲突，甚至差点被赶走。但是随着了解的加深，尤其是在一次粉碎敌对分子政变阴谋的过程中，安娜临危不惧和国王对自己国家的忠诚都给对方留下了深刻的印象，国王认识到，女人是可以同自己平起平坐的；而孩子们更是由衷地把她当成自己的良师益友。就在国王从心底喜爱她的时候，她却认为自己已经完成了来王宫授益解惑的任务，毅然回到了自己的祖国。四十年后，当年的得意门生已经继承了王位，像老国王一样对自己的国家竭尽忠诚，并带领人民向二十世纪进军做好准备。­ 电影中安娜敢于追求真理，敢于维护自己和自己国家的文化尊严，敢于同世俗、权势斗争，以及国王能够亲民大度，对待新的思想能够吐故纳新，能够博采众志的形象都给我留下了深刻的记忆。同时安娜在离开暹罗国，即将回国前同国王跳舞时小王子的旁白更是精典，小王子说到“当时我还小，但父王拥着他最心爱的女人的画面，我会记得很清楚。生活中美好的时刻往往只占一小部分，有时候它还没开始就已经结束了，然而它所带来的影响让人永世难忘。安娜就是一个例子。” 《安娜与国王》观后感2 《安娜与国王》令我很自然地联想起同一个女主演朱迪福斯特的另一部好莱坞大片《沉默的羔羊》。似乎是朱迪沉静的面容、看似内敛而有种内在坚硬性的气质让她成为游刃有余地饰演如此智慧坚强的非凡女性之不二人选。乍看之下，《安娜与国王》与《沉默的羔羊》虽然叙述的故事、时代和背景如此大相异趣，却有着一种内在精神线索的一致性——打破了好莱坞影片叙事女性恒定客体性质的惯例，女性做到了男性所不能做到的事，成为拯救者：《沉默的羔羊》中，“克拉丽斯/一个女人战胜了变态杀手/一个男人，从而拯救了另一个女人/无辜而无助的凯瑟琳”（戴锦华语）；《安娜与国王》中，安娜/一个女人征服了国王/一个男人，并间接拯救了一个国家/古老未开化而面临殖民危机的泰国。而表层背后的内在确乎如此吗？是好莱坞的性别策略、女性视点的进化？是一阙富有异国情调的浪漫传奇的爱情童话？还是其他？管中窥豹，我们可以选择两幅极具代表性的剧照进行对比，来切入我们的思考。一幅是《沉默的羔羊》中，克拉丽斯进入FBI大楼电梯里，娇小玲珑的她身陷一群高大魁梧的男警官之中，造成了一种颇有一些滑稽可笑的喜剧效果，克拉丽斯束着马尾，穿着运动服，脸上有一种孩子气的稚嫩与迷惘；一幅是《安娜与国王》的海报，穿着高雅华贵的曳地篷裙的安娜带领着一群过分矮小以至形如侏儒的泰国皇室后裔们，俨然一种鹤立鸡群的脱俗与高贵。这两帧剧照实际上非常有代表性地揭示了朱迪福斯特在两部影片中的内在实质定位。关于《沉默的羔羊》，戴锦华老师的《镜与世俗神话》一书中有非常深刻精辟的分析——表面上，是克拉丽斯，一位弱女子战胜了凶残狡诈的变态杀手“野牛比尔”，而实际上，她本身就是一个期待救赎者，她一直处于一种无父的焦虑中，而代之出现的父亲，便是林克特／“吃人的汉巴尼尔”/白种中产阶级男人，以及FBI的案件负责人克劳弗；而凶残的杀手最终被证实为一个变性的同性恋者，一个准女人。也就是说，这是一个女人是在白种男人的指点之下战胜了另一个“女人”，并且完成了自我救赎的故事。而《安娜与国王》，我们很容易注意到，影片中简直是在处处着意强调安娜的女性身份——在影片的一开头，朱拉隆功王子的旁白就两次强调了“一位英国女人”，她使人们对她的称呼由sir转换成了madam（称谓这种东西一向蕴含着极大的深意，看看我们汉字“她”的出现多么漫长而艰难便可知）；她向朱拉隆功推荐《汤姆叔叔的小屋》，特意强调，这是一个女作家写的，王子反问：“A woman?”等等。而且，这个女人，是一位非常尊严的、骄傲的、特立独行的女人，在泰国东方式古老而传统的王宫中，她如一只高贵而骄傲的孔雀一样来去自如，随心所欲地发表自己的见解并要求他人接受，毫无惧色地与国王争执，在一大群匍匐地面的棕色皮肤的人种之中卓然独立着，坚持不下跪。有同学说，这是一个奇异的现代版灰姑娘的故事，我觉得很有意思，是的，明明是一个灰姑娘的翻版，然而安娜的身上有一种莫名奇妙的良好的自我感觉和优越感，令你哑然失笑而又无可奈何。她为何能如此高高在上、咄咄逼人？这是因为，那个不在古老东方传统前下跪，与国王平起平坐、甚至有时以其观念凌驾于国王之上，改变、甚至拯救泰国王室成员的，不是一个叫做安娜的女人，而是她所代表的西方强势文化。安娜为何能骄傲地挺直脊背，鹤立鸡群地独立在芸芸众生之上？那是因为她背后站着的，是一个大英帝国，是强大“先进”的西方文明，是强势的殖民霸权。影片对安娜的“卓越贡献”给出了不遗余力的赞颂，包括在千钧一发之际力挽狂澜，挽救了国王的生命以间接保存了泰国王朝，以及对于未来的朱拉隆功国王的改革所给予的深远影响——简直是一位改写泰国民族国家命运的女神。然而，好莱坞的深层话语，难道真的只是单纯地塑造这样一位坚强独立勇敢的女性吗？它借国王之口亲自说出了这句含义深远的话：“我们吹起英国的号角保护自己。我以前认为，靠几个男人就能拯救国家，这种观点实在是太可笑了。”然而我觉得，真正可笑的应该是好莱坞自己吧，如此直白不隐地宣扬自己西方至上的理念，实在没有学得一点东方含蓄的精髓。然而，这也恰一针见血地暴露了此片女性主义观点背后的真正意图：《安娜与国王》实际上叙述的，是先进强大的西方文化征服一个东方统治者，并拯救一个古老落后的东方国家的故事。《沉默的羔羊》与《安娜与国王》实际上殊途同归，一个是在西方文化内部的话语霸权，一个是在西方文化与东方文化之间的话语霸权。</SPAN></SPAN></SPAN>

『贰』 安娜与国王好看吗

看完还是很惆怅，就像其中一个影评中所说那样，发乎情止乎礼是最大的悲哀。穿越国界掠过文化差异而日积月累的微妙感情，却因为他是国王她是老师而就此埋在心中不再提起。虽然感伤不过也终于理解了，至少最后彼此都明白爱过，那也是着实不错的一件事情。

『叁』 安娜与国王的影片简介

在这部影片中，黛博拉·蔻尔扮演英国寡妇安娜，她在十九世纪六十年代来到了暹罗国（泰国的旧称），为该国多妻多子的国王（尤·伯连纳饰）作家庭教师。安娜与国王之间的文化冲突只是他们之间复杂关系的一个方面，通过安娜，国王了解到了西方现代文明精华和内涵。同时，安娜也认识了对于东方一个帝王来说，维持自己的尊严以及维护他的子民的内俗习惯是多么的重要。在成功的举办了一次招待外国贵宾的晚会之后，安娜和国王为了庆祝，跳起了势情的舞蹈，但最终却被两个人之间的争吵打断了，原因是国王的新王妃竟敢爱上了别人，而安娜认为国王对她的惩罚太过残酷了。尽管两人之间有很多不和协，安娜与国王还是取得了互相尊重，并且都爱上了对方。

『肆』 周润发那些电影好看

周润发十大经典电影 第一位、英雄本色-小马哥第二位、阿郎的故事-阿郎第三位、碟血双雄-小庄第四位、秋天的童话-船头尺第五位、龙虎风云-高秋第六位、赌神-高进第七位、监狱风云-钟天正第八位、纵横四海-阿祖第九位、卧虎藏龙-李慕白第十位、满城尽带黄金甲-大王 周润发电影十大经典角色+十大热血镜头在香港电影金像奖的历史上，周润发是获得最佳男主角奖最多的一位，一共三次获得这个奖的表彰。此外他还获得过台湾电影金马奖的最佳男主角奖，以及香港第一届“导演评选大奖”最佳男主角奖、美国电影协会“亚洲杰出演员奖”。这些奖从一个侧面证明了发哥在银幕上所塑造经典角色之多。无论杀手、大盗还是烂仔无赖，发哥都能为其注入可爱的一面。这些角色的经典之处，已不仅局限于发哥做戏的经典，而在于他和角色戏外戏里做人的经典。 1、许文强《上海滩》(1980年) 上个世纪80年代，香港电视剧在内地兴起，其中的两部可以作为其代表性的关键词，一是《射雕英雄传》，另一部就是《上海滩》，而在《上海滩》中饰演许文强的周润发就是从那个时候成为迷倒万千少女的“硬汉＋柔情”派偶像。在成为大众崇拜对象的同时，周润发本身也从而有了演艺生涯上的转折。借这部重头戏的机会，周润发从此奠定了他“无线头号小生”的地位。 许文强跟周润发往后扮演的角色其实有很多不同(如《鳄鱼潭》中就显得派头痕迹过重)，许文强虽然是在上世纪30年代的上海摸爬滚打求生存，但仍有许多文雅、斯文气质，不知这是否与周润发当年本来年纪尚轻有关，但不管怎样，这一点的确帮助他成功地塑造起大众情人的形象。因为血腥、暴力的主线背后还有一条温情的暗流，那便是许文强和冯程程的爱情戏，要知道，看到大结局时让我们牵肠挂肚的正是那袅绕始终的恩怨情仇。 2、小马哥·《英雄本色》(1986年) 《英雄本色》里最闪亮的人物就是小马哥(mark哥)，要说经典一瞬，我们总是各有心水，但小马哥坐在舞厅里烧钱点烟的画面相信是留给大家印象最深的一幕——简直就是嚣张到不行！还有那风衣墨镜加双枪！！虽然回想起来这种对于“英雄本色”的诠释未免有些流于表面和肤浅，但那的确与我们那热血沸腾的年纪相辅相成。 3、船头尺《秋天的童话》(1987年) 如果不是因为周润发，这个“秋天的童话”是一个实实在在的童话和传说，因为饰演那个在纽约唐人街做工的烂仔船头尺的是周润发，于是这个童话成为众望所归的真实。一个是越洋求学的美丽骄纵的大美人，一个是粗俗不堪的烂仔，这里根本就不存在中国人所谓的门当户对，但周润发竟然让那些抱陈守旧的人也开始承认这是一个童话般美丽的爱情故事，应该有好的结局。 4、钟天正《监狱风云Ⅰ》(1987年) 周润发几乎没演过什么好人，但却个个都是好人。这个钟天正是个好赌外加杀了老婆被判坐监的囚犯，但观众却都想把张耀扬演的那个狱警痛打一顿，同时希望钟天正赶紧逃出监狱与儿子见上一面。观众的理智与情感到了周润发这里，就只剩下情感了，其他都在其次。 5、阿郎《阿郎的故事》(1989年) 周润发总能使正义和支持站到他饰演的角色那一边。他演的阿郎因非法赛车入狱，女友波波离开他和他们的儿子前往美国。多年后相见，波波不愿波仔跟着在工地开车的发哥受罪，想带他去美国过更好的生活。儿子的不离不弃，阿郎的柔肠百转再次感人肺腑，观众恨不得劝波波留下，给阿郎一个机会。而结局阿郎最终倒在赛道上，摩托车爆炸的场面，更令人不禁泪眼迷离。阿郎，令人牵挂无限！ 6、高进《赌神》(1989年) 赌片时期香港电影可以用繁荣昌盛来形容，不算各自的续集和电视剧版本就有“神、圣、侠、霸、王”5套系列，作为当头炮的《赌神》其号召力由此可见一斑。周润发扮演高进，其实这个角色的名字并不重要，重要的是赌神这个称号，更重要的是周润发的个人魅力把这个称号发挥到了极致。写起来很容易，不外就是耍派头。(在周星驰所演的《赌圣》中就学样来了一段搞笑的慢镜头进门、入座)，可是谁能比周润发的派头耍得更厉害呢？总之，从那个时候起，我们中的许多人知道了当“老大”到底是怎么一回事。 7、小庄《喋血双雄》(1989) 杀手小庄这一角色加之吴宇森精心设计的枪弹横飞中的白鸽、烛光中轰然倒塌的圣母像，都已成了香港电影里的经典。与被自己误伤的女歌星的缘分，送被误伤的小孩去医院，一个杀手在一个警察的追踪下成了观众极力想呵护的对象。最终，连李修贤饰演的警察都被这个杀手的魅力感染。 8、祖《纵横四海》(1991) 《纵横四海》里周润发再次被吴宇森变成一个受人欢迎的“坏人”。周润发演的祖被养父培养成为江洋大盗，养父的不义将他变成了正派，为了报仇假装残废坐上轮椅。坐上轮椅的周润发魅力不减反增，看过他坐在轮椅上与钟楚红跳舞、坐在轮椅帮张国荣偷画之后，你一定会觉得这个坐轮椅上的人比一个健全的人还要有魅力。而最后发哥成为张国荣与钟楚红家的保姆，身着围裙，一边看球赛一边做家务看孩子的场面，更让人感受到其可爱之处。 9、国王《安娜与国王》(1999) 这是周润发到好莱坞发展的一个里程碑。因为本身是亚洲人，所以周润发比起原版国王的扮演者更有着先天上的优势，另外从这部深深刻上周润发印记的电影，我们可以看出好莱坞的造星制度是多么善于挖掘和利用明星个人与角色之间的魅力契合点。周润发扮演的国王少了原版里的顽劣、暴戾，多了温文尔雅，多了大度包容，当我们看到周润发用流利的英语和自如的肢体语言向美国才女茱迪·福斯特表达爱意时，我们感到周润发在美国这回算是成功了。 10、李慕白《卧虎藏龙》(2000) 李安找到周润发演李慕白也许是出于明星效应，但他为周润发专门设计的一套“大师级剑法”看来是形意兼备的，李慕白其实是配角，但对于他的出现总是让人有期待，终于现身一刻便露出高超技艺，特别竹梢轻功打斗一段，尤其轻逸自然，亲身教育玉娇龙一节更是循序渐进、娓娓道来，大师身份跃然眼前。尤其是中了碧眼玉狐的毒针后，倒在师妹俞秀莲怀中的一场戏，周润发以精湛的演技令人折服地诠释了这位重情重义的侠士以生命为代价向心爱的人乃至整个世界所付出的正义与关爱，催人泪下。

『伍』 安娜与国王的影片评价

安娜与国王的关系在一定程度上颇似简爱和罗切斯特，同样是一方尊贵、一方卑微；同样是家庭教师；
也同样是表达对爱情、尊严以及自由等精神境界的追求。所不同的是简爱最终得到了想要的爱情，而本片的主人公则碍于身份和制度的关系而有缘无份。然而这未尝不是好事，尽管没能在一起，但双方都因为这场相逢而在精神世界上寻找到了知己和导师。泰王妻妾成群，却个个唯唯诺诺，地位上的尊卑亦造成了精神沟通上的不平等；而安娜长久未走出丧夫之痛，孤儿寡母，必然也有情爱上的障碍和需求。于是，两人的相吸是自然而然的结果，也堪称弥足珍贵。
在观影过程中不免感叹同时期的中国，清末统治者在任何层面都完败于影片中的泰王，当然两国国情和统治阶层的复杂程度不在一个等量级上，很难绝对公正地作比较，不过单就个人魅力而言，则显然不可同日而语矣。 两人作为男女主角，演技是无需置疑的，毕竟是一部爱情片，围绕他们而展开的故事也是必然的，但是无可否认一点：这并不是一部只观看一遍就能完全理解人物心路历程的影片，本片与大多数诠释爱情的电影不一样，利用亲昵接触来表达两人间感情变化的手法寥寥无几，屈指可数，但当我们用心去思考内里的对白，结合两人的演技，就能深深感受到，国王和教师一开始的想法，态度；经历事情过后，心态的变化，相互爱慕却因客观原因，文化的差异而百般挣扎，最后坦然面对情感，却因大家的感情观，世界观，文化间的差异而无法在一起的无奈，两人间的思念，眷恋，和不舍。
故事蓝本虽为真事改编，但片中两位人物设置饱满而，而男女主角精湛的演技也能将人物刻画得有血有肉，所以这其实是一部很有欣赏价值的影片，每次回味，都会让我感悟到：我们都渴望爱与被爱，但同时，爱并不代表占有，占有也不代表幸福，结局如何，都在自己的一念之间，并且将来，我们必将为今天的决定承担所有后果，不论是喜是哀。

『陆』 电影《安娜与国王》的英文观后感。

泰国国王蒙空倾心西方文化，对国家实行了对外开放贸易及文化的政策。他还特意远从英国请来一位家庭女教师安娜·丽奥诺温丝来执教自己的68个子女。蒙空热情地接待了这位金发碧眼的使者。在这里，安娜对所面对的这个国度充满着新鲜与好奇，同时，她也遵循着自己带来的西方式文化传统的教育方式。

『柒』 关于安娜与国王的观后感

《安娜与国王》观后感1 今天下午在电影频道看了周润发和朱迪·福斯特主演的好莱坞电影《安娜与国王》，电影播出时间长达接近4小时，虽然花了我的好多时间，但是却给我留下了许多遐思，闲暇时间用人类文明的精神食粮解饥也未尝不是一件好事。 电影中英国妇女安娜应邀前往暹罗王宫中做家庭教师。由于东西方文化及各自性格上的差异，她与国王的子女乃至国王本人时有冲突，甚至差点被赶走。但是随着了解的加深，尤其是在一次粉碎敌对分子政变阴谋的过程中，安娜临危不惧和国王对自己国家的忠诚都给对方留下了深刻的印象，国王认识到，女人是可以同自己平起平坐的；而孩子们更是由衷地把她当成自己的良师益友。就在国王从心底喜爱她的时候，她却认为自己已经完成了来王宫授益解惑的任务，毅然回到了自己的祖国。四十年后，当年的得意门生已经继承了王位，像老国王一样对自己的国家竭尽忠诚，并带领人民向二十世纪进军做好准备。­ 电影中安娜敢于追求真理，敢于维护自己和自己国家的文化尊严，敢于同世俗、权势斗争，以及国王能够亲民大度，对待新的思想能够吐故纳新，能够博采众志的形象都给我留下了深刻的记忆。同时安娜在离开暹罗国，即将回国前同国王跳舞时小王子的旁白更是精典，小王子说到“当时我还小，但父王拥着他最心爱的女人的画面，我会记得很清楚。生活中美好的时刻往往只占一小部分，有时候它还没开始就已经结束了，然而它所带来的影响让人永世难忘

『捌』 周润发最好看的电影是哪一部

我觉得"大上海"不错,

不过"卧虎藏龙"最受推崇的.

1976年：《投胎人》、《新苏小妹三难新郎》、《池女》、《捞家邪牌姑爷仔》
1977年：《入册》
1978年：《爱欲狂潮》
1980年：《师爸》、《女大贼傻侦探》、《小生扮嘢》
1981年：《胡越的故事》、《执法者》 （是周润发真正电影生涯的开始）
1982年：《猎头》（也叫《再见江湖》）、《巡城马》、《花城》
1983年：《上海滩》、《血汗金钱》
1984年：《等待黎明》、《灵气逼人》、《倾城之恋》
1985年：《女人心》、《何必有我》
1986年：《玫瑰的故事》、《奇缘》、《初一十五》、《癫佬正传》、《地下情 > 《原振侠与卫斯理》、《义盖云天》、《你情我愿》、《英雄本色》、《杀妻二人组》、《梦中人》
1987年：《小生梦惊魂》、《龙虎风云》、《义本无言》、《江湖情》、 《精装追女仔》、《英雄本色2》、《秋天的童话》、《监狱风云》、 《英雄好汉》、《江湖龙虎斗》、《鬼新娘》
1988年：《公子多情》、《八星报喜》、《老虎出更》、《长短脚之恋》、 《大丈夫日记》、《义胆红唇》、《郁达夫传奇》、《再见英雄》
1989年：《赌神》、《伴我闯天涯》、《阿郎的故事》、《英雄本色3之夕阳之歌》、 《喋血双雄》、《我在黑社会的日子》
1990年：《吉星拱照》
1991年：《纵横四海》、《监狱风云II逃犯》
1992年：《我爱扭文柴》、《辣手神探》、《侠盗高飞》
1994年：《花旗少林》、《赌神续集》
1995年：《和平饭店》Peace Hotel
1998年：《血仍未冷》《替身杀手》The Replacement Killers
1999年：《再战边缘》（又名《魔鬼英豪》）The Corruptor、《安娜与国王》(Anna and The Kind)
2000年：《卧虎藏龙》
2003年：《防弹武僧》
2005年：《独自等待》（客串）
2006年：《满城尽带黄金甲》
2007年：《姨妈的后现代生活》、《加勒比海盗3：世界的尽头》
2008年：《黄石的孩子》

『玖』 《安娜与国王》好看吗

在暹罗这个迷一样的国家里，什么事情都可能发生。当然也包括家庭老师和国王之间的爱情。
经历了国王最亲密的人的死去和叛军的袭击被击破，他们之间的感情越来越微妙。爱情，正在他们心中悄悄地发芽。不能否认，他们是真心相爱的，可是，他们却永远都不能在一起。一个是暹罗的国王，一个是英国的家庭老师。暹罗和英国，国王和老师，注定了这个故事不能完满。
可是，怎样的结束才是完满？谁又说得清？我，是说不清楚的。
结束了教学任务，安娜要走了。她和她的儿子要回到英国去。在她临行前的一个晚上，手拿音乐盒与国王相遇了。 “从本质上说……音乐也是一个数学概念……”泪水，已经从她的眼眶中滑落了下来。国王看着她，也是黯然神伤。
“……既然科学能够揭示像音乐这么美妙的东西的奥秘……为什么就不能为家庭老师和国王算一算呢？”安娜说着，眼中满是疑问，满是不甘，满是不舍的泪。
“你知道……在暹罗，每件事都得慢慢来……”国王柔声道，“即使着急的是国王，都没有办法……”
华尔兹舞曲响起，他们相拥，翩翩起舞……
或许离开，才是正确的选择。留下，也许只能徒增遗憾。但是我知道，他们从此都不会再孤单。爱，永远都会留在心里。

又是那段提琴。此时琴声显得更加悱恻，更加缠绵。

『拾』 《安娜与国王》是真实的故事吗

《安娜与国王》是真实的故事。本片根据史实改编而成，是一部场面浩大的浪漫爱情电影，重新诠释了寡居的英籍女教师安娜里欧诺文以及暹逻(或十九世纪泰国)国王之间著名的爱情故事。

故事讲述了里欧诺文太太在抵达泰国之后，立即遭遇难以克服的障碍。她是个带着稚子的年轻寡妇，必须适应在传泰国社会中的地位，同时负责教育孟卡国王的五十八名子女。

《安娜与国王》改编自1944年出版的玛格丽特兰登（Margaret Landon）著作《安娜与暹罗王》。

1862年：安娜在新加坡教书。当时她守寡，育有一儿一女。在暹罗驻新加坡领事的推荐下，带着儿子路易赴暹罗，教导皇家子弟和女士英文，月薪100美元。

1867年：安娜赴美国度假，之后再也没有回暹罗。

1868年：蒙库王驾崩，15岁的朱拉隆功王子继位。

1870年：安娜已定居美国，在《大西洋》月刊发表第一篇文章“在暹罗王宫的英国女教师”。之后陆续发表一系列文章。

1915年：安娜在加拿大蒙特里逝世。

1944年：玛格丽特·兰登出版《安娜与暹罗王》。

(10)安娜与国王电影好看吗扩展阅读：

“总是让人吃惊的是，有意义的时光总是只占生命的一小部分。经常是，还没有开始，就已经过去了。”“即使它照亮了未来，并让人无法忘记那个主人公。”“安娜，就是这样照亮了暹罗。”在影片结尾朱拉朗康王子这样独白。

英国妇女安娜受国王蒙空聘书前往暹罗做宫庭教师。由于东西方文化及各自性格上的差异，她与国王的子女乃至国王本人时有冲突，安娜屡次欲走。但是随着了解的加深，安娜获得了王室的认可并与国王蒙空互生情愫。

影片中安娜代表着西方文化，而她所处的暹罗人物环境则代表了东方文化，因此整部电影穿插着东西方文化的差异与冲突。

国王蒙空聘请安娜作为王族子弟的教师，让西方文化深入到宫廷内部，这一点足见蒙空学习西方的决心，也是安娜能够忍受文化冲突而留下来的支撑力量。毕竟安娜所教的是暹罗将来的继承人，而事实上，安娜的西方教育对朱拉朗康在他继位后所推行的改革有着深远的影响。

安娜其人，充满了自由精神，是勇敢坚强的女性代表，也是智慧的人，令高高在上的国王蒙空也佩服的英国女人。

从这部电影中，不仅能够了解东方独特的文化传统和价值观，而且可以从一系列的东西方文化冲突中认识到文化的差异冲突，也进一步认识到摒弃文化中心主义、消除文化歧视和偏见、对异文化的包容和跨文化交际能力的重要性。