十大好看的香港电影

❶ 好看的香港电影推荐几部

推荐2部高分电影吧~

❷ 香港10大经典电影!

十大经典电影啊

不按顺序的话 我就按我心中的排名排了哈

1 大话西游

2 英雄本色

3 黄飞鸿系列

4 李小龙的精武门

5 醉拳

6 林正英的僵尸片

7 王晶的东邪西毒

8 无间道

9 古惑仔系列

10 警察故事系列

❸ 香港有什么经典电影

《东邪西毒》
一部华语电影聚集了那么多当时最顶级的天王天后怎么可能又怎么可以不经典。整部电影是在一个真实的沙漠中拍摄，当时并没有现在这么高的技术可以模拟，但是显然当时的真实才能成为经典。虽然深处热情洋溢而又火热的沙漠，但是拍摄地氛围却是低沉压抑的，甚至可以说是无趣的。王家卫的片子，从来只是适合特定的某一人群看的，如果你不是一个内心充满文艺自我的，可能不太适合。但这绝对是一部经典不假。

❹ 你心目中的香港电影十佳是哪些

《警察故事》

是嘉禾电影有限公司发行的动作片，由成龙执导，成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演。该片于1985年12月14日在中国香港上映。该片讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭，由于证据不足，被人陷害设计嫁祸杀死同事，于是走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。影片除了高密集的追逐打斗，也夹杂了多样笑料相调和，巧思趣味密布的强娱乐性也塑就了印记鲜明的动作喜剧特色。成龙在完成翻越阳台撞碎玻璃的特技时失去呼吸，不得不接受急救治疗。

香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
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《新龙门客栈》

被誉为香港新派武侠的起点，堪称武侠电影的一座丰碑。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠形制的基础上有所突破，开一派新武侠的景致。金香玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师鞑子将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨……这些场景令众多影迷难以忘怀，仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。

香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
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《精武门》

是李小龙集风格之大成的代表作，该影片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题，将影片上升到民族大义，以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。《精武门》前，香港功夫片多数以花拳绣腿冒充真材实料，反观李小龙不但能打出真功夫，且武打场面往往实感强烈、节奏刺激，同时又干净利落、闪电过招，与残肢断臂、腹破肠流的暴力杀戮有本质区别。

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《阿飞正传》

被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位。然而对于整个香港人而言，《阿飞正传》有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落，也是华语影史上最为经典的片段之一。

香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
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《倩女幽魂》

不仅让张国荣与王祖贤的古装扮相深入人心，而且喜剧与恐怖片的混搭也让古装鬼片重新成为港产片的潮流。该片上映以后好评如潮，成为了鬼片当中的传世之作。这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河，创造了当年香港电影的票房佳绩，掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮。

香港十大经典电影，喜欢港片的朋友必看这十部
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《僵尸先生》

于1985年11月7日在香港公映，由刘观伟执

❺ 好看的香港电影有什么

好看的香港电影有《警察故事》系列、《食神》、《五亿探长雷洛传》、《笑傲江湖》、《僵尸先生》、《霸王别姬》、《赌侠》。

1、《警察故事》系列

《五亿探长雷洛传》是永盛电影公司出品的剧情片，由刘国昌执导，刘德华、吴孟达、邱淑贞、张敏等主演。该片讲述了青年雷洛在朋友猪油仔的灌输下洞悉黑道生存技能，从警察一步一步爬上警长高位的传奇故事。影片1991年9月19日于中国香港上映。

❻ 80年代-90年代好看的香港电影

最佳女婿
捕风汉子
霹雳先锋
流氓差婆
义胆群英
龙在天涯
一本漫画闯天涯
望夫成龙
龙凤茶楼
小偷阿星
风雨同路
咖喱辣椒
师兄撞鬼
赌圣
无敌幸运星
江湖最后一个大佬
赌侠
整人专家
龙的传人
新精武门1991
逃学威龙
赌侠2上海滩赌圣
情圣
漫画威龙
家有喜事
逃学威龙2
审死官
鹿鼎记
鹿鼎记2神龙教
武状元苏乞儿
逃学威龙3之龙过鸡年
唐伯虎点秋香
济公
破坏之王
白面包青天(九品芝麻官)

国产凌凌漆
西游记之月光宝盒

西游记之仙履奇缘
回魂夜(整鬼专家)

百变星君
(百变金刚)
大内密探

食神
家有喜事
算死草
(整人状元)
行运一条龙
喜剧之王
千王之王2000
少林足球
功夫
1988
《霹雳先锋》处女作品、凭藉本色表演
《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态
1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花,第一次转型
1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平,但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把,开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最的一个大佬》因《赌圣》一片而大赚,但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名,周星驰名声大噪
1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《翘课威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角,周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏,但主角过多,“星”味平平
《豪门夜宴》客串
1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《翘课威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”,彻底占领香港市场
1993
《翘课威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名,有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名,周星驰反攻
《济公》惨败
1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花,无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可
1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型,效果你说怎么样！！！,皆入选当年十大卖座影片,无厘头+浪漫主义+想像力,与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型,基本看不到本人面目,观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部,但里面掺杂王晶的成分,属《整蛊专家》的延续,无厘头+电脑特技
1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般,但颇得好莱坞口碑,也是周星驰执导的第一部电影
1997
《1997家有喜事》与《家有喜事》相比,周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同,带出葛民辉的喜剧才华
1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头,但在导演手法上有不少进步,退格成配角
1999
《喜剧之王》第三次转型,深入喜剧表演形式,自编自导自演
《千王之王2000》抛开无厘头,深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉
2000
没有拍摄电影,精心打造《少林足球》。
2001
《少林足球》于7月2日在香港举报首影式,又是一部精品

❼ 你都看过哪些经典的港片

说起香港文化，不得不说的是香港电影，对于大部分内地朋友来说，早年间认识香港百分之八十是从香港电影里认识的，那个罗大佑唱的东方之珠，被称为“东方好莱坞”。我说的这个十大经典港片是我自己排的名，香港经典电影太多了，每个人心中都有一个排名。1、《英雄本色》暴力美学的代表作

成龙时代来临8、《东邪西毒》王家卫最具现实意义的电影

华语武侠电影的另类高峰[19、《无间道》让香港电影再度复苏

两大影帝10、《甜蜜蜜》展现了香港回归前十年的历史变迁

11、《黑金》嚣张的梁家辉，电影里的装扮从此成为台湾黑社会的主流款。

12、《跛豪》《上海皇帝》，市井成为大人物的过程，吕良伟的表演不能再好。

13、《花样年华》，暧昧不清的感觉，王家卫最后的辉煌，从此走向衰落。

14、《纵横四海》周润发，张国荣，钟楚红。浪漫的情义。

15、《胭脂扣》张国荣、梅艳芳的前世今生

一点就是个爱情故事香港经典电影太多了，没有说一个排名，就能把香港最好的电影都展现出来，比方说洪金宝的《鬼打鬼》是灵幻电影的鼻祖，每部经典影片对每个人的意义不一样。

❽ 十大经典香港警匪片

该片主要讲述了至尊宝为了救白晶晶而穿越回到五百年前，遇见紫霞仙子之后发生一段感情并最终成长为孙悟空的故事。
以前我一直不懂为什么别人看大话西游的时候鼻涕一把眼泪一把。
在我自己看到鼻涕一把眼泪一把的时候，我又知道了，这不过又是一个时间和经历教会你的事情。
最好的喜剧，究竟是什么样子？放大所有的悲伤，夸张所有的情感，然后变成一出闹剧的故事是否就能是最好的喜剧？

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《无间道》★★★★
该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。
无间道。这是一部极具香港色彩的电影，这是一个有关于生存的故事，而似乎“生存”这个主题。其实，面对生存这样一个庞大的主题，我根本没有能力评论上只言片语，就像粤语版主题曲中唱得那样“快到终点才能知道”。大家都知道故事结束之后将是一成不变的各司其职，所以才会把故事不当一回事。然而，当这是我们的故事，当我们的故事，我们的生命结束之后呢？没有人知道我们会去哪，没有人知道到底会不会有末日审判……就因为一切都是未知，才会在好与坏中为自己选择阵营。于是，这成为了一个永恒的话题，你是好人，还是坏人？

《东成西就 》★★★★★
该片主要讲述了东邪、西毒、南帝、北丐、周伯通等人在年轻时候发生的一系列荒诞故事。
集合那么大牌演一部喜剧的确是很难得,无厘头拜年片的经典，射雕英雄传最另类的解构吧。实在是太搞太搞太搞我都不知道要说什么了，剧情简单主题明确就是搞笑，众大牌挤在一起搞笑，真是绝了，想吐槽又无从下口，实在是无从下口，每一分钟都是槽点，大概这就是恶搞的精髓吧。各种大牌明星的戏谑搞笑，真的很难想象这些逗逼大牌边拍东邪西毒边拍东成西就的状态。梁家辉的双飞燕，张学友告白的那首I LOVE YOU，还有“难道天字二号房不是应该在天字一号房隔壁么”，大海无量神功，蛤蟆神功第X式，情意绵绵刀，眉来眼去剑，在这部电影里，好人无辜可爱，坏人也不会让人痛恨的牙痒痒，反倒是忍俊不禁，看梁朝伟的眼神多搞笑，杀洪七不成反被自己弄的惨兮兮，刘嘉玲的反串很优秀。现在的古装戏，完全感受不到浓厚的古代气氛，哪像上一代的演员，举手投足的气质，连眉眼间都有说不出的味道，那时候的香港电影还真是令人怀念。

《英雄本色》★★★★
该片讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情以及三个主人公各自的挫折、失败、忏悔和报复。
经典的英雄本色，再看也不会觉得老套，发哥饰演的小马哥可谓精彩帅气，深入人心。但这部电影最打动人的还是情谊。 小马哥受伤时说：我也不想让人一辈子踩在脚下，活的有出息才行，不能窝囊的白活一世，但是我绝对不会为了出人头地而逼朋友为我做一些为难的事情。这句话实在是太激励人。“亲情爱情之外，我们还有友情，这个社会真正够兄弟的没几个，但不是一个没有，有些东西不一定多多益善，而要至真至诚。” 但小马哥做到了，发哥也做到了，剧中发哥展现了他优秀的表演魅力，片子成功地将江湖兄弟情与亲生兄弟情的矛盾集结在一起，体现了他们各自不同的挫折、失败、忏悔和报复，通过这些人际关系的冲突，影片通过成功的煽情手法使影片更具观赏性。

《纵横四海》★★★★★
该片讲述了阿海、阿占和红豆在养父的安排下盗得一幅名画，之后三人因被人设下陷阱追杀而失散的故事
周润发、张国荣、钟楚红三人成就的经典，爱情、亲情、道义等港片中的精髓由三人得心应手得诠释。动人的兄弟情谊、惊险的偷盗场面以及火爆的枪战对战，九十年代初的动作犯罪喜剧，三位演员的出色演出无疑是最大亮点.盗宝题材犯罪类型片，却将逗比气质发挥到极致。看多了发哥银幕上各种英武霸气角色形象，没想到一旦搞笑起来这么有喜剧天赋。铁三角生死相托的无敌情义，那个时代电影的风格及类型片的特质不能以这个时代的审美为基础。

《东邪西毒》★★★★★
电影讲述了西毒欧阳锋的人生经历以及他和黄药师、大嫂、剑客洪七等人的故事。
《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。 《东邪西毒》成功的开辟了香港新武侠电影。这部影片很好的说明了以往香港武侠电影的弊端，把那种超越的人性回归到普通人的身上，让武侠电影中的人物具有了个性和灵魂。这是一部极具人性色彩的电影，错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界。张扬的个性表演与优美的摄影，是影片的突出之处。

《倩女幽魂 》★★★★
电影讲述了书生宁采臣和女鬼聂小倩之间发生的一段人鬼恋
经典之所以为经典，是经得住时间和观众的层层考量，本片从音乐摄影到选角和对白都是港产奇幻电影中的翘楚，时隔30年，除了某些笑点有些过时之外，无论是美术，气氛、选角和节奏都堪称经典，张王两人的水中一吻、燕赤霞的酒后独舞以及和黑山老妖的Boss战都令人难忘！故事虽然是改编，但是改编的比原著要丰富，整个结构很圆润。特别是在爱情戏上，层次感特别强，那种循序渐进的感觉，带着大家慢慢走进小倩喝宁采臣的爱情中。影片的结尾，小倩终于入土为安，宁采臣亦重新上路。这样的结局不能说不好，但有情人最终不能成眷属，相信很多人观后心中多少会有些遗憾。

《新龙门客栈》★★★★
影片讲述的是武林侠士救助忠良之后，跟东厂高手在大漠龙门客栈发生尔虞我诈的遭遇战故事。影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇
老电影真的值得无数次的回味，不管看几遍都能有不一样的感觉，金镶玉的风骚，邱莫言的高冷，周淮安的侠情，里面的每个演员所塑造的角色都那个风格独特，让人印象深刻。 新龙门客栈拍出了每个演员最完美的一面，本片在刀光剑影中对人物情感的拿捏细致，与粗犷的打斗形成对比，很有画面感。《龙门客栈》武侠片史上浓墨重彩的一笔！

《唐伯虎点秋香》★★★★★
影片讲述了江南才子唐伯虎对华太师府上的丫鬟秋香一见钟情，在船夫的帮助下他施展计谋混进了华府。经过一番曲折，唐伯虎终于与秋香拜堂成婚。
星爷的这部经典堪称史无前例，本片的台词堪称无厘头式的华丽，多少经典语段流传至今，成为人们平时生活中经常用到的笑梗。不光是这些无厘头搞笑台词，本片也出现了许多的文言诗句，比如和对穿肠的华丽对诗，影片更是用对穿肠喷血十尺来酣畅淋漓的表现唐寅的才华，让人捧腹大笑。 在这部影片中，各种后现代手法层出不穷，无论是行为艺术绘画、现代打击乐表演、时装模特步态以及充满广告词汇的毒药介绍，原本斯斯文文的才子佳人戏被全面篡改，令人既兴奋又目瞪口呆。把长期以来人们心目中风流英俊、才华横溢的江南四大才子刻画成好色庸俗的市井之徒，陈百祥扮演的祝枝山更是有喜欢“人妖”的嗜好， 这场电影非常幽默 老少皆宜。

《喜剧之王》★★★★★
影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与舞女柳飘飘逐渐产生感情，之后在杜娟儿的帮助下，尹天仇终于获得机会演主角，但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。
有人说，《喜剧之王》这部电影，小时候看觉得是喜剧，现在看来是悲剧。周星驰曾说：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”是啊，如果有一天小丑哭了，你会不会觉得他在搞笑。

❾ 有哪些好看的系列港片 香港十大经典系列电影盘点

林正英的僵尸系列 李连杰的黄飞鸿系列 成龙的警察故事系列 洪金宝的五福星系列 黄百鸣的开心鬼系列 张国荣的倩女幽魂系列 郑伊健的古惑仔系列 周润发的小马哥和赌神系列 古天乐的阴阳路系列 甄子丹的叶问系列和杀破狼系列 梁朝伟和刘德华的无间道系列 还有周星驰西游系列 逃学威龙系列 。。。。

❿ 有一个排名说到香港十大经典电影，，哪十部

《白金龙》导演：汤晓丹1933

香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。

《独臂刀》导演：张彻1967

《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。

《侠女》导演：胡金铨1972

1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。
《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。

《最佳拍档》导演：徐克 1982

自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍档》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍档》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍档》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。

《A计划》导演：成龙 1984

香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。

《英雄本色》导演：吴宇森 1986

当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。

《阿飞正传》导演：王家卫 1991

1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。
《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。

甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996

1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等著名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。

喜剧之王》导演：李力持 1999

自1993年香港电影业进入萧条期以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文，而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。