⑴ 《金瓶梅》这部著名的小说,算是有“污点”的书吗
不算是有“污点”的书,《金瓶梅》是一部优秀的小说,辞藻华丽且具有社会批判性,是那个时代的产物。
⑵ 她因《金瓶梅》走红,前男友身高仅1米,现男友是个两米巨人。你怎么看
她以“金瓶梅”而闻名。她以前的男朋友只有一米高。现在她的男朋友是一个2米高的巨人!
金瓶梅相信你所看到的,里面的每一个图显示了强烈的自我意识和古怪的行为,可能是由于复杂性和难驾驭,将使它成为中国古典,之后被拍成了电视剧,也带来了很高的收视率,是其中一个最令人印象深刻的应该锣曰菲律宾潘金莲,她可能并不是最经典的,但她绝对是能够让你眼前一亮。
龚越菲,当然,最具争议的地区,除了她的外表和身体,她的情感体验,也让人难以捉摸的,比如她的第一个男朋友只有1米高,典型的病人,虽然表面看起来很有男子气概,但从整个身体比例不建立,但是他们两个人真的爱,经常发布一些照片在一些平台上,即使有些网友很味道,还可以给他们一个祝福。
认为龚越菲第一个男朋友之后,将进一步加强交配对象方面,但是当再次看见她现在的男朋友,也让我们大吃一惊,因为今天的身高的确比她现在的男朋友,而不是更高一点,一点说,她的男朋友是至少两米高,产生的分化,揭示了第一个男朋友。但从他们最近的状态来看,他们也很深情。
龚曰菲律宾实际上我非常喜欢在社交媒体平台上发表了一些个人的照片,这是一个令人愉快的事情,但不久前,她分享照片,这不禁让我想起了我以前的风扇澄澄,他是依靠一张照片,晚上卖了450万,而这一次龚越菲的操作,也真的让人哭笑不得,但话又说回来,你将支付她的这种行为吗?
⑶ 你觉得《金瓶梅》可以和四大名著媲美吗
我认为《金瓶梅》虽然有一些特点,但是与四大名著相比仍然存在着非常大的差距。因为如果《金瓶梅》更加优秀的话,那么它就将进入四大名著当中。虽然《金瓶梅》也有着非常多的优点,但是它也有非常多的不足,评判一本书需要站在一个客观的角度进行评判。
但是这本书本身就是产生了一种比较消极的影响。反映出来的也是当时社会文化的腐朽。所以由于它并没有像其他四大名著那样有着积极的影响,也与四大名著之间存在着不少的差距。但是这并不是说这部书籍有多么的落后,相反通过阅读这本书籍也可以了解当时的社会现状。这本书反映的是中国社会文化的发展,在当时由于受到成都理学的冲击,社会发展的现状也通过这本书直接地反映到世人眼前。
⑷ 金瓶梅的外界评价
王媛媛应香港艺术节委约创作《金瓶梅》后,接到了内地演出公司巡演邀请。然而,由于演出机构的炒作,引起了超出预料的反响,这也让王媛媛开始承受巨大的压力,舞团第一次内地巡演计划,也在争议中中止。
对改编舞蹈《金瓶梅》引发的风波,王媛媛态度淡然,她认为那是好事,证明大家都在看,有自己的思考和态度,“最可怕的是没态度。” 如果一部作品能带观众思考,“带动”这件事本身就很有力量。她不是那种别人说“不好”就不高兴的人,也不会觉得委屈,即使有也是顺其自然。她接受生活带给她的所有“好”与“不好”“,很好”的时候她也会感觉害怕,“因为突如其来的好不会长久”;对于“不好”,她也会接受,“因为不好不会永远不好”,生活就是一个过程,我们就是在过程中反反复复去经历。
“当我沉默着的时候,我觉得充实;我将开口,同时感到空虚。”王媛媛说,《野草》中的这句话,正好体现了她在自己的作品被怀疑时的某种心态,“那是我对整个人生都有所思考的态度。”
以国外名气带动国内市场
差不多十八九岁时,王媛媛开始接触现代舞,那时她在北京舞蹈学院编导专业学戏,师从现代舞教授王玫,自此,王媛媛脑中的“自我意识”开始觉醒。她称自己小时候学的是民族舞,总是穿花衣服,越漂亮越好,但往台上一站,就像布景,完全没有自己的思想和名字。接触现代舞后,能让她感觉是用头脑在做舞蹈,“我不需要任何装饰,只需要思想和态度站在上面。”
2008年,王媛媛联合舞台视觉艺术家谭韶远、韩江组建了北京当代芭蕾舞团,那时,她已是国内第一个赢得四次国际最佳编舞大奖的中国编导。舞团虽以“芭蕾”命名,但更多时候,是在以现代舞的方式演绎思想,芭蕾则是好看的技巧和点缀。成立至今,王媛媛推出了十部作品,一年以近三部的速度在创作,从世界范围来看,这种创作数量和质量也是惊人的。
北京当代芭蕾舞团大多数时间是在国外演出,走过了15个国家,30多个城市。“因为国外的演出邀约比较多,而且日程都是两年前就已预定好,有些作品还没上演就被邀请了。”而此前舞团被纽约布鲁克林音乐学院、肯尼迪艺术中心、英国沙德勒之井剧院等邀请演出,也为其积下良好口碑,获得了国际演出上的“通行证”。
但在国内做演出,王媛媛表示,并不是那么容易,一则国内的现代舞观众没那么多,二则做现代舞的剧院和经纪人也较少。以国外的名气带动国内市场,是北京当代芭蕾暂定的演出策略。而舞团一年演出100场,是王媛媛心中较为平衡的理想状态,既能解决舞团生存问题,也不会因为太忙影响每年几部作品的创作。舞团只能做到每年在国外演出近30场,“做现代舞团很难,需要精神寄托,要像宗教一样,用虔诚的感觉和态度来做。”但在创作和演出的同时,王媛媛认为,还是应该抽出时间去接近观众,“大多数舞者是很自我的,但在表达自我的感觉时,应该去跟观众沟通,伸出手去拉他一把,你不伸手,别人不会去接。”
王媛媛有时也会向朋友抱怨,如果不做这个团,她的生活会轻松许多。但如果放弃不做,王媛媛轻微却倔强地说,“损失的不是我个人。我还可以继续所有的创作,但舞团不存在了,就有一个什么东西消失了。”
“我真的不想用‘坚持’这两个字,因为一用坚持,就好像很辛苦。” 在轻声细语中,能感受到王媛媛的某种坚持和抗拒,“一个纯粹做艺术的民营舞团是非常难的,这些年舞团能够生存下来,我自己也很惊讶。”
⑸ 《金瓶梅》中“春梅”只不过是一个丫头,为何在剧中能排第三女配
《金瓶梅》里,春梅虽然只不过是一个丫头,但是她在这部剧中是一个戏份比较多的演员,而且算是最必要的演员之一,所以,在剧中排名第三女配是完全没有问题的。千万不能小看一个丫头的作用,就像在《还珠格格》里面的金锁,她也只是一个丫头,但是她也能算得上是第二女配角了,因为她这样的角色是这部剧里面不可缺的一个角色,所以对于这部剧本身来讲,这个角色很重要,如果没有这个角色,这部剧就会有缺陷。
所以我觉得应该是以上两个原因,一个丫头为何能排第三女配,这就是其中的道理。不过也不一定,说不定她戏份本来就很多,然后又恰巧她演得好,所以大家都觉得她是第三女配角咯。不过这部剧是根据小说改编的,跟小说还是有一定出入,我不是特别喜欢看这样的剧,还是看一些比较经经典的电影吧。
⑹ 《金瓶梅》究竟是一部什么样的书
《金瓶梅》是一部什么书?
长期以来,《金瓶梅》被认为是“淫秽”读物,是一本禁书。我相信大家对这本书从来都是挺好奇的。讲《金瓶梅》,这真的算是一种挑战。老实讲,现在如果我们想在大学里开一门关于《金瓶梅》的通识课,估计是不太可能的,因为它的争议性太大,就连很多大学的中文系也不见得会将《金瓶梅》列入学生的选读书。对于这样一部几百年来都被认为是“淫秽”的禁书,我们现在能够公然在一起读它,实在是一件很“幸福”的事情。
各位想象一下,无论古今中外,世界文学史上的作品大多是写翻天覆地的大场面,比如天灾人祸、战争之类,而很少看到写最普通的人生。因此,这一部以西门庆的一生为主的世情书,也就成了世界文学史上罕见的人生。有学者认为,《金瓶梅》所涵盖的一个个“画面”,其广度只有托尔斯泰的《战争与和平》可以媲美。当然,他所指的不是战争场面,而是人性的诡谲。也可以说,《金瓶梅》写的就是“人”,写人的可笑、人的可怕,还有人的可悯。人的可笑在于,一天到晚就在做那一件事情;人的可怕则是,为了一点钱,就可以把人整死;人的可悲可悯,则是世事无常。我们可以这样说:你要是效仿他,你就是畜生;如果你觉得他可怜,你就是菩萨的心。
⑺ 如何客观地评价《金瓶梅》
口语对白之活泼灵动,不只是中国,放世界文学史上都是顶尖。
在“时代风俗画”方面,几乎是中国历史上最有价值的小说——对当时风土人情的还原描绘,就《红楼梦》都未必胜过。
叙述精炼明快,语言干净老辣,仅是叙述,只有四大名著和《儒林外史》堪可比肩。如果要挑剔士大夫文学性,那里面出现过的曲儿,可媲美《红楼梦》里的诗。
此小说最妙的两个:
一是没有脸谱化,没有纯粹的好人或坏人,大家都是俗世男女。这种不带是非、刻意减少评判的劲儿,有福楼拜意味。在中国小说史上,也就是《红楼梦》做到人物性格如此多面、饱满而不戏曲程式脸谱化。
二是大悲悯心,繁华与落寂之间的大落差,以及对每个小人物命运的关怀,都非常动人——同样是唯有《红楼梦》、《水浒传》可以媲美的。
跟《红楼梦》一比,会更有趣些。《红楼梦》更像《牡丹亭》,而《金瓶梅》更像元杂剧。前者是兼工带写的长卷,后者是工笔+界画式的描摹。
《红楼梦》醇浓虚渺,如烟雨写意,莫可名状,但也有些坏处:这是部太有诗意、意在言外的小说,难译,难理会,尤其对非中文读者来说。
《金瓶梅》却是部更接地气、更一目了然的叙事作品。实际上,在”事无巨细的市井日常风俗画“方面,《金瓶梅》可能是中国史上最出色的作品。它更看得见摸得着,它更接近《人间喜剧》那种”全景式小说“的意味。
中国历来的小说戏曲都会或多或少的带着作者的感情色彩,读者也可以从字里行间或隐或现的感觉到作者对于某一个角色的喜爱,或轻或重的感觉到作者对于是非善恶的判断,但是最为奇特的就是《水浒传》和《金瓶梅》这两部小说
但是让很多读者不能接受的是,即使是《水浒传》也有一个行侠仗义古道热肠的鲁智深,而《金瓶梅》中是完全黑暗的一片,全书上到官府各级官吏,下到市井各层小民,远到出世清修的和尚道士,近到入市济世的书生儒仕,如果要用传统的判断是非善恶的道德标准来衡量的话,没有一个好人,全是尔虞我诈,两面三刀的奸邪之辈,我们会有疑问,《金瓶梅》为什么要写这样一群人,这样一个黑暗混沌的世界呢?
美国当代著名的公共知识分子乔治斯坦纳在评价托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基的区别的时候,有一段非常有名的论述,“陀思妥耶夫斯基藐视理性,热爱悖论,总是处于幻觉的边缘,他是自莎士比亚之后最具戏剧气质的人,总是从戏剧性暂时的静态中观看人类;而托尔斯泰沉迷于理性和事实,总是在唤起真是和可见的整体具体经验,他是史诗传统最重要的继承人,就像一个站在大地上的巨人,历史性地在时间的河流中看到人类的命运”,这段论述同样适用于《金瓶梅》,那么《金瓶梅》伟大的地方到底在哪儿呢?
要回答这个问题,首先要搞清楚什么是行善为恶,关于行善为恶流传最广的大家最熟知的就是《三国演义》中刘备说的那句:
“勿以善小而不为,勿以恶小而为之”
应该说基本到现在为止很多长辈师长在教导后生晚辈的时候都会用上这句话,普遍的道德观点伦理价值也完全认同这句话的处世标准,行善嘛就是好人,为恶嘛那就是恶人,但是这里面有一个重大的问题,举个例子,有天我们遇到一个乞丐,正好我们刚刚又去了趟超市买了瓶农夫山泉,所以有几块钱零钱,一看乞丐也怪可怜的,顺手就把钱打赏给他了,然后心中默念“勿以善小而不为嘛”,可是有趣的是什么呢,如果那会儿我们不是从超市买水出来,而是从银行取钱出来,身边没有零的,全是一张张的百元大钞,这会儿我们还会顺手打赏那乞丐几张吗?当然我不否认真会有人去施舍几张,但起码以我自己小人之心度君子之腹吧,绝对不可能去做的,换句话说是什么呢?那就是没有一个人是真正信仰这个标准的,那么难道说是这句话错了吗?
不是这句话错了,而是因为一直以来这句话都被错误的解读了,我们知道任何一句话都不能简单的只从字面上来理解,还得看看是谁说的,什么时候说的,对谁说的,这句话是刘备说的不假,可是他是什么时候对谁说的呢?这句话是刘备在白帝城去世前留给他那个窝囊废儿子阿斗的遗诏里面说的,所谓人之将死其言也善,但得看哪方面善,普通人家人之将死,身边是亲人,嘱咐的是真情,有钱人家人之将死,身边是管家,嘱咐的是财产,有权人家人之将死,身边是部下,嘱咐的是权力,刘备是什么人,刘备是个政客,政客要死了留给儿子的遗书里面每一个字那都是经过精心斟酌,精心推敲的,所以说每一个字都是他总结的人生经验,而这句话就是他总结的从政经验,所以这句话压根儿就不是一句教导人怎么做好人怎么做善人的,而是教导人怎么当一个合格的政客,那就是要会演戏,知道即使是“善小”也要去演“为”,即使是“恶小”也要去演“不为”,这也就是刘备这个底层打拼的人能最终成为三分天下的超级政客的原因
好了,既然这句话被解读错误了,那么有没有一句真正在讲行善为恶标准的话呢?有,这句话来自《聊斋志异》中的《考城隍》:
“有心为善,虽善不赏;无心为恶,虽恶不罚”
这句话才是真正判断行善为恶的标准,我们被世俗道德所纠结的那么多的各种世间的善恶其实用这句话去评判,马上就云淡风轻,开怀释然了,《金瓶梅》就像一个冰川上的巨人,冷静的俯瞰着这个残酷的世界,书中那么多的阴谋,那么多的龌龊就这样轻松这样平静的展现在我们面前,而作者也没有落俗的去进行任何的道德判断,只是以一个旁观者的身份就这样像纪录片一样呈现给我们,而不带一丝的感情色彩,因为书中的这一切黑暗都是真实的,在真实面前不存在什么是非和善恶,因为那些和真实相比都显得太苍白太渺小,这个世界上最难描写也最难表达的就是真实,这也是《金瓶梅》能够称之为伟大的地方,同时也是她被禁的真正原因,和那些描写性器官性行为的荤段子毫无关系。
金瓶梅》可以说得上是某种程度上影响了《红楼梦》。但《红楼梦》终究是理想化的,充满了浪漫主义情怀:一群贵族少年男女在大观园中集结海棠社,吟诗作赋,日复一日,似乎置身无忧无虑的世外桃源之中。如果《红楼梦》是属于少年的,那么《金瓶梅》必然是属于成人的。
《金瓶梅》中对于明朝世情的描写也十分精彩,当时社会风气之开放,市民生活之繁荣,都与之前我接收到的对于封建社会的刻板印象不相吻合。书中女子的丧夫再嫁为寻常不过的事,左邻右舍对此表现出来的宽容并不逊于当代。要说社会等级的分化,倒也并无想象那般的严重。娼妓出身的李娇儿,平民出身的潘金莲,嫁给富户西门庆;而丫鬟出身,无依无靠的春梅最终成了守备夫人。不知道是兰陵笑笑生的艺术夸张,还是当时社会现实如此。但即使是兰陵笑笑生故意而为之,那么其前卫的思想,也应该让今天的好些人汗颜了。
个人认为,笑笑生对《金瓶梅》之投入,确实不及曹雪芹用十年心血铸《红楼梦》,草灰蛇线、处处伏笔。虽然《金瓶梅》技法娴熟、结构复杂,但书中前后矛盾的地方还是较多,淫秽情节之多也可见其作者态度之随意。封建社会的文人墨客倘若真是要倾注精力于一部小说,多半不愿意成为世人眼中的淫书吧,况且兰陵笑笑生对书中所述淫秽内容也持一种批判态度,并且成书之后隐去了自己的真实名姓。但即便如此,笑笑生其人的才情、意趣完全是出类拔萃的,恐怕并不在曹公之下。
《金瓶梅》中刻画的众女子,形象无疑是极其鲜明,其吸引力在我看来不亚于黛玉宝钗之流。《红楼梦》中个个是灵秀的贵族小姐、俏丫鬟,即使曹公也写些小姐丫头们的小性子、小心机,但实际上看来,即使如袭人一般不讨人喜欢的角色,若是放在《金瓶梅》中,也是顶顶良善的人儿了。《金瓶梅》中的妇人丫鬟,无不是在俗世中摸爬滚打、苦苦挣扎的人儿,不是像潘金莲一般的“淫妇”,便是像吴月娘一般的冷漠愚钝,但是所有的女性形象都是接地气的、充满生命力的,虽说可恶了些,却也让人平生许多怜悯之情。
《水浒传》中的潘金莲,面貌模糊,形貌可怜。到了《金瓶梅》中,潘金莲被设定为早被张大户收用,且一副浪荡的模样,武大郎从《水浒传》中完全无辜的好人变成了一个经常烂醉如泥的猥琐形象,潘金莲勾搭小叔、又与西门庆勾搭成奸的故事,便变得合情合理。潘金莲不再是《水浒传》中脸谱化的淫妇形象,在歹毒、刻薄之余,她伶牙俐齿,小女子的心性、俏皮与灵性在潘金莲乔装成丫鬟的一回中表现得淋漓尽致。要是撇开潘金莲所做的恶毒事不谈,那她倒也不失为聪明灵秀的女子。
张竹坡说李瓶儿是个“痴人”。对待花子虚、蒋竹山极为恶劣的李瓶儿,到了西门家后,竟就摇身一变,成了忍气吞声的小媳妇,直到黯然死去,让读者也忘其旧时劣迹,深感同情。很多观点以为,一旦李瓶儿遂了自己的心愿,嫁给西门庆获得安稳生活,便愿意收敛起来安心做个小妇人了。但我觉得,李瓶儿是否真正属意西门庆,本身就是一件值得商榷的事,否则,之前在西门庆家遭祸患的时候,李瓶儿倒也不至于担心牵连,匆匆忙忙就嫁了蒋竹山了。不过,人性确实是应该像这样一般复杂的,有情与无情,也不是轻易就可以分辨的。
同样复杂的人物还有宋蕙莲。这宋蕙莲作为小小配角,却让人印象深刻。她本名金莲,与潘金莲同名,身世容貌也惊人地相似,也同样是私生活不甚检点但又伶俐非常的女子,就如同《红楼梦》中以晴雯作为黛玉的影子一般。但宋蕙莲的运数却大不如潘金莲,一朝嫁作仆人妻,身份地位便卑贱了下来,她也远没有潘金莲毒死武大郎那般的杀伐果决,用自尽的方式结束了生命。但令人费解的是,宋蕙莲这一贯贪财、水性杨花的妇人,却又愤然因为被诬陷的丈夫而自杀,把西门庆的许诺抛在耳后。有人说她尚且没有丧失最后的良心,因为同情那同样出身低微的丈夫来旺儿,与西门庆毅然决裂了。在我看来,宋蕙莲虽然“坏”,但只是并无受过封建教育的自然天性放纵使然,她再“坏”,也从未想到要谋杀了亲夫去获得荣华富贵这层,最多只不过想着替来旺儿另寻一房妻子,自己再嫁给西门庆。然而现实的残酷却打碎了她的天真构想,让宋蕙莲不得不去面对陌生的境遇。其余愚钝木讷如吴月娘、敦厚有心计如孟月楼,贪财无情如王六儿,俏丽泼辣如春梅,一众女子的形象虽说都是有着明显的缺陷的,却个个鲜活生动。
《金瓶梅》的结构、人物塑造、对于世情世貌的反映、思想境界,都是非常杰出的。
⑻ 新版金瓶梅到现在也没放映是不是骗人的
三级片不可能获得内地放映许可证。《色戒》内地版剪了多少?新金瓶梅如果那个剪法就没了。
⑼ 《金瓶梅》与《查泰莱夫人的情人》(或渡边淳一的《失乐园》)的性爱描写有什么不同
爱描写唯美悲伤的成分多,但是绝对比不上B的那么浓厚有力量。整体毫无生机,而性本身就是一个生机的制造者。描写上我感觉反而是三个里面最隐晦的了。性爱过程本身当中心理描写并不是很多,反而我感觉侧重的是伦理关系。
三者,纯粹地看性爱描写上,打分的话,B是10分,C是7分,A是5分吧。
⑽ 看了《金瓶梅》这部书后,心里很不舒服,那么,应该做一个什么样的男人才好
首先我们要清楚《金瓶梅》里面的男人都是什么样子的,《金瓶梅》的男主人公是西门庆,人们知道最多的可能就是他和潘金莲之间的故事,而他在《金瓶梅》中的形象要比《水浒传》中更加的心狠手辣,更加的好色成性。现实中的好男人应该是站在西门庆的反面。
当然西门庆是一个恶人的同时也是一个成功的商人和一定意义上的好朋友,男人可以向他学习在商业上的魄力以及对朋友的义气。总的来说好男人应该是和西门庆相反的,要做到忠诚、有道德、有道德、有头脑。不过小说终究是艺术,我们还是要从现实生活中吸取经验。